左 波
(四川藝術(shù)職業(yè)學(xué)院 四川 成都 611131)
作為生活中一種比較常見的物品,頭帽不僅是個人的重要裝飾,還是個人身份地位的明顯象征。在古代,人們通常都是通過著裝來判斷對方的大致身份的。戲劇源于古代,是對當(dāng)時人們生活情景的再現(xiàn),因此,戲劇這門表演藝術(shù)對著裝,尤其是頭帽非常重視。中國傳統(tǒng)戲劇中人物所戴的各種冠帽被統(tǒng)稱為頭帽,不同的戲劇對于頭帽的要求是不同的,這就導(dǎo)致了頭帽制作工藝的不同。近些年,各種戲劇都獲得了新生,開始以不同的面貌出現(xiàn)在人們眼前,作為為戲劇提供形象支持的頭帽工作人員,需要深刻意識到自己肩上的重任,在實際工作中抱著精益求精的態(tài)度,認(rèn)真研究戲劇頭帽的制作原理,并借助于現(xiàn)代制作工藝的優(yōu)勢,提升頭帽制作水平,以便能夠為戲劇表演提供有力的支撐。
頭帽是戲劇演員的重要裝飾,它的出現(xiàn)能瞬間讓觀眾的目光集中在劇情上并緊跟劇情走向,從而讓觀眾對戲劇產(chǎn)生熱愛之情。比如戲臺上出現(xiàn)一個戴著鳳冠的女子,那么觀眾就可以判斷出她是皇后并且后續(xù)所展開的劇情與皇后這個身份有關(guān)。正因如此,相關(guān)人員歷來都比較重視對戲劇頭帽的應(yīng)用,也希望通過這樣的方式,能讓戲劇藝術(shù)獲得更多觀眾的喜愛。在這樣的背景下,戲劇頭帽也獲得了良好的發(fā)展。
宋代的戲劇服飾包括頭帽與當(dāng)時人們的生活穿著并無不同,換言之,戲劇演員身上的著裝,與普通百姓的著裝差異并不明顯。及至元代,“行頭”一詞才正式出現(xiàn)。元代文學(xué)中有些作者曾就自己觀看的戲劇記錄當(dāng)時的感受,其中的內(nèi)容開始涉及戲劇演員的著裝,包括頭帽。但元代著裝的發(fā)展尚處于萌芽時期,彼時的觀眾在觀看戲劇時依然只看重劇情。到了明末時期,以明朝服飾為基礎(chǔ),并吸收了漢朝、唐朝、宋朝服飾特點的戲劇服裝風(fēng)格已經(jīng)基本確立。無論是當(dāng)時的何種戲劇,在著裝特點上可能存在些許的差異,但著裝風(fēng)格大體一致。等到清朝中期昆曲興盛時,戲曲表演對于演員的著裝要求已經(jīng)相當(dāng)嚴(yán)謹(jǐn)了。部分文學(xué)作品比如《昆劇穿戴》等開始對演員的著裝進行詳細(xì)描述,頭帽作為戲劇演員的重要裝飾之一,也漸漸受到了多種戲劇的重視。
以川劇為例,其頭帽在制作過程中,絕大多數(shù)都保留并延續(xù)了日常生活中的原型,比如鳳冠、狀元頭冠等,頭帽款式大都比較接近古代的造型,通常都裝飾少數(shù)纓花,而非其他戲劇中那樣滿飾珠花或者通過絨球掩蓋頭帽上面的花紋圖案,這樣既可以使戲劇人物傾向于莊嚴(yán)精美,同時又能便于觀眾一眼看出劇中人物的官職等等。隨著時間的流逝,相關(guān)人員對川劇頭帽進行多樣加工,以便能夠提升戲劇表演效果,促使更多的觀眾走入觀看川劇的隊伍中,但總體而言并沒有改變川劇頭帽的形狀特點。換言之,川劇頭帽的發(fā)展變化既重視對新元素的融入,又保持其原有的風(fēng)格,始終堅持現(xiàn)實主義與古典主義相結(jié)合的制作原則。
各種戲劇的誕生與演變,在很大程度上推動了戲劇頭帽工藝的發(fā)展。據(jù)悉,當(dāng)前我國的戲劇頭帽款式將近五百種,僅僅是在舞臺上比較常見的也多達兩三百種,想要將之進行分類,其難度可想而知。因此戲劇行業(yè)內(nèi)部關(guān)于戲劇頭帽不存在“分類”一說,多以“稱謂”進行區(qū)別,頭帽制作者多半通過“材質(zhì)”“功能”進行大致區(qū)分。
目前從材質(zhì)上看,戲劇頭帽可以分為“硬胎”與“軟胎”,行業(yè)內(nèi)部又將其稱為“硬盔”與“軟巾”。所謂“硬胎”是指頭帽的材質(zhì)相對較硬,多半以紙板、鐵絲等為原材料,經(jīng)過“足活”等一系列工藝制作完成,其成品結(jié)構(gòu)相對復(fù)雜、骨架相對結(jié)實。部分“硬胎”頭帽由于加入了許多色彩較為艷麗的元素,看起來耀眼炫目,比如“頭盔”等等。根據(jù)是否可拆卸,可以將“硬胎”再分為“定套”與“活套”,前者指頭帽上的各種配件是一體且無法拆開的,后者指頭帽可以拆成不同的部分。這就要求制作人員在制作前必須熟知頭帽的各種要求,唯有如此,他們才能采用適當(dāng)?shù)墓に?,對戲劇頭帽進行適當(dāng)加工,最終使成品滿足戲劇演員的需要,為提升戲劇效果創(chuàng)造有利的條件。
按照功能分,頭帽可以分為冠、盔、帽、巾。“冠”是指王冠,多為戲劇中皇帝及貴族人員佩戴,其外形較為華麗。“盔”是戲劇中武將在行軍打仗時所佩戴的頭盔?!懊薄笔窃趹騽≈斜容^常見的裝飾品,不論是皇帝貴族還是凡夫俗子都可以佩戴。所以為了區(qū)別劇中人物的身份,“帽”的制作人員會對款式、顏色等進行設(shè)計,以便彰顯出人物的特點?!敖怼笔菓騽≈懈鞣N人物所戴的便帽,與正式的官帽不同,其多以軟質(zhì)材料制成。
為了讓戲劇頭帽的作用得以有效發(fā)揮,強化劇中人物形象,制作人員在進行頭帽設(shè)計時需要考慮以下原則:
首先是美學(xué)原則。戲劇是一種注重美的藝術(shù)。為了能體現(xiàn)出戲劇中的美,不管是對演員形象的打造,還是對演員表演能力的強化,相關(guān)人員都費盡了心思。作為劇中人物的重要裝飾,頭帽不論是從款式還是從顏色等方面都需要具備美的特征,如此才能激發(fā)觀眾感官上的愉悅,促使他們集中精力觀看劇情。此外,所制作的頭帽需要符合人物的身份、形象與性格特點。在戲劇中不論生、旦、凈、末、丑哪個行當(dāng)?shù)难輪T在表演時都會用到頭帽,由于他們在劇情中的作用不同、人物形象不同,所戴的頭帽也應(yīng)該有所不同。
其次是角色原則。頭帽是體現(xiàn)劇中人物社會地位的重要工具,比如紗帽通常由生角所扮演的正直官員佩戴,因此人們稱之為“忠紗”,而例如丑角所扮演的奸臣是不可以佩戴這種紗帽的。在制作之初,制作人員需要先確定所制作頭帽的用處,再以此選擇制作工藝,提升頭帽的裝飾性,使之在表達劇中人物思想情感之外還能給予觀眾較好的視覺享受。
最后是規(guī)范原則。戲劇是表演的藝術(shù),戲中演員的形象需要符合大眾需求。以頭帽為例,如果頭帽不規(guī)范,比如戲劇中的凡夫俗子所戴頭帽有皇族王冠上的元素或者武將行軍打仗時所佩戴頭盔上的元素,那么就會讓觀眾覺得不倫不類,甚至出戲,導(dǎo)致很大程度上降低了舞臺表演效果,不利于戲劇文化的傳播與知名度的提升。制作人員要意識到戲劇頭帽的重要性,在開始創(chuàng)作前,要深刻把握以上三個原則,如此才能提升頭帽的戲劇效果,為提高戲劇影響力創(chuàng)造有利條件。
戲劇的發(fā)展推動了戲劇頭帽制作工藝的提升。為了更好地服務(wù)戲劇演出,制作人員開始嘗試將不同的元素與工藝融入其中,力圖通過這樣的方式提升戲劇頭帽的視覺效果。以頭盔為例,為了更符合角色的氣質(zhì),相關(guān)人員融入多種元素并進行適當(dāng)?shù)恼{(diào)整,于是頭盔從最初的巾帽發(fā)展到盔帽形式,后來又加入了綢緞與刺繡元素。頭盔的材質(zhì)也有明顯的變化,先是以硬質(zhì)材料為主,力圖通過這樣的形式彰顯劇中人物的英雄氣概,后來逐漸融入一些軟質(zhì)材料,使得整個人物形象顯得更加飽滿。頭盔的圖案也隨之變化,變得更加色彩斑斕,包含一些龍鳳圖案、獅虎圖案等,有時候制作人員還會選擇一些彩纓、槍頭等作為輔助搭配,以此來展現(xiàn)表演者的颯爽英姿。
雖然多種戲劇里都會用到頭盔,但它們對頭盔的要求是不同的,為此頭盔的制作工藝復(fù)雜、種類繁多。以湖南高沙戲劇硬盔為例,制作師傅需要準(zhǔn)備紙袼褙材料與各種工具。僅制作紙張就要歷經(jīng)浸泡、踩、煮等數(shù)十道工序,這樣制成的紙張紋理較為清晰、表面較為光滑,且有一種古香古色的美。而這只是制作頭盔的第一步,之后制作工人會給灘頭土紙刷上由面粉、明礬等調(diào)制成的漿糊,等第一張刷完以后再覆蓋一張,繼續(xù)進行剛才的動作,通常需要粘貼二十張左右,然后將之曬干制成紙袼褙。為了保證粉刷的均勻性,工人通常會自制棕刷,且按照一定的順序進行粉刷。這項技藝需要長時間的操作練習(xí),才能做到涂抹均勻,不留氣泡。這項工作完畢以后再進行脫模工作。工人根據(jù)角色頭型的大小,用泥土和棉花進行泥塑,而且頭盔對于泥土有著相對較高的要求,必須是具備較強黏性的白土。泥塑完畢以后,工藝師傅會使用錘子進行打烙從而完成制胎。而制胎僅僅是頭盔制作的第一步,后續(xù)還需要進行“鑿樣子”“盤纏掐絲”“刷膠漆”等,而每項工藝又需要數(shù)十道步驟才能完成,且在制作過程中不能出現(xiàn)錯誤,否則就得從頭再來。以瀝粉鑲嵌技藝為例,這道工序最為關(guān)鍵的一個環(huán)節(jié)就是瀝粉線、鑲鏡片,也是制作頭盔中最見功夫的環(huán)節(jié)。瀝粉線的工具多為自制,其粉嘴上的小孔只有1 毫米,粉嘴與粉筒球相連后用塑料布緊緊扎好,然后技師輕輕握住,稍微用力擠壓小球就能瀝出各種粗細(xì)不一的線條。技師如果手藝不精或稍有疏忽,最終瀝粉后的頭盔就會缺少立體感,無法達到戲劇要求。我們通過上述內(nèi)容可以看出制作頭盔的工藝較為復(fù)雜,所消耗的時間精力特別多,最主要的是它對制作人員有著相對較高的要求。而這僅僅是一種戲劇頭帽的制作工藝。
當(dāng)前,即便有先進技術(shù)的融入,戲劇頭帽的制作過程依然繁瑣。一頂頭帽的完成通常要經(jīng)過數(shù)十道工序,且每一步都不能出差錯,否則就難以保證最終的良好效果。部分頭帽從最初的圖紙設(shè)計到最終完成,需要長達一個月的時間。
再則,不同的戲劇對于頭帽的要求是不同的,制作頭帽的師傅為了能滿足戲劇的要求,常常還需要增加一些工序,從而讓頭帽顯得更加符合戲劇中人物的形象。最為困難的是,制作頭帽時所需要的材料、工藝等或瀕臨消失,或已經(jīng)消失。以川劇的頭帽為例,川劇頭帽在制作的過程中,借鑒并繼承了大量的四川傳統(tǒng)民間工藝技術(shù),其手法有雕、貼、染等許多種,以至于工序達到了上百道,主要有雕版、加沙等。由于成都部分戲劇服裝廠倒閉,許多制作戲劇頭帽的工藝都失傳了,這將會在很大程度上影響川劇的表演效果。為了改變這種狀況,川劇頭帽制作人員開始借鑒京劇服飾制作工藝,這種初衷是好的,但如果沒有把握好火候,做到適當(dāng)借鑒,很有可能會改變川劇的文化特色??傊?,相關(guān)人員要意識到頭帽制作的重要性,意識到戲劇文化的重要性,在實際工作中,既要加強對現(xiàn)代新工藝的吸收,提升制作效果與質(zhì)量,為戲劇表演提供源源不斷的支撐,又要加強對傳統(tǒng)戲劇頭帽工藝的研究,以便能夠更好地借鑒其優(yōu)秀之處,為戲劇的傳播奠定良好基礎(chǔ)。
綜上所述,戲劇頭帽的出現(xiàn),在很大程度上提升了戲劇演員的表演效果,方便他們通過表情、動作等途徑向觀眾展示戲劇的魅力,從而提升戲劇的影響力,這對于戲劇的傳播是非常有利的。只是在發(fā)展的過程中,由于各種因素的出現(xiàn),戲劇頭帽制作工藝出現(xiàn)了失傳的情況。對此,制作人員要深刻意識到自身的重任,要通過各種途徑提高頭帽制作工藝的質(zhì)量,以便能夠為戲劇表演提供必要的支撐。這些工作并非在短時間內(nèi)就能完成,因此制作人員要保持高度的耐心,不論面對什么情況都要積極尋找解決問題的策略。