楊民康

在藝術學和藝術人類學學科領域，音樂學術發(fā)展史不同于一般的音樂史或藝術史，而是作為學科學和學術史存在。中國音樂史由王光祈、蕭友梅等于20世紀初葉發(fā)軔，至今已有上百年歷史，而學術發(fā)展史研究還剛剛起步，并且受限于學科思維、觀念和方法的滯后，一些已有的成果還較集中于概論、概述的層面。比之而言，在有關學科新思維指引下，針對各個子學科進行的微觀學術史研究成果還很少出現(xiàn)。為了應對中國少數(shù)民族音樂研究中的這類迫切需求和緊要目的，田聯(lián)韜教授的第一二代學生們自發(fā)地組織起來，一起撰寫了這個學術專題。

本微觀學術史專題以中央音樂學院中國少數(shù)民族音樂研究方向近四十年來的教學研究發(fā)展狀況為考察對象。就此來看，中國的少數(shù)民族音樂研究雖然起步較早，但是作為一個人文藝術學科的新的學術方向和理論分支，是20世紀80年代改革開放以來，于民族音樂學/音樂人類學在中國重新崛起之后才有了長足的發(fā)展?；叵?0年前，“文化大革命”剛剛結束，中國開始步入了改革開放新時期。當時的中國音樂學研究領域，僅有剛剛恢復的西方音樂史、中國音樂史和中國傳統(tǒng)音樂（以漢族傳統(tǒng)音樂研究為主）等很少的幾個研究方向。關于中國少數(shù)民族音樂研究，雖然已經在部分高校和研究機構開展了學術研究工作，但相關理論和教學人才后繼乏人，在中國音樂高校建立培養(yǎng)少數(shù)民族音樂研究與教學人才的專門機構迫在眉睫。在此過程中，曾于20世紀60年代畢業(yè)于中央音樂學院作曲系，并分配到中央民族學院文藝系任教的田聯(lián)韜教授，又于80年代中期應吳祖強院長的邀請，回到中央音樂學院，開始籌辦中央音樂學院碩士研究生和博士研究生培養(yǎng)體系中的少數(shù)民族音樂研究方向，也是國內第一個中國少數(shù)民族音樂高等教育教學分支。該學術分支從策劃到實施，再到成形和茁壯發(fā)展，迄今已快四十年。我作為田老師在該院的第一位音樂學學生，也是改革開放以來中央音樂學院首位傳統(tǒng)音樂研究方向研究生，親歷見證了這個由田聯(lián)韜教授引領和執(zhí)教，從無到有、從弱到強的學科發(fā)展與代際交疊過程，并且已經較深切地感受到對之開展微觀學術史研究，以進行仔細梳理、精心闡釋的必要性和迫切性。為此，我們本來已經與學術刊物《民族藝術研究》共同策劃，準備于田聯(lián)韜教授90誕辰之際，開啟一個相關的微觀學術史研究專題，意欲對田老師數(shù)十年來在研究生（尤其是博士研究生）教學中所持有的教學理念和學術思想予以總結，同時對中央音樂學院少數(shù)民族音樂研究方向40年來所有的教學與研究成果做一概覽。然頗為遺憾的是，田聯(lián)韜先生在這個關鍵的時刻離開了我們！所以，這個專題的完成和問世，既可視為事關中國少數(shù)民族研究學科發(fā)展過程的一個里程碑般的重要事件，也是對田老師一生的顯著的教學、研究業(yè)績和學術、文化貢獻的最好的紀念。近年來，中國學者提出了建構中國特色哲學社會科學的“三大體系”，即學科體系、學術體系和話語體系的設想，以及“學科體系”是基礎，“學術體系”是核心，“話語體系”是“學術體系”的表達和傳播方式的具體思路。①謝伏瞻：《加快構建中國特色哲學社會科學“三大體系”》，《中國社會科學報》2020年5月18日，第1927期。在田老師的上述業(yè)績里，便包含了對于中國少數(shù)民族音樂“學科、學術、話語‘三大體系’”建構所做的杰出貢獻。在本專題論文陸續(xù)刊發(fā)之前，為了讓讀者能夠于此有一個相對完整的印象，特撰寫本文對之作一全景式的鳥瞰。

一、當代中國少數(shù)民族音樂研究歷史回溯

少數(shù)民族音樂微觀學術史的研究，應以中華民族文化共同體意識及身份認同觀念為語境。據(jù)此，費孝通先生提出的“中華民族多元一體格局”里，包括了漢族和五十五個少數(shù)民族。中國傳統(tǒng)音樂也一樣，是由漢族傳統(tǒng)音樂與少數(shù)民族音樂兩大部分構成。中央音樂學院自建院以來，就把弘揚傳統(tǒng)音樂和建設中華民族傳統(tǒng)音樂體系視為己任。1958年，中共中央宣傳部副部長，文化部副部長周揚視察中央音樂學院，并在講演《音樂一定要和民族傳統(tǒng)相結合》時指出：“我們搞音樂，首先要考慮我們是中國人，我們一定要重視自己民族的東西?！雹谥軗P：《音樂一定要和民族傳統(tǒng)相結合》，《中央音樂學院校刊》1958年第2期?！吨醒胍魳穼W院學報》于1980年在原《校報》的基礎上復刊，老院長趙沨在代發(fā)刊詞《關于音樂教育的幾個問題》里，強調了應該在專業(yè)音樂教育中處理好“中西關系”，要繼承劉天華、黃自等老一輩學人“學兼中西”的品格等問題。然而，就像一些學者提到過的，盡管在此前后中央音樂學院、中國藝術研究院和上海音樂學院都有一些學者在從事少數(shù)民族音樂研究，并且產生了一些比較重要的研究成果。③例如，1958年8月，中央音樂學院部分師生參加了“少數(shù)民族社會歷史調查團”，《中央音樂學院校刊》1959和1960年第7，8、9（兩期合輯），10等期均設“少數(shù)民族地區(qū)音樂調查專輯”欄目，其中收錄了有關侗、僮、布依、瑤、土家、藏、維吾爾、朝鮮、撒拉等民族的9篇民間音樂調查報告。相關的后續(xù)性成果，還有方暨申對侗族攔路歌的研究，簡其華對新疆維吾爾族音樂的研究，何蕓等對西南少數(shù)民族音樂的研究和毛繼增對藏族、納西族音樂的研究等。但是，以往中國的傳統(tǒng)音樂學界除了把注意力較多放在古代音樂史的研究之外，還把視點主要聚焦于傳統(tǒng)音樂中的漢族傳統(tǒng)音樂。若從主體和主流層面看，說20世紀的中國傳統(tǒng)音樂研究主要是一部漢族傳統(tǒng)音樂研究歷史，或許也不為過。究其主要原因，就像黃翔鵬先生在《論中國傳統(tǒng)音樂的保存和發(fā)展》一文中提到的，“就中國傳統(tǒng)音樂資源來說，存見于各地的笙管樂種、戲曲音樂、古琴音樂是有活的音響、活的音樂實踐且有樂譜可據(jù)的三大音樂寶庫?！倍谶@有史、有譜、有樂和有表演的幾大資源里，圍繞漢文史料和樂譜（古譜和新譜）的研究分析又把大部分學者的目光都吸引過去。這種狀況持續(xù)了很久，直至20世紀80年代改革開放前后，一支以研究中國少數(shù)民族音樂為旨向的研究隊伍，在中國民族學、人類學的大本營中央民族學院（后為中央民族大學）異軍突起，方才打破了上述漢族傳統(tǒng)音樂研究一枝獨秀的局面。這支隊伍里，出現(xiàn)了田聯(lián)韜、關也維、袁丙昌、毛繼增等中年民族音樂學者的身影。當這些漢族學者們④除了關也維教授是錫伯族外，其他學者多具漢族身份。（針對少數(shù)民族音樂）的異文化研究帶上了“局內-局外”雙視角觀念，少數(shù)民族富有特色的口傳音樂遇上了音樂民族志田野考察方法，研究對象與方法論的天然嵌合，讓少數(shù)民族音樂研究與民族音樂學在“研究文化語境中的音樂”⑤這是20世紀60年代由美國民族音樂學學者梅里亞姆首倡，此后為該學科學者一直沿襲和奉行的一個學術定義。這個學術定義中找到了一個較佳的結合點。少數(shù)民族音樂研究經過此期學科方法論上的強化和整合，使之在學術觀念和研究方法上如虎添翼，并且為后來該學術領域的第二、三代學者們（多具少數(shù)民族成員身份）去奮力追求和企圖實現(xiàn)理論自洽、文化自覺鋪平了道路，奠定了基礎。

二、田聯(lián)韜先生在中國少數(shù)民族音樂研究領域的重要地位和學術作用

學科體系與學術體系的建設首先離不開學術人才的選拔和培養(yǎng)。田聯(lián)韜教授于20世紀80年代回到中央音樂學院工作，即以建立少數(shù)民族音樂教學研究方向為目標。他一開始在音樂研究所擔任副所長和民族音樂研究室主任職務①田先生于1994年離任，由楊民康繼任中央音樂學院音樂研究所民族音樂研究室主任，并擔任所長助理。，并且先后被批準成為該研究方向碩士和博士研究生導師。從1986年開始招收第一名碩士研究生開始，至今已經由他和第一代學生們，在中央音樂學院和中央民族大學音樂學院共同培養(yǎng)了60余名博士研究生，近百名碩士研究生。這里將中央民族大學音樂學院納入教學與傳承的行列，一是因為田老師曾經在該校作為主干教師20余年，離開后也一直沒有放棄對該校的少數(shù)民族音樂研究生的培養(yǎng)，對于該校該專業(yè)的建立傾注了大量的心血；二是該校該專業(yè)的研究生主要是出自田老師培養(yǎng)的幾位第一代博士，他的最早成為博士生導師的4個學生中，便有包愛軍和嘉雍群培在該校任教；三是在該校該專業(yè)運行過程中，一些主干理論課程一直由中央音樂學院老師（亦是田老師的學生）兼任，并且包括田老師在內的本專業(yè)研究生導師一直參與了其幾乎所有的研究生答辯、開題工作。如今，中央音樂學院和中央民族大學音樂學院培養(yǎng)的少數(shù)民族音樂研究生已經遍布中國各個少數(shù)民族地區(qū)和漢族地區(qū)，不僅承擔了少數(shù)民族和漢族傳統(tǒng)音樂的教學，還將學術研究的種子撒到了少數(shù)民族音樂與中國周邊跨界族群音樂的各個學術領域。此外，田聯(lián)韜教授還通過主持《中國大百科全書·音樂舞蹈卷》《中國少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂》《中央音樂學院音樂百科全書·中國少數(shù)民族音樂》等大型學術課題以及參與組建和主持中國少數(shù)民族音樂學會等機會，培養(yǎng)、團結了大批在中央和地方工作，熱衷于少數(shù)民族音樂研究事業(yè)的學者。在上述各種組織工作中，他既能夠在人際關系上淡泊名利，在整體合作上注重大局；也能夠在諸多關鍵時刻堅持原則，在學術細節(jié)上精益求精。他的心里洋溢著仁愛精神，身上充滿了人格魅力，深受學會上下，業(yè)界內外同行的敬仰和愛戴！

在學科、學術體系的選擇和建設上，田聯(lián)韜教授對于民族音樂學學科始終給予了肯定、支持和參與的態(tài)度。這與他近20年來棲身于中央民族大學（前身為中央民族學院），直接面對中國少數(shù)民族學生和少數(shù)民族音樂文化，并且很早就接受了民族學、人類學理論的影響和熏陶有著重要的關聯(lián)。由此看，他的上述學術經歷與藝術研究院音樂研究所、中央音樂學院和中國音樂學院為代表的眾多的漢族傳統(tǒng)音樂研究學者顯示出一定的區(qū)別。故此，當該學科于20世紀80年代重新傳入中國之時，在眾多老一輩音樂學學者中，田聯(lián)韜教授便注意到它與自己的少數(shù)民族音樂研究之間有著上述眾多的共同之處，在思想觀念上有了強烈的認同感，因而坦然、熱情地接受、擁抱了這個對于大多數(shù)學者而言的新的學科及其理論觀點，并且在他自己有關中國少數(shù)民族音樂研究的理論構建、課題研究及教學過程中，逐漸形成了注重吸納外來學術思想、兼采宏觀與微觀研究視角以及強調田野考察實踐和音樂分析等特點。此后又經過他自己在更多學術層面上的親身推廣和幾代學生們的繼承接力，整個學術團隊上下一心，共同努力，將民族音樂學中國化、具體化的理論和主張與中國少數(shù)民族音樂研究、跨界族群音樂研究、少數(shù)民族音樂史研究以及漢族與少數(shù)民族音樂文化交融研究等學術實踐相結合，更通過近期內頻繁迭出的理論研究成果和學術實踐活動將之發(fā)揚光大，一步步推向了學術事業(yè)的較佳境地！

三、四十年來中國少數(shù)民族音樂學術研究觀念轉向的六個方面

在學者們提出建構“學科、學術、話語‘三大體系’”設想的同時，又有學者提出，“三大體系”建設“其實質就是以中國化的理論解釋中國式的經驗，進行自主創(chuàng)新的理論生產”。②韓子勇等：《關于中國藝術學“三大體系”建設的若干問題》，《文藝研究》2019年第12期。這里，在“學科體系”的論域之下，“學術體系”對應于發(fā)軔于西方并“中國化的理論”，由此產生了“中國式的實踐經驗”。后者更多帶有個別性、自主性的學科特點，說明了學科理論（或方法論）通常兼有普適性、共通（客位）性和傳播性、可接受性（主位）一體兩面性質。而“話語體系”對應于帶有不同學科各自實踐和操作特點的“自主創(chuàng)新的理論生產”。就此而論，民族音樂學（或音樂人類學）就是中國化的人文社會科學“學科體系”的理論學科之一，我們的少數(shù)民族音樂微觀學術史課題所要闡發(fā)的，就是上述“學術體系”中的中國實踐、中國經驗以及在此基礎上構成的“自主創(chuàng)新的理論生產”。后者通常涉及中國學者完成的以資料收集和藝術、文化、學術體驗為目的的田野考察，以藝術、文化實踐為目的的表演過程與音聲、影像構成的視聽音樂產品以及通過文字、樂譜、音視頻制作的民族音樂學/音樂民族志書寫文本。

20世紀末到新世紀之交，由于改革開放的持續(xù)深入和發(fā)展，中國與周邊國家的政治、經濟和文化關系有了明顯的改善，中國民族音樂學（傳統(tǒng)音樂研究）界也因此發(fā)生了一場由少數(shù)民族音樂及漢族傳統(tǒng)音樂研究到跨界族群音樂比較研究的拓展、延伸乃至變革和轉型的過程，從中體現(xiàn)了“跨界”研究，亦即跨地域研究與跨學科研究的雙重性意義。四十年來，中央音樂學院的中國少數(shù)民族音樂研究方向不僅直接地反映了上述巨大變化，同時也在跨學科潮流的影響下，完成了本學科理論與音樂民族志研究觀念及方法論的當代變遷。對此可以大致從下述六個方面歸納其基本的發(fā)展與轉換態(tài)勢：

第一，由微觀研究向微觀、宏觀結合研究，由地域性、族群性局部研究向跨地域性、民族性整體研究以及由定點個案音樂民族志研究向多點音樂民族志研究轉型。具體可分三個階段：第一階段——20世紀80年代至20世紀末。從中國傳統(tǒng)音樂研究的整體角度看，當時已經通過關也維、楊放、田聯(lián)韜等主持的《中國大百科全書·音樂舞蹈卷》少數(shù)民族音樂分支，初步建立了按照民族劃分中國少數(shù)民族音樂的基本學術架構和中觀層面的音樂文化整體觀念。從局部情況看，中央音樂學院這一時期已經招收了十余名碩士、博士研究生（含少數(shù)民族學生6人），完成了有關布朗、納西、蒙古等民族音樂的多篇個案研究碩博學位論文。至1998年《中國少數(shù)民族音樂史》（上，袁丙昌、馮光鈺主編）和2001年《中國少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂》（田聯(lián)韜主編，關也維、馬名振、楊民康、周青青任副主編）兩書正式出版，后者已經完整涉及了55個少數(shù)民族的音樂民族志研究成果，其中包含了分別由中央音樂學院田聯(lián)韜、楊民康撰寫（或參撰）的藏、傣、佤、哈尼、仫佬、布朗、德昂等民族以及克木人、夏爾巴人、亻登人的傳統(tǒng)音樂章節(jié)。這一時期，田老師的個人研究興趣始于南方的藏、傣、布朗、哈尼等民族的研究課題，尤其在藏族音樂研究上成果卓著。同期他的學生的碩博論文中，也出現(xiàn)了以某一民族為研究對象的音樂民族志或音樂史①楊民康：《中國布朗族音樂文化的系統(tǒng)研究》，中央音樂學院1988年碩士學位論文，后改名為《一維兩閾——布朗族音樂文化志》，由中央音樂學院出版社2012年正式出版；和云峰：《納西族音樂史》，中央音樂學院，博士學位論文，1999年，中央音樂學院出版社2004年正式出版。，一定程度體現(xiàn)了國家（中觀）層面之下，以某一少數(shù)民族為對象范疇的局部音樂文化整體觀。第二階段——20世紀末至21世紀初葉。繼幾個“概論”性質重大課題的相繼完成，《中國少數(shù)民族音樂史》（馮光鈺、袁丙昌主編，趙毅執(zhí)行主編，2007年）上、中、下三冊也在這一時期內出齊，不同章節(jié)中完整涉及了55個少數(shù)民族音樂簡史，其中包含了分別由中央音樂學院田聯(lián)韜、楊民康、桑德諾瓦（和云峰）撰寫的珞巴、布朗、德昂、納西等民族音樂史章節(jié)。至此，便在前輩學者的帶領及多代學者的共同努力下，基本建構并完成了中國少數(shù)民族音樂史、志整體觀及其學術理論框架。同期，中央音樂學院少數(shù)民族音樂研究方向碩博研究生增至20余人，所完成的學位論文里，又增加了侗、土家、布依等民族的音樂個案研究課題。其后，還又進一步拓展至“民族走廊”或“文化路帶”研究，如和云峰、張璐的“茶馬古道”音樂研究。20世紀末和云峰、王華、崔玲玲等留校后，遵從田老師的建議，分別為兩院本專業(yè)研究生開設了《中國少數(shù)民族音樂文化》《中國少數(shù)民族音樂概論》等選修課，并在此基礎上完成了多部教材和專著。①和云峰：《中國少數(shù)民族音樂文化》，北京：中央民族大學出版社，2004年版；《中國少數(shù)民族音樂研究》，北京：中央音樂學院出版社，2012年版。王華：《中國少數(shù)民族音樂》，北京：中國人民大學出版社，2010年版。崔玲玲：《中國少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂文化概論》，北京：中央民族大學出版社，2017年版。第三階段——21世紀10年代至今。這一時期內，田老師的《走向邊疆——田聯(lián)韜學術文論集》②田聯(lián)韜：《走向邊疆——田聯(lián)韜學術文論集》，北京：中央音樂學院出版社，2010年版。和 《走向雪域高原——青藏高原音樂考察研究》（2015年）兩部巨著③田聯(lián)韜：《走向雪域高原——青藏高原音樂考察研究》，北京：中央音樂學院出版社，2015年版。相繼出版?？梢哉f，兩個“走向”凝聚了老師一生的兩個重要的時間性預期和目的性追求：一個是他對中國少數(shù)民族音樂高屋建瓴、全面探尋的集大成之作，在他學術生涯和社會歷程的巔峰時期得以問世；另一個是他最為看重，且篳路藍縷、竭盡全力進行的“五大藏區(qū)”藏族傳統(tǒng)音樂的整體性研究課題，也終于在此時劃上了一個完滿的句號。對于歷代“田門”弟子乃至中國少數(shù)民族音樂研究的所有后輩學人來說，此實為難以忽略、逾越和繞避開來的兩座學術豐碑。另外，中國少數(shù)民族音樂研究也在此期內邁入了跨界族群音樂研究的新階段。早在2001年，田聯(lián)韜先生在《中國少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂》的“概論”（下文簡稱“概論”）中，分別通過第四節(jié)對王光祈先生“三大樂系”分類的介紹和運用，以及在第五節(jié)以“關于跨界民族”為題進行的歸納和梳理，對中國與周邊跨界族群音樂的比較研究進行了預測和展望。文中指出：“世界上不同民族的分布地域的狀況，大部分都是經過長期歷史而形成的（個別民族的分布地域是由于政治原因而致），它一般不因國家政治疆域的變遷而變遷。因此，在世界各地有不少民族跨國界而居，成為‘跨界民族’（或稱‘跨境民族’）。中國少數(shù)民族中也存在眾多歷史上形成的跨界民族……”并且還為該研究領域提出了進一步的學術規(guī)劃和研究任務：“當人類面向21世紀之際，中國的音樂學者也應當拓寬學術視野，對鄰國的音樂文化和我國跨界民族的音樂文化進行深入的考察和比較研究。這是一項極為有意義的學術課題，應當列入我們的工作日程?！雹芴锫?lián)韜主編：《中國少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂》（上、下），第一章《概論》，北京：中央民族大學出版社，2001年版，第1—67頁，該書獲文化部第二屆文化藝術科學優(yōu)秀科研成果獎一等獎。由于涉及當時中國與周邊各國的交往尚未開放等種種原因，這一時期跨界族群音樂比較研究尚難以真正得到開展，直到大約10年之后，該類研究才有效地發(fā)展起來，田老師的《走向雪域高原》一書里，第十二章“交流與融合——藏族音樂文化與周邊的關系”和第十三章“文化圈邊緣——跨界民族音樂”，集中呈現(xiàn)了他在這一學術領域長期耕耘的成果及富于前瞻性的思考和展望。此外，相關研究課題和論文也在這一時期逐漸增多，如今中國少數(shù)民族與漢族傳統(tǒng)音樂研究已經被橫向拓展為跨界族群音樂研究的重大學術趨勢，研究的課題范圍涉及中國北方與南方絕大部分邊疆少數(shù)民族及漢族與周邊國家、民族的音樂文化，并且于2011年和2019年分別在中央音樂學院和云南藝術學院召開了第一、第二屆中國與周邊跨界族群音樂學術研討會。⑤楊民康、包愛軍主編：《中國與周邊國家跨界族群音樂文化——2011中國少數(shù)民族音樂文化學術論壇論文集》，北京：中央民族大學出版社，2014年版。在上述研究課題中，中央音樂學院師生的研究課題占據(jù)了重要的一席之地，并且將其研究觸角逐漸延伸、拓展至包括“沿邊（境）、路帶、環(huán)（海南、臺灣）島、環(huán)（喜馬拉雅）山、海上絲路”在內的不同課題類型和研究范圍。

第二，由純粹的傳統(tǒng)音樂研究轉向兼涉人類學、民族學、民俗學、宗教學、儀式學等人文社會科學的跨學科研究。從建立中央音樂學院中國少數(shù)民族音樂研究方向開始，他就規(guī)定和要求剛入學的研究生和博士生必須到中央民族大學、北京大學等綜合院校選修民族學、語言學課程，并且親自在他民大的老同事、老朋友中去挑選最好的專家學者任教。我1988年碩士畢業(yè)留校工作后，便曾經在他的鼓勵下，為本校音樂學研究生開設了《文化人類學基礎理論》和《現(xiàn)代語言學與音樂學研究方法》兩門選修課程。若從具體的研究課題方向看，在田老師晚年傾心較多、用力最勤的或許不是少數(shù)民族民間音樂，而是宗教儀式音樂研究。如今，中國哲學社會科學學界著眼于全球文化格局的震蕩不安，把宗教信仰研究提到了一個前所未有的認識高度。有學者提出：“要推動構建新型國際關系，推動共建‘一帶一路’倡議和推動構建‘人類命運共同體’，就要全面了解世界各國各地區(qū)的信仰狀況，且從整體上洞觀全球宗教格局。”①張志剛：《“全球宗教格局”探析》，《北京大學學報》2020年第6期。田老師對宗教音樂的關切盡管沒有完全聚焦于政經文化和理論領域，但卻顯然是較多立足于社會文化實踐層面。他在“概論”里說道：“中國漢族的傳統(tǒng)音樂可分為民間音樂、文人音樂、宮廷音樂、宗教音樂四部分。而少數(shù)民族音樂考察，僅有個別民族如藏族、滿族、蒙古族、朝鮮族的傳統(tǒng)音樂包括民間音樂、宗教音樂與宮廷音樂三部分，許多民族的傳統(tǒng)音樂，只包括民間音樂與宗教音樂兩部分，或只包括民間音樂一個部分。”而在“概論”的分類描述以及全書的實際內容里，著墨最多的是民間音樂和宗教音樂。這個特點也延伸到了田先生及其學生們的整個學術研究范疇。其中，對宗教音樂研究的重視和較為豐厚的成果乃是其中最為顯著的一個亮點。這里可以看出他深受民族學、人類學影響，久隱于內心，欲待噴薄的人文文化情懷。幾個較顯明的例子，有由田老師領銜，并率領楊民康、包愛軍、嘉雍群培、格桑曲杰、和云峰等進行的少數(shù)民族暨跨界族群藏傳、南傳佛教音樂研究課題②這一課題方向在中央音樂學院和中央民族大學音樂學院的第二代博士、碩士學位論文中也有明確的體現(xiàn)，參見本期董宸撰文。，楊民康、吳寧華、趙書峰等對瑤族道教儀式音樂的研究課題，楊民康、李亞芳對少數(shù)民族基督教音樂的研究課題等。人生儀禮和自然宗教音樂的研究則有齊柏平的鄂西南土家族喪葬儀式音樂研究、崔玲玲的青海臺吉乃爾蒙古人人生儀禮音樂研究、劉嶸的土家族梯瑪巫祀儀式音樂研究、李延紅的貴州“北侗”婚戀禮俗音樂研究和張鶴的新疆阿勒泰地區(qū)哈薩克族人生儀禮音樂研究等。除此而外，有關民族文化交融研究、文化變遷研究等，都是一直貫穿在田老師在中央音樂學院、中央民族大學音樂學院的二、三代學生的碩博學位論文中的重要話題。此外，田老師一生最后領銜并與諸多學生和學界同仁一起從事的一個大型合作項目，即教育部人文社會科學研究基地重大課題“中國少數(shù)民族宗教音樂研究”，目前已經作為中期成果，正式出版了上百萬字的 《云南卷》和 《廣西卷》。直到臨終之前，他都沒有停止與學生們討論該課題出版之前的修訂事宜。這個“未完成”的學術交響曲，還有待于我們后來者去接力傳續(xù)。

第三，由單純的橫向—共時性音樂研究轉向兼顧縱向的歷史音樂民族志研究。中國的漢、藏、維吾爾、蒙古、傣等民族有很多文獻史料和考古發(fā)掘資料作為支撐，為中國傳統(tǒng)文化及古代傳統(tǒng)音樂賦予了厚重的歷史感，是使活態(tài)的傳統(tǒng)音樂能夠長期傳承下來的一個重要保證，也是我們能夠結合“共時—歷時”方法對中國傳統(tǒng)音樂進行研究的得天獨厚的條件。對此，中央音樂學院的少數(shù)民族音樂研究生教學從一開始便給予了極度的重視和實踐運用。相關的課題成果除了上述《中國少數(shù)民族音樂史》中所撰寫的篇目外，還有和云峰的《納西族音樂史》、李亞芳的《透過文本：對西方傳教士記錄的鄂爾多斯音樂的歷史民族音樂學考察與研究》等博士論文涉及了這個領域。后來，楊民康又結合了柬埔寨、印尼等東南亞國家的考古資料，對中國與周邊跨界族群的音樂和樂器發(fā)展史開展了多項研究課題，還與人文社科專家學者合作完成了《中華佛教史·云南上座部佛教史卷》（2014年），其中首次在綜合性大型佛教史系列論著中納入了“南傳佛教與傣族音樂”（第十二章）這樣的專題內容③張公瑾、楊民康、戴紅亮：《中華佛教史·云南上座部佛教史卷》，總主編季羨林、湯一介，太原：山西教育出版社，2014年版。。在第二代、第三代研究生中，此方面研究也在持續(xù)增多。

第四，由單純描寫性的民族音樂志（地方音樂志）研究轉向兼具描寫性（淺描）、闡釋性（深描）和反身性的現(xiàn)代音樂民族志（音樂文化志）研究。一般而論，某一文化學科的走向成熟離不開其自身理論素質的持續(xù)提升。中國傳統(tǒng)音樂研究（含中國少數(shù)民族音樂研究）對民族音樂學方法論的借鑒和運用，便體現(xiàn)了某種由單純的實踐型學科向理論+實踐型學科轉型的趨向。自從20世紀80年代在中央音樂學院建立中國少數(shù)民族音樂理論研究生方向后，田聯(lián)韜先生便極其重視這個學術領域的學科理論建設及其在教學研究中的應用實踐。除了堅持不懈地運用他原來所熟悉的音樂學分析方法之外，還極力提倡使用民族音樂學及其“音樂+文化”闡釋性理論方法。我2002年剛從香港中文大學博士畢業(yè)回校，他立即邀請我做齊柏平博士論文的副導師，并且鼓勵我開設了此后持續(xù)十余年未曾間斷的《民族音樂學與文化人類學》《音樂民族志研究的理論與方法》等課程，并且規(guī)定每一屆入學的少數(shù)民族音樂研究方向的碩士生和博士生必須選修。由此，便有了拙著《音樂民族志方法導論——以中國傳統(tǒng)音樂為實例》（2008年）、《音樂民族志書寫——傳統(tǒng)音樂研究的范式與分析》（2020年）、《以表演為經緯——儀式音樂表演民族志的理論與實踐》（2020年）。這些課程里，便包含了兼采描述性、闡釋性的思維方法在內。此后，劉嶸、吳寧華、黃妙秋、趙書峰、蔣燮等第一、二代博士畢業(yè)生也各自在本單位主持開設了相應的研究生課程和舉辦了各種相關的學術研討會；在第一代博士生及其學生們的學位論文中采用的闡釋性分析方法里，涉及文化闡釋的有楊民康及其學生采用的“核心、中介、外圍”宗教儀式音樂分析法、包愛軍及其學生采用的“多元文化質點”佛教音樂分析法和格曲及其學生采用的“內道層、中道層、外道層”佛教儀式音樂分析法等；涉及音樂形態(tài)研究的則有楊民康及其學生采用的文化本位模式分析法（含簡化還原分析與轉換生成分析）等。

第五，由單一、穩(wěn)態(tài)、整體的功能主義研究向多維、動態(tài)（或活態(tài)）、聯(lián)系（線索民族志）的結構/后結構主義及其他后現(xiàn)代主義研究觀念以及由單線比較研究向隱喻（線索）音樂民族志轉向。這類學術課題將傳統(tǒng)音樂文化事物和現(xiàn)象視為表征，進而去探討其深層的文化隱喻及意義象征。作為新世紀開展的一種新的學術動向，這一領域的研究是在田老師的鼓勵和關注下，由田老師的第一、第二代學生們聯(lián)合了學界同仁集體發(fā)起和運作施行，帶有致力于理論拓展、漫延和注重結合社會文化實踐的學術性特點。具體可分為兩個方面：其一，音樂與文化認同研究。在此前建立的中國傳統(tǒng)音樂文化志（音樂民族志）由中觀（國家與中華民族）到微觀（56個民族和族群）縱向分層關系的基礎上，進一步開展了從音樂與文化身份認同角度進行國族、民族到族群的階序劃分及相關的學術論證專題研究，①參見《中央音樂學院學報》2017年刊載的《音樂與認同》專題，內含楊民康、楊曦帆、苗金海著等撰寫的7篇相關學術論文；《音樂研究》2019年第1期刊載的“音樂文化與身份認同”專題，內含楊民康、張應華、趙書峰等撰寫的7篇學術論文；魏琳琳主編：《音樂與認同：民族音樂學與人類學的跨學科對話》，北京：知識產權出版社，2018年版。并且完成了多部博士學位論文和學術專著。其二，少數(shù)民族節(jié)慶儀式音樂研究。這是繼以往進行，且有較多成果的少數(shù)民族族別、區(qū)域音樂研究課題之后，于近年來發(fā)展起來的一個較新的研究課題方向。具體的研究成果如部分學者基于“傳承、建構、創(chuàng)新”理論開展的“少數(shù)民族節(jié)慶儀式音樂的建構與認同研究”②參見《中國音樂》2020年第1、6期，2021年第1期刊發(fā)的《中國少數(shù)民族節(jié)慶儀式音樂的建構與認同》專題，內含楊民康、楊曦帆、趙書峰等撰寫的13篇學術論文。和部分博士學位論文研究課題。

第六，由傳統(tǒng)音樂研究和音樂人類學的理論研究向實踐性研究及應用音樂人類學轉向。近年來國內外發(fā)生的各種重大社會變革及文化震蕩，促使中國音樂人類學者將部分注意力轉移到關注傳統(tǒng)音樂的當代生存、發(fā)展、傳承和傳播及其各種現(xiàn)實社會生活的聯(lián)系上面。就此，近些年來每兩年一度舉辦，至今已歷三屆的中央音樂學院民族民間音樂周，由和云峰擔任藝術總監(jiān)，其中包含多場學術講演、學術展演和學術講座。2018年7月，由中央民族大學與內蒙古自治區(qū)共同推進的首期內蒙古烏蘭牧騎培訓班在中央民族大學開班。來自內蒙古自治區(qū)75支烏蘭牧騎隊伍的60名代表，作為學員于此間參加“內蒙古烏蘭牧騎音樂創(chuàng)作高級研修班”和“內蒙古烏蘭牧騎舞蹈編導高級研修班”。上述活動都是在中央音樂學院和中央民族大學音樂學院民族音樂學學者進行的大量田野考察和學術研究實踐基礎上，向漢族和少數(shù)民族地區(qū)不同文化階層進行社會性轉化、回饋的行為活動。此外，關于傳統(tǒng)音樂在藝術文化扶貧、鄉(xiāng)村文化建設中的作用以及新冠疫情對人們日常與重大音樂活動的影響等，都是該類研究趨向的具體表現(xiàn)。

上文針對本專題作為少數(shù)民族音樂研究微觀學術史的意義和作用進行了深入的探討；對于田聯(lián)韜先生在中國少數(shù)民族音樂“學科、學術、話語‘三大體系’”建構中的重要貢獻和深刻影響做了全景式的鳥瞰；并且著眼于其核心層面——學術體系，從六個方面展開了進一步的闡述。但是我們的目的并不僅限于此，而是希望通過本文和本學術專題所做的工作，記錄前輩的歷史足跡，推動當下的學術進程，并借此描繪、勾劃出將來的發(fā)展前景。幾個月以來，我的耳邊一直回響著老師生前的希望和建議：“中國少數(shù)民族音樂研究這個學科，只有中央音樂學院有這個方向，希望能夠在中央音樂學院一直保留并持續(xù)下去，留一個學脈的種子。也非常希望中央音樂學院能夠一直保持著這個學科在全國的領先水平?！睘榱送瑯拥哪康模麖氖嗄昵伴_始一直籌劃在中央音樂學院建立中國少數(shù)民族音樂研究中心，因種種原因未果。但無論老師的這些愿望是否最終能夠達到，至少目前為止，可以告慰老師的是，他的第一、二代學生里已經有不少于10位在中外著名院校擔任本專業(yè)方向博士研究生導師，擔任碩士生導師者更難以數(shù)計，并且，他的學生們也已經在多所院校建立了相關的音樂文化研究機構。學科、學術的代際傳遞已無大的問題。我們的進一步目標則是：讓中國少數(shù)民族暨跨界族群音樂研究事業(yè)延續(xù)前途，貫徹到底！