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摘要：鋼琴?gòu)椬嘧鳛橐环N音樂(lè)藝術(shù)的表現(xiàn)形式，對(duì)于演奏者的綜合演奏水平具有極高的要求，演奏者在演奏過(guò)程中，除了需要掌握高超的技巧之外，還需要具備一定的思想性，同時(shí)形成以演奏作品為核心的鋼琴演奏理論體系。本文主要結(jié)合實(shí)際，對(duì)技巧性與思想性結(jié)合之后的鋼琴演奏統(tǒng)一的重要性進(jìn)行分析，并基于此提出鋼琴演奏中如何做到技巧性與思想性的統(tǒng)一，以此來(lái)提高鋼琴演奏者的水平。

關(guān)鍵詞：鋼琴演奏 ? 思想性 ? 技巧性 ? 統(tǒng)一

中圖分類(lèi)號(hào)：J624.1 ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號(hào)：1008-3359（2020）10-0069-02

隨著當(dāng)前我國(guó)生活水平的提高，教育理念的轉(zhuǎn)變，音樂(lè)教育已經(jīng)成為了一項(xiàng)十分重要的課程，受到了人們的重視。而鋼琴也以自身所具有的豐富表現(xiàn)力與寬廣音域獲得了許多人的喜愛(ài)。但是，鋼琴演奏不僅需要演奏者具有良好的技巧，同時(shí)還需要在思想、情感等方面有所體現(xiàn)。鋼琴演奏者在演奏的過(guò)程中，通過(guò)演奏將作品自身所擁有的情感進(jìn)行逐層的傳遞，并通過(guò)不斷地實(shí)踐，發(fā)展過(guò)程中融入新的情感，從而使鋼琴演奏能夠?qū)崿F(xiàn)技巧與思想方面的統(tǒng)一。基于該層面而言，鋼琴演奏其實(shí)質(zhì)上就是演奏者思維模式的一種傳遞方式，鋼琴演奏思想可以將演奏技巧進(jìn)行轉(zhuǎn)化，使其中含有豐富的情感。

一、鋼琴演奏中技巧性與思想性統(tǒng)一的重要性

要想獲得良好的鋼琴?gòu)椬嗨骄托枰?jīng)過(guò)很長(zhǎng)時(shí)間的嚴(yán)格訓(xùn)練，因?yàn)榧夹g(shù)才是決定藝術(shù)水平最為直接有效地手段。如果鋼琴?gòu)椬嗖痪哂屑夹g(shù)支撐，那么鋼琴演奏出來(lái)的就不是藝術(shù)。而演奏人員的手對(duì)于鋼琴演奏的重要性是不言而喻的，但是是否可以將鋼琴演奏與雙手在鋼琴鍵盤(pán)上所作出的運(yùn)動(dòng)之間劃等號(hào)還沒(méi)有明確？在鋼琴領(lǐng)域中，有一位十分著名的鋼琴學(xué)家，那就是索羅門(mén)·米科夫斯基，曾有記者采訪他，問(wèn)道：“通常音樂(lè)學(xué)院的學(xué)生每天需要練習(xí)鋼琴多長(zhǎng)時(shí)間”，索羅門(mén)·米科夫斯基則回到：“不會(huì)超過(guò)四個(gè)小時(shí)，我認(rèn)為鋼琴練習(xí)最重要的是制定目標(biāo)，帶著目標(biāo)用心練琴，如果僅進(jìn)行長(zhǎng)時(shí)間的枯燥練琴的話，那么這一乏味心理會(huì)對(duì)演奏存在影響?！痹阡撉傺葑嗟倪^(guò)程中，鋼琴演奏人員出現(xiàn)的許多毛病都與在練習(xí)過(guò)程中缺乏正確的指導(dǎo)有直接關(guān)系[1]。

在開(kāi)展演奏的過(guò)程中，演奏人員需要學(xué)會(huì)利用大腦來(lái)掌控雙手、指揮雙手，以此來(lái)彈奏出動(dòng)人的曲子。著名鋼琴家約·霍夫曼曾在“安東·魯賓斯坦怎么教我彈琴”中回憶道，某次他在彈奏過(guò)程中彈的非常差，而導(dǎo)師魯賓斯坦讓他重新彈，每次彈奏的過(guò)程中，都會(huì)被打斷，并講到“在你的手指觸碰鋼琴鍵，就需要在腦海中開(kāi)始演奏。也就是說(shuō)，在每一次開(kāi)始演奏之前，就必須要在腦海中確認(rèn)觸鍵、速度的方式，并且要想好頭幾個(gè)音符的彈奏法，最后需要想象這首樂(lè)曲的特征”因此，基于安東·魯賓斯坦的這段話，可以回答此前的問(wèn)題。大師向我們傳遞了一個(gè)鋼琴演奏中十分重要的知識(shí)信息，那就是用心、用腦開(kāi)展聯(lián)系要比時(shí)間的長(zhǎng)短更重要。在練習(xí)鋼琴時(shí)，如果沒(méi)有采用正確的思想意識(shí)來(lái)對(duì)自身的彈奏進(jìn)行規(guī)范的話，那么長(zhǎng)時(shí)間的練習(xí)對(duì)于演奏技巧是有害的。

演奏人員在練習(xí)之前，需要首先明確聯(lián)系目的，并詳細(xì)認(rèn)真的讀譜，對(duì)于樂(lè)曲的寫(xiě)作目的、背景等進(jìn)行充分的了解、確定指法，在開(kāi)始練習(xí)之前需要想好應(yīng)該怎么做，并按照想法付諸實(shí)際行動(dòng)。除此之外，在學(xué)習(xí)新的樂(lè)曲時(shí)，要盡可能的避免從開(kāi)始練習(xí)到結(jié)尾，這種習(xí)慣對(duì)于演奏并無(wú)益處[2]。因?yàn)椋谝婚_(kāi)始練習(xí)的過(guò)程中，彈完一遍需要耗費(fèi)較長(zhǎng)的時(shí)間，但是并不會(huì)留下深刻的印象。因此，在練習(xí)的時(shí)候，可以將一首曲子進(jìn)行分段，一小段一小段的練習(xí)，同時(shí)也可以采用分手練、慢練、分聲部練等方式，而其中最為關(guān)鍵的是要在正確的理性指導(dǎo)下形成正確的反射。

二、鋼琴演奏中的技巧性

（一）指法是演奏的基礎(chǔ)

鋼琴演奏人員的手指對(duì)于鋼琴的演奏而言，是必備同時(shí)也是最為基礎(chǔ)的。但是，人的手指有十根，如何對(duì)十根手指的力量進(jìn)行合理的分配，如何靈活的運(yùn)用手指等，這些問(wèn)題都是鋼琴訓(xùn)練最為基礎(chǔ)的部分。在練習(xí)過(guò)程中，將指關(guān)節(jié)突出，手腕放低，并在抬指時(shí)，保持手腕不動(dòng)，指尖用力觸鍵，手指保持原位。首先，在練習(xí)手臂跳音時(shí)，推鍵的時(shí)候需要產(chǎn)生強(qiáng)而有力的爆發(fā)，并且手腕在此時(shí)不能放松，要將所有的力量凝聚在指尖，而通過(guò)手指敲擊鋼琴琴鍵所發(fā)出的聲音，必須要有利、迅速，禁止發(fā)出拖泥帶水的聲音。而手腕必須要靈活才可以控制手指。其次，開(kāi)展五指范圍內(nèi)的三度雙音練習(xí)。最后，指法練習(xí)。指法的練習(xí)對(duì)于鋼琴而言是非常重要的一個(gè)步驟，但是必須要熟練的彈奏每一首樂(lè)曲，同時(shí)還需要熟悉每一條變換的規(guī)律。

（二）手腕是演奏的紐帶

手腕與臂腕之間在鋼琴?gòu)椬噙^(guò)程中起到承上啟下的一個(gè)重要紐帶作用，同時(shí)也是大臂向指尖輸送力量的唯一一個(gè)傳輸途徑。在進(jìn)行演奏的過(guò)程中，需要頻繁的使用到各種動(dòng)作，其中有一部分是可以使用手腕獨(dú)立完成的，但有部分需要使手臂之間相結(jié)合來(lái)完成。

三、鋼琴演奏的思想性

（一）強(qiáng)化記憶

在鋼琴演奏的過(guò)程中，要重視記憶力對(duì)鋼琴演奏所產(chǎn)生的心里指導(dǎo)作用。記憶力作為演奏者智力因素的一個(gè)重要組成，是保證鋼琴演奏可以順利結(jié)束的一個(gè)基礎(chǔ)，通過(guò)演奏人員長(zhǎng)時(shí)間的積累，記憶會(huì)在演奏人員的腦海中形成一個(gè)固定的板塊，從而在演奏過(guò)程中對(duì)演奏者起到指導(dǎo)作用。鋼琴演奏作為音樂(lè)藝術(shù)的一種具體表現(xiàn)載體，在實(shí)踐方面存在著一定的即逝性、流動(dòng)性特征，演奏人員的情緒會(huì)隨著時(shí)間而出現(xiàn)變化，所以，演奏人員必須要保持高度集中的注意力。

（二）發(fā)揮想象力

鋼琴演奏的表現(xiàn)形式非常直觀，所以，要對(duì)其深層的內(nèi)涵進(jìn)行探究。對(duì)于表演者而言，可以與觀眾之間實(shí)現(xiàn)精神溝通。鋼琴演奏者通過(guò)心像組合來(lái)實(shí)現(xiàn)想象的擴(kuò)展，并在實(shí)際演奏過(guò)程中與音樂(lè)精神之間相契合。因此，基于該層面而言，想象力對(duì)于鋼琴演奏是中心像的構(gòu)造載體。

（三）情感體驗(yàn)

對(duì)于鋼琴演奏來(lái)說(shuō)，情感融合、心緒傳遞就是最大化體現(xiàn)出鋼琴演奏效果的一種程度。所以，鋼琴演奏的最高境界就是引發(fā)傾聽(tīng)者與鋼琴演奏人員之間產(chǎn)生精神上的共鳴，而情感體驗(yàn)作為一種思想模式的推動(dòng)力，同時(shí)也是表現(xiàn)鋼琴演奏真實(shí)性的形式。除此之外，情感體驗(yàn)還是鋼琴演奏的本質(zhì)屬性，能夠在實(shí)際的演奏與練習(xí)過(guò)程中，形成一種綜合性的心理思維活動(dòng)。

四、鋼琴演奏中技巧性與思想性的統(tǒng)一

鋼琴演奏之所以是一門(mén)藝術(shù)，就是由于鋼琴自身在思想、技巧上具有統(tǒng)一、結(jié)合的特點(diǎn)。在演奏鋼琴的過(guò)程中，具備扎實(shí)的技術(shù)基礎(chǔ)是最基本的前提條件。如果沒(méi)有扎實(shí)的技術(shù)，那么既使擁有豐富的思想內(nèi)涵，也無(wú)法使用鋼琴將其表現(xiàn)出來(lái)。而鋼琴之所以要掌握扎實(shí)的技術(shù)，其目的是能夠完美的表達(dá)出樂(lè)曲的內(nèi)涵，但如果只有技術(shù)，那么鋼琴?gòu)椬喑龅臉?lè)曲就像一個(gè)木偶，只有外表而沒(méi)有靈魂，因此導(dǎo)致鋼琴效果欠佳，更別提藝術(shù)價(jià)值。因此，對(duì)于鋼琴演奏來(lái)說(shuō)，技巧與思想缺一不可。

所以，在練習(xí)鋼琴時(shí)，需要對(duì)手指的技能進(jìn)行訓(xùn)練，但同時(shí)也需要提高文化方面的修養(yǎng)，可以通過(guò)聽(tīng)各種風(fēng)格的音樂(lè)，看中外名著、繪畫(huà)等，這些都可以潛移默化的提高鋼琴演奏人員的藝術(shù)想象力。而鋼琴的彈奏過(guò)程中，所出現(xiàn)的許多想象、意念等都是來(lái)源于日常生活的所見(jiàn)所聞。想象力對(duì)于鋼琴演奏人員來(lái)說(shuō)，具有十分重要的意義，但想象力不是自己可以憑空得到的，需要經(jīng)過(guò)不斷地學(xué)習(xí)積累，并達(dá)到一定程度之后，才會(huì)擁有想象力。而在某種層面上來(lái)說(shuō)，音樂(lè)也是一種語(yǔ)言，文化修養(yǎng)不同，那么所感悟出的樂(lè)曲情感也會(huì)存在著不同，不同年齡、閱歷的人在傾聽(tīng)或是彈奏同一首樂(lè)曲時(shí)，所獲得的感悟也會(huì)不同，并且如果經(jīng)歷越多，那么感悟就會(huì)更加深刻。因此，鋼琴演奏人員要想發(fā)出好的聲音，就需要多傾聽(tīng)好聲音，可以通過(guò)觀賞音樂(lè)會(huì)、傾聽(tīng)鋼琴演奏、參加鋼琴大師班等等方式，聆聽(tīng)不同的人對(duì)于不同樂(lè)曲的處理以及聲音的控制。因此，鋼琴演奏者可以通過(guò)采用各種各樣的手段、方式來(lái)提高自身的修養(yǎng)，豐富自己的閱歷，這不僅可以使鋼琴演奏的內(nèi)涵與情感得到豐富，同時(shí)對(duì)于自己的發(fā)展也是非常有利的。

五、結(jié)語(yǔ)

總而言之，鋼琴是一門(mén)技巧與思想缺一不可的藝術(shù)，而彈奏者在演奏的過(guò)程中既需要具有扎實(shí)的彈奏技巧，同時(shí)彈奏出的樂(lè)曲還需要含有思想情感。而解決技巧與思想問(wèn)題都需要經(jīng)過(guò)大腦的思考、理性的分析和判斷，然后利用手指將腦海中形成的思想變?yōu)閷?shí)際彈奏。鋼琴是一種需要手腦并用的藝術(shù)，所以，在開(kāi)展鋼琴的演奏過(guò)程中，需要使手腦之間的配合實(shí)現(xiàn)高度協(xié)調(diào)與統(tǒng)一。

參考文獻(xiàn)：

[1]林綠新.略論鋼琴演奏中技巧性與思想性的統(tǒng)一[J].北方音樂(lè)，2017，（23）.

[2]魏曉紅.鋼琴演奏中思維能力的培養(yǎng)與訓(xùn)練[J].赤峰學(xué)院學(xué)報(bào)（自然科學(xué)版），2014，（19）.