賈玉龍

摘要：嗩吶是一種具有中國民俗特色的樂器，由圓錐形木制管身、銅制喇叭口這兩部分組成，其音色雄壯，音量高亢，對于演奏者技藝水平要求極高。要想演奏出純正優(yōu)美的音色，演奏者需加強對于氣息的控制，吸氣要有支點，保持、控制好氣息，應用下腰、小腹、橫膈膜的力收縮力，推動氣息，沖擊哨片，使之振動發(fā)聲，加強對于口型的控制，根據(jù)吹奏需求，精確控制口型，選擇合適共鳴位置。

關鍵詞：嗩吶;音色控制

中圖分類號：J632

文獻標識碼：A

DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.29.080

文章編號：1005-5312（2020）29-0122-02

一、前言

嗩吶是一種具有中國民俗特色的樂器，流行于河南、山西、河南、河北。陜西、山東、遼寧、安徽等地區(qū)。這種樂器主要由圓錐形木制管身、銅制喇叭口這兩部分組成，管身上端安裝了帶哨子的銅管，其音色雄壯，音量高亢，常出現(xiàn)在民間的秧歌會、吹歌會、鼓樂班及地方戲曲伴奏中[1]。其實，這種樂器并不是起源于中國，而是在公元3世紀從波斯、阿拉伯一帶傳入的，隨著社會的發(fā)展，我國樂器制造行業(yè)產生重大變革，嗩吶這種樂器在演奏場合、演奏風格及演奏技巧上都發(fā)生了一定變化。受到制作工藝、演奏方式的影響，嗩吶音色呈現(xiàn)出不同風格，在人們的印象，嗩吶音量極大，難以營造意境，但其實優(yōu)秀的演奏者，能夠憑借豐富的經(jīng)驗和技法，基于演奏需求精準控制其音色，達到良好的演奏效果，為聽眾奉獻一場聽覺盛宴。

二、嗩吶的音色分析

嗩吶音色變化豐富，音量大，音色控制的精準性，衡量了演奏者的技藝水平，若要想達到賞心悅耳的演出效果，嗩吶演奏發(fā)出的聲音，應該是圓潤的，飽滿的，宏亮的、柔和的，自然的，松弛的，純凈的，堅實的，甜美的，細膩的，婉轉的，熱情的，奔放的，高而不緊，低而不散，強而不噪，弱而不虛，在演奏過程中，演奏者需要合理應用技巧，根據(jù)樂曲內容、樂器配合來調整音量與音色，為觀眾獻上一場和諧、優(yōu)美的演奏[2]。

隨著嗩吶制造工藝的進步，嗩吶被改良為具有不同音域的多種樂器，這豐富了嗩吶的演奏方法，也逐步讓嗩吶融入了民族管弦樂團的特色型聲部。不同類型的嗩吶呈現(xiàn)出不同的音色特征，以傳統(tǒng)嗩吶為例，其音色高亢但委婉，表現(xiàn)力極強，常出現(xiàn)在獨奏及合奏中，能夠細膩深層次地進行情感傳遞，傳統(tǒng)嗩吶分為高音嗩吶、中音嗩吶和低音嗩吶三種類型，其中，高音嗩吶音量大，聲音響亮、清脆、明朗，具有極強的穿透力，常用于表現(xiàn)歡快熱鬧的場景，比如說民族管弦樂《好日子》，其主音旋律都由高音嗩吶完成;而中音嗩吶相較而言，音色更為渾厚，常用于表現(xiàn)寬廣、深沉的場景，比如嗩吶獨奏曲《黃土情》，就是以降B調中音嗩吶演奏出來的，彰顯出了濃郁的黃土高原風情;低音嗩吶是傳統(tǒng)嗩吶中音色最為低沉渾厚的，由于各個音孔間距大，需要較多的氣量，對于演奏者的氣息控制能力要求高，一般來說，低音嗩吶都用來演奏一些旋律性的音符，或者作為高音嗩吶的二聲部和聲，比如說《紅樓夢序曲》的高潮部分，就是傳統(tǒng)高音嗩吶輔以低音嗩吶演奏出來的，層次豐富，音色相較哀婉暗淡，營造出凄涼的場景。

三、嗩吶的音色控制分析

（一）氣息控制

氣息控制是吹管樂器的基本功，在嗩吶吹奏中，要想獲得準確、理想的音色，就必須控制好氣息。在嗩吶吹奏中，常采取胸腹式呼吸的形式，這種呼吸方法結合了胸式呼吸和腹式呼吸兩種形式，能夠讓橫膈膜肌肉。胸廓呼吸肌肉組織等在呼吸過程中協(xié)調運動，減輕呼吸肌肉組織的疲勞感，充分調動橫膈膜，確保吸氣的迅速和靈活性，借助于腹部肌肉組織的炎性，增強了呼氣的強度。不過，演奏過程中，并不完全是采用這種呼吸方法，如若在演奏短樂句，或需要急速換氣時，這種呼吸方法會導致未用完氣體停留在肺內，導致身體緊張，影響到演奏水準，反而采用腹式呼吸會有更好的效果。

在嗩吶音色控制中，應該注意以下幾個氣息控制要點：（1）吸氣要有支點。在嗩吶吹奏中，尋求合適的支點，才能夠發(fā)揮出良好的水準，就嗩吶而言，其支點一般是在橫膈膜處，或者說是襯衣的第五顆口指出，吸氣時，上身放松，仿佛空氣是從支點處吸入一般，嘴巴自然張開，與鼻子一同深吸氣，這樣不會有明顯的動作和雜音，吹奏出來的音色，扎實、集中、飽滿;（2）氣息的保持與控制。按照要求吸氣后，演奏者還得學會如何保持、控制氣息，根據(jù)演奏者們的經(jīng)驗，在吸氣后，運用下腰、小腹和橫膈膜的力量，控制氣管和支氣管的收縮，從而控制氣息，保持吸氣狀態(tài)，根據(jù)樂曲演奏，在吹氣的同時保持吸氣，保證氣息深度的穩(wěn)定性，這樣吹奏出來的音色流暢而均勻;（3）呼氣的功能。嗩吶的吹奏，其實是由演奏者吹氣引起哨片振動而發(fā)聲的，要想產生足夠的氣息沖擊，演奏者應該應用下腰、小腹、橫膈膜的力收縮力，推動氣息，沖擊哨片，使之振動發(fā)聲，其實，嗩吶的哨片面積小，演奏時不需要太多的氣量，而是會花費較多的氣力，對于演奏者腰肌、腹肌及橫膈肌控制力要求極高，只有有效控制氣息，讓其集中發(fā)出沖擊哨片，再從喇叭口出來，才能夠確保音色的集中、純凈[3]。

（二）口型控制

在吹奏嗩吶時，演奏者需要不斷變化嘴唇控制哨片的形狀，即口型。樂曲旋律變化豐富，在吹奏嗩吶時，需要不斷變換口型，吹奏者不僅需要控制好氣息，而且應該協(xié)調好唇肌肉組織與面部肌肉組織，在保持口型穩(wěn)定的同時，確保其變化的靈活性。哨片因為震動而發(fā)聲，在發(fā)聲與震動的過程中也有自己的規(guī)律;一般是以簧的震動為主要方式，并且也存在著非常輕微的邊棱震動方式，在與空氣柱進行震動耦合的過程中發(fā)出聲音，一般音量的高低、強弱以及音色會因為哨片的大小而不同。吹奏者應該根據(jù)樂曲演奏需求，調控唇肌肉，使其順應哨片振動方向，實現(xiàn)對于音色的精準控制。

按照要求，在吹奏嗩吶時，吹奏者的上唇應該接近哨面接近根部的1/4處，下唇含住哨片的1/3，上下唇位置相對，上唇的提肌、顴肌、口角提肌同時往嘴角方向收縮，用力合攏、張開，上下唇貼近上下牙，這樣能夠增加唇肌運動的靈活性，讓哨片自然振動，吹奏出的音色宏亮、含蓄，音質醇厚[4]。而且，在吹奏不同音量時，口型的控制要求是不一樣的，具體如下：

（1）吹奏中等音量。吹奏者的上下唇應該輕微往中間收縮，哨片含至哨座處，集中、平穩(wěn)、均勻地運氣，根據(jù)所發(fā)出的音高控制唇肌壓力和吹氣流量，使吹奏出的聲音飽滿、純正、圓潤;

（2）吹奏強音。吹奏強音量要求更大的簧片振動面積，故此，吹奏者應該放松唇肌，但是也不能完全放松，根據(jù)聲音強度要求，降低唇對于哨面的控制，增加呼氣量，強勁、集中、平穩(wěn)呼氣，這樣發(fā)出的聲音洪亮、剛勁而又充實;

（3）吹奏弱音。根據(jù)樂曲音弱程度及音高要求，增強唇肌對于哨面的控制力，縮小哨片振動面，降低呼氣流量，輕輕地，平緩地運氣，這樣發(fā)出的聲音柔和、甜美、圓潤。

（三）共鳴

基于聲學理論，樂器的泛音多少，決定了其發(fā)音是否悅耳動聽，泛音越多，意味著音色越美，而泛音的多少，又與聲源、共鳴箱的優(yōu)劣相關，一般來說，若樂器共鳴箱共振范圍越大，泛音也會越多。整體而言，樂器的音質好壞，與其共鳴器形狀及影響共鳴產生的因素密切相關。嗩吶的木質管身細長，而銅質喇叭口較大，從共鳴管發(fā)音的角度探討，這種“A”字型結構，是無法形成圓柱形共鳴管的，所以單純從樂器本身共鳴器的形狀，來探討嗩吶的共鳴，有著一定局限性，從產生共鳴相關的條件著手，反而更具有討論性。

在吹奏嗩吶的過程中，演奏者的口腔、鼻腔、咽腔、喉腔、胸腔在氣壓作用下形成一個系統(tǒng)，參與到高頻泛音的過濾中，構成了嗩吶共鳴系統(tǒng)的一部分。其中，口腔的變化最為靈活，對于嗩吶音色的控制，也起著至關重要的作用，除了口型控制外，吹奏者還應該控制好共鳴，比如，在吹奏低音時，口腔要作出發(fā)出“du”的形狀，隨即音高上升，口腔發(fā)出的“du”音逐步轉化為“V”形，逐步打開上顎膛和喉嚨。如需吹奏6、7、8孔音，由于這些音孔距離哨片較近，嗩吶共鳴管短而窄，必須借助于口腔共鳴，充分打開上顎膛和喉嚨，結合樂器共鳴管，才能保證音色寬窄度的統(tǒng)一性，彌補嗩吶“A”字型結構引發(fā)的音色不統(tǒng)一的缺陷[5]。

共鳴位置的差異，導致了音高和音色的不同，在吹奏嗩吶時，應該根據(jù)演奏要求，來調節(jié)共鳴位置。比如說，吹奏下把位音時，主要共鳴位置是胸腔，同時需要口、咽、喉、軟硬顎上方周圍組織協(xié)調配合，輔助共鳴，這樣音色才是渾厚而明亮的;吹奏上把音時，主要共鳴位置是軟硬顎上方周圍處，同時口腔發(fā)出“O”音，鼻腔發(fā)出“Ong”音，這樣的音色，明亮中帶著些許圓潤;吹奏超吹時，主要采取頭腔共鳴的形式，其他腔體輔助共鳴，這樣發(fā)出的超吹高音，尖銳性消融，音色柔和、純凈而富有彈性。

四、結語

綜上所述，作為一種歷史悠久的傳統(tǒng)樂器，嗩吶音色優(yōu)美，高亢嘹亮，婉轉凄涼，音量大到可“一鳴驚人”，也可柔和如簫聲，剛柔并濟，音量變化幅度大，表現(xiàn)力豐富，既能渲染出熱鬧歡快的場景，也能夠營造出哀婉凄涼的場面。演奏效果，與演奏者的水平有很大的關聯(lián)，傳統(tǒng)嗩吶管身有八個孔，演奏者需要使用左手除小指外四個手指，以及右手除大拇指外四個手指按壓孔洞，控制音高，嘴巴含住簧片，用力鼓吹氣使之振動發(fā)聲，振動經(jīng)過管身及金屬碗擴音后，發(fā)出的就是嗩吶的聲音[6]。在演奏過程中，演奏者需要根據(jù)場合、樂曲，以控制氣息、口型等方式，演奏出純正優(yōu)美的音色，保證其音色與其他樂器的協(xié)調性，發(fā)揮出嗩吶這種樂器的特長，在不攪擾他人興致、不破壞樂曲整體演奏效果的基礎上，爭取成為其中不可獲取的音色，甚至成為點睛之筆。

參考文獻：

[1]王曉婧.淺談民族音樂文化的滲透——以嗩吶名曲《山村來了售貨員》為例[J].小學教學研究，2020（06）：88-89.

[2]楊婷婷.絲路民間音樂數(shù)字典藏個案研究：慶陽嗩吶的多維觀照與探析[J].北方音樂，2019，39（08）：36-37.

[3]陳睿明.中國民族樂器嗩吶與西方樂器雙簧管歷史沿革及藝術文化研究[J].貴州民族研究，2018，39（03）：80-81.

[4]王舒婭.中國傳統(tǒng)音樂的當代境遇——以電影《百鳥朝鳳》中嗩吶班的境遇為例[J].北方音樂，2018，38（22）：43-44.

[5]徐珍.影片《百鳥朝鳳》：意義表述下的嗩吶指符與類型化的形象建構[J].戲劇之家，2018（14）：106-107.

[6]謝云秀.探析瀘州漢族樂器——福寶貫打嗩吶音樂特征與民俗作用[J].宏觀經(jīng)濟管理，2017（S1）：279-280.