李曉晨

（甘肅秦腔藝術(shù)劇院 甘肅 蘭州 730000）

秦腔是廣泛流傳于我國(guó)西北地區(qū)的戲曲劇種，起源于陜西寶雞的岐山至鳳翔一帶，因陜西別稱“三秦大地”，因此，這種戲曲又被稱作“秦腔”。相傳最早在西周時(shí)期就出現(xiàn)了秦腔的早期雛形，有“形成于秦，精進(jìn)于漢，昌明于唐，完整于元，成熟于明，廣播于清”的說(shuō)法[1]，經(jīng)過(guò)千百年來(lái)多個(gè)朝代的滋養(yǎng)，最終形成了秦腔這一極具藝術(shù)魅力的戲曲劇種。發(fā)展至今，秦腔已經(jīng)發(fā)展出三千部左右的傳統(tǒng)劇目，包含豐富的歷史故事，上至帝王將相，下至市井百姓，既有家國(guó)情懷，又有才子佳人。進(jìn)入新時(shí)期，秦腔也與時(shí)俱進(jìn)，創(chuàng)編了許多新劇目，深受群眾喜愛。這些秦腔劇目少不了女性角色，這些女性角色統(tǒng)稱“旦角”。秦腔的旦角和其他戲曲的旦角有一定共通之處，畢竟飾演的對(duì)象是相同的，但秦腔旦角表演也有自己的獨(dú)特之處，充分彰顯了地方文化。

一、秦腔旦角的表演藝術(shù)

（一）秦腔旦角“唱”的表演藝術(shù)

其他戲曲的旦角多是以小嗓，也就是假嗓、假聲為主，如京劇、昆曲皆是如此，這是對(duì)傳統(tǒng)演唱方式的繼承，因?yàn)樾轮袊?guó)成立以前戲曲演員大都是男性，男性反串旦角需要用小嗓模仿女性的聲音。但秦腔的旦角則大膽創(chuàng)新，現(xiàn)如今，秦腔旦角采用的是大嗓，也就是真嗓、真聲，以及真嗓和假嗓混合的形式。雖然男旦也保留小嗓，不過(guò)，如今的秦腔旦角基本都是女旦，因此，如今的秦腔旦角已經(jīng)很少用小嗓唱法[2]。秦腔旦角的真嗓唱法可以更好地控制丹田氣，展現(xiàn)出慷慨激昂、蒼勁有力的藝術(shù)特征，此外，秦腔旦角還可以在用真嗓演唱的同時(shí)融入小嗓，采用秦腔旦角特有的真假聲相結(jié)合的方式。比如，秦腔名段《三娘教子》，丈夫客死異鄉(xiāng)，兩個(gè)妾室私吞家產(chǎn)遠(yuǎn)走他鄉(xiāng)，正妻張氏三娘含辛茹苦撫養(yǎng)丈夫和妾室生的孩子薛倚哥，卻遭貪玩誤學(xué)的倚哥頂嘴，倚哥不認(rèn)張氏為母，質(zhì)問張氏憑什么管教他，此時(shí)的三娘又寒心、又無(wú)奈、又怨恨、又生氣，這種復(fù)雜的情緒非常適合用真假聲相結(jié)合的方式表演。三娘先以假聲虛掩的方式慢板唱“小奴才一言問住我”，展現(xiàn)出傷心的情感；再用真嗓唱出“結(jié)舌”，并把尾音拖腔通過(guò)假聲抽泣的形式表現(xiàn)出來(lái)，表現(xiàn)出既憤恨又委屈傷心的復(fù)雜情感；緊接著用真嗓清楚地唱出“閉嘴王春娥！”表達(dá)出極度憤慨之情[3]。之后是強(qiáng)烈的鑼鼓點(diǎn)，過(guò)門間奏結(jié)束后，再跟隨急促的梆子敲擊聲，然后，演員先以假聲虛掩的方式唱出“悔只悔來(lái)”，表達(dá)悲苦、委屈，最后配合強(qiáng)力的鑼鼓點(diǎn)用大嗓哭喊般吼出“悔煞我”。短短幾句唱詞，通過(guò)真假嗓混合表達(dá)出復(fù)雜的情感，如泣如訴，在體現(xiàn)秦腔慷慨激昂特點(diǎn)的同時(shí)，也表現(xiàn)了女性的柔和、委婉、哀怨，無(wú)論是表演層次還是蘊(yùn)藏的情感都非常豐富，將三娘此時(shí)委屈、寒心又悲傷、憤恨的復(fù)雜情緒表現(xiàn)得淋漓盡致，秦腔旦角這種以大嗓為主，又融入小嗓的演唱形式極具表演張力和感染力。

（二）秦腔旦角“念白”的表演藝術(shù)

秦腔旦角念白也有自己的特色，善于運(yùn)用陜西地方方言，具有濃郁的地域特色。比如，將“我”讀作“額”“是”讀作“四”，這種處理方式不僅彰顯了秦腔的地域文化特征，還能拉近和觀眾的距離，更加“接地氣”。此外，秦腔旦角和其他行當(dāng)相比，情感更為豐富、細(xì)膩，所以，在處理念白時(shí)，還應(yīng)當(dāng)配合語(yǔ)氣和表情，以情傳聲、以聲表情，達(dá)到聲情并茂的藝術(shù)效果。

（三）秦腔旦角“做”“打”的表演藝術(shù)

“唱、念、做、打”是戲曲表演的四大要素，前文提到的演唱和念白分別對(duì)應(yīng)“唱”和“念”，而“做”和“打”都是肢體上的表演，其中的“打”專指打戲，是將武術(shù)和舞蹈相結(jié)合的戲曲表演形式，“做”則是除武戲之外，戲曲演員在舞臺(tái)上的身段、步伐、手勢(shì)、眼神等，以及生角舞動(dòng)髯口（胡須）、甩發(fā)和旦角的水袖、蹺功等。

秦腔旦角的身法和其他戲曲旦角的身法有一定相同之處，都要結(jié)合所飾演女性的身份、年齡、戲中的狀態(tài)進(jìn)行表演，以步伐為例?；ǖ╋椦萆倥畷r(shí)急促、歡快的碎步，正旦青衣飾演中青年女性時(shí)的端莊徐行，老旦飾演老年女性時(shí)的老態(tài)龍鐘等，都要緊扣人物特點(diǎn)進(jìn)行演繹[4]。但是，秦腔旦角在處理一些細(xì)節(jié)時(shí)有自己的特點(diǎn)，彰顯了西北豪邁壯闊的人文特征，比如，在秦腔《打神告廟》中，敫桂英滿腹悲憤、一路跌跌撞撞又瘋瘋癲癲地跑到海神廟見海神的場(chǎng)景，秦腔旦角名家齊愛云舞動(dòng)長(zhǎng)度超過(guò)其他劇種的九尺水袖，如行云流水，再配合飛跪、跪步等技巧，表演大開大合，極具視覺沖擊力，將敫桂英宣泄憤怒時(shí)的情感體現(xiàn)得酣暢淋漓、震撼人心。此外，提到秦腔旦角表演，就不得不提秦腔旦角特有的舞臺(tái)表演絕技——“吹火”，這是秦腔旦角在表演女性鬼魅精怪時(shí)會(huì)用到的舞臺(tái)表演技藝，比如，秦腔《游西湖》是講李慧娘被殘害后化作鬼魂重返人間復(fù)仇的故事，這部劇先以“唱”為主，再以“做”為主，在后半部分的《游西湖·救裴》一折，作為鬼魂的李慧娘營(yíng)救裴公子時(shí)就展現(xiàn)了這一秦腔旦角絕技——“吹火”，表演者配合肢體、調(diào)節(jié)氣息，把火焰吹出各種形態(tài)，如圖1所示。這種演繹能夠展現(xiàn)鬼魅精怪的怒火，渲染情感，或打造炫目的斗法場(chǎng)景。

圖1 秦腔旦角表演的吹火技藝

秦腔旦角吹火主要是將松香包預(yù)先噙在嘴里，然后朝著引火蠟燭或火把吐出松香粉末，秦腔的這一絕技是公開的，并不是秘密，也不怕旁人偷習(xí)，因?yàn)榕匀思幢阒婪椒ǎ埠茈y掌握。要想呈現(xiàn)出絢爛的舞臺(tái)效果，噴出一條龍火、蘑菇云火、翻身火等形態(tài)，需要經(jīng)過(guò)不斷的練習(xí)，不僅有難度，還有一定危險(xiǎn)性。實(shí)際上，其他劇種也有類似的絕技，但主要由男性角色表演，像秦腔這種女性表演吹火的情況非常少見。從秦腔旦角的超長(zhǎng)水袖和吹火等“做功”不難看出，秦腔旦角表演雖然和其他劇種有共同之處，但是，秦腔旦角在一些細(xì)節(jié)上的處理充分彰顯了三秦大地豪邁壯闊的人文特征，更具視覺沖擊力。

二、提升秦腔旦角表演效果的技巧

（一）提升秦腔旦角演唱效果的技巧

在演唱方面，秦腔旦角表演在以女性演員為主后，改變了原本小嗓演唱的形式，多用真嗓，并在拉腔或表達(dá)復(fù)雜感情時(shí)運(yùn)用真嗓、假嗓相結(jié)合的形式，但是，這種真假嗓混音的聲音處理非常難，需要有節(jié)制地控制聲帶，發(fā)出清透、悅耳的聲音，如果處理不好，會(huì)適得其反。實(shí)際上，這種處理方式和花腔女高音類似。此外，民族唱法非常注重腔體的位置，使腔體保持在高位，這樣一來(lái)，上下腔體通透，可以發(fā)出更加圓潤(rùn)、清脆的聲音，這也和如今的秦腔唱腔接近，因此，秦腔旦角演員要想處理好演唱，可以嘗試采用一些聲樂訓(xùn)練方法和民族唱法訓(xùn)練技巧，這對(duì)于精進(jìn)秦腔演唱技巧大有裨益，可以提高演唱表演效果，具體可以從以下幾個(gè)方面入手：

1.氣息的把握。秦腔旦角演員可以通過(guò)練習(xí)深吸慢呼的方式進(jìn)行長(zhǎng)音及拖氣斷音的練習(xí)，這也是對(duì)聲樂演唱的氣息訓(xùn)練手段的借鑒，能幫助秦腔旦角演員控制氣息，呈現(xiàn)穩(wěn)定的演唱表演效果。

2.融入女性的情感。在以女性旦角為主的今天，秦腔旦角的演唱方式得到改革，在堅(jiān)持傳統(tǒng)高亢、激昂的演唱風(fēng)格的基礎(chǔ)上，增加了一些柔美、細(xì)膩的元素。因此，秦腔旦角演員在表演時(shí)要更加注重情感的表達(dá)，把婉轉(zhuǎn)、凄美、哀怨的情感融入其中，這是秦腔旦角和秦腔其他行當(dāng)相比最為顯著的特征。秦腔旦角表演比其他劇種的旦角表演更加大氣磅礴，同時(shí)，又比秦腔其他行當(dāng)?shù)那楦懈S富、細(xì)膩，為突出這一特色，旦角演員在演唱時(shí)要協(xié)調(diào)氣、音、字的關(guān)系，氣要為音服務(wù)、音要為腔服務(wù)、腔要為詞服務(wù)、詞要為情服務(wù)。服務(wù)情、抒發(fā)情的是唱詞，重點(diǎn)唱詞必須真切、飽含情感，要想讓唱詞飽含情感，就必須使聲音更加圓融，因此，秦腔旦角在表演時(shí)需要秉承這一原則處理重點(diǎn)唱詞。在日常練習(xí)時(shí)，也可以借鑒聲樂演唱技巧，這種規(guī)范練習(xí)能夠培養(yǎng)嗓音的低音寬厚、中音圓潤(rùn)以及高音堅(jiān)韌的素質(zhì)，使音色更加華美，表達(dá)極具感染力的情感，從而有效提升秦腔旦角的表演效果。

3.抓住重點(diǎn)。在秦腔旦角的演唱過(guò)程中，高音和真假混音的拖腔是演唱難點(diǎn)，為呈現(xiàn)最佳的表演效果，需要高音馳騁自如、低音婉轉(zhuǎn)纏綿，即使在很短的時(shí)間內(nèi)有大幅度的高低音變換，依然要做到收放自如，這是極有難度的，在處理這部分時(shí)必須加強(qiáng)注意，才能有效呈現(xiàn)出秦腔旦角演唱時(shí)而蕩氣回腸、時(shí)而如泣如訴、時(shí)而婉轉(zhuǎn)纏綿的視聽效果。這一方面需要演員在表演時(shí)加強(qiáng)對(duì)細(xì)節(jié)處理的重視，另一方面也需要演員對(duì)相關(guān)技巧進(jìn)行日常訓(xùn)練。實(shí)際上，秦腔旦角這種表演方式和我國(guó)民族女聲的演唱方式非常接近，因此，秦腔旦角演員可以在日常進(jìn)行民族女聲唱法訓(xùn)練，使上下腔體更加貫通，這樣一來(lái)，對(duì)高音和低音的處理也會(huì)更加自如。

（二）提升秦腔旦角念白表演效果的技巧

在念白方面，秦腔念白以陜西地方方言為主，比如“我”讀作“額”“是”讀成“四”“怒”讀成“檽”，因此，其他地區(qū)的演員要想學(xué)習(xí)秦腔，也需要先對(duì)陜西方言有一定的了解，才能更好地完成念白表演，并且，在念白時(shí)也要融入情感，彰顯旦角的細(xì)膩情感。

（三）提升秦腔旦角做、打表演效果的技巧

在秦腔旦角“做”“打”方面，為提升表演效果，需要掌握的關(guān)鍵技巧就是四個(gè)字——“熟能生巧”。實(shí)際上，在做、打等方面并沒有捷徑，正所謂“臺(tái)上一分鐘、臺(tái)下十年功”，為增強(qiáng)秦腔旦角表演效果，旦角演員應(yīng)當(dāng)加強(qiáng)基本功訓(xùn)練，強(qiáng)化手、眼、身、法、步等各類旦角基本功的練習(xí)，在表演旦角角色時(shí)也要深入揣摩人物的年齡、性格、狀態(tài)等，處理各個(gè)表演細(xì)節(jié)。對(duì)于秦腔旦角表演絕技，應(yīng)本著傳承經(jīng)典的態(tài)度勤學(xué)苦練，力求將最好的舞臺(tái)表演效果呈現(xiàn)給觀眾。

三、結(jié)語(yǔ)

綜上，秦腔旦角是秦腔中的重要行當(dāng)，無(wú)論是唱腔表演、念白表演還是身法表演，都有鮮明的特色，和其他劇種的旦角相比，秦腔旦角更加大氣磅礴、昂揚(yáng)雄厚，這和其千年來(lái)的歷史積淀以及三秦大地的人文特征有密切關(guān)系。但秦腔旦角和秦腔其他行當(dāng)相比則在大氣磅礴的基礎(chǔ)上又增添了一分柔美、細(xì)膩。由此可見，秦腔旦角在表演藝術(shù)上兼具大氣和細(xì)膩的特點(diǎn)，大開大合，更具有藝術(shù)沖擊力和感染力。為提升表演效果，秦腔旦角演員在演唱和念白時(shí)要在傳統(tǒng)秦腔豪邁、高亢的風(fēng)格基礎(chǔ)上融入情感、把控細(xì)節(jié)，日常生活中加強(qiáng)氣息、聲腔以及功法的訓(xùn)練，從而呈現(xiàn)最佳的舞臺(tái)表演效果。