張國陽
摘要:本文以陳林作品為代表的新工筆花鳥畫的藝術(shù)表現(xiàn)形式為切入點,分析西方平面構(gòu)成理論在陳林工筆花鳥畫中的藝術(shù)表現(xiàn)特征,并總結(jié)陳林工筆花鳥畫的平面構(gòu)成運用對工筆畫發(fā)展的意義。本文從平面化的空間布局、矛盾的畫面物象、幾何化的空間表現(xiàn)三部分對平面構(gòu)成在陳林工筆花鳥畫中的藝術(shù)表現(xiàn)進(jìn)行研析。
關(guān)鍵詞:平面構(gòu)成 ? 陳林 ? 藝術(shù)表現(xiàn)
中圖分類號:J205 ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號:1008-3359(2020)07-0057-02
中國畫發(fā)展至20世紀(jì)從日本引入了構(gòu)圖理論,同時由西方傳入一種叫平面構(gòu)成的構(gòu)成理論,平面構(gòu)成是把類似的或者不相似的圖案在同一單元內(nèi)組合構(gòu)成新的單元圖案,把平時生活中無秩序的物體形象簡化,按照一定規(guī)律、秩序重新組合產(chǎn)生新的單元結(jié)構(gòu)。平面構(gòu)成是在二維平面中將既有的形態(tài)要素以點、線、面進(jìn)行分類再按照一定的形式美法則進(jìn)行有秩序地解構(gòu)再重組出新的形象秩序組合,以表達(dá)出一種新的富有秩序感的審美境界和視覺感受。
從古至今,各畫派畫家都致力于以特有的方式對工筆花鳥畫進(jìn)行改革與創(chuàng)新,當(dāng)數(shù)新工筆畫派便是其中之一,陳林是新工筆畫派中的一員,他的作品能夠體現(xiàn)工筆花鳥畫現(xiàn)代性。陳林的作品,題材上傳承了傳統(tǒng)繪畫的元素,但他在傳統(tǒng)中融入當(dāng)代生活中常見的事物;在構(gòu)圖中,陳林的作品中已經(jīng)很少出現(xiàn)傳統(tǒng)中國畫中的折枝構(gòu)圖或“s”形構(gòu)圖十分罕見,他選取的是富有設(shè)計感的平面構(gòu)成構(gòu)圖方式。
一、緒論
(一)國內(nèi)外研究現(xiàn)狀
國內(nèi)研究現(xiàn)狀
孟繁瑋,《新工筆文獻(xiàn)叢書——陳林卷》本書探討陳林的新工筆畫創(chuàng)作和探索的意義。一方面積極地利用傳統(tǒng)工筆畫中的合理內(nèi)核,另一方面吸收中華文化的積極因素,將其個性化的結(jié)構(gòu)并重構(gòu)后置于現(xiàn)代文化的視角與語境中,在一定程度上激發(fā)工筆花鳥畫的藝術(shù)張力。
陳林,《工筆新經(jīng)典——陳林·暢神秘境》在陳林訪談的基礎(chǔ)上對其畫作分類,探討畫家陳林的創(chuàng)作歷程、創(chuàng)作過程中的繪畫技法。
王廷信,《動靜相宜 清新空靈——陳林教授畫作印象》對工筆花鳥畫家陳林的畫進(jìn)行深入剖析,探索畫面色彩和構(gòu)圖空間感。
張見,《定格迷局——陳林作品觀感》(明日風(fēng)尚, 2015)指出“觀念先行”是陳林作為新工筆繪畫風(fēng)格代表人物之一的藝術(shù)特征。
國外研究現(xiàn)狀:在文獻(xiàn)庫里查找相關(guān)資料,并未搜索到與“陳林工筆花鳥畫”相關(guān)的資料文獻(xiàn)。
(二)研究重點及創(chuàng)新點
本文對平面構(gòu)成在陳林新工筆花鳥畫構(gòu)圖上的運用進(jìn)行重點剖析,在把握住中國畫本質(zhì)是什么的前提下,結(jié)合吸收了西方藝術(shù)理念的當(dāng)代審美觀念去探索其畫面構(gòu)成,引發(fā)當(dāng)下人們對新工筆花鳥畫的學(xué)習(xí)和思考。探討畫家陳林怎樣在中國傳統(tǒng)繪畫和西方平面構(gòu)成理論中探尋二者的契合點,將二者巧妙融合挖掘傳統(tǒng)工筆花鳥畫的新藝術(shù)表現(xiàn)形式。
(三)研究方法
1.文獻(xiàn)研究法
在網(wǎng)絡(luò)上查找學(xué)術(shù)文獻(xiàn)數(shù)據(jù)庫、期刊數(shù)據(jù)庫,在圖書館和閱讀室翻閱國畫與平面構(gòu)成相關(guān)書籍,獲取有關(guān)陳林工筆花鳥畫藝術(shù)表現(xiàn)形式的相關(guān)文獻(xiàn)資料。
2.比較分析法
結(jié)合古代國畫構(gòu)圖理論與平面構(gòu)成理論,將陳林工筆花鳥畫與歷代傳統(tǒng)工筆花鳥畫相對比,探尋二者不同之處。
3.圖像分析法
查找與借鑒相關(guān)圖書與資料的圖片,分析陳林工筆花鳥畫面的平面構(gòu)成與畫面表現(xiàn)的變化。
二、平面構(gòu)成在陳林工筆花鳥畫中的體現(xiàn)
(一)平面化的空間布局
中國古代傳統(tǒng)工筆花鳥畫在畫面上看重面積間的經(jīng)營,在構(gòu)圖上不去刻意追求畫面的縱深感和立體感反而追求相對平面的形式趣味。[2]部分工筆花鳥畫在視覺上讓人產(chǎn)生縱深的空間感,畫面構(gòu)成的自由度和強(qiáng)調(diào)物體的結(jié)構(gòu)和線條造型等表現(xiàn)手法的運用是由中國畫散點透視觀察法決定的。
從歷史的廣度上或從其他維度探索工筆花鳥畫的構(gòu)圖發(fā)展演變,顧愷之的“置陳布勢”、南齊謝赫的六法論、唐代張彥遠(yuǎn)、清代石濤八大,這些理論使得中國繪畫構(gòu)圖理論逐漸豐富,但顯而易見,這些傳統(tǒng)工筆花鳥畫多數(shù)表現(xiàn)為平面布局。畫面構(gòu)圖結(jié)合平面構(gòu)成的表現(xiàn)形式基本有以下特點:在一塊面積內(nèi)重復(fù)運用裝飾性圖案、無視透視規(guī)律、物體平面化、淡化虛實關(guān)系,陳林的作品里不難發(fā)現(xiàn)這些特點。
(二)矛盾的畫面物象
傳統(tǒng)工筆花鳥的畫面構(gòu)圖方法多為折枝構(gòu)圖、中心構(gòu)圖、特寫構(gòu)圖、滿構(gòu)圖等,這些畫面布局致力于在二維空間內(nèi)構(gòu)造畫面的舒緩和諧,一切講求“順理成章”。[3]對比在平面構(gòu)成中是一種形式多變的表現(xiàn)手法。對比構(gòu)成通過各個單元內(nèi)基本形的形狀、色彩、方向、大小、位置等,或者通過有無、虛實、空間、重心等元素的關(guān)系對比,能夠讓人在觀賞畫面時產(chǎn)生富有力量、顯眼奪目的視覺感受。[5]通過對比產(chǎn)生落差,落差的存在讓畫面產(chǎn)生變化,中國畫中的對比關(guān)系的高度以平面構(gòu)成形式美法則的存在為依據(jù),使作品具有了豐富性與多樣性。
畫家陳林的作品在題材選擇和表現(xiàn)上打破了傳統(tǒng)工筆花鳥畫的選題范疇,展現(xiàn)了他與眾不同的藝術(shù)風(fēng)格。畫面物象選擇生活中常見的自然景觀代替花草珍禽,但筆法上仍然沿襲傳統(tǒng)。運用對比構(gòu)成,陳林將傳統(tǒng)繪畫與在國外學(xué)習(xí)時接觸到的西方構(gòu)成理論融合創(chuàng)新,在二者相互置換的方式下讓畫面中既有中國傳統(tǒng)文化又有西方文化;畫面的物象上既有傳統(tǒng)繪畫選用的物象又有現(xiàn)代生活中的物象。例如,陳林創(chuàng)作的“游記”系列作品運用了當(dāng)代生活中會出現(xiàn)的物象:水龍頭、玻璃窗、自行車、混凝土建筑等,畫面采用當(dāng)代生活中的物象外,在畫家陳林的作品里還可以看到不同文化的交融和碰撞;例如作品《凡·艾克的婚禮》是以畫家楊·凡·艾克的作品《阿諾菲尼的婚禮》為原型,運用置換的方法,以主觀創(chuàng)作的鶴的形象來代替畫面中的主人公。這些畫作既具有對中國工筆花鳥畫創(chuàng)新方向的探索性,又具有對傳統(tǒng)文化的繼承性。
(三)幾何化的空間表現(xiàn)
畫家陳林的工筆花鳥畫在畫面布局上結(jié)合西方平面構(gòu)成理論展示出了與傳統(tǒng)工筆花鳥畫構(gòu)圖不同的一面,運用意象元素巧妙的將畫面劃分成多個幾何形。陳林的訪談中提到了畫面中的幾何化空間表現(xiàn)是與我們現(xiàn)在所處的生活環(huán)境給到的感受有關(guān)。[1]訪談中提到傳統(tǒng)花鳥畫中的鳥大多置于符合當(dāng)時畫家所看到的樹枝花草或山石這些自然環(huán)境中。應(yīng)該是他們真實感受的一種表現(xiàn)。而現(xiàn)在居住環(huán)境與古人在環(huán)境上是不言而喻的,居住在城市里,最有可能看到的是幾何形。所以例如,作品《暢神·漁》在視覺上讓人感受到畫面中的大開大合,這種視覺感受是由畫面中的幾何塊面構(gòu)成的,畫面上的三扇門和房間中的回廊壁組合構(gòu)成了醒目的幾何空間。畫面中后方背景方墻面上畫了兩條代表八大山人的魚,一只鳥目光緊緊盯著墻上的魚, 八大的魚在時空里穿梭,[4]灰色基調(diào)下的畫面,為這種不現(xiàn)實的畫面增加一絲神秘感。同時,《暢神·眠鴨》的構(gòu)圖與《暢神·漁》相似。畫面中的主體物象構(gòu)成三角形的幾何框架增加畫面穩(wěn)定性,走廊和墻壁又分割出多個不同大小的幾何空間。作品《暢神·眠鴨》的畫面布局具有簡單幾何形代替真實物象的特征,畫面中的三只鴨子分別置于被物象分割的不同大小的幾何空間內(nèi),這種運用物象幾何分割畫面的構(gòu)圖方式在陳林的作品中很常見,這種方式能為畫面在視覺上增加前后關(guān)系。將主題物放置在這些由物象分割出的能夠服務(wù)畫面的幾何圖形中,在營造出簡單空間關(guān)系的同時又能給畫面帶來一種神秘的空間意境,這樣的幾何構(gòu)成方式反映出畫家陳林對畫面幾何構(gòu)成的理解和運用也反映出他在工筆花鳥畫畫面布局上的探索與創(chuàng)新。
三、陳林工筆花鳥畫對工筆畫發(fā)展的意義
在一千多年的歷史長河中,中國的花鳥畫在漫長的發(fā)展過程中許多畫家嘗試對其進(jìn)行探索與創(chuàng)新,因為身處傳統(tǒng)文化和封建社會的環(huán)境中,這部分畫家的審美意識和創(chuàng)作思維較單一,題材大多不夠獨特新穎。近現(xiàn)代隨著社會的開放,在工筆花鳥畫內(nèi)容和表現(xiàn)形式慢慢豐富起來。陳林的工筆花鳥畫,風(fēng)格獨特、新穎、清新,其花鳥畫在題材的選擇上很有創(chuàng)意,尤其是在畫面構(gòu)成的表現(xiàn)。陳林的畫面在保留了某些傳統(tǒng)的元素的同時又吸收了西方的平面構(gòu)成理論,他巧妙的將兩者結(jié)合在一起使畫面呈現(xiàn)出其具有個人特色的風(fēng)格。研究平面構(gòu)成在陳林的工筆花鳥畫中的運用可以讓我們學(xué)習(xí)到怎么樣沿襲傳統(tǒng)繪畫,怎樣在學(xué)習(xí)了西方藝術(shù)理論的同時去學(xué)會運用到我們的創(chuàng)作中去,讓我們?nèi)ニ伎荚谖磥淼膭?chuàng)作中如何形成自己的繪畫風(fēng)格,在當(dāng)今繪畫的大環(huán)境中尋找自己的繪畫方向。
參考文獻(xiàn):
[1]孟繁瑋.新工筆文獻(xiàn)叢書:陳林卷[M].合肥:安徽美術(shù)出版社,2010.
[2]俞劍華.中國繪畫史[M].上海:上海書店,1992.
[3]胡立華.淺談中國畫構(gòu)圖審美法則在古代工筆花鳥畫中的應(yīng)用[J].美術(shù)大觀,2015,(10).
[4]張見.定格迷局——陳林作品觀感[J].建筑與文化,2015,(11).
[5]潘英蓮.平面構(gòu)成在工筆畫中的運用[J].華南師范大學(xué)學(xué)報(社會科學(xué)版),2015,(02).