李麗娜

越來(lái)越多的學(xué)者認(rèn)識(shí)到敦煌美術(shù)在中國(guó)藝術(shù)史上的地位。敦煌美術(shù)可以幫助人們認(rèn)識(shí)到中國(guó)古代藝術(shù)發(fā)展的一個(gè)重要方面，那就是除了著名畫(huà)家的作品外，還有很多不知名的畫(huà)家，他們的藝術(shù)也是無(wú)與倫比的輝煌。這種藝術(shù)體系在傳統(tǒng)藝術(shù)史的作品中沒(méi)有被記錄或欣賞過(guò)。因此，將從敦煌美術(shù)的發(fā)展史、敦煌美術(shù)對(duì)中國(guó)藝術(shù)史的影響、中國(guó)藝術(shù)史研究的特點(diǎn)和存在的問(wèn)題這幾個(gè)方面深入研究，進(jìn)一步強(qiáng)化敦煌美術(shù)在中國(guó)藝術(shù)史上的地位。

一、敦煌美術(shù)的發(fā)展史

20世紀(jì)上半葉出版的中國(guó)藝術(shù)史（包括繪畫(huà)史）共有31種，但其體系和史料基本上采用宮廷繪畫(huà)和文字繪畫(huà)。對(duì)于少數(shù)民族藝術(shù)、大眾藝術(shù)以及洞穴藝術(shù)的描述，有些是空的，而另一些則只有幾句話概括。雖然當(dāng)時(shí)沒(méi)有考古學(xué)，但藝術(shù)史學(xué)家不限于文學(xué)。資料的收集和敦煌石窟藝術(shù)的提及與晨星一樣罕見(jiàn)，只能在商務(wù)印書(shū)館出版的石巖主編的《東方藝術(shù)史》第一卷的相關(guān)章節(jié)中找到。例如，“唐代代表畫(huà)家及其作品”一節(jié)描述“敦煌千佛洞的遺跡、墻壁和平面畫(huà)在此展現(xiàn)，敦煌石窟樹(shù)下的美的形象與日本繪畫(huà)緊密相連，必須注意”。雖然石巖的作品中提到的敦煌作品不多，但在當(dāng)時(shí)的藝術(shù)史作品中浮現(xiàn)出的“敦煌磨坊佛窟壁畫(huà)”這幾個(gè)字卻極為罕見(jiàn)。20世紀(jì)下半葉，社會(huì)的諸多方面產(chǎn)生巨大的改變，作為學(xué)術(shù)思想范疇的美術(shù)史研究的變化也無(wú)例外。文化教育部門(mén)委托中央美術(shù)學(xué)院藝術(shù)史教授王遜在北京舉辦“中國(guó)美術(shù)史書(shū)編纂研討會(huì)”，參加者包括游公卓、于建華、王迅、石燕燕、博民、金維諾，在研討會(huì)上，有人提到敦煌美術(shù)應(yīng)該被列入中國(guó)藝術(shù)史。在研討會(huì)上，當(dāng)時(shí)都做了記錄，主要觀點(diǎn)是敦煌是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的一部分。為了滿足研究和教育的需要，文化部、教育部建議讓藝術(shù)史教師和研究人員參觀敦煌等西北地區(qū)，豐富我國(guó)藝術(shù)史學(xué)專(zhuān)業(yè)的內(nèi)容，完善我國(guó)藝術(shù)史學(xué)體系。王遜向文化部作了專(zhuān)門(mén)匯報(bào)，事后確實(shí)產(chǎn)生了效果，文化部曾發(fā)文，組織部分專(zhuān)家到敦煌、麥積山以至天龍山考察，許多報(bào)刊發(fā)表了消息。從那時(shí)起，藝術(shù)史的教材里有了敦煌藝術(shù)的內(nèi)容。王遜主編的《中國(guó)藝術(shù)史講義》首次將敦煌藝術(shù)運(yùn)用到《講義》教學(xué)中，如《講義》中的“第三章”、南北兩晉藝術(shù)的第三節(jié)等。壁畫(huà)地衛(wèi)石窟從北到莫高窟有三處，莫高窟地衛(wèi)西石窟和壁畫(huà)，這部分的末尾還有新疆的佛教城墻遺跡。隋唐九年在“五代藝術(shù)”的第三節(jié)，有“敦煌莫高窟唐代壁畫(huà)和彩塑”的特別主題，分為唐代敦煌藝術(shù)的發(fā)展、唐代敦煌壁畫(huà)及黑色雕刻的內(nèi)容和表現(xiàn)。這些內(nèi)容在慈善事業(yè)中占有相當(dāng)大的空間。這本書(shū)是藝術(shù)史上的第一個(gè)典型案例，此后，如畫(huà)家李浴于1957年正式出版的《中國(guó)美術(shù)史綱》、閻麗川于1958年正式出版的《中國(guó)美術(shù)史略》、王伯敏于1964年出版完稿的《中國(guó)繪畫(huà)史》等，無(wú)不把敦煌的石窟美術(shù)列為專(zhuān)門(mén)章節(jié)來(lái)論評(píng)。從那時(shí)起，這些專(zhuān)著開(kāi)始重視敦煌藝術(shù)，這與許多學(xué)者如常書(shū)鴻、閻文如、蘇白等對(duì)敦煌石窟藝術(shù)的探索貢獻(xiàn)是分不開(kāi)的。他們中的一些人住在敦煌，一些人沿著西北絲綢之路走，正如藝術(shù)史學(xué)家石巖早些時(shí)候提到的，他們的指紋在敦煌邊境要塞上保留了很長(zhǎng)時(shí)間。這些藝術(shù)史家對(duì)敦煌藝術(shù)的研究，不僅在于他們的成就和重要作用，而且在于他們對(duì)敦煌美術(shù)發(fā)展的影響。

二、敦煌美術(shù)對(duì)中國(guó)藝術(shù)史的影響

（一）敦煌讓中國(guó)藝術(shù)家找到藝術(shù)之根

19世紀(jì)末20世紀(jì)初，敦煌的重新發(fā)現(xiàn)以及敦煌現(xiàn)代美術(shù)的深入研究，改變了傳統(tǒng)的中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的歷史觀。中國(guó)藝術(shù)家找到了自己的藝術(shù)之根。20世紀(jì)二三十年代敦煌被發(fā)現(xiàn)后，隨著五四以來(lái)新文化運(yùn)動(dòng)的興起，許多藝術(shù)家也在思考新中國(guó)藝術(shù)在藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展方向。同時(shí)，陳獨(dú)秀和魯迅等在西方知識(shí)分子的強(qiáng)烈影響下，對(duì)西方傳統(tǒng)藝術(shù)文化的徹底批判和基本反思已經(jīng)成為當(dāng)時(shí)學(xué)術(shù)思想的焦點(diǎn)，繪畫(huà)藝術(shù)界也不可能例外。中國(guó)對(duì)西方傳統(tǒng)現(xiàn)代美術(shù)的基本批評(píng)往往基于西方傳統(tǒng)藝術(shù)的一些基本審美觀念，這是一種藝術(shù)家的潮流，包括常書(shū)鴻、徐悲鴻等畫(huà)家。明清以后，像許多以山水、花鳥(niǎo)、人物為題材的文人人物畫(huà)一樣，反映當(dāng)代社會(huì)生活現(xiàn)實(shí)的繪畫(huà)藝術(shù)，但只能反映一個(gè)社會(huì)、一個(gè)時(shí)代的文化精神，強(qiáng)調(diào)重視各種文字表達(dá)形式，缺乏藝術(shù)寫(xiě)實(shí)性，這已成為批評(píng)的對(duì)象。人們非常希望這些藝術(shù)作品能夠真實(shí)反映時(shí)代精神和當(dāng)時(shí)的經(jīng)濟(jì)社會(huì)狀況。當(dāng)外敵入侵中國(guó)，民族矛盾逐漸被激化，這一點(diǎn)尤為重要。在當(dāng)時(shí)的社會(huì)，以徐悲鴻、常書(shū)鴻為代表的現(xiàn)實(shí)主義知識(shí)分子，從逆境中把中國(guó)藝術(shù)拯救了出來(lái)，過(guò)去的形式化為中國(guó)藝術(shù)的發(fā)展鋪平了道路。林風(fēng)眠、劉海粟專(zhuān)注于中西當(dāng)代藝術(shù)的完美結(jié)合，探索中西當(dāng)代美術(shù)相結(jié)合的當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作。另外，還有一些中國(guó)藝術(shù)家不僅大力引進(jìn)西方的新現(xiàn)代設(shè)計(jì)藝術(shù)，而且親自創(chuàng)作了很多具有西方現(xiàn)代化設(shè)計(jì)風(fēng)格的藝術(shù)作品，被稱(chēng)作“前衛(wèi)派”。

（二）敦煌藝術(shù)重新闡釋了中國(guó)藝術(shù)史

在敦煌藝術(shù)被發(fā)現(xiàn)之前，我國(guó)的藝術(shù)正處于待開(kāi)發(fā)的狀態(tài)。正如魯迅先生1934年說(shuō)的那樣，“我們看不到唐代以前的正宗作品，但我們?nèi)匀豢梢灾?，你可以從歷史中學(xué)習(xí)?！?敦煌壁畫(huà)和泥塑人偶的發(fā)現(xiàn)和研究顯示了唐代以前和北魏最初的藝術(shù)作品。這些作品可以貫穿中國(guó)藝術(shù)并得到系統(tǒng)的研究，這對(duì)中國(guó)藝術(shù)的研究產(chǎn)生了廣泛的影響。對(duì)大眾文學(xué)藝術(shù)和傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)這兩個(gè)知識(shí)體系的科學(xué)研究都已具有科研理論，敦煌大眾藝術(shù)被引入前，中國(guó)大眾藝術(shù)的科學(xué)研究發(fā)展方向主要在傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)和現(xiàn)代美術(shù)上。因?yàn)樘瞥院螅袊?guó)傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)基本上都是以現(xiàn)代文學(xué)藝術(shù)為主導(dǎo)的，再如明清宮畫(huà)，元、明、清時(shí)期的現(xiàn)代文學(xué)藝術(shù)繪畫(huà)（主要以古代山水、花鳥(niǎo)等藝術(shù)題材繪畫(huà)為主要特征），都比較注重人的個(gè)人修養(yǎng)和一種所謂“神韻”的藝術(shù)表現(xiàn)，但是沒(méi)有注重文學(xué)繪畫(huà)的整體寫(xiě)實(shí)性和基本藝術(shù)技法。從客觀的角度來(lái)看主要是風(fēng)格不同，但這些作品普遍受到學(xué)者的喜愛(ài)，也經(jīng)常被文獻(xiàn)記錄和收藏。藝術(shù)家必須注重技巧，反映當(dāng)時(shí)社會(huì)的一些現(xiàn)實(shí)。然而，唐朝以后，隨著大眾藝術(shù)與文學(xué)藝術(shù)的區(qū)別，大眾體系的藝術(shù)被削弱，從事大眾藝術(shù)的畫(huà)家往往因地位低下而受到歧視，他們的大部分作品都被忽略了，因?yàn)檫@些作品存在于普通的寺廟中，而這些寺廟往往沒(méi)有記錄在文人畫(huà)的歷史中。因此，研究敦煌藝術(shù)有助于我們了解中國(guó)傳統(tǒng)大眾藝術(shù)的發(fā)展和時(shí)代風(fēng)格的變化。

三、中國(guó)藝術(shù)史研究的特點(diǎn)

隨著社會(huì)的發(fā)展，在內(nèi)外因素的共同影響下中國(guó)藝術(shù)史研究呈現(xiàn)出不同于古代中國(guó)和其他國(guó)家的特點(diǎn)，藝術(shù)作品十分豐富，但仍有改進(jìn)的空間。在封建社會(huì)，中國(guó)歷代的書(shū)畫(huà)收藏品都保存在王室或民間收藏家手中，普通研究人員只能通過(guò)文學(xué)記錄或復(fù)制作品來(lái)“想象”繪畫(huà)。二手資料影響研究的真實(shí)性。然而，自20世紀(jì)以來(lái)，大量藝術(shù)作品進(jìn)入藝術(shù)博物館并開(kāi)始向公眾展出。研究人員終于有機(jī)會(huì)接觸藝術(shù)作品的真實(shí)對(duì)象，這對(duì)藝術(shù)史的研究有重大貢獻(xiàn)。研究方向由文人書(shū)畫(huà)轉(zhuǎn)向大眾書(shū)畫(huà)，研究的重點(diǎn)不局限于書(shū)法和名人畫(huà)，而是關(guān)注古代流行藝術(shù)和工藝美術(shù)。這一特點(diǎn)是馬克思主義唯物史觀在藝術(shù)史研究領(lǐng)域的體現(xiàn)。自從接受馬克思主義歷史觀的影響，一些中國(guó)人堅(jiān)定地認(rèn)為人民是歷史的創(chuàng)造者，放棄了英雄歷史和個(gè)人歷史的觀點(diǎn)，尊重人民創(chuàng)造藝術(shù)史的思想，推動(dòng)了中國(guó)藝術(shù)史研究的改革。在論述方法上，我們不僅注重用內(nèi)部視角的方法研究文體的演變，而且注重用外部視角的方法研究因果關(guān)系，從而形成一個(gè)完整的論述方法。從功能和對(duì)象的角度來(lái)描述問(wèn)題，是中國(guó)藝術(shù)史研究的主要特征之一，這種處理方式顯然更完整，效果更好。

四、中國(guó)藝術(shù)史研究存在的問(wèn)題

流傳到唐朝、五代和宋朝的大部分現(xiàn)存作品都可以遲于原作進(jìn)行復(fù)制。中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)史關(guān)注歷代著名藝術(shù)家的作品。隨著中國(guó)考古研究的發(fā)展，大量的地下文化被發(fā)現(xiàn)，這就拓寬了藝術(shù)史的范圍。藝術(shù)史的研究不再局限于著名藝術(shù)家的作品，還涉及各個(gè)時(shí)代不知名藝術(shù)家的作品，從原始社會(huì)的陶器到商周的青銅器，從漢代的磚石畫(huà)像到南北朝時(shí)期的佛教雕塑和壁畫(huà)等，都已進(jìn)入藝術(shù)史研究者的視野。然而，如何將這兩個(gè)有效的研究體系的藝術(shù)傳統(tǒng)結(jié)合起來(lái)，目前還沒(méi)有成熟的方法論。這無(wú)疑對(duì)傳統(tǒng)意義上的藝術(shù)史研究產(chǎn)生了影響，但考古學(xué)、歷史或人類(lèi)文化不能取代藝術(shù)史。藝術(shù)史研究人類(lèi)的藝術(shù)創(chuàng)造和藝術(shù)美學(xué)，然后從審美意識(shí)的角度探討人類(lèi)文明的進(jìn)程。沒(méi)有審美思維和藝術(shù)表現(xiàn)的個(gè)性（包括表現(xiàn)能力），藝術(shù)就不可能說(shuō)話。盡管現(xiàn)代社會(huì)對(duì)“藝術(shù)”的概念存在諸多爭(zhēng)議，但人們普遍認(rèn)為藝術(shù)是指造型藝術(shù)，包括建筑、雕塑、繪畫(huà)、工藝等項(xiàng)目。那么，藝術(shù)史就是這一系列造型藝術(shù)的發(fā)展史，它從作品的創(chuàng)造者（畫(huà)家、雕塑家等）發(fā)展而來(lái)，涉及作品的制作材料和方法、作品的內(nèi)涵、作品的時(shí)代等。這些都是藝術(shù)史上需要討論的話題。如前所述，中國(guó)藝術(shù)史上存在一些問(wèn)題，研究方法也相對(duì)有限。敦煌石窟經(jīng)歷了一百多年的發(fā)展歷程，各個(gè)時(shí)期現(xiàn)存作品的真實(shí)性是毋庸置疑的。作品的相對(duì)完整性和時(shí)代的系統(tǒng)性使其在藝術(shù)史研究中具有獨(dú)特的優(yōu)勢(shì)，形成了比較完整的藝術(shù)史體系。撰寫(xiě)敦煌石窟藝術(shù)史，不僅可以總結(jié)出敦煌美術(shù)的發(fā)展史，而且可以將中國(guó)藝術(shù)史充分融入內(nèi)容中，在研究方法上為中國(guó)藝術(shù)史的研究提供了重要參考。

五、中國(guó)美術(shù)史的回顧

中國(guó)的文化藝術(shù)歷史、文化生活習(xí)俗、建筑風(fēng)格、藝術(shù)作品甚至飲食都可以稱(chēng)為“中國(guó)藝術(shù)”。中國(guó)是一個(gè)有著五千多年文化歷史的文明古國(guó)。中國(guó)文化藝術(shù)隨著歷史的發(fā)展演變而不斷發(fā)展。因此，它具有深厚的歷史文化底蘊(yùn)。自人類(lèi)文明誕生以來(lái)，中國(guó)美術(shù)不斷發(fā)展。陶瓷藝術(shù)以彩陶為主要代表，陶瓷制作技術(shù)在我國(guó)原始社會(huì)已經(jīng)達(dá)到了較高的水平，模型種類(lèi)很多，主要有繩索模型、鋸木廠模型、三角模型、人臉模型、舞蹈模型等，裝置類(lèi)型簡(jiǎn)潔、簡(jiǎn)單、有力。先秦雕塑藝術(shù)以古代青銅鑄造藝術(shù)為主要代表，在那個(gè)時(shí)期，中國(guó)古代青銅鑄造工藝可以說(shuō)是當(dāng)今世界的一個(gè)藝術(shù)奇跡，它涉及古代社會(huì)經(jīng)濟(jì)生活的各個(gè)方面。當(dāng)時(shí)的青銅工匠具有很強(qiáng)的藝術(shù)創(chuàng)造天賦。秦漢時(shí)的古代美術(shù)主要以古代雕塑藝術(shù)作品繪畫(huà)為主，對(duì)于美術(shù)史的發(fā)展起到了重要的作用。秦始皇陵兵馬俑在刻畫(huà)現(xiàn)實(shí)主義人物形象方面充分展現(xiàn)了高超的雕刻技藝，隋唐五代時(shí)期中國(guó)美術(shù)繪畫(huà)繼續(xù)向更高水平發(fā)展，以“精、美”的藝術(shù)特點(diǎn)而承前啟后?，F(xiàn)代山水畫(huà)藝術(shù)作為一種獨(dú)具特色的藝術(shù)，注重比例，較好地體現(xiàn)了“山高水遠(yuǎn)”的空間效果，并開(kāi)始獨(dú)立。唐代時(shí)期是中國(guó)藝術(shù)史上最輝煌的一個(gè)時(shí)期，在雕塑、建筑、裝飾、繪畫(huà)和篆刻書(shū)法等各個(gè)方面的成就都非常壯觀，尤其是具象畫(huà)，是中國(guó)藝術(shù)史上又一大藝術(shù)奇跡。中國(guó)藝術(shù)史曲折且獨(dú)一無(wú)二，回顧中國(guó)藝術(shù)史，可以為以后的美術(shù)文化建設(shè)提供參考。

六、結(jié)語(yǔ)

敦煌美術(shù)使中國(guó)藝術(shù)家找到了自己的根，看到了被忽視的中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)。20世紀(jì)敦煌藝術(shù)史已有了自己的形象與地位。進(jìn)入21世紀(jì)，發(fā)展中國(guó)藝術(shù)史的任務(wù)任重而道遠(yuǎn)，對(duì)它的研究還要不斷深入，從美學(xué)的高度評(píng)價(jià)敦煌這種宗教美術(shù)藝術(shù)的獨(dú)特價(jià)值，同時(shí)為中國(guó)藝術(shù)史的探索和發(fā)展提供了豐富而有意義的經(jīng)驗(yàn)。敦煌美術(shù)承載著中國(guó)藝術(shù)史，是一座豐富的藝術(shù)博物館，它見(jiàn)證了無(wú)數(shù)的藝術(shù)作品，收集了中國(guó)各個(gè)時(shí)代的杰作。我們探索的是百年來(lái)敦煌藝術(shù)的具體體現(xiàn)，這就是敦煌藝術(shù)的廣度和深度。