張衡

摘 要：在中國畫不斷探索與發(fā)展的進程中，構(gòu)成原理的運用舉足輕重。筆墨以點、線、面形態(tài)出現(xiàn)在二維空間，結(jié)合一定的程式和法則，加強分割和組合，從而使良好的構(gòu)成形式在中國畫創(chuàng)作中得以形成。在多元化時代不斷發(fā)展的過程中，藝術家也對藝術價值的獨創(chuàng)性予以高度重視。在當今藝術時代，對中國畫構(gòu)圖進行深入分析，集中整合平面構(gòu)成和當代中國畫構(gòu)圖的關系，將中國畫構(gòu)圖提升到創(chuàng)新領域，將中國畫的表現(xiàn)語言拓展開來，促進當代中國畫的健康發(fā)展，并且實現(xiàn)中國畫在繼承中探索求新的目標。文章主要針對平面構(gòu)成原理在當代中國畫創(chuàng)作中的融合展開深入研究，為相關研究人員提供可行的指導和借鑒。

關鍵詞：平面構(gòu)成;當代中國畫;構(gòu)圖;融合

當今社會文明程度不斷提升，人們的審美需求也隨之提高，對藝術多樣化的渴求尤為顯著，中國畫發(fā)展上升到一個新的層面。中國畫藝術家們在創(chuàng)作的過程中，對設計界的視覺表達方式予以高度重視。中國畫藝術家要吸收構(gòu)成設計元素并將其與作品進行融合，由此，平面構(gòu)成原理在中國畫構(gòu)圖中得到了廣泛應用，主要借助平面構(gòu)成的不同形式法則，如近似、特異、重復、漸變、發(fā)射等。畫面注重視覺張力的體現(xiàn)，不斷提高畫面的形式感和秩序感，為當代中國畫的藝術表達提供了更為廣闊的發(fā)展空間，充分展現(xiàn)了中國畫的筆墨意境和藝術魅力。

一、平面構(gòu)成在當代中國畫構(gòu)圖中的應用原則

在當代中國畫構(gòu)圖中，平面構(gòu)成元素和形式的應用，會大大提高繪畫作品的視覺審美效果，一旦運用不合理，將會給中國畫的創(chuàng)新帶來適得其反的效果。因此，要把握好尺度，在創(chuàng)新的基礎上，防止完全西化的現(xiàn)象出現(xiàn)，維護好中國畫藝術文化的根本。對其原則加以分析，主要包括：首先，從本民族文化出發(fā)，即使構(gòu)成語言的豐富性非常強，在創(chuàng)作的過程中，也要在中國畫最基本面貌的基礎上去汲取;其次，要根據(jù)平面造型藝術的規(guī)律，加強循序漸進方式的應用，避免追求過度;再次，中國畫在創(chuàng)新之路上，需要不斷積累和實踐，最終形成新的突破;最后，在二者不斷融合的過程中，有時可以嘗試將其他藝術體系的元素來作為媒介。

二、平面構(gòu)成元素在中國畫構(gòu)圖中的具體應用

（一）平面構(gòu)成中點的應用

在畫面的活躍元素中，點不容小覷，其形狀多樣，意蘊深長，在藝術創(chuàng)作中的應用效果可想而知。點的應用必須要結(jié)合畫面整體大小形態(tài)來定奪。在中國畫中，歷代畫家廣泛應用點，比如米家山水畫中的橫筆點，既要積點成線、積線成面，又不能模糊一片，借助點的干濕和輕重的應用，將米家山水的迷茫之感表現(xiàn)得淋漓盡致[1]。

由此可見，在中國傳統(tǒng)繪畫中，歷代畫家在點的理解方面的理論和實踐經(jīng)驗已經(jīng)較為成熟，但是也要對西方平面構(gòu)成中點元素的應用方式進行汲取融合。如某一藝術家在中國畫的創(chuàng)作中，將西方現(xiàn)代藝術的視覺感與水墨畫意境融合在一起，集中整合了中國畫和西方藝術的精髓。該藝術家注重形式美、獨立性美的展現(xiàn)，借助獨特的方式在不斷創(chuàng)新和改進的藝術道路上越走越遠。

（二）平面構(gòu)成中線的應用

在中國傳統(tǒng)繪畫的形式要素中，線是重要的構(gòu)成內(nèi)容，其民族文化特征非常顯著。在中國畫藝術的發(fā)展演變中，審美觀念的不斷變化對線的形式因素造成了一定影響。現(xiàn)代人要對民族傳統(tǒng)的精髓進行汲取，對前人的優(yōu)秀遺產(chǎn)加以學習[2]，不斷兼收并蓄。

中國畫中的線具有豐富的變化性，可以將視覺形象的造型和空間感覺表現(xiàn)出來，而且也可以將形體的精神狀態(tài)表現(xiàn)出來。在視覺形體中，中國化的線扮演著重要角色，不同的線所表現(xiàn)出來的造型理念也是不同的。垂直可以將莊重之感體現(xiàn)出來，而水平則可以將平靜的蘊味體現(xiàn)出來[3]。

例如吳冠中的作品，整幅畫面的構(gòu)成主要以看似錯亂卻有序的墨線為主，畫面中對大量的線進行了廣泛應用，使其更加具有整體性和有序性，未出現(xiàn)一絲雜亂的違和之感。作者在中國畫筆墨的運用方面，對平面構(gòu)成原理中線的法則進行了靈活運用，以獨特的視角來正確認識和看待大自然，視覺沖擊力較強。

（三）平面構(gòu)成中面的應用

在平面構(gòu)成中，面所呈現(xiàn)的形態(tài)非常多樣化，通過在中國畫中的應用，更具神采和魅力。一般來說，面是點和線的結(jié)合體，再加上在中國畫的構(gòu)圖和意象方面的運用，其靈活性的特點更加突出。當代水墨家田黎明的作品中大量運用了面的元素[4]，借助少女面部表情的刻畫，加之雙手合圍頭后的細節(jié)，給觀眾帶來愜意之感，通過面的大與小、實與虛的對比，表現(xiàn)畫面中人物的衣著和背景等，進而將作者的創(chuàng)作思想充分表達出來。在《蘊》的畫面中，作者加強回字形狀的構(gòu)圖應用，并對比畫面中的黑白灰，再加上筆墨干濕濃淡的合理運用，大大增加了該作品的神韻，并密切聯(lián)系主題。

三、平面構(gòu)成形式在中國畫構(gòu)圖中的具體應用

（一）重復

相同的形象反復出現(xiàn)在畫面之中稱為重復，可加深人的思想認知和印象。在節(jié)奏感的影響下，可以大大提高畫面的和諧性和統(tǒng)一性。通過重復構(gòu)成形式的應用，反復出現(xiàn)形象，將強化觀者視覺記憶的作用發(fā)揮出來，而且視覺沖擊力也比較強[5]。但是在中國畫中，同一形象的重復出現(xiàn)并不適宜，畫家可通過筆墨基本形式的巧妙配合與應用獲得視覺沖擊效果，并提升畫面的節(jié)奏感。

重復形式在花鳥畫中比較常見，畫面中反復出現(xiàn)同一個構(gòu)圖元素，充分發(fā)揮這個構(gòu)圖元素的形象和意義。喬宜男在畫面的經(jīng)營布置中，經(jīng)常性地積極融入重復的手法進行創(chuàng)作，使葉、鳥、魚等元素在多幅工筆花鳥畫作品中得到充分體現(xiàn)，典型的例子就是作品《遠雷》[6]。在該作品中，堆積的葉子使畫面形成具有設計意味的重復感，為確定構(gòu)圖的形式提供依據(jù)。同時，空白處魚的形象重復，再加上魚的葉形造型，與葉合二為一，增強畫面的統(tǒng)一性，使畫面更具節(jié)奏感。在重復和近似的造型中，加強虛與實的有效處理方式及應用，可以將作者對自然的感受充分表達出來。在重復單一元素的影響下[7]，一旦運用過程中出現(xiàn)錯誤，難免會產(chǎn)生厭倦感，所以要合理運用，將畫面的重復性美感充分展現(xiàn)與處理。

（二）近似

當前國畫創(chuàng)作中運用平面構(gòu)成近似形式比較常見，其可以充分表達畫面意向的多樣性，也可以將藝術構(gòu)成規(guī)律的多樣性和統(tǒng)一性體現(xiàn)出來。比如在繪畫作品《金秋》中，借助近似構(gòu)圖手法，分別采用紅黃綠藍黑五種顏色，在相互襯托的作用下，一塊鮮明色團呈現(xiàn)葉子的形狀，不同顏色的秋葉和不同姿態(tài)的小鳥仿佛音符，使畫面更具節(jié)奏感和活躍性。再如繪畫作品《碑林》，通過水墨表現(xiàn)手法的應用，加強歷史人物形象的塑造，應用漸變推移的構(gòu)成方式表現(xiàn)不同的人物形態(tài)，將畫面表現(xiàn)效果提升上來，增強厚重感和崇高感，使畫面主體更加具有空間性和層次感。

（三）特異

采用重復和漸變形式可以將作品的整體感提升上來，但是基于整體視角，視覺中心尚未形成?；趥鹘y(tǒng)規(guī)律，特異性構(gòu)圖是一大延伸和拓展，其對比形式比較強烈且主觀性較強，不同形式的特異所引發(fā)的視覺反應是不相同的。比如作品《春韻》，通過構(gòu)圖畫面的塑造，重點安排側(cè)面人物形象，使整幅畫面的完整性更加突出，通過基本形特異和方向特異骨骼的應用，在情調(diào)美之上增加了和諧性。

（四）密集

密集是利用象征性的點元素實現(xiàn)疏密變化，再與畫面整體空間變化相互關聯(lián)的一種構(gòu)成方式。其特點充分體現(xiàn)在方向性上，有目的性地將形體進行周密安排。在當代中國畫的構(gòu)圖中，密集也得到了廣泛應用。比如作品《云渡青云》就運用了密集構(gòu)成形式。在《逝去的歲月》中，作者注重線條審美性的體現(xiàn)，而且也對裝飾和重復的美予以高度重視，在畫面的疏密對比關系上頗費心機，視覺沖擊力很強。

（五）對比

對比的構(gòu)成形式手法在中國畫創(chuàng)作運用中無處不在，但在傳統(tǒng)繪畫領域，對比形式多以虛與實、遠與近、大與小等為主?，F(xiàn)代繪畫作品的畫面多以不同的基本形對比來對畫面進行分割，其中還融合了其他構(gòu)成形式，如近似漸變與重復構(gòu)成形式就被經(jīng)常使用。此外還可以通過點線面與空間的對比來進行表現(xiàn)。

在傳統(tǒng)中國畫中，“空白”作為虛實表現(xiàn)手法之一，在藝術處理技巧中發(fā)揮著重要的作用。在作品《百合》中，畫面采用冷暖色對比，輕松將畫面的主體表現(xiàn)出來，將人物的動態(tài)凸顯出來，使作品的表現(xiàn)力和感染力更加強烈，進一步渲染了作品主題。

四、結(jié)語

綜上所述，平面構(gòu)成原理在當代中國畫構(gòu)圖中的應用勢在必行，借助平面構(gòu)成，可以大大提高構(gòu)圖思維的活躍性，并將藝術家和大眾的思維眼界拓展開來。同時，平面構(gòu)成也可使中國畫的畫面形式多樣化，最終使作者的創(chuàng)作情感充分表達出來，從而深入人心、激發(fā)共鳴。

參考文獻：

[1]柴彬彬.中國畫“計白當黑”的筆墨意境對平面廣告設計的啟示[J].藝術科技，2019（2）：36-37.

[2]黃榮川.中國構(gòu)圖藝術的變革與發(fā)展：評《中國畫構(gòu)圖藝術》[J].新聞戰(zhàn)線，2017（20）：155.

[3]房漢陸.構(gòu)成之美：論繪畫構(gòu)成原理及其在當今中國畫中的運用[J].南京藝術學院學報（美術與設計），2016（6）：212-214.

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[5]王艷霞.中國畫在現(xiàn)代藝術設計中的應用探析[J].美與時代（上），2016（2）：15-17.

[6]連曉紅.中國畫構(gòu)圖與西方平面構(gòu)成的“同”與“異”[J].鞍山師范學院學報，2015（4）：69-73.

[7]徐慧.解構(gòu)中國畫的意象造型在現(xiàn)代平面設計中的表現(xiàn)[J].赤峰學院學報（自然科學版），2015（13）：181-182.

作者單位：

四川文化藝術學院