胡嘉欣
琵琶是中國傳統(tǒng)彈撥樂器,有著近兩千年的悠久歷史。經(jīng)過長時期的發(fā)展,現(xiàn)如今擁有了各種豐富的演奏技法。琵琶指法繁多而復雜,每種指法都有自己獨特的表現(xiàn)力。“搖指”作為琵琶右手的一種基本技法,也有其獨特的線性美。劉德海先生講:“輪指——滾奏——搖指,三足鼎立,各司其‘職’。”我們都應該很好地掌握它們。搖指是琵琶右手常用的演奏指法,在琵琶樂曲中發(fā)揮著不可替代的作用。
“搖指”技巧是琵琶右手基本技法,是琵琶演奏歌唱性音樂的技巧之一,是線性指法系統(tǒng)中的一種。搖指這一指法顆粒性與線條性相結(jié)合,其聲音密度、穿透力、歌唱性都比滾指要強。搖指對滾指表現(xiàn)力的空缺方面進行了補充。今天的搖指已經(jīng)有了更多樣地變化,發(fā)展為右手五個手指都可以進行的獨立搖指,在樂曲表現(xiàn)不同情緒時可選擇最合適的搖指方法。
大指搖。就是用右手的大指指甲在弦上進行連續(xù)的勾和挑。在傳統(tǒng)的武曲中經(jīng)常用來模仿掌號的聲音。大指搖不容易上手,速度比較慢,常在四弦來作搖指。大指力量比較大,因此聲音要比其它手指搖指的聲音強烈、厚實。
食指搖。就是用右手食指指甲的兩個側(cè)鋒左右搖動,不是常見的彈與抹的動作,而是將指尖與琴弦呈九十度,手臂或手腕帶動指尖在琴弦上進行連續(xù)急速的左右平行搖擺,常用于表現(xiàn)抒情樂曲的片段。
中指搖。就是用中指指甲的兩個側(cè)鋒左右搖動,不是通常說的剔與扶。它的演奏要求與食指演奏方法是相似的,可以運用到激情而有力的樂曲片段中。
無名指搖。就是用無名指指甲的左右兩側(cè)鋒在琴弦上平行擺動。它的演奏要求同上述食指相同手腕與手臂相結(jié)合,可用來演奏優(yōu)美、柔弱或朦朧的樂曲片段。
小指搖。即用右手小指甲的左右兩側(cè)鋒進行平行擺動。由于小指力量較弱一般不常運用。
1、基本姿勢
基本姿勢對于練習搖指非常重要。正確的姿勢是開始進行搖指練習最基礎的部分,為之后的訓練做充分準備。要坐在凳子三分之一處,雙腿并攏,雙腳一前一后放置,兩肩要自然放松且平穩(wěn)。將琴放置雙腿中間垂直于地面,琴身與身體呈四十五度角朝向面部,琴要向左傾斜一些。左手主要負責扶琴按音等任務,在搖指中右手姿勢是需要重點掌握的部分,其姿勢與其它指法姿勢略有不同。身體要略向右斜,手心向內(nèi),手背向外,一手指作搖指時其它手指可全部張開保持放松,也可與其他指法練習時一樣手指自然彎曲。練習中手臂手腕要形成一個整體,手臂要形成一個固定支撐點,指關節(jié)彎曲一定角度與琴弦呈垂直狀態(tài)。
2、觸弦與運動方向
在練習中也要注意到觸弦問題。第一,觸弦點在最佳觸弦點的上方一點的位置,也就是琴的最后一個品與覆手之間中間偏上一點,正確的觸弦點對于演奏出的音色及音質(zhì)都有關鍵作用,也有利于正確放置搖指手型。第二,指甲觸弦深淺在搖指練習中也至關重要,搖指運用的是指甲的上下側(cè)鋒,觸弦要淺一些,一般運用指尖部分彈奏,同時淺觸弦有利于控制噪音的發(fā)出,使得搖指音色更干凈。第三,指尖與琴弦的觸弦感覺也很重要,觸弦時要找到指尖與琴弦貼合感,并將手部力量集中于指尖并傳遞于琴弦上,這個力量不是單方面的,同時也要感受到琴弦對于手指的反作用力,這種相互的力量使得聲音扎實而有力。當熟練掌握這種貼合感覺時,可根據(jù)樂曲需要調(diào)整音色,可飽滿可朦朧。第四,觸弦速度要快,指尖在接觸琴弦時要快速果斷,不可拖沓。手指左右搖擺時,速度快的同時要盡量保持力量均衡、幅度均衡。
搖指運動方向大致與彈挑運動方向一致,指尖側(cè)鋒在弦上作均勻的左右勻速擺動來進行搖奏,以手肘作為一個支點,小臂上下擺動,保持每一次上下幅度的統(tǒng)一。在起初練習時,可以手腕不轉(zhuǎn)動,手臂進行左右擺動,慢速而均勻;后期練習,可逐漸轉(zhuǎn)動手腕,手腕帶動手指保持一個穩(wěn)定的狀態(tài)使聲音流暢進行練習。
3、速度與耐力
速度和耐力對于任何一項右手基本指法的練習都是不可或缺的部分。練習搖指速度與耐力的方法上與練習彈挑有相似之處。速度方面,起始練習時要以慢速練習為主,慢的練習主要是為了找到一個“點”,有了慢速的“點”,快速后才能保證“線”的質(zhì)量。這時候我們的耳朵需要仔細聽,往外走和往回走兩個聲音盡量靠起來做到音色統(tǒng)一。當控制不好速度時,可借助節(jié)拍器作為輔助練習工具。慢速練習是肌肉適應這一動作的過程,當肌肉形成記憶,練習會放松而得心應手。一開始過快的練習,有錯誤時無法及時糾正而一直重復不正確動作,無法達到練習的效果,自然掌握的程度也就不理想。
耐力方面,在練習過程中也伴隨著耐力的練習,慢速練習找到“點”之后可以逐漸加速進行一組奇數(shù)練習,以一組五動開始,熟練后可加至七動、九動。耐力練習時也可由一弦至四弦進行換弦練習,由于弦的硬度不同,方可加強手中的力量,增強耐力。每一個手指都需要進行耐力的訓練,可在每天練琴開始練習基本功時進行固定時長的搖指練習。練習過程中隨著肌肉不斷適應,產(chǎn)生肌肉記憶,耐力會逐漸增大,要達到手臂手腕在長時間練習后不緊繃,還可保持放松的狀態(tài)。耐力練習是需要有足夠的耐心,仔細體會搖指的練習方法,同時找到最適合自己的耐力練習規(guī)律。速度與耐力練習全過程中要體現(xiàn)由“點”到“線”的質(zhì)的變化。
1、手腕獨立性不夠
手腕連帶手臂一起動,由于手腕和手臂整個是處于僵硬狀態(tài)。首先,會造成搖指線條不連貫、不均勻的問題,這是搖指最重要的問題,不連貫導致其只有點而連不成線,失去搖指獨特的線條美;其次,還會造成整個速度快不起來,由于手腕不主動,短時間練習就會有疲憊狀態(tài)產(chǎn)生,速度就會受到影響。解決方法:要充分將手臂、手腕放松,找到用手扇扇子時手腕與小臂轉(zhuǎn)動的感覺,手腕漸漸就會找到與手臂相協(xié)調(diào)的獨立性,并運用于搖指練習中對手腕的處理。
2、手指打開姿勢不正確
手指在搖指時抻的過直,指關節(jié)無法用力,一關節(jié)軟而撐不起來,整個力量都集中到了手掌,導致手臂緊繃、整個手掌無法放松,從而難以把力量傳遞到指尖上,找不到觸弦點,這種不穩(wěn)定的姿勢一上手就會出現(xiàn)卡頓現(xiàn)象。解決方法:手指要適當彎曲,一關節(jié)、二關節(jié)要立起來,形成一定的弧度,手臂與手腕自然就會放松,力量就可以充分集中到指尖上,在指尖與琴弦的相互作用力下,搖指聲音才會扎實而有質(zhì)感。
3、掌根抵在面板上
當指力不夠時,可能會存在掌根做支點來輔助,導致上半身姿勢不正確,掌根會出現(xiàn)疼痛現(xiàn)象,無法繼續(xù)進行有效練習。解決方法:將手腕懸空,并且要有一定往里內(nèi)扣的角度,觸弦位置會更好,正確的觸弦位置利于姿勢糾正。初期練習力量運用不上時,可將小臂先貼到琴邊上或?qū)⑹滞筚N到琴面上,起到支撐的作用進行練習;練習后期,找到發(fā)力的感覺,可將手腕慢慢離開琴面進行練習。
4、持琴角度不當
在練習中可能會存在持琴過正,身體會大幅度向右傾斜,才能來保證搖指觸弦角度。這個動作非常危險,會損傷腰椎。解決方法:持琴時琴身要向左傾斜一定角度,不需要傾斜太多,要兼顧到左手換把問題,在保證左手換把流暢的同時,身體稍向右傾斜即可。
5、松緊狀態(tài)
松緊狀態(tài)調(diào)節(jié)對于搖指的學習過程是必然會經(jīng)歷的。在練習中常會出現(xiàn)由于發(fā)力而導致手臂過于緊繃,過緊的狀態(tài)在搖指時也會出現(xiàn)卡頓以及無法連續(xù)均勻的搖指等現(xiàn)象,同時耐力練習也會受到影響;但是,過于松的狀態(tài),手指軟塌不好發(fā)力,手指與弦無法產(chǎn)生相互作用力,導致聲音軟而沒有質(zhì)感。解決方法:練習時手腕、手臂要放松,指尖需要繃住起到支撐作用,松緊狀態(tài)相結(jié)合。要感受放松狀態(tài)下手臂完全松弛,將這種感覺記住,在加快或長時間練習感覺手臂緊且疲憊時,不斷回憶所記住的松弛狀態(tài)提醒自己。但是放松時要保證指尖發(fā)力時短時間的緊的狀態(tài)。此時就需要我們區(qū)分一下“松”與“緊”。指尖發(fā)力的一瞬間是相對緊的狀態(tài),發(fā)力之后又會放松。但是手臂與手腕在輔助指尖時是放松的,是它們的重力傳遞于指尖并與弦產(chǎn)生相互作用力,并不是靠緊繃的狀態(tài)來傳送指尖所需的力量,它們的作用是幫助完成動作。任何事物都處于矛盾中,練習搖指也不例外,“松”與“緊”這一對矛盾相輔相成,利用緊張的狀態(tài)找相對松弛的感覺,在松弛的感覺中調(diào)控緊來發(fā)力。掌握好放松與緊張狀態(tài)也可以增加演奏時的耐力與時長。
《送我一枝玫瑰花》原是一首新疆維吾爾民歌,后由王范地教授改編成琵琶的獨奏曲,運用了變奏的手法,多次變奏展現(xiàn)歡快活潑的旋律,具有歌唱性特點;節(jié)奏方面重音分布獨具特色,又具有舞蹈性特征。
《送我一支玫瑰花》中運用的搖指片段是此曲中的第四次變奏,在中音區(qū)由搖指這一指法來呈現(xiàn),連音線與樂句劃分體現(xiàn)出其歌唱性旋律,搖指方可完成歌唱性這一特征。搖指旋律與之前輪指旋律相似,但輪指更為柔美搖指更有力而厚重,且音區(qū)不同,這一段搖指長音在三弦的演奏更能抒發(fā)深層次內(nèi)在情感,是對前一段輪指旋律表現(xiàn)情感的升華。這段旋律可用食指或中指搖來烘托熱鬧中的醇厚與干凈,為后續(xù)的激烈旋律做鋪墊,從而形成對比。
《天山之春》原是烏斯?jié)M江、俞禮純創(chuàng)作的熱瓦甫獨奏曲,是新疆地區(qū)著名的曲目,樂曲描繪了天山的春日美麗風景,在美景之下新疆兒女在天山慶祝節(jié)日的歡歌笑語場景。后由王范地教授對少數(shù)民族樂器悉心研究以及請教下,將熱瓦甫獨奏曲《天山的春天》移植改編成琵琶獨奏曲《天山之春》。本曲旋律歡快悠揚、演奏技法變換豐富、節(jié)奏有維吾爾族舞蹈特點,樂曲深受大眾喜愛。
樂曲《天山之春》搖指片段。運用搖指來展現(xiàn)天山的朦朧之美,旋律流暢自然給人以舒展的感覺,仿佛置身于夕陽西下、廣闊無垠的沙漠之中,具有較強的歌唱性。這段搖指可以將天山下沙漠的神秘意境表現(xiàn)的淋漓盡致,同時展現(xiàn)天山人民對家鄉(xiāng)深厚的情感。需要注意的是二弦的搖指朦朧感的把控,可以用無名指來進行演奏。左手指法的帶三四弦需要注意與搖指聲音的平衡,虛實結(jié)合。搖指中穿插左手撥弦以及附點節(jié)奏,在線性旋律中豐富了節(jié)奏點的出現(xiàn),將節(jié)奏性與歌唱性的“點”“線”相結(jié)合,充分表現(xiàn)沙漠中駝鈴聲的悠遠神秘,給聽眾充分的遐想空間。
搖指特殊性:第一,從音色來講,相較于輪指、滾奏,搖指的音色更為豐富,不同手指的搖指所展現(xiàn)的音色不同,可傳達更多元的情感意境;第二,從演奏形式來講,輪指、滾奏手型都是基本手型即可,手臂與手腕等基本坐姿也沒有特殊要求,而搖指需要在基本坐姿的前提下微調(diào)才能進行演奏;第三,從表現(xiàn)力方面來講,輪指在樂曲中常表現(xiàn)的是較為柔美動聽的感覺,滾奏一般表現(xiàn)由遠到近,或由近到遠的一種感覺,而搖指在樂曲中表現(xiàn)可柔美朦朧,可剛毅堅定,還可淳樸厚重。搖指整體力度上要比其他兩個線性技巧更強,頻率更密集,從而線條感與歌唱性更豐富。■