唐 悅 （江蘇第二師范學院 繼續(xù)教育學院，江蘇 南京 210013）

曹佳龍 （南京歌舞劇院，江蘇 南京 210014）

“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”常與“保護”一詞相關(guān)聯(lián)。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)“是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，是中華文明綿延傳承的生動見證，是連結(jié)民族情感、維系國家統(tǒng)一的重要基礎(chǔ)。保護好、傳承好、利用好非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，對于延續(xù)歷史文脈、堅定文化自信、推動文明交流互鑒、建設(shè)社會主義文化強國具有重要意義”。[1]保護非遺就是保護文化傳統(tǒng)，守住文化根脈。

一、人類學與非遺民間曲藝保護

人類學來源于文化比較觀念，在理念上從一開始的中心主義發(fā)展為保護，[2]大概也是歷史的必然走向，因為人們意識到文化多樣性的重要，意識到旁觀另一個社群對作為一個人的啟示意義。人類學研究中重要的方法之一是田野調(diào)查，[3]田野調(diào)查讓研究者置身于一個陌生的文化環(huán)境，由此可以他者的視角更為明晰其中的社會規(guī)律、文化特征。與起初歐洲學者研究非洲文化不同，中國學者在國內(nèi)所做的田野調(diào)查有相當部分體現(xiàn)的是大文化圈下的地域特色。以江蘇為例，蘇南與蘇北地區(qū)在語言、曲藝、建筑等方面都頗有差異，隨著現(xiàn)代化進程，在建筑上逐漸出現(xiàn)千城一面的效果，曲藝被大的音樂潮流所席卷，人似乎在這樣的文化感召下發(fā)展成標準的人，這樣的趨勢在全世界范圍內(nèi)都存在。從發(fā)展角度來看，似乎不必刻意排斥這樣的趨勢，但仍需注意地域特色的保護。由此，有關(guān)文化遺產(chǎn)保護的措施得以施行。1982年，我國通過了《中華人民共和國文物保護法》；1985年，我國正式加入《保護世界文化與自然遺產(chǎn)公約》；2004年，中國成為第6個加入《保護非物質(zhì)文化遺產(chǎn)公約》的國家，[4]這些都充分說明了我們對文化遺產(chǎn)保護的重視。

保護文化遺產(chǎn)既是對歷史的重視，也是為了保護文化根脈。中華文明是世界文明中的重要組成部分，本身由各地域、各民族文明組成，文化的多樣性是中華文明擁有持久活力的重要原因。世界因不同而精彩，人們熱衷旅游多是為了感受世界的不同，自然景觀因地域差別固然有所不同，而人文景觀的不同正體現(xiàn)地域文明的特色，地域特色充滿著吸引力。對于民間曲藝而言，它的價值始終存在，只是隨著時代的發(fā)展，人們與地方曲藝之間有可能會產(chǎn)生一定的距離。

地方曲藝主要為地方的文化繁榮服務(wù)。似乎可以總結(jié)出一個規(guī)律，越是經(jīng)濟發(fā)達的地區(qū)，對本地文化越有區(qū)域自信。比如，上海人講滬語，廣州人講粵語，他們即使身處外地仍會重視本地語言，這是經(jīng)濟大潮下的區(qū)域自信，反觀經(jīng)濟發(fā)展相對落后的地區(qū)，人們會認為講好普通話很重要。

地方曲藝的受眾主要是地方群眾，發(fā)展、保護地方曲藝符合地方文化需求。整體來看，非遺保護工作在經(jīng)濟發(fā)展較好的地區(qū)做得相對較好。對于非遺來說，首先是保護，其次是發(fā)展。以京劇為例，100多年前，大概沒有人想到京劇需要保護，而現(xiàn)在京劇的受眾明顯有所減少。這顯然并不是因為京劇失去了價值。即使被一時的市場所席卷，也不能否定作為傳統(tǒng)戲劇類非遺之一的京劇在當前社會所具有的重要文化價值和藝術(shù)價值。

提升非遺曲藝的關(guān)注度，有賴于地方群眾觀念的轉(zhuǎn)變。如果在他們的生活中，地方曲藝能與流行音樂并重，那么地方曲藝自會有其生命力，甚至不必刻意保護。然而這只是一種理想狀態(tài)，現(xiàn)下環(huán)境中尚無法實現(xiàn)。正因此，非遺民間曲藝的傳承和保護才相當重要，也極有必要。

非遺民間曲藝主要通過院校體系和社會曲藝團體進行教育傳承?！蛾P(guān)于進一步加強非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護工作的意見》（以下稱《意見》）提出將非遺“融入國民教育體系……加強高校非物質(zhì)文化遺產(chǎn)學科體系和專業(yè)建設(shè)，支持有條件的高校自主增設(shè)碩士點和博士點。在職業(yè)學校開設(shè)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護相關(guān)專業(yè)和課程。加大非物質(zhì)文化遺產(chǎn)師資隊伍培養(yǎng)力度，支持代表性傳承人參與學校授課和教學科研……鼓勵非物質(zhì)文化遺產(chǎn)進校園”。[1]教育傳承的目的，一是保持地方文化多樣性，二是不斷影響地方大眾文化。《意見》第十四條提出要促進非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的廣泛傳播，因為保護只能使之根脈綿延，卻未必能賦予其強大生命力，也就很難實現(xiàn)再發(fā)展。只有通過傳播讓人們認識到非遺曲藝之美，擴大非遺的受眾群，非遺曲藝才能在新時代煥發(fā)蓬勃的生命力?！兑庖姟返谑l提出要合理利用非遺，不僅要通過非遺促進地方文化、經(jīng)濟的發(fā)展，還要有“走出去”的戰(zhàn)略思想，這是講好中國故事的重要方式。蘇州評彈的教育資源與發(fā)展可以說是這方面的典型代表。

二、從蘇州評彈看非遺民間曲藝的教育資源與發(fā)展

蘇州評彈是蘇州評話與蘇州彈詞的總稱，約于明末清初形成，流傳至今已有300余年歷史。蘇州評彈主要采用蘇州方言，流行的區(qū)域主要是江、浙、滬的吳語地區(qū)。因為語言的區(qū)域?qū)傩?，蘇州評彈很難像同屬曲藝的相聲那樣風靡南北，區(qū)域性也正是其特色所在。保護非遺曲藝，首重原汁原味。經(jīng)歷漫長時間的打磨，蘇州評彈已然形成一套完整的體系。雖然在市場大潮下可以稍作一些改變，比如偶爾用普通話演唱一些帶有蘇州評彈韻味的流行歌曲，但這也只能作為暖場之用。若皆如此，這門藝術(shù)就很難稱之為蘇州評彈，也會失去真正懂蘇州評彈的聽眾。

過去三年，由于線下劇場效益欠佳，很多年輕的評彈演員轉(zhuǎn)入抖音等網(wǎng)絡(luò)平臺直播。他們吸引觀眾的方式主要是唱有評彈韻味的民謠等流行歌曲。不難發(fā)現(xiàn)，蘇州評彈固然能在網(wǎng)絡(luò)平臺上很好地傳播，但其魅力遠不如書場。一個傳唱百年的選段之所以現(xiàn)在還能在書場中反復(fù)演唱，現(xiàn)場的場域效應(yīng)是重要原因。從這一角度來看，蘇州評彈既然有著強烈的區(qū)域性，就要立足當?shù)?，筑牢根基。從蘇州評彈的歷史來看，它的興盛就在于受到大量當?shù)赜^眾的喜愛，而它在20世紀末開始逐漸衰弱則是由于當?shù)赜^眾的減少。因此，對于像蘇州評彈這樣有著強烈地域特征的非遺民間曲藝而言，發(fā)展和保護工作的重點是喚回當?shù)氐挠^眾。

蘇州評彈的教育資源相比其他非遺曲藝來說相對豐富。1955年，上海市戲曲學校成立后專設(shè)評彈班。1956年，上海評彈團下設(shè)機構(gòu)學館，為評彈團輸送人才。[5]1959年，蘇州市戲曲學校設(shè)評彈班。1962年，在時任國務(wù)院副總理陳云同志的關(guān)心下，蘇州市戲曲學校更名為蘇州市評彈學校。蘇州評彈學校不僅是全國唯一的評彈專業(yè)學校，也是全國第一所曲藝類專業(yè)學校。[6]29可見，在非遺保護政策出臺之前，蘇州評彈的教育體系就已建立。蘇州評彈作為民間曲藝，可以從光裕社等這樣的民間社團中師徒之間的口傳心授發(fā)展成院校教育體系[7]，歸根結(jié)底是它當時在既有區(qū)域內(nèi)有著較為堅實的觀眾基礎(chǔ)，當時的情境需要更多的蘇州評彈演員。蘇州評彈學校的設(shè)立使得學生可以從過去的只拜一位老師變成博采眾長，然后根據(jù)自身條件專攻所長。這也推動了蘇州評彈人才的培養(yǎng)。

目前江浙滬評彈書壇上的中青年演員大部分畢業(yè)于蘇州評彈學校，畢業(yè)生中多人為一級演員或大學客座教授，但更多的畢業(yè)生在畢業(yè)時卻拋棄數(shù)年所學而轉(zhuǎn)入他行。是評彈沒有市場、失去魅力了嗎？當初建立專門的評彈學校是因為社會有此需求。在電影等新興藝術(shù)的沖擊下，評彈固然受到影響，然而評彈作為存續(xù)300余年的曲藝，其本身的藝術(shù)價值是值得肯定的。這里要反思兩個問題，一是如何讓評彈適應(yīng)各年齡段的聽眾，二是如何提高評彈學生的業(yè)務(wù)水平。

蘇州評彈的書場里大部分觀眾是當?shù)氐睦夏耆后w，年輕人相對較少?？陀^而言，老年人空閑時間較多，另外他們年輕時在生活中就深受評彈文化影響，也更能領(lǐng)會評彈的魅力，這其中有一種懷舊情結(jié)。年輕人也會有這樣的懷舊情結(jié)，然而對于年輕人而言，他們的生活是短、平、快的，很難有時間連續(xù)半月去書場聽長篇，因此短篇、中篇要更適合年輕人。[6]31-32另外，評彈的演出時間也要考慮年輕受眾，可以考慮多開夜場。目前評彈的受眾較多，但是真正能夠走進書場聽書，并且使之成為生活習慣的比較少，因此蘇州市區(qū)的評彈書場數(shù)量在不斷萎縮。[8]曲藝與市場的關(guān)系緊密，蘇州評彈能夠發(fā)展傳承至今，主要就在于民眾的喜愛。市場的依托的缺失，必然會導(dǎo)致大量評彈人才的流失。

蘇州評彈的衰弱客觀上代表了目前非遺曲藝的現(xiàn)狀。事實上，蘇州評彈或許比其他非遺民間曲藝的現(xiàn)狀要好許多。有些非遺民間曲藝甚至面臨傳承問題，而蘇州評彈因為很早就建立了教育體系，在傳承上的境遇相對較好。蘇州評彈學校也是全國唯一一所針對性培養(yǎng)某一種類曲藝的學校?？墒窃诎l(fā)展上，蘇州評彈卻和其他非遺曲藝一樣面臨困境，歸根結(jié)底在于人才培養(yǎng)。蘇州評彈學校的辦學層次是省屬中等專業(yè)藝術(shù)學校，提高其辦學層次或許并不容易，但是對于學生的培養(yǎng)不應(yīng)止于此。曲藝界應(yīng)當響應(yīng)《意見》號召，通過協(xié)同努力在本科院校中設(shè)置相應(yīng)的本科專業(yè)，乃至設(shè)立碩士點、博士點，進一步提高學生的業(yè)務(wù)能力。在2022年國務(wù)院學位委員會、教育部公布新修訂的《研究生教育學科專業(yè)目錄（2022年）》中，[9]戲曲與曲藝第一次被納入到藝術(shù)學下屬的專業(yè)學位類別，藝術(shù)學一級學科也涵蓋了戲曲與曲藝的歷史、理論與評論研究，這代表了國家對曲藝人才培養(yǎng)的重視。曲藝已擁有一定的教育資源，而教育資源的存在主要是為了人才培養(yǎng)。

三、非遺民間曲藝的教育資源轉(zhuǎn)化

保護非遺民間曲藝應(yīng)首重人才培養(yǎng)。相比于蘇州評彈有專門的蘇州評彈學校進行人才培養(yǎng)，更多的曲藝人才的培養(yǎng)是在藝術(shù)職業(yè)學院，比如北京戲曲藝術(shù)職業(yè)學院、河南藝術(shù)職業(yè)學院等。全國目前只有兩所曲藝專業(yè)學校，除蘇州評彈學校外，還有一所是中國北方曲藝學校。然而，據(jù)不完全統(tǒng)計，全國民間有各族曲藝曲種約400個。[10]曲藝是說唱藝術(shù)，主要分成幾個大的種類，對于名聲不如相聲、評彈、評書的曲藝，同樣要盡量做好傳承保護工作。2020年底，中國曲藝家協(xié)會與遼寧科技大學合作開發(fā)的首批全國高等院校曲藝本科系列教材共12冊全部出版，這套書凝結(jié)了數(shù)百位曲藝工作者的心血。[11]其中，單列成冊的曲藝有評書、相聲、快板、山東快書、蘇州評彈，這幾種是現(xiàn)下曲藝中的重要門類，院校中開設(shè)的曲藝專業(yè)主要也是學習這幾種。非遺民間曲藝要發(fā)展，這幾種曲藝也成為其中的重點，并且可以產(chǎn)生以點帶面的效應(yīng)。

2021年，中央戲劇學院向教育部申報設(shè)立曲藝專業(yè)。該申請于2022年獲批，中央戲劇學院也成為全國首個率先開設(shè)全日制曲藝本科專業(yè)的院校，曲藝也正式被列入《普通高等學校本科專業(yè)目錄》。這對于曲藝來說是一件里程碑式的事件。曲藝受到重視，一方面是政策上國家重視非遺，另一方面則是曲藝本身所富含的文化價值不容忽視。政策的幫扶是助力非遺民間曲藝渡過難關(guān)的重要因素，但是真正的發(fā)展還需要曲藝發(fā)掘內(nèi)在源動力。坦率地說，并不是曲藝的藝術(shù)價值失落了，而是好的作品需要好的演員。曲藝界需要真正引領(lǐng)風尚的名家，尤其需要出現(xiàn)接力老一輩名家薪火的年輕名家。院校系統(tǒng)確實培養(yǎng)了一批卓有成就的曲藝藝術(shù)家，但是相比傳統(tǒng)的“師傅帶徒弟”的培養(yǎng)方式，院校培養(yǎng)的優(yōu)勢并未真正體現(xiàn)，曲藝工作者的水平歸根到底是在書場、舞臺上磨煉出來的。

對于蘇州評彈而言，專業(yè)的評彈學校固然有其培養(yǎng)優(yōu)勢，然而課堂里排練十遍可能都不如在書場里唱一遍。在評彈學校成立以前，“師傅帶徒弟”的傳承模式培養(yǎng)了很多評彈名家。因為在這樣的培養(yǎng)過程中，徒弟有很多的實踐機會，而實踐能夠最快地提升一個人的藝術(shù)水平。也正因此，陳潔提出分批組織高年級的學生到江浙滬的“城鎮(zhèn)、鄉(xiāng)村各大書場跑碼頭實踐”。[6]30對于蘇州評彈乃至其他非遺民間曲藝而言，在現(xiàn)在的情況下改變市場很困難，唯有提升自己的藝術(shù)水平才是重中之重，只有年輕一代大師名家的不斷出現(xiàn)才能真正帶領(lǐng)非遺民間曲藝發(fā)展。非遺曲藝自有其價值所在，它的發(fā)展關(guān)鍵在于人才培養(yǎng)，這就需要從過去名家大師的生成之路中尋找答案。對原有課程教育機制進行改革，更要注重實踐，帶領(lǐng)學生勇敢地到社會中去實踐，將舞臺化為課堂。這一方面能讓學生在實踐中得到鍛煉，另一方面則在促進非遺的傳播的同時，促進教育資源轉(zhuǎn)化。

非遺民間曲藝目前的受眾群體龐大，因為網(wǎng)絡(luò)傳播的速度很快，而很多人接受曲藝多是通過網(wǎng)絡(luò)媒體。當然這也在一定程度上使得曲藝團體在自負盈虧的劇場中營收較低。名家的不斷出現(xiàn)則是解決這一困境的重要途徑，所以問題實際在于培養(yǎng)機制。曲藝學校的學生畢業(yè)后若繼續(xù)從事曲藝工作，多選擇去往各類曲藝團，但他們的實踐能力在院校培養(yǎng)系統(tǒng)中并未得到充分發(fā)掘，因此他們進入曲藝團以后還需要進行大量的舞臺實踐磨煉。姜慶玲曾做過30年曲藝團團長，對于曲藝人才培養(yǎng)，她說：“對于剛進曲藝團的演員，我們先讓老演員對他們指導(dǎo)，之后根據(jù)他們的藝術(shù)特點，分批送到上海、北京等地的專業(yè)培養(yǎng)機構(gòu)進行培訓(xùn)。學員培訓(xùn)回來后，再進行匯報交流演出，以檢驗其學習成果。”[10]實際上這在院校教育體系培養(yǎng)中就應(yīng)當完成。

就院校而言，曲藝人才的培養(yǎng)應(yīng)當注重舞臺實踐。原本的院校培養(yǎng)重在文化知識的積累和基本功的磨煉，但是最終還需要將這些融匯于舞臺。如今，曲藝已正式列入本科專業(yè)目錄，隨著新版《研究生教育學科專業(yè)目錄》的頒布，曲藝人才將進入碩博士培養(yǎng)序列。這是對曲藝的重視，同時也對曲藝人才培養(yǎng)提出了新的、更高的要求。重視發(fā)展非遺民間曲藝，目的之一是豐富人民的精神生活。習近平總書記在文藝工作座談會上的講話指出：“實現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興需要中華文化的繁榮復(fù)興?！盵12]就曲藝而言，要實現(xiàn)繁榮復(fù)興，人才培養(yǎng)是其中的重要環(huán)節(jié)。因此，將舞臺實踐化為課程教育資源是重要途徑之一。同時，這種教育資源的轉(zhuǎn)化也豐富了人民的精神生活，符合文藝從根本上要為人民群眾服務(wù)的理念。

由是觀之，將舞臺實踐作為高年級學生的重要課程，使之在舞臺上得以磨煉，那么他們也會感知到學以致用的喜悅，這無疑有助于他們在曲藝專業(yè)道路上繼續(xù)前行。學生在實踐中與人民群眾的接觸，更能夠激發(fā)他們的創(chuàng)作靈感、創(chuàng)作熱情，教師在這樣的過程中也更容易積累素材，從而創(chuàng)作出以人民為導(dǎo)向的藝術(shù)作品。

曲藝教育資源的轉(zhuǎn)化一方面有利于促進曲藝人才的培養(yǎng)，另一方面有利于豐富人民群眾的精神生活。人民需要文藝，文藝需要人民，非遺民間曲藝教育資源的轉(zhuǎn)化，在人民與文藝之間架起一座橋梁。人民的需要是曲藝乃至文藝存在的根本價值所在。非遺民間曲藝的保護與發(fā)展，歸根結(jié)底是要為人民服務(wù)，曲藝工作者要創(chuàng)作出無愧于人民、無愧于時代的藝術(shù)作品。

結(jié) 語

從人類學視角來看，對于非遺民間曲藝的保護要注重其中的多樣性。非遺曲藝目前政策扶持力度較大，這從教育培養(yǎng)體系的升級中即可見一斑，但是曲藝真正的發(fā)展最終還需要其內(nèi)發(fā)出“主觀能動力”。慈建國先生說，曲藝是“腕兒”的藝術(shù)，[10]從現(xiàn)下教學機制來看，其在某種程度上說明曲藝人才培養(yǎng)存在一定的問題。曲藝人才的培養(yǎng)最終還是要回歸舞臺，因此，院校對于曲藝人才的培養(yǎng)要注重實踐，在此過程中實現(xiàn)教育資源的轉(zhuǎn)化，讓學生與人民群眾多接觸，接受舞臺的磨煉。非遺民間曲藝教育資源的轉(zhuǎn)化，不僅有助于其保護和傳承，亦可進一步豐富人民群眾的精神生活。