劉亞威

語感是在個體經(jīng)驗和學(xué)習(xí)基礎(chǔ)上形成的內(nèi)隱認(rèn)知模式，用于感知、理解和運用語言的各種元素。這種圖式允許個體在語言交流中迅速辨別合適的表達(dá)方式、把握上下文意義、捕捉情感色彩。語感圖式的形成是通過不斷的語言實踐，逐漸將感知、認(rèn)知和表達(dá)融合在一起的過程。語感在特定情境下激活了個體內(nèi)特定的圖式，促使他們進(jìn)行語言理解和創(chuàng)造。例如，多年之后重逢閏土的一句“老爺”瞬間點燃了“我”內(nèi)心復(fù)雜的認(rèn)知結(jié)構(gòu)，讓“我”瞬間意識到言辭的威力竟能筑造人世間的隔閡。

一、“顯性”知識：分析解讀，尋找共性結(jié)構(gòu)特征

在現(xiàn)實生活中，人們常常能夠嫻熟自如地進(jìn)行某種操作，卻難以明確闡釋所倚仗的智慧。比如畫家能夠迅速而準(zhǔn)確地識別出繪畫作品中的色彩不協(xié)調(diào)之處，航海員能夠根據(jù)星象和地標(biāo)精準(zhǔn)導(dǎo)航船只的方向，警察能在看到某人的面容特征時毫不費力地確認(rèn)其身份。這種無法言說的智識有時甚至比理論知識更為重要，更具解決實際問題的效用。而語感所賦予的正是這種難以言傳的智慧?！帮@性”的知識和過去的經(jīng)驗通常在語感的形成和發(fā)展中起到關(guān)鍵作用。劇本的“顯性”知識，是指劇本中明確呈現(xiàn)出來的可以直接理解和識別的信息、情節(jié)、對白、角色性格等元素。

為方便教學(xué)互動并引導(dǎo)學(xué)生找出戲劇“顯性”知識的共性結(jié)構(gòu)，教師可以以易卜生《玩偶之家》、曹禺《雷雨》、關(guān)漢卿《竇娥冤》及莎士比亞《哈姆萊特》進(jìn)行群文教學(xué)。從劇本類型來看，四個劇本都屬于悲劇，其內(nèi)核都蘊含著強(qiáng)烈的現(xiàn)實諷刺意義，具有尋找共性結(jié)構(gòu)特征的教學(xué)價值?；诒瘎☆愋停O(shè)計議題內(nèi)容，可包括“家庭與社會沖突的結(jié)構(gòu)”“個人內(nèi)心掙扎的結(jié)構(gòu)”“權(quán)力斗爭與復(fù)仇的結(jié)構(gòu)”“社會制度的壓力與個人抗?fàn)幍慕Y(jié)構(gòu)”“悲劇性結(jié)局的結(jié)構(gòu)”“女性命運與社會地位的結(jié)構(gòu)”“道德選擇與人性的結(jié)構(gòu)”等方面，議題的選擇直接影響學(xué)生的圖式建構(gòu)即語感對象的建立。例如，以“家庭與社會沖突的結(jié)構(gòu)”為議題，“顯性”內(nèi)容上劇本主人公常常面臨著家庭責(zé)任與個人追求之間的抉擇，而這種內(nèi)外部沖突推動了情節(jié)的發(fā)展。當(dāng)學(xué)生建立起這一圖式認(rèn)知后，自然會產(chǎn)生一種意識，即劇本中“家庭相對于社會意味著什么”“社會相對于家庭意味著什么”，進(jìn)而聯(lián)想到“呈現(xiàn)在劇本上的顯性內(nèi)容是什么”。如《玩偶之家》的舞臺設(shè)置與符號，其中房屋和門象征娜拉與外界、真實世界之間的界限。

二、“顯性”到“隱性”的過渡：抽象圖解、壓縮圖式與概念內(nèi)涵

“顯性”學(xué)習(xí)需要學(xué)生逐一分析解讀具體的語言片段或元素，尋找明確特征和規(guī)律來完成。為深入理解和運用這些特征，學(xué)生要進(jìn)行“隱性”認(rèn)知的轉(zhuǎn)變。這時，抽象圖解發(fā)揮關(guān)鍵作用，通過將具體的元素抽象為圖形或符號，將復(fù)雜的信息簡化并以視覺化方式呈現(xiàn)。同時，采用壓縮圖式將多個具體情境歸納為一種通用的模式，凝練出共性的結(jié)構(gòu)特征。這樣，學(xué)生能更好地把握核心概念，不再局限于表面的細(xì)節(jié)。以易卜生《玩偶之家》教學(xué)為例。首先確定共性結(jié)構(gòu)特征，例如情節(jié)、角色、情感表達(dá)等重要元素，再選擇合適的圖示形式，如圖表、圖示、概念地圖等呈現(xiàn)這些共性結(jié)構(gòu)特征，將關(guān)鍵元素以簡明扼要的方式展示在圖解中。劇本的情節(jié)結(jié)構(gòu)可用時間軸或類似的圖示，將《玩偶之家》的情節(jié)主要節(jié)點及情節(jié)發(fā)展的關(guān)鍵轉(zhuǎn)折點進(jìn)行標(biāo)注。這樣可以幫助學(xué)生快速理解整個故事的走向。對于角色關(guān)系，可繪制一個角色關(guān)系圖，使用符號、顏色或圖標(biāo)等方式，呈現(xiàn)角色在不同情感狀態(tài)下的表達(dá)，突出情感變化和情感表達(dá)在劇情中的重要性，顯示各個角色之間的關(guān)系和互動，幫助學(xué)生更好地理解角色之間的相互影響和情感發(fā)展。同時，在每個圖解旁邊或下方，簡要說明圖解中的各個部分所代表的概念內(nèi)涵。例如，解釋每個情節(jié)節(jié)點的意義，每個角色的特點及情感表達(dá)的影響等。當(dāng)這些圖解與概念建立起來之后，學(xué)生會對作品內(nèi)涵的隱性機(jī)制有更清晰的認(rèn)識，在思考問題時會出現(xiàn)更具體的聯(lián)想鏈條。如什么性格的角色之間造就什么樣的沖突，沖突里蘊含什么樣的情感，沖突背后又引出什么樣的現(xiàn)實意義等。

三、共時認(rèn)知：語言系統(tǒng)的聯(lián)系，戲劇語感系統(tǒng)的三次建構(gòu)

如果原有的語感無法完全勝任當(dāng)前的言語操作，個體會主動進(jìn)行改變和修正，以使語感在接下來的交流中得到適當(dāng)?shù)恼{(diào)整。這種情況下，語感可能會經(jīng)歷一定的變化，以更好地滿足言語活動的要求。這里以“元曲的前世今生”跨學(xué)科專題學(xué)習(xí)為例，展開闡述。

第一次建構(gòu)主線框架：基于歷史資料分析

學(xué)生從歷史資料中搜集相關(guān)的劇本、評論、演出記錄等，了解劇本的歷史背景和演變。從歷史學(xué)科角度看，“元曲的前世今生”跨學(xué)科專題學(xué)習(xí)將學(xué)生引向元代（1271-1368）歷史，對元曲發(fā)展軌跡產(chǎn)生框架性認(rèn)識。元曲是中國古代的一種戲劇形式，包括元雜劇、元曲、元曲劇等形式，具有豐富多樣的語言表現(xiàn)和文化內(nèi)涵。元雜劇是元曲的早期形式，以滑稽、幽默、夸張等表現(xiàn)手法見長。語言特點包括生動活潑的對白，采用俚語和民間語匯，音韻、押韻的變化。隨著元曲的發(fā)展，戲劇語言趨向豐富多樣，涵蓋多種文體和情感。不同類型的元曲，如散曲、律詩、話本等呈現(xiàn)出不同的語言特點。散曲以抒發(fā)情感為主，律詩注重音韻和修辭，話本更注重對話和情節(jié)的表現(xiàn)。元曲在語言上漸趨成熟，成為文人雅士的創(chuàng)作愛好。元曲劇是元曲高峰，融合了元雜劇和元曲的元素，形成了獨特的戲劇語言系統(tǒng)。語言特點包括高度工整的音韻押韻，豐富多樣的修辭手法及角色對白。

第二次建構(gòu)支持和補(bǔ)充：基于現(xiàn)狀資料分析

通過分析現(xiàn)狀資料，學(xué)生可以在第一次建構(gòu)的基礎(chǔ)上對戲劇語言系統(tǒng)進(jìn)行補(bǔ)充和深化，可從社會學(xué)科、文學(xué)學(xué)科等方面入手，通過分析元曲的文學(xué)特點、社會意涵、題材選擇及與其他文學(xué)形式的關(guān)系，產(chǎn)生內(nèi)隱學(xué)習(xí)，實現(xiàn)對劇本的靈活解讀。例如，現(xiàn)代元曲改編會融入當(dāng)代俚語、流行詞匯，以及現(xiàn)代生活和社會問題的表達(dá)方式?，F(xiàn)代元曲改編注重多樣性和包容性，不同角色可以使用不同的語言風(fēng)格，從書面語到口語，從古典到現(xiàn)代，以展現(xiàn)角色個性和情感。現(xiàn)代元曲改編通常還會關(guān)注社會問題和反映現(xiàn)實，通過個性化的對白、具有矛盾沖突的情節(jié)表達(dá)對當(dāng)代社會的批判和思考。

第三次建構(gòu)現(xiàn)代化適應(yīng)：面向戲劇現(xiàn)代化發(fā)展

現(xiàn)代藝術(shù)領(lǐng)域的創(chuàng)新與發(fā)展是影響元曲發(fā)展的重要因素，學(xué)生要了解更多的現(xiàn)代舞臺藝術(shù)表演形式來發(fā)展語感。在舞臺呈現(xiàn)方面，現(xiàn)代元曲融合了新的舞臺技術(shù)，如投影、燈光、音效等，這些新元素帶來了更多元的隱喻表達(dá)。在觀眾互動方面，現(xiàn)代元曲中增加了互動元素，如觀眾可以通過手機(jī)、平板等設(shè)備參與演出互動，討論劇情的發(fā)展，這些互動過程可以融入劇本的語言系統(tǒng)中。學(xué)生在解讀戲劇時要能夠重構(gòu)新的劇本與舞臺圖式，以順應(yīng)整個環(huán)境變化所帶來的劇本新變化，進(jìn)而發(fā)展語感。