陳秋子

古箏是我國一種經(jīng)典的樂器，其不僅在指法方面具有復(fù)雜性，而且演奏技巧也具有多樣化特色，在多種演奏技巧的影響下，古箏藝術(shù)形成了與眾不同的藝術(shù)風(fēng)格，音質(zhì)清亮、動人。因此，古箏藝術(shù)在我國音樂史中占據(jù)著不可替代的優(yōu)勢地位，是我國音樂藝術(shù)發(fā)展過程中不可缺少的一項重要元素。作為影響力非凡的古箏藝術(shù)，其在發(fā)展過程中也不斷發(fā)生著改變，而古箏藝術(shù)未來的發(fā)展方向也引起了眾多音樂領(lǐng)域人士的關(guān)注。如何使古箏藝術(shù)得到進一步突破，值得深思?；诖耍治鲂聲r代背景下古箏藝術(shù)的發(fā)展方向意義重大［1］。

一、古箏藝術(shù)的傳統(tǒng)藝術(shù)特點

我國古箏藝術(shù)起源于春秋戰(zhàn)國時期，直至今日已流傳千年之久，在這段悠久的歷史中，古箏藝術(shù)逐步形成了多樣化的藝術(shù)特征。

首先，古箏在演奏方面指法變幻多端，其中，左側(cè)手最常見的變化在于上下滑按音、回滑、揉弦等，勾別、托劈、搖指等是右側(cè)手最常見的指法。除此之外，還可通過彈奏者雙手彼此之間的協(xié)調(diào)配合形成穿插形式的彈弦，從而以前期為基點不斷升華古箏藝術(shù)的渲染力。隨著時代的變遷，古箏藝術(shù)的發(fā)展也愈加明朗，在此形勢下，古箏演奏指法也越來越新穎。最為突出的革新表現(xiàn)就是在“演奏形式”方面，隨著越來越多作曲家的“革新”，古箏演奏的形式也得到了更有力的拓展和充實。

再者，古箏演奏時所產(chǎn)生的音色與其他樂器具有巨大的差異，極具獨特性和吸引力。古箏在初始時期僅僅具備十二弦，而當(dāng)下，古箏已經(jīng)增至二十一弦，且在音域方面也達到了四個八度，使古箏的音色更加豐富。在此狀況下，演奏者不但能夠彈奏格調(diào)氣勢磅礴的音樂曲目，而且還能夠彈奏格調(diào)清新舒緩的音樂曲目。

最后，古箏藝術(shù)通過不斷發(fā)展已逐漸分成多種流派，受區(qū)域化特征及傳統(tǒng)文化等多方面因素的影響，各大流派不斷問世，而古箏流派的分支也是在彈奏技巧與音韻特點等方面差別化形成的。例如，浙江省在演奏古箏方面極具清新、飄逸的特色，給人以心曠神怡之感；河南省在演奏古箏方面極具恢宏的氣勢，能夠給人帶來雄赳赳、氣昂昂的大氣之感；而山東省在演奏古箏方面則極具深沉、質(zhì)樸的特色，給人以殷實的美感［2］。

二、新時代背景下古箏藝術(shù)的發(fā)展動向

（一）民族化發(fā)展

古箏藝術(shù)屬于中國民族器樂藝術(shù)品類中的一種，傳承至今已有千載的光景，在創(chuàng)作、演奏、賞析等諸多方面，古箏藝術(shù)都飽含民族音樂極具個性的美學(xué)追求與精神內(nèi)涵。步入新世紀之后，各國文化都迎來了多元化發(fā)展的新思潮，與此同時，我國人民對待音樂方面的審美觀點也發(fā)生了潛在的變化，國人內(nèi)心深處都認為，民族器樂（包括古箏）藝術(shù)的鼎盛時期已過，無法緊跟社會發(fā)展的新潮流，注定會在新世紀的發(fā)展大潮中慢慢消沉。但是古箏這項藝術(shù)早已得到全球視閾的支持，因此，這也有力地回擊了人們的這一錯誤思想傾向，使古箏藝術(shù)真正根植在歷史發(fā)展中，并獲得了巨大的發(fā)展?jié)摿εc廣闊的發(fā)展前景。同時古箏藝術(shù)的力挽狂瀾也再一次刷新了國人看待此藝術(shù)的思想觀念，驗證了“越是民族的，越是世界的”這一深刻道理。因此，新時代背景下，古箏藝術(shù)在持續(xù)發(fā)展的進程中必然要走民族化發(fā)展道路，將古箏這門藝術(shù)深深扎根于民族文化的領(lǐng)域中。古箏藝術(shù)的民族烙印越深，就越能突破重重障礙，獲得新生，這一觀點也引起了新時代古箏樂曲創(chuàng)作者強烈的思想共鳴。

舉例來說，周煜國執(zhí)創(chuàng)佳作《云裳訴》，其在創(chuàng)作題材、創(chuàng)作手法以及創(chuàng)作理念等方面，都頗具民族化風(fēng)格與特色［3］。從題材的角度來看，該部作品所表達的是唐明皇與楊貴妃二人之間的愛情故事。從創(chuàng)作手法的角度來分析，該作品仍然沿襲古典音樂結(jié)構(gòu)特色，而且還對我國陜北地區(qū)的民間音樂“碗碗腔”有一定的借鑒。從創(chuàng)作理念的角度來分析，此作品有力地展示出“秦箏歸親”的地理認識、流派認識以及歸屬認識。除了這部作品之外，《望秦川》《楓橋夜泊》《山水》等眾多在新時期衍生出的佳作，也都充滿了民族化風(fēng)格?？梢姡诙嘣奈幕汲敝?，多數(shù)作品執(zhí)創(chuàng)者的思維依然很理智，堅持走民族化發(fā)展的道路才是古箏藝術(shù)實現(xiàn)長期發(fā)展的重中之重，民族特色若蕩然無存，那么古箏藝術(shù)必然會遭受時代洪流的沖擊，最終走向絕境?？梢哉f，古箏藝術(shù)能夠發(fā)展至今，最重要的一個因素就是源于對這種民族化風(fēng)格與特色的尊重、傳承與堅守，也正源于此，才使古箏藝術(shù)一直保持著經(jīng)久不衰的強效生命力。未來古箏藝術(shù)仍會將民族化特色延續(xù)下去。

（二）融合化發(fā)展

新時代背景下，世界文化在發(fā)展的過程中最突出的表現(xiàn)就是不同文化之間的碰撞與交融，同時這也是新時代背景下中國古箏藝術(shù)在長效發(fā)展中必然會面臨的一個問題。若在保留民族性的基礎(chǔ)上同其他類別的音樂文化進行深度交融，就可以更好地達到新時代背景下人們對美的審視標準，從而在新時代背景下為古箏藝術(shù)開拓更加理想的發(fā)展前景與格局。相反，如果古箏藝術(shù)在發(fā)展過程中仍然循規(guī)蹈矩，不與國際藝術(shù)文化接軌，那么就極易走向邊緣化，最終淡出人們的視野。基于此，新時代背景下，我國古箏藝術(shù)界的眾多藝術(shù)家也都逐步提高了藝術(shù)交融的思想觀念，著重彰顯古箏創(chuàng)作、古箏演奏等諸多環(huán)節(jié)［4］。

首先，從古箏創(chuàng)作的角度來分析。隨著時代的更迭，我國參與古箏創(chuàng)作隊伍愈加龐大，新時期古箏藝術(shù)在創(chuàng)作理念與創(chuàng)作手法方面也更具有多元化特色。例如，由王建民親自執(zhí)創(chuàng)的《幻想曲》，這部作品的標題采取的是西方樂壇中的體裁名，結(jié)構(gòu)采取的是西方樂壇中的復(fù)三部曲式結(jié)構(gòu)，而從和聲方面來看，該作品采用了增大七和弦、增三和弦等，這樣就使這部作品更具溫婉、細膩之感。通過西方音樂元素在此類音樂作品中的有機融合，此類作品不但能夠保持傳統(tǒng)民族化風(fēng)格特色，而且還可以展現(xiàn)出更多與時俱進的創(chuàng)新特色，對于國內(nèi)外大眾欣賞口味與審美標準的有效迎合具有一定的積極意義，極易開拓更加廣闊的國際國內(nèi)市場，穩(wěn)固樂壇地位。

其次，從古箏演奏的角度來分析。在舊時期，古箏藝術(shù)的演奏方式基本都是以獨奏為主，20世紀80年代后，我國的古箏藝術(shù)逐步邁向了同國外樂器相互融合的發(fā)展路徑，通過古箏與大提琴、鋼琴等樂器的相互融合而演奏出來的音樂曲目數(shù)不勝數(shù)。在眾多樂曲中，以“女子十二樂坊”為典型代表的民族音樂演奏組合，借助聲、光、電等先進的舞臺展示方式，為欣賞者提供了美輪美奐的視覺盛宴，刷新了人們對音樂的審美觀，提升了人們的情感體驗。人們普遍偏好這種極具創(chuàng)新性的表現(xiàn)形式，因此才樂于將精力付諸對古箏藝術(shù)的學(xué)習(xí)。從某種意義上來說，新時期，我國古箏作品的執(zhí)創(chuàng)人員以及演奏人員對融合化發(fā)展的必要性都有深刻的認識，并且對于融合的適度性也能做到很好的拿捏與準確把握，在保證古箏藝術(shù)民族性不被淡化的基礎(chǔ)上，對其做出積極有力的拓展與創(chuàng)新，并構(gòu)建廣闊的古箏藝術(shù)發(fā)展格局。

（三）規(guī)范化發(fā)展

在對西方樂壇多年來的發(fā)展情況進行深層次研析后得知，諸如古箏、吉他、鋼琴這類樂器之所以成為享譽世界的音樂創(chuàng)作專業(yè)器具，根源就在于以這些器樂為核心的藝術(shù)在發(fā)展的過程中從未脫離規(guī)范化這一根本性原則，其中涵蓋古箏形制、古箏樂譜以及古箏樂曲演奏技法等［5］。新時代背景下，我國古箏藝術(shù)在規(guī)范化發(fā)展方面仍然存在某些疏漏之處。對此，很多從事古箏藝術(shù)研究的業(yè)界人士也從未放松過探索的步伐。從客觀角度來講，要想構(gòu)建一個具有統(tǒng)領(lǐng)作用的系統(tǒng)性標準，建立超具規(guī)范化的體系非常重要，與此同時，新時代背景下建立超具規(guī)范化的體系也有利于古箏藝術(shù)地位的穩(wěn)固，使古箏藝術(shù)能夠更好地走向國際化發(fā)展道路。

關(guān)于新時代背景下古箏藝術(shù)的規(guī)范化發(fā)展，首先，從古箏形制的角度來分析。古往今來，我國對古箏形制的創(chuàng)新性打造一直都較為專注，這也成為推動古箏藝術(shù)長效發(fā)展的重要因素。不可否認的是，某些新式古箏的研制與普及化應(yīng)用的確有效地彌補了古箏在某些方面存在的漏洞與不足，但是隨著古箏在新時代的快速發(fā)展，古箏也逐漸暴露出一些弊端。因此，從這一層面來分析，古箏形制的改善可謂是一個無休止的過程，而若想使古箏在形制方面達到盡善盡美的境界，就必須凝聚古箏樂曲創(chuàng)作人員、古箏演奏人員以及古箏制造人員三者的共同力量，使古箏樂曲創(chuàng)作人員、古箏演奏人員以及古箏制造人員之間建立互通有無的密切關(guān)系，對古箏在形制方面改進的目標做出進一步定位，并積極借助科學(xué)儀器以及科學(xué)研究的力量，盡最大努力做到改進。

其次，從古箏樂曲演奏技法方面來分析。新時代背景下，我國古箏樂曲具有民間演奏技法與現(xiàn)代演奏技法雙向共存的現(xiàn)象，在此勢態(tài)下，就應(yīng)積極強化在辯證方面的思想觀念，加強民間演奏技法與現(xiàn)代演奏技法的融合，形成以科學(xué)為核心的基點，從而達到大眾化審美標準，滿足大眾對古箏藝術(shù)的追求，而且還要提升古箏藝術(shù)的社會知名度，從而為古箏藝術(shù)在新時代背景下的規(guī)范化發(fā)展奠定堅實的基礎(chǔ)。

（四）產(chǎn)業(yè)化發(fā)展

音樂產(chǎn)業(yè)屬于新時代背景下我國全面發(fā)展建設(shè)過程中較為興盛的一種新生態(tài)產(chǎn)業(yè)，且從目前來看，音樂產(chǎn)業(yè)未來的發(fā)展前景也十分可觀。古箏作為舉世聞名的一種代表性器樂藝術(shù)，也順理成章地被納入我國新時期音樂文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的范疇中，成為新時代背景下我國音樂文化產(chǎn)業(yè)中極具典范性的一部分內(nèi)容，多樣化的古箏音樂文化產(chǎn)業(yè)也迅速走向發(fā)展的黃金時期。

例如，2015年，我國藝術(shù)領(lǐng)域的培訓(xùn)市場極速擴張，學(xué)習(xí)古箏藝術(shù)的人員數(shù)量也在不斷增多，僅次于鋼琴學(xué)員的總量，這也使古箏培訓(xùn)打開了火熱發(fā)展的新格局。目前，我國在各地都設(shè)置了古箏專項培訓(xùn)機構(gòu)，并不斷提升古箏培訓(xùn)的硬件指標，包括場地建設(shè)、師資隊伍建設(shè)、設(shè)施設(shè)備引進、辦學(xué)條件環(huán)境等。除此之外，很多培訓(xùn)機構(gòu)還設(shè)置了古箏考級、演出等多項活動，形成了非常濃郁的古箏藝術(shù)氣息，這樣一來，不僅活躍了市場經(jīng)濟，為古箏藝術(shù)培訓(xùn)機構(gòu)謀取了較為豐厚的經(jīng)濟效益，而且還為新時期背景下古箏藝術(shù)的進一步深化與傳承提供了強效助力。

從中可以看出，產(chǎn)業(yè)化發(fā)展趨勢是古箏藝術(shù)未來發(fā)展的方向，也是古箏藝術(shù)大范圍推廣并走向興盛最為有力的一種見證，今后也必然會衍生出更多不同的古箏藝術(shù)產(chǎn)業(yè)類型。

三、結(jié)語

時至今日，古箏藝術(shù)在我國音樂領(lǐng)域已經(jīng)扎根了千年之久，在新時期不斷發(fā)展的背景下，古箏這一經(jīng)典藝術(shù)在面臨嚴峻創(chuàng)新考驗的同時也迎來了非常廣闊的發(fā)展前景。在此勢態(tài)下，若能洞悉形勢，準確了解和把控古箏自身所具備的藝術(shù)特色及其藝術(shù)發(fā)展規(guī)律，并將這一經(jīng)典藝術(shù)有機貫穿于未來社會的發(fā)展中，為古箏藝術(shù)創(chuàng)造出更加輝煌的成就，使古箏藝術(shù)邁向更加理想的發(fā)展高度。反之，如果沒有認真對待時代賦予的發(fā)展機遇，在古箏藝術(shù)的突破中走錯了方向，就極易使古箏藝術(shù)未來的發(fā)展受阻，因此，加強新時代背景下古箏藝術(shù)的發(fā)展動向分析具有重要的現(xiàn)實意義。