李佳憶

音樂是一種可以打動(dòng)人心的藝術(shù)形式和文化活動(dòng)，通過音樂教學(xué)可以加強(qiáng)對學(xué)生的情感熏陶，讓他們具備更加正向、積極的思想情感和思維品質(zhì)，陶冶學(xué)生的性情，讓他們感受到生活的快樂。但是在以往的音樂教學(xué)過程中，大多數(shù)教師對這一學(xué)科的認(rèn)知比較淺薄，他們認(rèn)為音樂教學(xué)就是要幫助學(xué)生們了解更多的音樂知識，學(xué)會(huì)不同的歌譜。在這種情況下，會(huì)讓學(xué)生在學(xué)習(xí)中產(chǎn)生較大的壓力，他們會(huì)采用死板的記憶方法去增強(qiáng)自己對音樂知識的理解，但這種方法效率較低，對學(xué)生音樂素質(zhì)的增強(qiáng)無法產(chǎn)生實(shí)質(zhì)性的影響。因此，在當(dāng)前的教育改革背景下，音樂教師們開始正視自己在教學(xué)中的不足點(diǎn)，研究世界上尤為著名的主流音樂教學(xué)法，希望這些音樂教學(xué)方法能夠?qū)ψ约旱慕虒W(xué)產(chǎn)生實(shí)質(zhì)性的幫助，所以本文就圍繞著這一內(nèi)容展開深入的敘述。

一、世界主流音樂教學(xué)法簡述

音樂教育能夠得到實(shí)質(zhì)性的發(fā)展，得益于各國音樂教育家的不懈努力和奉獻(xiàn)，在我國音樂教育愈發(fā)得到重視的時(shí)代背景下，越來越多的音樂工作者開始研究世界著名的音樂教學(xué)體系，希望能從中獲得有益的教育策略。在研究的過程中，我們發(fā)現(xiàn)了世界著名的三大主流音樂教學(xué)法。第一種就是奧爾夫音樂教學(xué)法，這一教學(xué)法的核心在于關(guān)注學(xué)生的內(nèi)心世界，在教學(xué)過程中，教師不會(huì)過多地去束縛學(xué)生，而是讓他們利用自己的肢體語言和不同的樂器去自由地演繹不同的音樂內(nèi)容，所以通過這一方法的運(yùn)用，可以激發(fā)學(xué)生的音樂潛力，讓學(xué)生親自參與到音樂課堂中，幫助學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)的過程中體驗(yàn)到舒適感和愉悅感，增強(qiáng)學(xué)生對音樂的感悟能力。第二種是達(dá)爾克羅茲教學(xué)法，這一教學(xué)法也被稱為體態(tài)律動(dòng)教學(xué)法，主要強(qiáng)調(diào)學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)過程中能夠運(yùn)用自己的身體和動(dòng)作來進(jìn)行音樂的感悟和學(xué)習(xí)，強(qiáng)調(diào)學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂時(shí)不僅僅是運(yùn)用腦子、耳朵或者嗓子等部分身體器官，而是要全身心投入其中，把自己的整個(gè)身體當(dāng)作樂器來感知音樂，在理解之后運(yùn)用身體語言展現(xiàn)不同音樂，所以這一教學(xué)方法更加關(guān)注學(xué)生的身體運(yùn)動(dòng)反應(yīng)，可以幫助學(xué)生更為高效地學(xué)習(xí)音樂知識。第三種是柯達(dá)伊音樂教學(xué)法，這一教學(xué)法強(qiáng)調(diào)教師在教學(xué)過程中盡量不要用語言去進(jìn)行相關(guān)知識的描述和表達(dá)，而是直接利用人聲進(jìn)行教學(xué)，通過自己獨(dú)創(chuàng)的手勢來幫助學(xué)生利用視覺形象感知音高，讓學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)過程中可以不斷地推理思考，提升教學(xué)的靈活性與生動(dòng)性。

二、世界三大主流教學(xué)法對音樂教學(xué)產(chǎn)生的影響

雖然世界三大主流教學(xué)法在形式上可能會(huì)存在一定的差異，但是這三大教學(xué)法的本質(zhì)內(nèi)容都是相同的，具備明顯的相似特征，在音樂教學(xué)中發(fā)揮了明顯的作用。經(jīng)過對比發(fā)現(xiàn)，這三大音樂教學(xué)方法的立足點(diǎn)都在學(xué)生，也就是說，教師在教學(xué)過程中會(huì)更加關(guān)注學(xué)生的學(xué)習(xí)狀況，讓學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)中可以收獲愉悅感，進(jìn)一步提升學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)的興趣，讓他們漸漸被音樂教育所吸引，以更加主動(dòng)的姿態(tài)參與到音樂學(xué)習(xí)過程之中。除此之外，這幾種音樂教學(xué)法對學(xué)生的能力提升都產(chǎn)生了明顯的幫助，教師除了利用手勢、人聲以及樂器來幫助學(xué)生理解音樂之外，還會(huì)要求學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中親自參與到課堂之中，他們在自主參與的過程中，可以產(chǎn)生不一樣的音樂學(xué)習(xí)體驗(yàn)，增強(qiáng)他們對音樂知識的理解，提升學(xué)生的音樂綜合實(shí)力。[1]由此可見，這三種音樂教學(xué)法可以進(jìn)一步激發(fā)學(xué)生內(nèi)心的音樂潛能，讓他們在學(xué)習(xí)的過程中可以更加深入地去體驗(yàn)并且感受不同的音樂形式，同時(shí)學(xué)生也可以結(jié)合自己的理解去進(jìn)行不同音樂的展現(xiàn)，所以在這種情況下，可以讓學(xué)生更好地利用音樂來抒發(fā)自己內(nèi)心的情感世界，對學(xué)生的成長和發(fā)展產(chǎn)生了實(shí)質(zhì)性的幫助，讓學(xué)生可以在音樂學(xué)習(xí)的過程中不斷鍛煉自己對音樂的感知力、理解力和創(chuàng)造力。

三、世界主流教學(xué)法在音樂教學(xué)中的具體實(shí)踐應(yīng)用

鑒于世界三大主流教學(xué)法對音樂教學(xué)所產(chǎn)生的實(shí)質(zhì)性幫助，在當(dāng)前的音樂教學(xué)改革背景下，教師需要不斷地研究這三大音樂教學(xué)法的實(shí)質(zhì)特色，并將其運(yùn)用到音樂課堂中，進(jìn)一步提升當(dāng)前音樂教學(xué)的實(shí)效性，增強(qiáng)學(xué)生的綜合素質(zhì)，所以接下來本文將分別論析這三大主流音樂教學(xué)法在音樂學(xué)科中的具體應(yīng)用。

(一)奧爾夫音樂教學(xué)法在音樂教學(xué)中的應(yīng)用

1.感受多種聲音，自主表達(dá)音樂

奧爾夫音樂教學(xué)法強(qiáng)調(diào)音樂教學(xué)的豐富性，也就是說，教師在教學(xué)過程中需要讓學(xué)生們充分地感受并體驗(yàn)到豐富的音樂世界，而不是讓學(xué)生們在音樂學(xué)習(xí)過程中僅僅掌握一些基礎(chǔ)的樂理知識和樂譜。因此，在當(dāng)前的音樂教學(xué)過程中，教師可以進(jìn)一步轉(zhuǎn)換音樂教學(xué)形式，讓學(xué)生們自行去感受自然界所存在的多種聲音，并將自己感受到的聲音進(jìn)行呈現(xiàn)。[2]在這種情況下，學(xué)生們可以采用更加獨(dú)特的方式去表達(dá)自己內(nèi)心的情感世界。在當(dāng)前的課堂教學(xué)過程中，教師不要直接開門見山地講述不同的樂理知識，先利用當(dāng)前的多媒體技術(shù)為學(xué)生們播放自然界的不同聲音，在這個(gè)過程中，學(xué)生們需要靜下心來認(rèn)真聆聽，學(xué)生在聆聽完成之后需要選擇不同的樂器或者是自己手頭一切可利用的工具來進(jìn)行相關(guān)聲音的表達(dá)，確保音樂的匹配度。在這個(gè)過程中，可以進(jìn)一步鍛煉學(xué)生的感知反應(yīng)能力，也能夠培養(yǎng)學(xué)生的樂感，同時(shí)在這種情況下，還能夠讓學(xué)生不斷放松自我，增強(qiáng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣度。

2.設(shè)置創(chuàng)作任務(wù)，提升創(chuàng)造能力

音樂是一門創(chuàng)造性的藝術(shù)形式，在教學(xué)過程中，教師不能讓學(xué)生們被動(dòng)地進(jìn)行知識的吸收和理解，而是需要給予學(xué)生相應(yīng)的創(chuàng)作機(jī)會(huì)，讓學(xué)生能夠在學(xué)習(xí)音樂知識之后進(jìn)行再創(chuàng)造。因此，在當(dāng)前的音樂教學(xué)過程中，教師還需要為學(xué)生們設(shè)計(jì)不同的創(chuàng)作任務(wù)，進(jìn)一步提升學(xué)生的創(chuàng)作能力。比如教師在課堂教學(xué)過程中可以隨機(jī)選擇幾個(gè)不同的音樂創(chuàng)作主題，讓學(xué)生們以個(gè)人或者是小組合作的形式來進(jìn)行音樂創(chuàng)作和呈現(xiàn)。在教師提出這一任務(wù)之后，由于學(xué)生沒有任何準(zhǔn)備，所以他們會(huì)即興創(chuàng)作，進(jìn)一步鍛煉了學(xué)生的隨機(jī)應(yīng)變能力，在壓力之下激發(fā)學(xué)生的音樂潛力。同時(shí)在設(shè)置創(chuàng)作任務(wù)的過程中，教師也不要限制學(xué)生呈現(xiàn)音樂的形式。比如以往教師主要會(huì)讓學(xué)生們利用樂器來進(jìn)行音樂的演繹，在這種情況下，會(huì)讓學(xué)生認(rèn)為音樂的形式非常單一，對音樂產(chǎn)生狹隘認(rèn)知。因此在當(dāng)前的教學(xué)過程中，教師可以讓學(xué)生們利用舞蹈、人體樂器、話劇等多種形式來進(jìn)行音樂的呈現(xiàn)。通過這樣的方式，讓學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)的過程中更加靈活地表達(dá)自己的音樂想法，也能夠讓他們進(jìn)一步感受創(chuàng)作所帶來的實(shí)質(zhì)快樂，同時(shí)在長期的創(chuàng)作實(shí)踐活動(dòng)中，也可以進(jìn)一步提升學(xué)生的音樂創(chuàng)造能力。

(二)達(dá)爾克羅茲教學(xué)法在音樂教學(xué)中的運(yùn)用

1.設(shè)置肢體動(dòng)作，幫助學(xué)生理解

大多數(shù)學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)過程中往往是利用自己的耳朵來進(jìn)行音樂的感知，并且利用自己的嗓子來進(jìn)行音樂的表達(dá)。這種情況下學(xué)生會(huì)覺得音樂的學(xué)習(xí)難度過大，并且有時(shí)候?qū)W生難以理解教師所描述的音樂內(nèi)容。為了提升學(xué)生的音樂理解能力，教師在教學(xué)過程中可以運(yùn)用肢體來進(jìn)行展示，把抽象的音樂知識變得更加具象化。比如在學(xué)習(xí)一首歌曲時(shí)，針對里面出現(xiàn)的不同歌詞內(nèi)容，教師可以設(shè)置不同的動(dòng)作，在后續(xù)的學(xué)習(xí)階段，學(xué)生們就可以按照動(dòng)作來進(jìn)行相應(yīng)的歌譜記憶，在這種方法下，可以進(jìn)一步縮小音樂學(xué)習(xí)的難度，學(xué)生可以充分借助自己的肢體語言來進(jìn)行相應(yīng)的音樂內(nèi)容理解，提升學(xué)生對音樂的感知能力。

2.呈現(xiàn)肢體差異，感受節(jié)奏變化

不僅如此，在音樂學(xué)習(xí)過程中，節(jié)奏是一大重要的因素，通過掌握不同的音樂旋律和節(jié)奏，才能夠讓學(xué)生們進(jìn)一步體會(huì)到不同音樂所帶來的實(shí)質(zhì)魅力，那么在以往的教學(xué)過程中，教師可能是直觀地為學(xué)生們講解不同的音樂旋律和節(jié)奏。在這種情況下，學(xué)生很難透徹理解不同的音樂要素，也無法感受不同的節(jié)奏變化。因此，在當(dāng)前的教學(xué)過程中，教師就可以充分利用肢體語言來呈現(xiàn)具體的節(jié)奏變化差異。在這種情形下，可以讓學(xué)生們更加清晰地了解自己在表現(xiàn)不同的作品節(jié)奏時(shí)需要采用怎樣的方式。比如在描述一些旋律較為激昂的音樂時(shí)，教師可以加快自己的動(dòng)作幅度，讓學(xué)生們感受到節(jié)奏的猛烈變化。而在描述一些較為平緩的音樂節(jié)奏時(shí)，教師就可以放松肢體，縮小動(dòng)作幅度，讓學(xué)生們清晰地看到不同音樂節(jié)奏的變化特征，在這種情形下，可以讓學(xué)生們更加快速地掌握不同的音樂要素，也能夠把抽象的音樂教學(xué)變得更加動(dòng)態(tài)化，提升音樂教學(xué)效果。

(三)柯達(dá)伊音樂教學(xué)法在音樂教學(xué)中的運(yùn)用

1.傳授唱歌方法，掌握音樂技巧

在音樂教學(xué)過程中，教師不是讓學(xué)生背誦并記憶不同的音樂知識點(diǎn)，而是要讓學(xué)生更加靈活地掌握不同的音樂歌唱技巧，提升學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)效率。比如在以往的教學(xué)過程中，教師可能更加關(guān)注當(dāng)前的音樂教授形式，所以在課堂上沒有為學(xué)生們傳授實(shí)用的唱歌方法，導(dǎo)致學(xué)生在音樂課堂上的學(xué)習(xí)速度較慢，挫傷了學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性。因此，為了帶給學(xué)生更加舒適的歌唱學(xué)習(xí)體驗(yàn)，教師可以運(yùn)用柯達(dá)伊音樂教學(xué)法于課堂教學(xué)中，幫助學(xué)生們掌握更多實(shí)用的音樂學(xué)習(xí)方法。比如教師可以在教學(xué)中為學(xué)生們展示柯爾文手勢，在教學(xué)過程中先為學(xué)生們展示不同的手勢所代表的具體旋律，然后直接利用手勢來表現(xiàn)歌曲節(jié)奏，為了增強(qiáng)節(jié)奏的起伏感，教師在教學(xué)過程中需要不斷改變自己的手勢。借助這一方法，可以讓學(xué)生們進(jìn)一步感受到旋律的變化，還能夠讓學(xué)生進(jìn)一步發(fā)現(xiàn)音階中不同音的高低關(guān)系，幫助學(xué)生更加快速地理解音樂，也能夠避免學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)過程中出現(xiàn)跑調(diào)的現(xiàn)象。不僅如此，在學(xué)習(xí)無調(diào)性音樂時(shí)，很多學(xué)生會(huì)覺得尤為困難，他們很難掌握不同的唱法，所以在這種情況下，教師可以采用首調(diào)唱名法，也就是說，教師在教學(xué)過程中可以直接固定每一級音的具體唱法，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中可以確定每個(gè)音級的具體位置。[3]在這種情況下，可以把當(dāng)前的音樂變得更加固定，學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)過程中可以更加輕易地找到不同旋律的調(diào)式特點(diǎn)，提升學(xué)生的學(xué)習(xí)成效，所以在當(dāng)前的音樂教學(xué)過程中，教師也需要不斷地研究不同的音樂學(xué)習(xí)方法，提升學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)能力。

2.挖掘民族特色，發(fā)展傳統(tǒng)文化

在時(shí)代快速進(jìn)步的背景下，越來越多的人開始學(xué)習(xí)他國的優(yōu)秀文化，對本國的民族文化有一定的忽視，在這種情況下，不利于我國優(yōu)質(zhì)民族文化的傳承和發(fā)揚(yáng)，所以在當(dāng)前的教學(xué)過程中，教師還可以利用柯達(dá)伊音樂教學(xué)法來發(fā)展我國本民族的傳統(tǒng)文化。眾所周知，柯達(dá)伊音樂教學(xué)法非常重視民族音樂，主要會(huì)利用民謠來作為教學(xué)材料，所以當(dāng)前教師在教學(xué)過程中可以利用我國的一些民謠素材來創(chuàng)作一些具有更多民族特色風(fēng)格的音樂。在這種情況下，可以讓學(xué)生們利用自己本民族的語言來進(jìn)行學(xué)習(xí)，減輕了學(xué)生的學(xué)習(xí)難度，也能夠讓學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中感受到民族音樂的豐富特性，增強(qiáng)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情。因此，音樂教師在當(dāng)前的教學(xué)過程中可以把一些西方曲調(diào)的音樂進(jìn)行轉(zhuǎn)換，在保留他國文化內(nèi)涵的基礎(chǔ)之上融合我國的民族音樂呈現(xiàn)形式，借助這一方式來加深學(xué)生對音樂的感悟和體會(huì)。

結(jié) 語

綜上所述，世界主流音樂教學(xué)法對當(dāng)前音樂教學(xué)質(zhì)量的提升產(chǎn)生了明顯的幫助，因此，作為當(dāng)代的教師，需要不斷地研究這些不同音樂教學(xué)方法的特點(diǎn)，將其融入到當(dāng)前的教學(xué)過程之中，進(jìn)一步提升當(dāng)前的教學(xué)實(shí)效性。同時(shí)在運(yùn)用的過程中，教師也需要結(jié)合時(shí)代的發(fā)展趨勢不斷地調(diào)整自己的教學(xué)手段，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中更加主動(dòng)，調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，讓學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)的過程中能夠不斷提升自己的音樂素養(yǎng)，深化學(xué)生的音樂學(xué)科認(rèn)知，培養(yǎng)出更多具有綜合音樂素質(zhì)的優(yōu)秀學(xué)生。

注釋:

[1]姬紅兵,吳巧云.世界三大音樂教學(xué)法的教學(xué)理念在高師合唱教學(xué)中的借鑒[J].歌唱世界,2015(01):42—46.

[2]李思音.論奧爾夫音樂教學(xué)法在我國音樂教育中的應(yīng)用[J].產(chǎn)業(yè)與科技論壇,2018(06):161—162.

[3]楊 亮.再談"首調(diào)唱名法"和"固定唱名法"在視唱教學(xué)中的運(yùn)用[J].中國科教創(chuàng)新導(dǎo)刊,2010(13):169.