于 平(南京藝術(shù)學(xué)院 舞蹈學(xué)院,江蘇 南京 210013)
謝雯雯(上海戲劇學(xué)院 舞蹈學(xué)院,上海 200040)
20 世紀(jì)80 年代中期,確切地說是1986 年秋季,蘇聯(lián)烏克蘭維爾斯基民間舞蹈團(tuán)在北京的演出引起強(qiáng)烈的反響。中國藝術(shù)研究院舞蹈研究所以《舞蹈藝術(shù)》編輯部的名義,于同年12 月18 日組織召開了“中國民間舞魅力之所在”的專題討論會(huì),呂藝生、王元麟、傅兆先等作了主旨發(fā)言。呂藝生以《民間舞青春常在》為題發(fā)表的文章寫道:“各國的權(quán)威說法,都在不同角度為民間舞的界說提供了依據(jù),概括起來有如下一些要點(diǎn):一、它是人民群眾集體創(chuàng)造的人民的舞蹈;二、它是世代相傳的傳統(tǒng)舞蹈形式;三、它原是自娛性的,有些也成為舞臺(tái)表演形式;四、它主要表現(xiàn)的是群體的感情與智慧;五、它在長期自然選擇中緩慢發(fā)展。這些要點(diǎn)實(shí)際上是為了民間舞劃了一個(gè)比較廣泛而又比較精確的界限。也就是說,我們現(xiàn)在談的民間舞就是這樣范圍的民間舞。不用說,它的范圍是很廣的,包括了鄉(xiāng)村農(nóng)民和城鎮(zhèn)市民的自娛性舞蹈,也包括了職業(yè)性的當(dāng)代舞臺(tái)表演性民間舞等多種層次。但它又是有嚴(yán)格界限的,大體來說,不管哪個(gè)國家都不把舞蹈家利用民間舞素材,為表現(xiàn)個(gè)人的某種情感、觀念而進(jìn)行的創(chuàng)作舞蹈劃在民間舞范疇……原來,我國有不少專業(yè)民間舞蹈團(tuán)體,這些團(tuán)體與民間藝人和群眾舞蹈活動(dòng)保持著極為密切的聯(lián)系,構(gòu)成了一個(gè)比較合理的結(jié)構(gòu)。后來一場‘文化大革命’,‘民間舞’被當(dāng)作‘封資修’而禁跳了十年,在青年中造成了一個(gè)斷層。按理說,‘文革’后應(yīng)在原來的基礎(chǔ)上得到新的發(fā)展,可是文革造成的破壞至今未得到真正解決,民間舞蹈團(tuán)體基本不存在了。全國除了廣東陳翹同志那里在堅(jiān)持搞民間舞而外,幾乎所有歌舞團(tuán)體的藝術(shù)風(fēng)格都被封閉在一個(gè)模式里,‘樣板戲’的畸形影響依然很嚴(yán)重,這不能不說是一個(gè)歷史的悲劇……現(xiàn)在亟須的是要把群眾業(yè)余的民間舞活動(dòng)與專業(yè)團(tuán)體銜接起來,群眾的民間舞需要專業(yè)團(tuán)體的提高……我們不能坐在高閣里空談審美變化,而忽略對群眾的真正了解……不能不承認(rèn)近年來舞蹈界有些脫離群眾、脫離實(shí)際的現(xiàn)象,民間舞的被輕視,被輕率的代替,正是這種脫離群眾、脫離實(shí)際的后果……無論從國內(nèi)真正廣大人民群眾的需要來說,還是從世界文化大系統(tǒng)來說,都需要我們建立起自己的民間舞體系和民間舞系統(tǒng)。除了群眾中自己的舞蹈活動(dòng)而外,還應(yīng)有各種各樣的民間舞專業(yè)團(tuán)體:專事提高發(fā)展的,博物館式的,專門挖掘古代遺存的,只表演新出現(xiàn)的民間舞的,載歌載舞的,載奏載舞的,等等。應(yīng)當(dāng)填補(bǔ)這個(gè)空白……”[1]
王元麟《我對民間舞某些問題的看法》則談了六個(gè)方面:“一、中國舞臺(tái)上的民間舞為何失去烏克蘭維爾斯基民間舞蹈團(tuán)那種演出的震撼力?舞臺(tái)上的民間舞是經(jīng)過編導(dǎo)和演員加工了的一種再創(chuàng)作。他們此次在北京的震撼,很重要的一點(diǎn)即在于這個(gè)‘再創(chuàng)作’,另外這里還有特定觀眾在此時(shí)的心理因素。而我們目前的許多演出正是存在著這種編導(dǎo)差距,當(dāng)然這里還有許多專業(yè)劇團(tuán)對民間生活的脫離、劇團(tuán)體制與陳舊編舞法的限制等等原因。二、我們也不能不承認(rèn)一個(gè)現(xiàn)實(shí),即我們的民間舞是一個(gè)特定的長期宗法社會(huì)由孔孟之道規(guī)定了的存在;作為我國主體民族的漢族,可以說宋以后大部分人就不會(huì)跳舞了……男子非禮勿視,女子裹上小腳,我們的民間舞就是被畸形了的;并常常是披著宗教外衣祭神、祭祀、求雨、祈太平的一種變相的娛樂活動(dòng),難得的愛情表現(xiàn)也常是男扮女裝的。我國早先那種‘桑間濮上’男女會(huì)聚嬉戲河曲的民間舞,亦即如現(xiàn)在世界各國、國內(nèi)少數(shù)民族的那種人人自由參與的民間舞,是從宋以后即遺失了的。因此一個(gè)編導(dǎo)要把我國目前存在的這種封建烙印很深的民間舞加工、改編、再創(chuàng)作進(jìn)舞臺(tái),以適應(yīng)今日觀眾的審美需要,要經(jīng)過比烏克蘭編導(dǎo)更為艱苦的篩選提煉工作。這里不但要求編導(dǎo)對民間舞本身和所依據(jù)的人民生活有深入的理解,更需要把握今日觀眾的審美心態(tài)與趣味趨向……三、關(guān)于‘民間舞生命力之所在’及強(qiáng)弱的問題。作為舞臺(tái)表演的‘民間舞’,其生命力依據(jù)于現(xiàn)實(shí)民間舞及現(xiàn)實(shí)觀眾的審美需要。作為一種傳統(tǒng)固定風(fēng)格,它本身無所謂‘生命力’,它的存在與發(fā)展依據(jù)于對社會(huì)審美心態(tài)發(fā)展變化的適應(yīng)性。作為現(xiàn)實(shí)人民中流行的民間舞,如抽象講‘生命力’,只要不出現(xiàn)如‘孔孟之道’思想的控制和文革以‘四舊’之名的全面行政取締,它將和人民永在。但作為某特定風(fēng)格和具體形態(tài)的民間舞‘生命力’,則常常是隨著一定時(shí)代的結(jié)束而結(jié)束;當(dāng)然這個(gè)結(jié)束不等于完全的絕斷,作為它的動(dòng)作風(fēng)格常常會(huì)是由另一種新起的形式所吸收,是一種揚(yáng)棄。只要這個(gè)民族還作為一個(gè)具有自己個(gè)性的民族存在,它舞蹈的傳統(tǒng)動(dòng)作風(fēng)格就會(huì)作為一種美的基因不斷遺傳下去。如果就這個(gè)意義,也可以說其生命必將隨著民族而存在,并且將被融化進(jìn)世界文化之中……四、民間舞作為在人民中流行的一種存在,其實(shí)現(xiàn)在開始普及的各種交際舞、迪斯科、新潮舞也正是一種城市民間舞……五、其實(shí)交際舞、迪斯科作為世界文化也都來自農(nóng)業(yè)時(shí)代的民間舞。要說民間舞的生命力,我看就數(shù)黑人‘民間舞’迪斯科、倫巴和阿根廷的探戈生命力最強(qiáng)了。它們不管跑到哪一個(gè)異國他鄉(xiāng),不管你如何反對、咒罵甚至禁止,它都不但能生存而且能擴(kuò)展著。這其實(shí)就是這種特定原鄉(xiāng)村牧場民間舞所提供的動(dòng)態(tài)形式具有對新的社會(huì)心態(tài)的適應(yīng)性……六、我國過去民間舞蹈中有許多精華、許多風(fēng)格美正是應(yīng)當(dāng)吸收進(jìn)舞臺(tái)藝術(shù)的……”[2]
傅兆先的主旨方言以《民間舞的生命力何在》為題,文章緊扣主題談了三個(gè)方面的問題:“一、民間舞的生命力何在?民間舞的本源是民族社會(huì)生活、地域文化意識(shí)與舞者原生心態(tài)自然真實(shí)的舞蹈體現(xiàn)。這也是民間舞的一個(gè)美學(xué)特征。舞蹈時(shí)那負(fù)載著特有生活氣息與文化積淀的活潑的原生心態(tài),就是民間舞生命力本源的主要所在……原生心態(tài)是舞者自我心態(tài)的自然流露與舞者情感的盡興迸發(fā)。中國的一些民間舞、特別是漢族民間舞有些與眾不同,它不是純自娛性的,多是表演性、觀賞性與自娛性的結(jié)合;它們常常扮演一些民間熟悉的人物和故事,有較明顯的再生新扮人物形象心態(tài)的成分——但他們并不認(rèn)真地去演人物故事,而是借新扮人物形象,抒發(fā)自我歡愉之情……人們觀看民間舞也并不想多看那故事情節(jié),主要欣賞民間舞者那特定的動(dòng)作技巧和風(fēng)格韻味,從一起玩、湊熱鬧中享受鄉(xiāng)親聚會(huì)的情趣……總的來看,飽有濃厚的時(shí)代生活氣息,鮮明地把握發(fā)展中的民間特色,充滿強(qiáng)烈的自娛感與歡愉情的原生心態(tài),是使民間舞富有旺盛的生命力的必要條件……二、民間舞的生命力為什么有所衰弱?客觀發(fā)展上看,20 世紀(jì)50 年代是我國民間舞的一個(gè)黃金時(shí)期,有一批高質(zhì)量的民間舞作品和高水平的民間舞演出,在世界上也有一定的影響。當(dāng)時(shí)它有四個(gè)優(yōu)勢:一是民族新生的政治形勢;二是民族自尊的社會(huì)心理與普遍的自強(qiáng)意識(shí);三是有蘇聯(lián)、東歐與朝鮮等一些國家民間舞高度發(fā)展的影響;四是舞界高漲的向民間舞藝人學(xué)舞的熱情和豐碩的收獲?!拔母铩焙蟮?0 世紀(jì)80 年代,雖再度倡導(dǎo)發(fā)展民間舞,但時(shí)過境遷,原有優(yōu)勢不復(fù)存在,新的優(yōu)勢尚未形成,民間舞一時(shí)衰落從三方面看有其必然性:一是民間舞本身。開放改革使時(shí)代的節(jié)奏趨于快速緊張,全民的生活方式和社會(huì)觀念有大的改變,民間舞節(jié)奏上尚未能與時(shí)代節(jié)奏同步而顯得有些擴(kuò)散拖沓,其心態(tài)與時(shí)態(tài)有一定差距,而使它有陳舊與老化之感。二是開放后西方舞蹈的沖擊。一時(shí)舞界與社會(huì)上自然地掀起了一股學(xué)習(xí)西舞的熱浪與崇尚洋舞的新潮,民族心里的不平衡自然會(huì)使某些地方的民間舞一時(shí)受冷落。三是人才問題。20 世紀(jì)80 年代新一輩缺乏對民間舞的了解與學(xué)習(xí),時(shí)代的風(fēng)尚也使他們?nèi)狈γ耖g舞應(yīng)有的熱情;民間老藝人多已作古,民間舞造詣較深的20 世紀(jì)50 年代的老舞蹈家多已不在其位,他們的主客觀條件使他們也難以為新時(shí)代的民間舞發(fā)展盡力……三、民間舞的生命力怎樣復(fù)歸?難有現(xiàn)成的藥方,但有努力的方向……(一)還民間舞以原生心態(tài)。為什么各民族各地區(qū)的人民自己跳自己的民間舞怎么跳怎么有味,這是原生心態(tài)的作用。其他地區(qū)和專業(yè)的舞者表演非本地區(qū)的民間舞,既需要認(rèn)真學(xué)習(xí)該民間舞的動(dòng)作風(fēng)格,更要體察該民間舞原生心態(tài)的特定性……(二)民間舞也要現(xiàn)代化。一種觀點(diǎn)認(rèn)為民間舞不能現(xiàn)代化,一定要保持原汁原味,這種博物館的做法是必要的……但作為專業(yè)演出的民間舞,主要是娛樂場所的做法,它必須著重考慮時(shí)代審美的認(rèn)同……一般進(jìn)娛樂場所較進(jìn)博物館者為多,民間舞需隨時(shí)代發(fā)展不斷現(xiàn)代化。民間舞的現(xiàn)代化,一不是民間舞的西化,而是以現(xiàn)代意識(shí)、現(xiàn)代藝術(shù)技巧對我國現(xiàn)代人的生活情趣以民間舞的形式給以新的體現(xiàn)……二不是民間風(fēng)格的中國現(xiàn)代舞,它必須葆有具體地區(qū)舞蹈與生活的特色和民間舞那自娛感及原生心態(tài)的特征……民間舞現(xiàn)代化的真諦,是要求富有濃烈的民間特色與現(xiàn)代的審美情趣,具有編排的高質(zhì)量與表演的高水平……具體可以從五點(diǎn)考慮:一要強(qiáng)調(diào)動(dòng)作風(fēng)格的提純度,警惕民間舞全盤迪斯科化的傾向;二要強(qiáng)調(diào)民間舞節(jié)奏的快速緊湊與內(nèi)在張力;三要加強(qiáng)運(yùn)動(dòng)感并特別注重提高流暢感;四要振興陽剛之氣,少些陰柔和中庸之風(fēng);五要集中發(fā)揮由于民間舞題材、形式、風(fēng)格、色彩的多元、強(qiáng)烈、鮮艷、艷麗所形成的觀賞性與聯(lián)系性的特定優(yōu)勢,從體現(xiàn)民族、地區(qū)人民的精神氣質(zhì)和生活心態(tài)中顯現(xiàn)歷史文化的深厚……”[3]在這次“中國民間舞魅力之所在”專題討論會(huì)后,《舞蹈藝術(shù)》編輯部又于1987 年4 月2 日舉行了第二次專題討論會(huì),參與者的發(fā)言以30 頁(第61—91 頁)的篇幅刊發(fā)于《舞蹈藝術(shù)》1987 年第3 期,題為《第二次民間舞討論會(huì)實(shí)錄》,本文在此僅提點(diǎn)而已。
與《舞蹈藝術(shù)》編輯部發(fā)起的“專題討論”相呼應(yīng),《舞蹈》雜志連續(xù)4 期(1987 年第4、5、6、7 期)開辟“民間舞專題討論”欄目。這說明民間舞的“生命力”是彼時(shí)中國舞蹈界不能不關(guān)注的問題。在開欄專家中,王元麟雖然以《漢族民間舞蹈幾個(gè)特點(diǎn)》開講,但他實(shí)際上想指出的是“傳統(tǒng)民間舞未來的三種走向”。他認(rèn)為:“人類從誕生以來就是自由跳舞的,它不可能被一種理論輕易取消。但是當(dāng)宋代的新儒學(xué)‘程朱理學(xué)’產(chǎn)生后,情況就不一樣了。一方面是從孔孟之道發(fā)展出‘存天理,滅人欲’,一方面更由于宗法制家長權(quán)力的強(qiáng)化……現(xiàn)在我們所能看到的漢族民間舞大多是宋元以后一種掙扎的畸形發(fā)展的結(jié)果……漢族民間舞有一些共同的特點(diǎn):一、其表現(xiàn)形態(tài)披著宗教迷信外衣,聯(lián)系著祭祖、迎接、求雨、祈豐收、治疾、逐鬼之類儀式,圖形也常聯(lián)系著走四門、踩八卦、轉(zhuǎn)九曲之類,大多在宗教性節(jié)日演出。這是宋以后漢族民間舞所能爭取到的一種存在方式。二、半自娛半表演性,不是完全的‘男女會(huì)聚’的自我娛樂,具有表演性質(zhì),因而不是完全意義上的‘民間舞’;但又不是專業(yè)劇團(tuán)的演出,也含有自我娛樂性,可看作是一種特有的半自娛性的‘民間舞’……三、由于具有較多的表演性,舞者常聯(lián)系著故事表現(xiàn)許多生動(dòng)的人物,這形成漢族民間舞刻畫人物性格能力的特征……四、許多表演經(jīng)常男扮女裝……舞蹈本來就具有男女情感維系與交往的調(diào)節(jié)功能,男扮女裝是我國特定封建社會(huì)下的畸形表現(xiàn)。五、人體美的體現(xiàn)受到抑制——宋以后婦女開始廣泛地裹小腳,自然人體美、特別是表現(xiàn)具有女性特征的人體美被視為傷風(fēng)敗俗;女性人體大多被裹在層層裝飾著的亮片、描金、飄帶、繡花的舞服之中。六、普遍使用道具——漢族民間舞從云南花燈到東北秧歌,幾乎離不開扇子手絹……漢族民間舞常常是通過道具的運(yùn)用來表現(xiàn)情感,而對于人體本身的美的表現(xiàn)卻是次要的,它更多顯示的是一種精神和技能……以上特點(diǎn)都是由特定的中國封建社會(huì)諸因素作用的結(jié)果,但是作為人民創(chuàng)造的形式,也正是一種歷史的美的積淀……傳統(tǒng)的民間舞,我看未來會(huì)有三種走向:一是走向舞臺(tái)作為表演藝術(shù),這是新中國成立后許多歌舞團(tuán)之路,但這只能是動(dòng)作風(fēng)格美的存在,它本身已不是完全意義上的民間舞了。它可以固定在一定的訓(xùn)練中作為教材保存?zhèn)饔诤笫?。的確,未來的舞蹈創(chuàng)作不管是強(qiáng)調(diào)主體性表現(xiàn)的,還是以文學(xué)故事內(nèi)容反映現(xiàn)實(shí)的,都會(huì)從這里借用到美,這個(gè)美正是要作為我們民族表演藝術(shù)的某種基因而存在下去的。二是作為一種節(jié)日儀式存在……作為一種民族的節(jié)日歡樂形式,有利于民族感情的鞏固和交流,但它將不再是社會(huì)功能意義的主體存在了……三是我們這種傳統(tǒng)的民間舞必將會(huì)和各種國際性的交際舞、迪斯科、新潮舞相結(jié)合,形成各種新的交際舞、舞廳舞。這種結(jié)合也許會(huì)使民間舞變得面目全非,但就我們民族舞蹈文化來說卻正是一個(gè)非常重要而又必要的發(fā)展。它是農(nóng)業(yè)時(shí)代舞蹈向工業(yè)時(shí)代的發(fā)展,專業(yè)工作者應(yīng)當(dāng)支持這種發(fā)展……”[4]
在王元麟上述“傳統(tǒng)民間舞未來的三種走向”中,列入首位的“走向舞臺(tái)作為表演藝術(shù)”,正是由蘇聯(lián)烏克蘭維爾斯基民間舞蹈團(tuán)引發(fā)的專題討論的主旨所在,只是我們在討論中不知不覺地去糾纏本原意義上的民間舞了?!段璧浮冯s志開辟的“民間舞專題討論”欄目顯然意識(shí)到這一點(diǎn),邀請孫紅木開講就是針對“走向舞臺(tái)作為表演藝術(shù)”的“民間舞”的。孫紅木有點(diǎn)自謙,列了個(gè)題目叫《專題討論題外談》。文章寫道:“第一屆全國舞蹈比賽以后,在舉辦的編導(dǎo)進(jìn)修班上,要求我以《養(yǎng)蜂的小妞》為例,談?wù)勅绾伟l(fā)展民間舞的經(jīng)驗(yàn)。我很納悶,因?yàn)榇宋铔]有一點(diǎn)我省民間舞的影子,要發(fā)此言豈不是太為難了。原來,同行們認(rèn)為此舞從形象和表演上富有民間風(fēng)味,特別是其中道具的使用,定是從浙江民間某種舞蹈形式發(fā)展過來的。這引起我的思索,所以在一次會(huì)上我曾說過:‘這樣的道具運(yùn)用,是常有中國民族民間特色的,運(yùn)用得恰當(dāng)有利于強(qiáng)調(diào)人與蜂的感情,喚起人們的聯(lián)想,是既有特色又有助于形象的刻畫。另外,不知情的同志總認(rèn)為這樣的道具必定是借鑒我省同類的民間舞而發(fā)展的,由此我想到新的民間舞我們也是可以創(chuàng)造的,只要它被本地區(qū)的人民所承認(rèn)、所喜愛?!@是當(dāng)時(shí)我的推論。至于《養(yǎng)蜂的小妞》是否是‘新民間舞’?又什么是‘新民間舞’?我沒有再思考下去。我想的是如何再讓我的作品具有地方特色,帶民間味……20 世紀(jì)50 年代正是我國民族民間舞大力發(fā)展的時(shí)期,我步入創(chuàng)作的行列,也是被‘花鼓燈’‘東北大秧歌’‘陜北秧歌’所傾倒,總想在自己的作品中也有我省這種鮮明性格的民間舞。我去生活中搜集,但我看到、學(xué)到的大多是龍、獅子、竹馬之類的道具舞……當(dāng)時(shí)我責(zé)怪這個(gè)省,站在這塊‘貧瘠’的土地上,不知該怎么辦?后來從許多前輩舞蹈家們對各民族、各地區(qū)民間舞源遠(yuǎn)流長的歷史介紹,以及產(chǎn)生這些民族民間舞蹈的諸種因素如風(fēng)情習(xí)俗、感情性格、生活環(huán)境等,給了我很大的啟示;我走向了深一層的生活,同鄉(xiāng)村的人民有了感情上的溝通。雖然他們沒有給我表演舞蹈,但他們在生活中一招一式——?jiǎng)趧?dòng)形象、生活形象、甚至走路的形象,都給我留下了深刻的印象……在這種實(shí)踐過程中,一是使我的注意力抓住了他們能發(fā)展個(gè)性的形象,閉起眼也能感覺到他們栩栩如生地活躍在腦海里;二是不斷地概括、提煉發(fā)展不同地區(qū)人民的特征形象。有了這些,在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)就能較容易地把握住所要塑造的形象的基本格調(diào)和動(dòng)態(tài)了。在實(shí)踐中我體會(huì)到,舞蹈的美不僅在造型與姿態(tài)上,更多的是在舞蹈的韻律之中,而韻律的特征正是一個(gè)地區(qū)人民性格的一種流露。所以,當(dāng)我在進(jìn)行一個(gè)作品編舞階段中,總是先把握住這種韻律。有了它就能結(jié)合著心目中那個(gè)人物的基本特征,順著這種感覺到的韻律流動(dòng)起來;此時(shí)即使冒出來個(gè)什么外來素材,也會(huì)被這種韻律化去它原來的面目而變成我自己的……就是運(yùn)用民間舞素材來進(jìn)行新的創(chuàng)作時(shí),我想也有個(gè)如何掌握韻律的問題。民間舞的魅力在于研究韻律上的美和流動(dòng)中的雕塑感……一個(gè)新作品的人物,應(yīng)有自身的韻律感,而在運(yùn)用民間舞素材時(shí),就有著使這種兩種韻律感統(tǒng)一結(jié)合的必要;沒有統(tǒng)一和諧,光就動(dòng)作而動(dòng)作就會(huì)顯得生硬,甚至成為另一個(gè)框框。”[5]同樣是“民間舞的專題討論”,王元麟更多的是從“文化理念”出發(fā);孫紅木就“創(chuàng)作意識(shí)”而論的“新民間舞”,對于我們討論“中國民間舞的作品形態(tài)”更有針對性也更具啟示性。
《舞蹈》連續(xù)4 期的“民間舞專題討論”,共發(fā)表了23 篇“筆談”,但似乎都達(dá)不到王元麟的“文化理念”深度和孫紅木的“創(chuàng)作意識(shí)”高度,故本文不再羅列了。對于這個(gè)持續(xù)將近半年的“專題討論”,刊物請吳曉邦先生做一個(gè)“小結(jié)”,曉邦先生鄭重其事地撰寫了《談中國民間舞蹈的古今異同》,文中寫道:“在歷史發(fā)展進(jìn)程中,舊事物不斷消亡,新事物不斷涌現(xiàn),這是必然的……現(xiàn)在開展民間舞蹈活動(dòng)前,已經(jīng)不需要去拜祖宗廟宇,也不需要對各種幫會(huì)祖師爺膜拜。四十年前我看到過,它還保留在民間婚喪喜慶的舊有形式之中,現(xiàn)在這種封建殘存已經(jīng)徹底廢除了。這好不好?我們說變得好……社會(huì)變了,人的思想怎么能永遠(yuǎn)固守在舊的封閉圈中而不發(fā)生變化呢?新的民間舞蹈家告別了封建社會(huì)內(nèi)形形色色的舊思想、舊習(xí)俗,當(dāng)然,開始會(huì)有人在新的社會(huì)變革中感到內(nèi)心的一種空虛、茫然。那是因?yàn)榕f的習(xí)慣在變革中廢棄了,而新的理想、文化、道德還沒有牢固地樹立起來,還沒有一套新的舞蹈形式更替舊有習(xí)慣……現(xiàn)在,我國蘇州等地人民富裕起來了,青年舞蹈工作者創(chuàng)作了《擔(dān)鮮藕》《老來喜》等反映今天新生活、新風(fēng)貌的舞蹈作品,填補(bǔ)了心靈上的空虛,充實(shí)了民間舞蹈的思想內(nèi)涵……今天我們要站在社會(huì)主義改革者的立場上,對民間舞蹈或民間戲劇的舊的形式加以改造,從新舊對比上創(chuàng)造出新的人物和形式;不能把封建舞蹈傳統(tǒng)奉為至寶,危害新的生活……各地區(qū)人民有著不同的風(fēng)土人情和風(fēng)俗習(xí)慣,造成了各民間舞蹈的地區(qū)特性;在保持其傳統(tǒng)特色的前提下,根據(jù)今天新生活的時(shí)代特點(diǎn),創(chuàng)造為當(dāng)?shù)厝嗣袼猜剺芬姷男旅耖g舞,是每一地區(qū)舞蹈家的職責(zé)……由于歷代統(tǒng)治者對民間舞蹈活動(dòng)的壓制和干涉,使民間舞蹈家不得不組織起來成為幫會(huì),或依靠于會(huì)道會(huì)……成為有組織的民間舞蹈活動(dòng)……這種反映過去社會(huì)生活的民間舞蹈中成常蘊(yùn)涵著一種反抗精神,又多以戲劇性的表演形式出現(xiàn),為廣大群眾理解、接受和喜愛……新民間舞蹈和舊社會(huì)反對封建貴族、地主的幫會(huì)內(nèi)流傳的舊民間舞有很大區(qū)別,它從舊民間舞中脫胎而出,對舊形式加以改造,表現(xiàn)新的社會(huì)生活和新人新事,并隨工業(yè)時(shí)代的發(fā)展沿革不斷豐富……我們今天提倡的民間舞蹈,是對有著悠久歷史傳統(tǒng)的古老的民間舞蹈的繼承和發(fā)展;對舊有形式加以改造,賦予民間舞以新的生命,是我們每一個(gè)舞蹈家的責(zé)任……新與舊是一個(gè)界線,它不僅形式上有所區(qū)別,而且在思想內(nèi)容、時(shí)代氣息上有所不同……可以把民間舞搞成競技性強(qiáng)的一類作品,世界上有許多著名的競技性民間舞;也可以搞成各種反封建內(nèi)容為主的戲劇性舞蹈;更可以突破舊的模式,創(chuàng)造出表現(xiàn)新人、手法新穎、意蘊(yùn)深邃的新民間舞蹈作品——這關(guān)鍵要民間舞蹈工作者真正成為群眾的知識(shí)朋友,在民間的土壤里深深扎根;通過不懈的努力,為社會(huì)主義工業(yè)化時(shí)代的群眾性民間舞蹈開創(chuàng)新紀(jì)元?!盵6]曉邦先生文中最后所說的“三個(gè)可以”(即“可以把”“也可以搞成”和“更可以突破”),其實(shí)也可以理解為他所提出的復(fù)歸“民間舞生命力”的三種主張——其中“更可以突破舊的模式,創(chuàng)造出表現(xiàn)新人、手法新穎、意蘊(yùn)深邃的新民間舞蹈作品”,意味著對孫紅木“創(chuàng)作意識(shí)”的首肯。
在“民間舞專題討論”中,無論是傅兆先這樣的理論工作者,還是孫紅木這樣的創(chuàng)作實(shí)踐家,都提到20 世紀(jì)50 年代是我國民族民間舞發(fā)展的大好時(shí)期;而在20 世紀(jì)80 年代初、中期,這個(gè)大好時(shí)期中致力發(fā)展的佼佼者,或自己追憶、或由他人描述那些成為發(fā)展路標(biāo)的作品及其底蘊(yùn)。胡爾巖在《黃石的根》一文中寫道:“黃石從1953 年進(jìn)入涼山之后,就在涼山扎下了他的舞蹈藝術(shù)之根。二十多年來,彝族同胞給他澆灌了兄弟情誼之水,彝族人民的新生活及涼山秀麗的山川景色,給他施上了藝術(shù)靈感之肥,他,開花結(jié)果了……黃石在他已走過的道路上,留給我們的是什么呢?他創(chuàng)作的《紅披氈》《阿哥,追》《喜雨》、與湯文玉合作的《喜背新娘》等作品,固然是他成長的重要標(biāo)志;但是,使我更感興趣的,是他20 世紀(jì)50 年代踏實(shí)埋頭地建立自己的‘藝術(shù)倉庫’時(shí)所取的態(tài)度,以及他創(chuàng)作中所呈現(xiàn)出來的生活、藝術(shù)、作者個(gè)人的精神狀態(tài)之間的那種和諧一致的關(guān)系……他在20 世紀(jì)50 年代‘建倉’時(shí)期,也曾翻山越嶺地一個(gè)動(dòng)作、一個(gè)動(dòng)作地向彝族同胞學(xué)習(xí)過;但他的‘倉庫’不是為堆砌動(dòng)作而建造的,他有他自己的看法和打算……是的,編導(dǎo)不同于民間舞蹈的搜集者,也不同于民間舞教員;編導(dǎo)的任務(wù)是創(chuàng)作,創(chuàng)作的任務(wù)是要不斷地提出新的東西。所以,黃石把自己的注意力更多地集中在觀察生活、觀察人的感情變化方面,從中去探尋那觸發(fā)人們之所要‘手之舞之,足之蹈之’的感情因素;而把已學(xué)到的現(xiàn)成動(dòng)作,作為今后發(fā)展動(dòng)作的形態(tài)依據(jù)和象征,使自己能夠放開視野,在更廣闊的領(lǐng)域里去獲取東西,這就把他從對現(xiàn)成的舞蹈動(dòng)作的崇拜中解放出來,使想象力、感受力有更可發(fā)揮的天地……綜觀黃石各個(gè)時(shí)期的作品,雖有成熟和不夠成熟之分,但我們卻可以從中找到內(nèi)在的統(tǒng)一性,這就是他作品中那種生活、藝術(shù)、作者個(gè)人的精神狀態(tài)之間的和諧關(guān)系,從而構(gòu)成了其作品具有濃郁的地方特色和流露出一種純樸的自然美。20 世紀(jì)50年代的彝族人民,處在剛剛翻身解放之后,他們的感情是一種新生的感情,這是黃石參加民主改革時(shí)親有體會(huì)的。但他把這種體會(huì)凝練成創(chuàng)作的‘種子’,卻是在一種偶然的情況下產(chǎn)生的。1962 年,黃石正與彝族同胞一起生活和勞動(dòng),一位彝胞在山頂上甩著披氈向半山腰的黃石招呼,黃石抬頭一看,這普普通通、簡簡單單的一個(gè)生活動(dòng)作,一下子觸發(fā)了他的靈感,頓時(shí)在他眼前出現(xiàn)奇跡:滿天的紅霞映襯著山頂上歡叫的彝胞,飛舞的披氈像天空的彩云;山風(fēng)吹起,又像彝胞身上的雙翅。這一剎那深深地吸引住他:這是一個(gè)徹底翻身者的形象,是一個(gè)想叫、想飛者的形象,是一個(gè)獲得新生之后爆發(fā)出強(qiáng)大生命力的形象,他敏銳地抓住了這震動(dòng)心靈的一剎那……后來搞創(chuàng)作時(shí),這個(gè)形象情不自禁地跳了出來,這就是《紅披氈》中畫龍點(diǎn)睛的主題動(dòng)作——‘彩云落地’的生活來源和感情形象?!盵7]
對于20 世紀(jì)50 年代致力于民族民間舞蹈發(fā)展的佼佼者,張苛《冷茂弘走的路》一文寫道:“《快樂的羅嗦》創(chuàng)作于50 年代,這個(gè)第一次成功地塑造了彝族人民形象的舞蹈,并未被時(shí)間的煙云淹沒……在快速的音樂伴奏聲中,那舞蹈簡直像顆顆珍珠在滾動(dòng)、在歡跳、在閃光……冷茂弘說這舞蹈動(dòng)作(羅嗦步)的潛臺(tái)詞是個(gè)‘砸’字,表現(xiàn)了砸斷鎖鏈后奴隸們的歡欣。但生活在苦難深重之中的奴隸們能有這樣情緒歡快的舞蹈嗎?那么‘羅嗦步’又是怎樣產(chǎn)生的呢?冷茂弘?yún)⒓恿藳錾椒旄驳氐拿裰鞲母?。有一次他看見兩個(gè)奴隸提著砸斷了的鐵鏈在山上奔跑——是奔走相告吧!那樣興奮、那樣歡樂,冷茂弘動(dòng)情了。是不是把看見的樣子搬上舞臺(tái)就成功了呢?不,他尋覓著……發(fā)現(xiàn)幾乎所有的彝族民間舞和自己想創(chuàng)造的形象都有很大的距離。有種叫《瓦子嘿》的說唱形式,兩個(gè)人擺著手里的手巾,來回走動(dòng),走中帶顫,邊走邊說?!锻咦雍佟诽峁┝藙?dòng)的因素——手的擺動(dòng),也提供了動(dòng)的特點(diǎn)——走動(dòng)中的顫。它沒有、也不可能提供完整的藝術(shù)形象,但它是寶貴的依據(jù)?。±涿刖o緊地抓住了這個(gè)依據(jù):原有的速度遠(yuǎn)遠(yuǎn)適應(yīng)不了從枷鎖、木鞋中掙脫出來手和腳的歡樂,于是成倍地加速了;《瓦子嘿》中顫動(dòng)地走顯得平淡,就改為彝族民間舞中常見的小腿劃圈;雙腿劃圈勢必影響速度,就讓單腿劃圈;為了要與擺動(dòng)的右手相協(xié)調(diào),就讓左小腿劃圈……最后,手巾當(dāng)然用不著了。提著斷了的鐵鏈嗎?這雖然說明問題——解放,卻束縛了運(yùn)動(dòng)的手;如果舞蹈本身能跳出解放之情,又何必非添上個(gè)變相的標(biāo)簽……這樣,以《瓦子嘿》為基調(diào),以能不能表現(xiàn)砸斷鐵鏈后的歡快情緒為需要(與內(nèi)容相適應(yīng)的形式),又以好看不好看為尺度(民族的審美習(xí)慣),這就是冷茂弘“編舞”(發(fā)展民間舞)的標(biāo)準(zhǔn)。而這一切,又和他印象中奔跑著的奴隸形象聯(lián)系著、靠攏著,融合在一起了,于是‘羅嗦步’脫穎而出……對于長期以來,關(guān)于民族民間舞該不該發(fā)展、如何發(fā)展、和發(fā)展后能否被本族人民承認(rèn)喜愛的議題,冷茂弘不是空對空的實(shí)踐者,早在20 世紀(jì)50 年代他就起步了?!痘疖囷w來大涼山》是20 世紀(jì)70 年代初期的作品,但它不像‘文革’鉗制下所生造出來的產(chǎn)物……且不說運(yùn)用風(fēng)格獨(dú)特的彝族三人舞(老大爺和兩個(gè)女兒)來表現(xiàn)涼山人民沿鐵路去迎火車時(shí)的興奮、豪邁的神情,且不說指看山上盤旋著時(shí)隱時(shí)現(xiàn)的“飛龍”,甚至非得仰望的那種只有在成昆線上才有的奇異景象;且不說火車突來、父女們來回?cái)[頭看時(shí)的驚喜神態(tài);也不說歌舞交融地表現(xiàn)火車遠(yuǎn)去、并帶走了彝家一片心意的巧妙構(gòu)思;這里著重要提出的是讓老大爺趴在鐵軌上聽聽火車聲響這一細(xì)節(jié)……舞蹈的‘點(diǎn)子’從哪里來?不是閉門苦思想出來的,是從生活里挖出來的,是從思想感情里流出來的……”[8]
關(guān)于20 世紀(jì)50 年代致力于民族民間舞蹈發(fā)展的佼佼者,還有資華筠對陳翹的描述,文章題為《椰林中,那一雙明亮的眼睛》。其中寫道:“陳翹有一雙明亮的‘海南型’的大眼睛。人們往往把這雙眼睛和她頗具影響的反映海南風(fēng)情的舞蹈作品,如《三月三》《草笠舞》《喜送糧》《膠園晨曲》《踩波曲》《摸螺》等聯(lián)系在一起,推論出她是土生土長的海南人,甚至誤認(rèn)為她是黎族姑娘……她長期不懈地用自己那雙銳敏又深情的眼睛,尋覓著、觀察著、攝取著、體驗(yàn)著,于是椰林、膠園、黎寨,祖祖輩輩生活在海南的古老民族的昨天、今天和明天,透過她那雙明亮的眼睛,幻化出了許多絢麗多姿的舞蹈,帶著南國特有的風(fēng)情,帶著黎胞特有的俊美,自由自在地步入了祖國的藝術(shù)殿堂,翱翔于當(dāng)今世界舞壇……《三月三》是陳翹的成名作和處女作……記得當(dāng)時(shí),我們曾向年輕的編導(dǎo)陳翹請教她的編舞體會(huì)和創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)。給我印象最深的是,她像小說家那樣講述黎族傳統(tǒng)節(jié)日‘三月三’的故事——有人物、有情節(jié)、有場景,既柔情蜜意又充滿風(fēng)趣。這說明作者十分重視生活的體驗(yàn)和積累,并不單純著眼于‘抓素材’(指對舞蹈外部形態(tài)的捕捉)。這使她的創(chuàng)作起步點(diǎn)比較高,作品有較豐富的內(nèi)涵……黎族舞蹈《三月三》表現(xiàn)的是人類永恒的主題——情愛,通過古老的民族習(xí)俗來展現(xiàn)。我們在這個(gè)作品中所看到的不是自然主義的生活原初形式的再現(xiàn),也不是我族中心主義的獵奇或強(qiáng)加于人的‘拔高’,而是黎族青年男女之間美好感情的濃縮與升華……《三月三》的舞蹈語言也很有特色,那快慢相間的步態(tài)和節(jié)奏的巧妙變化,那微微擺動(dòng)的上身和順拐式的動(dòng)作流程,那對于舞具——傘和樹葉的巧妙運(yùn)用以及舞蹈中一組組‘特寫鏡頭’所展現(xiàn)的人物個(gè)性……都給人留下了很深的印象……自此以后,陳翹的創(chuàng)作激情大有千里決堤之勢,成果累累:《草笠舞》《喜送糧》《膠園晨曲》《踩波曲》《摸螺》……幾乎每個(gè)時(shí)期都有其代表性作品,在群眾中引起較為強(qiáng)烈的反響……這里特別值得一提的是《喜送糧》和《膠園晨曲》。這兩個(gè)舞蹈產(chǎn)生于“文革”的后期,陳翹從‘牛棚’解放出來不久。那個(gè)時(shí)期,民族民間舞蹈被冠以‘四舊’之名,幾乎被摧殘殆盡……陰謀文藝、圖解政治的節(jié)目充斥舞臺(tái),模式化的舞蹈語言風(fēng)行一時(shí)。但是《膠園晨曲》和《喜送糧》這兩個(gè)反映勞動(dòng)題材的作品卻一反當(dāng)時(shí)的舞風(fēng),以精巧的藝術(shù)構(gòu)思,鮮明的民族特色和清新、優(yōu)美的格調(diào),使人感到耳目一新。作者以自己對生活的忠實(shí)和對舞蹈藝術(shù)規(guī)律的恪守,突破了那個(gè)令人窒息的時(shí)代的羈絆,由此使作品的藝術(shù)生命超越了那個(gè)非常時(shí)期而得以延續(xù)……我們從中看到了她那雙明亮的眼睛,體味到了這位舞蹈家的政治良知和藝術(shù)上的主心骨……從《三月三》到《摸螺》,陳翹的力作大都是黎族舞蹈。她在這個(gè)領(lǐng)域中的求索,完成了兩種質(zhì)的飛躍:第一是將黎族自然傳衍的舞蹈升華為具有社會(huì)主義時(shí)代屬性的舞臺(tái)藝術(shù)品;第二是通過自己的一系到作品,完成了對黎族舞蹈語匯系統(tǒng)的構(gòu)建。”[9]實(shí)際上,資華筠對陳翹加以總結(jié)的“質(zhì)的飛躍”,特別是“將自然傳衍的舞蹈升華為具有社會(huì)主義時(shí)代屬性的舞臺(tái)藝術(shù)品”,用來評價(jià)黃石的《紅披氈》和冷茂弘的《快樂的羅嗦》,也是十分恰切的。
20 世紀(jì)五六十年代致力于民族民間舞路發(fā)展的佼佼者,也有從切身體會(huì)出發(fā)來思考“發(fā)展”的問題。金明在《民族民間舞的回顧與展望》中寫道:“民族民間舞蹈在我國舞蹈藝術(shù)范疇中是具有獨(dú)特風(fēng)格的種類,占有極為重要的地位……我們的祖先為我們創(chuàng)造了無比豐富的歌舞遺產(chǎn),這些寶貴的遺產(chǎn)為新中國民族民間舞蹈的發(fā)展提供了雄厚的基礎(chǔ)。20 世紀(jì)50年代初,我們就是在這樣的基礎(chǔ)上,在黨的‘百花齊放,推陳出新’的方針下,沿著20 世紀(jì)40 年代‘新秧歌運(yùn)動(dòng)’的道路,深入生活,深入民間,向各種傳統(tǒng)的民族民間舞蹈學(xué)習(xí),調(diào)查研究它們在人民中流傳的歷史沿革,了解分析它們?nèi)绾紊鷦?dòng)地表現(xiàn)特定歷史時(shí)代人民的生活、風(fēng)俗和思想感情,一招一式地學(xué)習(xí)它們的動(dòng)作和表演,然后進(jìn)行反復(fù)細(xì)致的提煉、發(fā)展和創(chuàng)造,賦予它們以新的生活內(nèi)容和時(shí)代精神,慎重地保留它們原有的特點(diǎn)和精華,創(chuàng)造出一大批優(yōu)秀的符合新時(shí)代要求、為人民所喜愛的作品,如《紅綢舞》《荷花舞》《孔雀舞》《獅子舞》《跑驢》《采茶撲蝶》《鄂爾多斯》《花傘舞》《草原上的熱巴》《花兒與少年》《三月三》《半邊裙子》《頂水舞》《阿細(xì)跳月》《快樂的羅嗦》等……這些藝術(shù)作品之所以取得成功和受到群眾歡迎,首先應(yīng)歸功于我們祖先創(chuàng)造的豐富多彩的傳統(tǒng)舞蹈本身,另一方面是由于新時(shí)代精神激勵(lì)著創(chuàng)作者們的創(chuàng)造熱忱;很多人都這樣認(rèn)為,20 世紀(jì)50 年代是我國民族民間舞蹈發(fā)展的‘黃金時(shí)代’……我國傳統(tǒng)的民族民間舞蹈,既能巧妙地表現(xiàn)人民生活的內(nèi)容,又能有多彩的舞蹈藝術(shù)供人欣賞。過去,有些創(chuàng)作的舞蹈中,很缺乏像民族民間舞蹈那樣生動(dòng)而豐富的舞蹈語言,因而使作品干巴巴,缺乏藝術(shù)魅力。我認(rèn)為,舞蹈的主要表現(xiàn)手段就是舞蹈的動(dòng)作語言。為什么有些舞蹈節(jié)目中沒有好的舞蹈可看呢?因?yàn)橛械奈璧妇帉?dǎo)只是重視了編故事、編結(jié)構(gòu),而沒有在舞蹈動(dòng)作的凝練和編排上下功夫……民族民間舞蹈的動(dòng)作不是一成不變的。我們要推陳出新,首先要在舞蹈動(dòng)作上進(jìn)行分析,去蕪存菁,既要保留原有風(fēng)格又要發(fā)展,從傳統(tǒng)舞蹈動(dòng)律中找出具有新的時(shí)代美感的因素加以發(fā)展……《孔雀舞》是我在20 世紀(jì)50 年代創(chuàng)作的作品……我認(rèn)為原來民族傳統(tǒng)的‘孔雀舞’的動(dòng)作特點(diǎn)是柔中有剛——身體的顫動(dòng),兩臂的伸縮,都具有一種內(nèi)在的韌性;特別是表現(xiàn)孔雀恬靜、高傲的性格時(shí)更為突出……我把所學(xué)的動(dòng)作進(jìn)行集中歸類、分析研究之后,根據(jù)新結(jié)構(gòu)的每段舞蹈的內(nèi)容和要表達(dá)的情緒,挑選一、二個(gè)比較適合的動(dòng)作為基本動(dòng)作——如第一段表演孔雀迎著朝霞、伸展腰身的慢板舞段,就是采用傣族民間的‘嘎秧’動(dòng)作?!卵怼恰兹肝琛幸粋€(gè)近似中國古典舞中‘倒踢紫金冠’的跳躍動(dòng)作,是用來表現(xiàn)孔雀飛翔的動(dòng)作——傣族民間‘孔雀舞’中表現(xiàn)孔雀飛翔的動(dòng)作,是在地上一顛一顛地跑動(dòng),這是很難表現(xiàn)激情的;因而我把中國古典舞中‘倒踢紫金冠’的動(dòng)作與原來孔雀飛翔的動(dòng)作結(jié)合起來,創(chuàng)造發(fā)展出新的舞蹈語言……以傳統(tǒng)的民族民間舞蹈為基礎(chǔ),創(chuàng)作反映新時(shí)代、新水平的新作品,在20 世紀(jì)40 年代產(chǎn)生過,在50 年代也產(chǎn)生過,我相信在80 年代也一定能夠產(chǎn)生。問題的關(guān)鍵,是對我國民族民間舞蹈的發(fā)展要予以特別重視,要有信心?!盵10]
李淑英以《生活、風(fēng)格、創(chuàng)新》為題談了自己對發(fā)展民族民間舞蹈的看法,文章寫道:“內(nèi)蒙古民族舞蹈有光輝的歷史傳統(tǒng)。自從1945 至1947 年間,舞蹈家吳曉邦來到內(nèi)蒙古草原播下新舞蹈藝術(shù)的種子,內(nèi)蒙古民間自娛性的舞蹈便進(jìn)入了舞臺(tái)表演藝術(shù)的新階段;相繼又有賈作光,寶音巴圖、烏云、斯琴塔日哈,甘珠爾扎布等舞蹈家在繼承和發(fā)展方面做了大量的工作……我們常常說生活是創(chuàng)作的唯一源泉,沒有生活自然談不上創(chuàng)作;但是從生活的材料加工成為藝術(shù)作品,還必須通過一個(gè)中介,這就是藝術(shù)家的觀察和表現(xiàn)……在我長期深入生活和演出的過程中,對于草原上的生產(chǎn)、生活等方面都是很熟悉和親切的……1964 年我在一個(gè)剪毛點(diǎn)上勞動(dòng),觸景生情地產(chǎn)生了編舞的強(qiáng)烈愿望,想創(chuàng)作一個(gè)反映蒙古族姑娘的勞動(dòng)熱情和支援社會(huì)主義工業(yè)建設(shè)的思想感情的舞蹈。這樣,我首先抓住剪羊毛勞動(dòng)歡快活潑的節(jié)奏和蒙古族姑娘奔放豪邁的性格氣質(zhì);剪毛勞動(dòng)程序的復(fù)雜將促使舞蹈畫面的層次多變,而剪毛的細(xì)碎生活動(dòng)作又恰好是表現(xiàn)姑娘們心靈手巧的生活依據(jù)……當(dāng)然舞蹈不應(yīng)該去照搬勞動(dòng)生活的過程,但是完全離開剪羊毛的勞動(dòng)特征是不行的。為塑造出現(xiàn)實(shí)生活中的人物形象,又需具有濃郁的民族舞蹈風(fēng)格,我借助了蒙古族民間舞中的‘點(diǎn)頓’動(dòng)律并貫穿于舞蹈始終,賦予了《剪羊毛》這一作品以新的生命力……另外,在創(chuàng)作過程中我深感生活固然重要,但是缺乏表現(xiàn)手段也使創(chuàng)作難以成功。我在追求、尋找表現(xiàn)手段過程的同時(shí),也往往促進(jìn)自己對生活的認(rèn)識(shí)能力……《駝鈴舞》的創(chuàng)作就是一個(gè)很好的例子。1956 年我去參加騰格爾大沙漠附近阿旃那達(dá)慕大會(huì),那里的駱駝極多;姑娘們穿著花鍛衣,與眾不同的頭飾、披著紗巾騎在駱駝上真是美極了。當(dāng)我得到這種獨(dú)特的生活美印象后,總想創(chuàng)作一個(gè)舞蹈去表現(xiàn)她們,但舞蹈形象總也捕捉不準(zhǔn)。偶然在二十年后的1976 年冬錫林郭勒盟遭雪災(zāi)時(shí),我看到地面上只有駱駝行走,牧民們騎著駱駝在奔跑;為尋找舞蹈形象的急切心情,使我跟著駱駝跑了起來,剎那間我發(fā)現(xiàn)了駝跑的動(dòng)律,于是‘駝快步’就產(chǎn)生了——這是一種跳躍性的‘橫擺動(dòng)律’步伐,臀部橫移;當(dāng)駱駝慢步行走時(shí),卻非常穩(wěn)定,在視感中仿佛有一種無形的悠蕩感。我又進(jìn)一步觀察時(shí),發(fā)現(xiàn)在長長的駝脛上有微小的動(dòng)律顯現(xiàn),更確切地說這是在生活中人們對憨厚高大的駱駝動(dòng)態(tài)形象的感應(yīng)。抓住這一點(diǎn)后,如何用舞蹈體現(xiàn)出來,這又是一關(guān)。我所總結(jié)歸納出的蒙古族民間舞的‘六種動(dòng)律’,是生活中各種動(dòng)作規(guī)律的‘結(jié)晶’,那么這種‘結(jié)晶’再返回去體現(xiàn)生活動(dòng)作應(yīng)該是行之有效的。我在課堂上給學(xué)生教授‘綜合動(dòng)律’組合訓(xùn)練中……發(fā)現(xiàn)‘反射動(dòng)律’有悠蕩感……我依據(jù)駱駝的性格和形象,將‘反射動(dòng)律’放大、放慢,同時(shí)勾起腳、昂起頭、周身相應(yīng)地運(yùn)動(dòng)起來,便成了‘慢駝步’;它與‘快駝步’一并成了《駝鈴舞》的主題動(dòng)作。但舞蹈究竟表現(xiàn)什么主題內(nèi)容呢?我觀察到‘拉鏈子’(運(yùn)輸隊(duì))就是那里人民生活中的典型——一鏈子有十幾峰駱駝,一隊(duì)有十幾個(gè)鏈子,從古至今在沙漠中行走少則八個(gè)月,多則幾年……這種特殊的生活方式,我覺得用女性集體舞能體現(xiàn)出浩瀚沙漠的意境。我在舞蹈中緊緊抓住了生活閃光的思想境界加以藝術(shù)表現(xiàn),這便是駱駝的自我犧牲精神、堅(jiān)韌不拔的個(gè)性和蒙古族人民堅(jiān)強(qiáng)、豪爽的性格……我們必須深入到人民現(xiàn)實(shí)生活中去體驗(yàn)和發(fā)展新時(shí)代人民的思想感情所呈現(xiàn)出來的節(jié)奏和動(dòng)態(tài)形象,并與民族舞蹈的精華結(jié)合在一起;既產(chǎn)生著有民族風(fēng)格的舞蹈藝術(shù),又表現(xiàn)出新時(shí)代人民的精神風(fēng)貌,同時(shí)給傳統(tǒng)的民族民間舞蹈充實(shí)新的血液和生命力。”[11]
同樣是20 世紀(jì)五六十年代致力于民族民間舞蹈發(fā)展的佼佼者,黃素嘉結(jié)合自己的創(chuàng)作談的是《舞蹈創(chuàng)作之本——生活》。她在文中寫道:“藝術(shù)作品的創(chuàng)造,包括了直接的與間接的生活。我們不可能直接感受一切生活。世界之廣闊、生活之豐富、歷史之久遠(yuǎn),每個(gè)編導(dǎo)難以親自涉及全部生活;必然要通過各種方法、各種渠道,間接地去獲取生活……但是,反映我們今天的時(shí)代,今天人民的生活,則強(qiáng)調(diào)直接地投入火熱的生活,取得第一手材料;唯有作家親身直接的感受,才是自己獨(dú)創(chuàng)的最寶貴的創(chuàng)作素材。作家對生活的感受越透徹、越強(qiáng)烈、越深入,作品的時(shí)代感越強(qiáng),越能征服人心……可以說生活的深度決定作品的深度。我從個(gè)人創(chuàng)作實(shí)踐中,深切感到舞蹈作品誕生的重要環(huán)節(jié)是生活……例如《豐收歌》的創(chuàng)作,首先是我和李玉蘭同志在富春江畔扎扎實(shí)實(shí)地生活了兩個(gè)多月,親身投入江南地區(qū)搶收搶種的農(nóng)忙季節(jié)——群眾每天在農(nóng)田里勞作十七、八個(gè)小時(shí),晝頂烈日夜張燈,午夜二時(shí)多人尚未寢,天沒亮又起床……我們也累得像散了骨架,似泥癱地。大家連續(xù)戰(zhàn)斗雖然很累,但干起活來卻如同服了興奮劑,的確是干勁沖天??!為什么群眾甘愿如此吃苦受累?他們的感情、精神感動(dòng)了我們,使我們由然產(chǎn)生了一定要表現(xiàn)他們的強(qiáng)烈愿望和創(chuàng)作沖動(dòng),一個(gè)個(gè)人物形象深深地印在腦海里。在與群眾共同勞動(dòng)和相處中,同他們建立了深厚的感情,自然也就摸到了他們的脈搏,聽到了他們的心聲,從而尋找到時(shí)代的精神,在生活的基礎(chǔ)上高度地概括——因此,舞蹈《豐收歌》的出現(xiàn),在社會(huì)上引起了強(qiáng)烈的反響,因?yàn)樗砹?0 世紀(jì)60 年代人民的感情,表現(xiàn)了60 年代中國人民奮發(fā)圖強(qiáng)的精神……社會(huì)對這個(gè)作品的反響,人們對它的評價(jià),并非是稱贊編導(dǎo)技術(shù)的高明;我們的確也不是靠什么技法創(chuàng)作的,主要是觀眾從作品中看到了生活和生活的升華,聽到了時(shí)代的聲音,和他們的心靈產(chǎn)生了共鳴。觀眾心里要求從藝術(shù)中看到的生活,比實(shí)際生活更高、更集中、更概括、更理想、更具有普遍性;而只有到火熱的斗爭生活中去,才能在生活的基礎(chǔ)上進(jìn)行藝術(shù)概括,只有高度藝術(shù)概括的作品才可能具有強(qiáng)大的藝術(shù)生命力……編導(dǎo)是借著想象的翅膀馳騁于創(chuàng)作的廣闊天地,而想象絕非憑空飛來,絕非胡思亂想……藝術(shù)想象來自作家扎實(shí)的生活。只有在扎實(shí)的生活基礎(chǔ)上展開藝術(shù)想象,才可能創(chuàng)作出與觀眾產(chǎn)生共鳴的作品;只有藝術(shù)的想象才能升華生活,擺脫自然主義的模仿和照搬?!敦S收歌》舞蹈中,黃紗巾創(chuàng)造了金光燦爛的豐收場景——時(shí)而稻浪起伏,時(shí)而金光閃耀,時(shí)而金龍游動(dòng)。這條黃紗巾的運(yùn)用,不是閉門冥想苦思之物,而是富春江地區(qū)人民在勞動(dòng)中常用的一種汗巾,它本是一條長七尺寬一尺半的白紗巾,割稻時(shí)束在腰間帶勁,挑擔(dān)時(shí)搭在肩頭當(dāng)墊肩,推車時(shí)掛在頸上可方便擦汗,孩子拾穗時(shí)可當(dāng)竹籃,婦女送飯時(shí)可包東西……用處多極了,充分顯示了勞動(dòng)人民的智慧。我們也只有到生活中去,才能發(fā)現(xiàn)這種妙用;只有在親身感受到豐收時(shí)節(jié)的壯麗景象之后,才想到由一條白紗巾變成黃紗巾——是人民群眾的創(chuàng)造給了我們想象的翅膀!”[12]對于中國民族民間舞的創(chuàng)作與發(fā)展,金明、李淑英、黃素嘉都強(qiáng)調(diào)“時(shí)代精神”的感召和激勵(lì);更進(jìn)一步,他們也強(qiáng)調(diào)這個(gè)“時(shí)代精神”是體現(xiàn)在人民群眾火熱的斗爭生活中,強(qiáng)調(diào)到這種生活中專感受精神、捕捉形象、激發(fā)想象并最終創(chuàng)作民間舞作品的新形態(tài)。
對20 世紀(jì)五六十年代致力于民族民間舞蹈發(fā)展的佼佼者,我們多有耳聞。其實(shí)20 世紀(jì)70 年代中后期至80 年代初期,也有值得我們關(guān)注的“發(fā)展者”。先后創(chuàng)作了《幸福水》和《采桑晚歸》的孫紅木就是如此。孫紅木曾因《養(yǎng)蜂的小妞》而被認(rèn)為是“新民間舞”的創(chuàng)作者,其實(shí)他首先引起舞蹈界關(guān)注的,是1976 年問世的畬族歌舞《幸福水》。在《潺潺流水繞畬山——?jiǎng)?chuàng)作畬族歌舞〈幸福水〉的體會(huì)》中他寫道:“我先后在浙江麗水、云和等畬族人民比較集中的地區(qū)深入生活……在與畬族人民共同生活、勞動(dòng)中,我被他們的革命精神所鼓舞,被許多振奮人心的戰(zhàn)斗場面所感動(dòng),從而產(chǎn)生了強(qiáng)烈的創(chuàng)作愿望。但是,初排的作品,從測量開始到放炮、筑渠、引水、插秧樣樣俱全,幾乎表現(xiàn)了開山治水、勞動(dòng)生產(chǎn)的全過程,但卻沒有著重表現(xiàn)勞動(dòng)中人的精神面貌和思想境界,是個(gè)見事不見人的作品……生活是文藝創(chuàng)作的源泉,但生活并不就是藝術(shù)……必須按照典型化的原則,在實(shí)際生活的基礎(chǔ)上集中、提煉、概括,抓住最能揭示人物內(nèi)心世界的典型情節(jié)來刻畫人物。于是我刪掉了第一稿中單純模擬勞動(dòng)的場面,緊緊抓住‘幸福水’這一主意,來表現(xiàn)畬族人民對黨的深厚感情……我運(yùn)用了‘迎水’‘聽水’‘看水’‘追水’‘渡水’‘喝水’‘撒水’等有層次的細(xì)節(jié)描寫,為塑造人物形象服務(wù)……民族民間的傳統(tǒng)形式如何推陳出新,在創(chuàng)作《幸福水》時(shí)我也進(jìn)行了一些探索。畬族人民有著豐富的民歌,也有多彩的民族舞蹈。我在深入生活的過程中,學(xué)了許多素材;但原封不動(dòng)地運(yùn)用這些素材,不可能體現(xiàn)作品的時(shí)代精神……我以畬族民間舞蹈素材為基礎(chǔ),根據(jù)內(nèi)容的需要,吸收了當(dāng)?shù)貪h族個(gè)別的舞蹈素材加以糅合,同時(shí)又從生活動(dòng)作中提煉創(chuàng)造出新的舞蹈語匯,組成了在典型環(huán)境下表達(dá)人物思想感情的舞蹈組合;這樣,不但保留了原畬族舞蹈開朗豪邁的特色,也突破了表現(xiàn)激情歡騰不足的局限……”[13]5 年后,孫紅木創(chuàng)作的《采桑晚歸》(繼《養(yǎng)蜂的小妞》之后)又引起了舞蹈界的關(guān)注,他在《努力反映時(shí)代的美和情——?jiǎng)?chuàng)作獨(dú)舞〈采桑晚歸〉的體會(huì)》中寫道:“藝術(shù)的美是生活的再現(xiàn),但生活的美并不等于藝術(shù)。要進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思,必須去尋找和發(fā)現(xiàn)具有表現(xiàn)力、具有特征意義的美的形象。如何選擇、提煉好能代表江南水鄉(xiāng)、又反映出時(shí)代的美和情的形象,這是創(chuàng)作前必須反復(fù)思考的問題。養(yǎng)蠶是水鄉(xiāng)富有特征性的勞動(dòng)……要說起養(yǎng)蠶姑娘,更令人敬佩。當(dāng)桑芽還沒有消綠尖時(shí),她們就開始忙碌起來,洗蠶匾、糊蠶房、消毒蠶具;插秧季節(jié)一到,她們再也沒有空閑了,在需要像蒸籠似的蠶房里,每天不分白天黑夜,兩個(gè)小時(shí)左右就得添一次桑葉和倒蠶沙;那熬紅的雙眼還得時(shí)時(shí)注視著寒暑表,真像侍候?qū)殞毮菢?,嘔盡心血喂養(yǎng)著蠶……養(yǎng)蠶工作務(wù)必細(xì)心、雅靜,從她們平實(shí)的一言一行中,都表現(xiàn)出江南水鄉(xiāng)姑娘特有的恬靜、溫柔及含蓄的性格美。生活中這些美的現(xiàn)實(shí),無不使我產(chǎn)生了對美的形象和意境的追求……舞蹈藝術(shù)長于抒情,也就更要求從人的情感因素上去概括、提煉,否則這類反映勞動(dòng)生活的題材,就容易步入‘以勞動(dòng)程序’為依據(jù)的公式、雷同的模式中去了。所以,堅(jiān)持塑造典型形象,以抒發(fā)養(yǎng)蠶姑娘的思想感情,就成為構(gòu)思、編舞、排練以至修改的標(biāo)尺……我首先選擇了‘晚歸’這一角度……接著將作品大體安排為:第一段選取了在晚霞滿天的歸途中,著意表現(xiàn)水鄉(xiāng)秀麗嫵媚的景色,以襯托姑娘勞動(dòng)歸來舒暢的心情,盡可能地追求情和景的交融,為塑造好富有水鄉(xiāng)性格的人物起了良好的鋪墊。第二段在寧靜的夜色來臨之際,姑娘雖在船上,她的心已飛向蠶房,著意在這段把養(yǎng)蠶姑娘美的心靈和感情作一具體、細(xì)膩的描繪,這里突出人物的思念之情,讓人物離開原定的環(huán)境……在結(jié)構(gòu)上擺脫了一般直敘生活的模式。第三段她從‘想象的生活’中‘醒’來,懷著歸心似箭的心情,撐船向蠶房駛?cè)ァ恫缮M須w》中,人物行動(dòng)基本都在船上,這類形象的舞蹈在傳統(tǒng)戲曲及民間歌舞中已屢見不鮮了……我國獨(dú)特的虛實(shí)結(jié)合的創(chuàng)作原則,啟發(fā)了我無盡的遐想,終于設(shè)計(jì)了一根兩頭點(diǎn)綴兩片桑葉的撐篙這樣的道具……為內(nèi)容的需要讓這撐篙在第一段既可以當(dāng)篙又可以當(dāng)漿。由于它是兩片竹片組成,可柔可剛,所以一撐必彎,體現(xiàn)了人撐的力度;又由于桿子的柔、直、曲的線條和人體各種造型形成的對比、呼應(yīng)、協(xié)調(diào),有力地襯托了人體美,為塑造江南水鄉(xiāng)姑娘柔美、典雅的形象起了重要作用……在第二段蠶房,讓桿子彎起來,挎在腰上或背在肩上,就成了蠶匾;加上兩頭的桑葉集中了,使得觀眾的聯(lián)想更為確切……在第三段歸途中舞者橫拿竹竿,上下扭曲和舞動(dòng),形成了波浪形……它和人物急切回家的心情相結(jié)合,也就造成了船舷推動(dòng)著水的意境。最后,舟達(dá)蠶房時(shí),撐篙又象征三尺扁擔(dān),姑娘肩擔(dān)桑葉邁著輕盈的舞步,朝燈火點(diǎn)點(diǎn)的蠶房走去……在舞蹈藝術(shù)中,舞蹈語言起了非常關(guān)鍵的作用;特別是此類帶地區(qū)性的人物,就必須講究舞蹈語言要有鮮明的時(shí)代特征和濃郁的地方特色。要表現(xiàn)今天水鄉(xiāng)姑娘在船上的種種形態(tài)確有許多困難,加上這一帶可借鑒的傳統(tǒng)民間舞蹈素材并不多……這就迫使我要從今天現(xiàn)實(shí)生活中去觀察、體驗(yàn)當(dāng)?shù)厝嗣竦纳钐匦院托愿裉卣?,以‘這一個(gè)’作品中人物、感情、行動(dòng)的需要去創(chuàng)造新的帶風(fēng)格的舞蹈語言……”[14]
與孫紅木幾乎同時(shí)進(jìn)入我們視野的還有古經(jīng)南。她在《民族民間舞蹈要表現(xiàn)新的時(shí)代、新的人物》一文中寫道:“我在創(chuàng)作三人舞《你追我趕學(xué)大寨》時(shí)……分析了這個(gè)舞蹈的基本特征:一、是反映當(dāng)今農(nóng)業(yè)學(xué)大寨熱氣騰騰的戰(zhàn)斗主題;二、是表現(xiàn)東北地區(qū)冰天雪地上的勞動(dòng)生活;三、是反映東北地區(qū)鐵姑娘那種粗獷、豪放的性格特征。根據(jù)這些具體內(nèi)容,我認(rèn)為用東北地區(qū)的秧歌和小車舞加以出新作為該舞的主要語匯比較合適……我在創(chuàng)作《你追我趕學(xué)大寨》的過程中做了一些嘗試:一、從舞蹈的主題、內(nèi)容、人物感情出發(fā)來改造、運(yùn)用民間舞……舞蹈一開始,表現(xiàn)這支鐵姑娘挑著土籃沖上陣來的出場氣氛時(shí),我們不用過去秧歌中固有的扭法,而是讓她們甩開雙臂,昂首挺胸,用快速挺拔的半足尖彈跳步向前沖出;接著又用進(jìn)行快速蹲步翻身變換方向,大斜線向前奔跑。這樣的動(dòng)作和大幅度調(diào)度,立刻烘托出一幅萬馬奔騰的勞動(dòng)場景,展現(xiàn)出鐵姑娘們矯健敏捷的颯爽英姿,直到她們裝土、倒土一連串動(dòng)作變化時(shí),始終保持了這種熱烈奔放的基本情緒。然后,舞蹈又突然轉(zhuǎn)靜,讓鐵姑娘們肩并肩、背靠背,挑著沉甸甸的土籃,踏著小碎步,輕盈順暢地行進(jìn)在坡上坎下……我們摒棄了過去秧歌那種軟綿綿的、又浪又酸不健康的東西,吸取了它歡快活潑的手巾花等動(dòng)作,加以提煉——我將手絹直握在手中,作為挑土的基調(diào)動(dòng)作;當(dāng)雙臂展開向前奔跑時(shí),手巾顫顫悠悠像挑著土籃在歡快地行進(jìn);當(dāng)雙臂舞動(dòng)時(shí),手巾花上下飛舞,既是健康明快的秧歌舞又表現(xiàn)了勞動(dòng),這樣秧歌就以新的面貌出現(xiàn)在舞臺(tái)上了。二、這個(gè)舞蹈是以勞動(dòng)來展開情節(jié)的,因此我認(rèn)為,民間舞的運(yùn)用一定要緊緊地和勞動(dòng)相結(jié)合,才能更生動(dòng)地塑造形象。如在‘搬石頭’一段組合中,我就用了秧歌中的‘叫鼓’——咚、咚兩聲鼓響,姑娘們做斜身大射雁亮相,形成一個(gè)優(yōu)美的靜止造型看地下的石頭;然后在急促的‘叫鼓’點(diǎn)中,雙手快速舞蹈表示裝石頭,最后用靈巧的點(diǎn)步吸腿翻身,像架車式的亮相表示車已裝好……在改造、運(yùn)用小車舞中也有些體會(huì)——過去的小車舞是老人拉,小孩推,其中有比較健康風(fēng)趣的舞蹈語匯,但也有很多丑化勞動(dòng)人民形象的東西;這段舞我采取從勞動(dòng)中提煉為主,如推車、拉車、架車和飛車時(shí)的動(dòng)作,跑時(shí)、拐彎時(shí)、騰空時(shí)的姿態(tài)等,再與原小車舞中健康風(fēng)趣的舞蹈語匯結(jié)合起來……我感到,民間舞蹈教學(xué)和創(chuàng)作的結(jié)合,對民間舞的出新是極為重要的,黑龍江省藝校在民族民間舞蹈的整理和出新上做了很多工作……我在創(chuàng)作中曾和她們一起研究并向她們學(xué)習(xí),民間舞教學(xué)改革的成果直接幫助了創(chuàng)作的發(fā)展,豐富了創(chuàng)作表現(xiàn)的手段……”[15]將近十年后的1986 年,古經(jīng)南為第二屆全國舞蹈比賽創(chuàng)編了榮獲“編導(dǎo)二等獎(jiǎng)”的作品《笑哈哈》。她在《心靈的笑聲——舞蹈〈笑哈哈〉創(chuàng)作點(diǎn)滴》一文中寫道:“黨的十一屆三中全會(huì)以后,農(nóng)村掀起了前所未有的改革浪潮,廣大農(nóng)民紛紛笑迎這一浪潮的沖擊……他們生活快活了,快活得連走路都想踮起腳跟蹦;那輕快的腳步正是一種心花怒放的節(jié)奏,這節(jié)奏真切地表達(dá)了當(dāng)今農(nóng)民心中蘊(yùn)藏著一種極大熱忱。它感染著我,于是《笑哈哈》的基本構(gòu)思開始形成了。在結(jié)構(gòu)中,我首先把握住了表現(xiàn)人的精神世界這一環(huán)節(jié)。情節(jié)上雖然從勞動(dòng)場景入手,但并非再現(xiàn)勞動(dòng)過程;而是通過這些場景去創(chuàng)造一種富有感染力的意境,讓人物活動(dòng)其中,以展現(xiàn)其內(nèi)心世界。通過第一段田間稻浪中的歡聲笑語、第二段挑起谷擔(dān)時(shí)的笑逐顏開以及第三段曬谷場上熱情奔放的心潮逐浪,著力刻畫了一個(gè)當(dāng)今農(nóng)村糧食專業(yè)戶朝氣蓬勃的嶄新面貌。特別在結(jié)尾部分,我將專業(yè)戶姑娘安排在門洞內(nèi)金燦燦的谷堆下快活地打算盤,用這一細(xì)節(jié)來揭示勞動(dòng)致富這一深刻的時(shí)代主題,整個(gè)舞蹈從始至終貫穿一個(gè)‘熱’字……一個(gè)好的藝術(shù)構(gòu)思必須有一種與之相適應(yīng)的藝術(shù)形式來體現(xiàn)……首先我想到了湖南的花扇。它本身具有濃郁的中國特色和地方風(fēng)格,同時(shí)在表現(xiàn)稻浪和金谷中又有鮮明的形象感染力??墒窃谥志幬钑r(shí)卻感到了棘手,因?yàn)樯茸舆@種形式早已被很多舞蹈成功地使用了……我決定在這方面去試一試、闖一闖……在編舞中我確定了扇子在這個(gè)舞蹈中不是專為‘舞扇’而存在,是用來展現(xiàn)人物思想感情、創(chuàng)造特定環(huán)境的。編舞時(shí)我的著眼點(diǎn)不是在扇子本身的組合上、語匯變化上下功夫,而是在扇子所創(chuàng)造出來的各種熱情洋溢、富于形象而新穎優(yōu)美的意境中去尋求感情的表達(dá)……舞蹈一開始的揮扇,是一個(gè)簡單的扇子抖動(dòng),卻烘托出姑娘在稻田中那一顆歡跳的心。在發(fā)展中,扇子時(shí)而變成豐碩的谷穗,以表現(xiàn)農(nóng)家喜獲豐收的喜悅;時(shí)而變成翻滾的稻浪,以體現(xiàn)人物在豐收田間的快樂;尤其是當(dāng)扇子變成一擔(dān)沉甸甸的谷垛,隨姑娘擔(dān)起美滋滋地行走在曲折蜿蜒的田坎上時(shí),這詩一般美麗的畫面,映襯出姑娘那健康純樸、歡快優(yōu)美的動(dòng)人形象……在表達(dá)人物跳躍式的歡快心情和一些熱烈的場面時(shí),我吸收了兄弟民族舞蹈中身體顫動(dòng)和抖肩的很多動(dòng)律來完成形象的塑造,使人物的‘喜’和‘笑’更加生動(dòng)……”[16]
這一時(shí)期還有一位特別值得我們關(guān)注的,是朝鮮族舞蹈編導(dǎo)崔玉珠。王曼力在《情滿青山綠浪間——談崔玉珠的創(chuàng)作下風(fēng)格》一文中寫道:“……詩情,正是朝鮮族舞蹈家崔玉珠的編舞風(fēng)格。她的舞蹈新作《青山綠浪》在慶祝延邊朝鮮族自治州成立三十周年時(shí)首次演出,榮獲了創(chuàng)作一等獎(jiǎng)……舞蹈《青山綠浪》頗具文采之筆,是編導(dǎo)把人物的理想追求與樹木的萬千變化,結(jié)合成渾然一體……編導(dǎo)巧妙地用富有生活情趣的細(xì)節(jié),抒發(fā)主人公對家鄉(xiāng)山林懷有執(zhí)著的愛和熾烈的情,同時(shí)又運(yùn)用使人目不暇接的畫面變化、銜接得天衣無縫的精巧隊(duì)形來襯托,增加了作品的美感和藝術(shù)性。特別值得一提的是這些畫面的流動(dòng)既形象又別致,使觀眾在不知不覺間進(jìn)入編導(dǎo)的規(guī)定情境之中:擬人化的樹群一字排開與男女青年交錯(cuò)行走,很像人在林間奔跑;瞬間,二人從林蔭深處撥枝前行,又像走在茂密的森林小徑上;樹行由低漸高的排列,恰似他們從山腳下向頂峰攀登;他們眼望樹叢螺旋般的舞姿,仿佛看見了樹木每時(shí)每刻喜人的長勢;群樹錯(cuò)落有致、層次清晰的起伏游動(dòng),使人頗有置身林海波濤之感……崔玉珠在延邊享有盛名:《看水員》在慶祝建國三十周年獻(xiàn)禮演出中榮獲一等獎(jiǎng);《淘米舞》《分配的喜悅》在全國少數(shù)民族會(huì)演中也分別榮獲優(yōu)秀獎(jiǎng);《養(yǎng)豬姑娘》《伐木工》在全國性的調(diào)演中被評為優(yōu)秀節(jié)目。這許多節(jié)目選材、攝取生活的角度各異:有的成功地塑造了勤勞質(zhì)樸、豁達(dá)樂觀的老農(nóng)形象;有的是描述一群農(nóng)家女在泉水邊喜淘新米的情景;有的著重表現(xiàn)落實(shí)黨在農(nóng)村的經(jīng)濟(jì)政策后,老漢們錢多了、家富了、建設(shè)現(xiàn)代化農(nóng)村勁頭更足了的幽然場面;有的只攝取了農(nóng)村豬舍中養(yǎng)豬姑娘的情趣;有的則抒發(fā)高山上伐木工人的壯志豪情......這些舞蹈偏于抒情也好,充滿激情也好,編導(dǎo)都著力于揭示人物的精神世界。因此,不論是情節(jié)安排,還是場面調(diào)度,甚至道具運(yùn)用都不單純是追求形式的美;而是襯托出人物的理想,展露他們的心靈,用動(dòng)人的詩情去表達(dá)舞蹈的思想境界……”[17]稍后,崔玉珠用朝語撰寫了《論民族舞蹈的創(chuàng)新》(金永彪譯),其中寫道:“我創(chuàng)作的舞蹈《青山綠浪》在1982 年問世后,以其濃厚的時(shí)代美感博得了人們的賞識(shí)。我是試圖在形式上來一次創(chuàng)新,即是否可以把文學(xué)中抒情敘事詩移植為舞蹈敘事詩——讓每一個(gè)場面像一首詩,像一幅畫,像一尊尊雕塑在音樂中運(yùn)動(dòng);使每一個(gè)場面展示詩的意境,把觀眾引向長白山的濃蔭碧翠,引向大森林綠色的夢境》……當(dāng)時(shí),我以舞蹈構(gòu)圖的空間形式出發(fā),力圖摒棄舊的手法,我覺得空間形式是舞蹈構(gòu)圖和線的設(shè)置的起點(diǎn)……因此我將《青山綠浪》的構(gòu)圖,處理為時(shí)而是抽象的有待聯(lián)想的構(gòu)圖,時(shí)而又是具有鮮明立體感的構(gòu)圖……過去,我在許多作品中使用了舞臺(tái)空間和線的平衡方式,即八字形、射線形、雙線形等舞臺(tái)比重的平衡方法;其空間的線的變化,需要很多時(shí)間才勉強(qiáng)能夠變換成射線形、或由射線形變成八字形、或再固定……我想在《青山綠浪》中使用一次舞臺(tái)空間的不平衡方法……最根本的還是由于生活的啟迪。長白山密林深處的美人松,其姿態(tài)是千姿百態(tài)的;乘車經(jīng)過美人松林帶時(shí),閃過眼簾的美人松真是各呈英姿的雕塑……每棵美人松都在自己特有的位置上,以自己的空間展示自己特有的與眾不同的美……我在《青山綠浪》中使用了不平衡的舞臺(tái)線的空間構(gòu)成,力圖把大森林的雄偉遼闊展現(xiàn)在舞臺(tái)空間。潺潺的小溪水,在彎曲的坡底劃著半圓由高到低流淌形成不平衡的舞臺(tái)線;栽樹的場面是,在舞臺(tái)的一側(cè),二十余株美人松不均衡地分作兩排挺立,對面的一側(cè)是四株美人松靜靜地排列;大的圓圈在運(yùn)動(dòng),男主演在舞臺(tái)的中央靜坐,四株美人松在前臺(tái)的一側(cè)朝正面排成一字形……整個(gè)舞臺(tái)的線和空間由不均衡和不對稱的構(gòu)成方式構(gòu)成。再則,從一個(gè)舞臺(tái)的構(gòu)圖形式具有多樣化內(nèi)容上講,又是在抽象思維的形象化設(shè)置的同時(shí),使用了形象化的形式,因而能把綠浪翻滾的大森林栩栩如生地再現(xiàn)在舞臺(tái)上。不僅如此,線的遠(yuǎn)近對比,線的立體化,特別是線的線條美在舞臺(tái)上展示了強(qiáng)勁的藝術(shù)魅力……然而,舞臺(tái)表現(xiàn)畢竟不會(huì)是直接現(xiàn)實(shí)。要把現(xiàn)實(shí)和舞臺(tái)表現(xiàn)相結(jié)合,必須在舞臺(tái)構(gòu)圖的形式上采取想象、幻想等構(gòu)成方式,并使之不與主題思想相脫離……舞臺(tái)線的形式美不僅包含大森林不停波動(dòng)的自然美,也包含著少男少女吐露感情、充滿幻想的社會(huì)美——如綠樹的吹笛和傾耳聆聽的美、溪畔揮動(dòng)水瓢的美、美人松扯住少女的長裙央其止步的美等,都令人愉悅。用以上的方式,我力圖構(gòu)成舞臺(tái)線的不平衡之中各種平衡方式的藝術(shù)美,使整個(gè)舞蹈像音樂中的和聲,像詩、像畫……”[18]盡管崔玉珠在談及《青山綠浪》時(shí)強(qiáng)調(diào)是“從舞蹈構(gòu)圖的空間形式出發(fā)”,但在進(jìn)一步的分析過程中,讓我們看到仍然是真實(shí)的、自然的生活決定著她的創(chuàng)作意識(shí)和創(chuàng)編取向。
20 世紀(jì)80 年代中、后期,與《舞蹈藝術(shù)》組織召開“中國民間舞魅力之所在”研討,以及與《舞蹈》雜志開辟“民間舞專題討論"欄目的數(shù)年間,《舞蹈論叢》也就這一話題發(fā)表了不少有深度見解的文章,我們摘要介紹3 篇。先看房進(jìn)激《民間舞特性及發(fā)展的淺見》,文章寫道:“民間舞是一門歷史悠久、規(guī)模極為宏大的古老藝術(shù)。在人類剛剛產(chǎn)生藝術(shù)意識(shí)時(shí),就開始產(chǎn)生民間舞了……如果把民間舞蹈看作一切種類舞蹈藝術(shù)之祖,我看不無道理……民間舞蹈在古代主要是對宮廷舞蹈而言,現(xiàn)在主要是對專業(yè)舞蹈家所創(chuàng)作的其他舞蹈種類而言。民間舞蹈是人民大眾自己的藝術(shù),更確切地說是農(nóng)民的藝術(shù),是以農(nóng)民為主體所直接創(chuàng)造的一種舞蹈藝術(shù)……經(jīng)過數(shù)千年的發(fā)展,民間舞蹈已形成自己的藝術(shù)傳統(tǒng),具有自己獨(dú)特的美學(xué)規(guī)范和有別于其他舞蹈類別的舞蹈體系和性格特征,在世界范圍內(nèi)大體都是相通的。那么民間舞蹈本身究竟有哪些舞蹈性格特征呢?這個(gè)問題能相對地弄明確,對我們整理、編排、傳授、發(fā)展民間舞蹈很有意義。對此,我認(rèn)為有如下幾點(diǎn)是重要的:一、民間舞蹈作為表現(xiàn)生活的一門藝術(shù),具有藝術(shù)的精神教育和娛樂功能;但它本身又作為生活的一部分,有其生活的實(shí)用功能,如宗教的、勞作傳授的、戰(zhàn)爭的、乞天求雨的和鍛煉身體的等功能。因而,民間舞蹈又作為人們進(jìn)行生活斗爭、謀求生存而被稱用的一種生活手段,但我以為它的主要功能還是娛樂……人們所以需要舞蹈,主要因?yàn)樗强鞓返?;人們在勞?dòng)之余或是節(jié)日喜慶,總是用舞蹈來表現(xiàn)自己的歡愉心情,總以歡快的情調(diào)滿足人們娛樂的和審美的要求……二、民間舞蹈大都有強(qiáng)烈的節(jié)奏性。許多民間舞蹈都離不開鼓和其他打擊樂的伴奏,在這種強(qiáng)烈伴奏下舞蹈,表現(xiàn)出粗獷熾熱的性格,有很強(qiáng)的感召力。這能使舞者充分發(fā)揮自己的才能而盡情舞蹈,并經(jīng)常出現(xiàn)舞蹈競賽的場面……三、民間舞蹈大都具有即興創(chuàng)作的特點(diǎn)。這種即興創(chuàng)作是在傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)上進(jìn)行的,表現(xiàn)出它相對的穩(wěn)定性;同時(shí),民間藝術(shù)家在即興創(chuàng)作、表演中,從不簡單地重復(fù)傳統(tǒng)動(dòng)作,而是全身心地真誠地表演。這種即興的創(chuàng)作經(jīng)常產(chǎn)生許多新的動(dòng)作,因而又表現(xiàn)了它不斷變化發(fā)展的不穩(wěn)定性……四、民間舞的創(chuàng)作風(fēng)格和表現(xiàn)手法,具有獨(dú)特、純樸、夸張和天真稚氣的美感,舞蹈形式和風(fēng)格十分和諧統(tǒng)一……民間舞蹈的這些性格特征,構(gòu)成了其無限生命力,是它千百年能在人民中流傳、發(fā)展的重要因素,是值得我們在進(jìn)行新舞蹈創(chuàng)作和編排時(shí)認(rèn)真繼承和學(xué)習(xí)的?!盵19]
張苛的《談民族舞蹈的發(fā)展》也是一篇有深度見解的文章,其中寫道:“當(dāng)前,舞蹈界許多同志十分關(guān)心民族民間舞蹈的發(fā)展問題,我僅就這一問題談一些認(rèn)識(shí):一、從現(xiàn)狀看發(fā)展……我們說‘發(fā)展’是個(gè)老問題,是因?yàn)橹灰莿?chuàng)作就必然包含它。新中國成立后,各民族的舞蹈登上舞臺(tái),出現(xiàn)的像《荷花舞》《紅綢舞》《鄂爾多斯》《快樂的羅嗦》《草笠舞》《豐收歌》《養(yǎng)豬姑娘》《葡萄架下》《景頗刀舞》《喜背新娘》等一長串優(yōu)秀節(jié)目中,有哪個(gè)不是在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行了發(fā)展的?!我們有著一條用自己的腳走出來的發(fā)展道路。說民族舞‘過時(shí)了’‘不吃香了’,是想說明此路不通呢?還是由于現(xiàn)在不如20 世紀(jì)五六十年代那樣扎實(shí)地深入生活,向傳統(tǒng)學(xué)習(xí)并認(rèn)真地對待‘發(fā)展’而產(chǎn)生的后果呢?有的同志遇到新的情況,就對自己所走出來的路猶豫了、徘徊了、動(dòng)搖了;他們饑不擇食地尋找新路——并沒有深入了解,便有所發(fā)現(xiàn)似地認(rèn)為,只有現(xiàn)代派舞蹈才能表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)題材。他們覺得民族舞蹈的形式、風(fēng)格是創(chuàng)作上的桎梏,極力想擺脫掉,說‘繼承傳統(tǒng)是博物館的事’,還說‘什么風(fēng)格不風(fēng)格,我就是風(fēng)格’……無論從哪個(gè)角度看,民族舞蹈的發(fā)展問題已經(jīng)突出出來了,甚至使人有‘再不發(fā)展就不行了’的強(qiáng)烈感受……二、發(fā)展要有個(gè)基礎(chǔ)……任何時(shí)代的藝術(shù),都不是憑空而降、孤立存在的,它總是要繼承前代藝術(shù)成果,而又給予后代藝術(shù)以影響,這就是藝術(shù)發(fā)展的歷史繼承性。正因?yàn)槊總€(gè)民族的藝術(shù)都有這種歷史繼承性,才形成自己民族藝術(shù)的傳統(tǒng)規(guī)律……我們也贊同設(shè)置珍藏民族傳統(tǒng)舞蹈的‘博物館’;但繼承傳統(tǒng)主要意義卻在于‘用’——發(fā)展。一方面只有通過‘用’才能使傳統(tǒng)‘活’,才可能使傳統(tǒng)繼續(xù)流傳;另一方面,我們的發(fā)展只有立足于傳統(tǒng),才可能相應(yīng)地反映我們新的時(shí)代、新的生活。不懷疑‘現(xiàn)代派’的現(xiàn)代,但是那種深挖‘自我內(nèi)心’的創(chuàng)作能真實(shí)地反映我們的時(shí)代精神嗎?那種無法讓人理解的‘自我’表現(xiàn)能真實(shí)地表現(xiàn)我們的現(xiàn)實(shí)生活嗎……源于各族人民生活的傳統(tǒng)舞蹈形式,是適應(yīng)于各族人民生活內(nèi)容的。因此,要適應(yīng)于從原有生活發(fā)展起來的新的生活,也必然是原形式發(fā)展的新形式……三、發(fā)展有生長的意義……民族藝術(shù)要發(fā)展就需要借鑒。鑒是鏡子,借鑒是借他民族舞蹈為鏡,對照本民族舞蹈,從而取長補(bǔ)短,促進(jìn)發(fā)展;‘借鑒’不能解釋為照搬,照搬來的沒有生命力,不成為本民族藝術(shù)的發(fā)展物……無論什么主題內(nèi)容,都搬‘ABA’的創(chuàng)作格式;也無論什么民族都給套上‘露、亮、透’的服裝:最近又無論什么舞蹈都掛起閃光發(fā)亮的塑料條幕......這樣照搬式‘發(fā)展’的結(jié)果,使原來豐富多彩的民族舞蹈竟變成一個(gè)味了……我們認(rèn)為,只要在中國的舞蹈總得有中國人的氣概、民族的舞蹈總得姓‘民’的前提下,民族舞發(fā)展的路子應(yīng)是多種多樣的。正因?yàn)榘l(fā)展含有‘生長’的意義,民族舞蹈是有其廣闊發(fā)展天地的。土生土長的發(fā)展當(dāng)然是民族的;著力于借鑒的發(fā)展也仍是民族的;而誰也不應(yīng)排斥直接從生活中提煉動(dòng)作的發(fā)展于民族范疇之外。又因?yàn)樵趧?chuàng)作中絕不會(huì)‘為發(fā)展而發(fā)展’,根據(jù)不同題材、不同內(nèi)容、不同表現(xiàn)對象、不同情緒的需要,發(fā)展更應(yīng)是多式多樣的……應(yīng)該像樹,樹生長、發(fā)展的道路是天空!四、發(fā)展離不開生活。藝術(shù)的源泉是生活,藝術(shù)發(fā)展更離不開生活。每個(gè)民族都有其表現(xiàn)情感的獨(dú)特方式方法,在舞蹈上即獨(dú)特的節(jié)奏、韻律、姿態(tài)……民族舞蹈上的獨(dú)特性來自生活、反映了生活,故其發(fā)展——無論發(fā)展的尺度多么大,甚至起質(zhì)的變化,這獨(dú)特性是不應(yīng)丟失的。我們學(xué)習(xí)民族舞蹈有個(gè)‘像不像’的問題,要真正學(xué)‘像’,就不僅學(xué)到‘形似’,還要學(xué)到‘神似’——‘神’就是民族精神、民族性格、民族的心理狀態(tài)……要掌握‘神似’,就必須深入生活,去了解民族,向民族學(xué)習(xí)……民族舞蹈的發(fā)展離不開生活的重要原因還在于:時(shí)代在前進(jìn),生活在發(fā)展,人民的思想感情也在變化;不深入到生活里去,就不知新生活新在哪里,從而也失去了發(fā)展的方向。另一方面,傳統(tǒng)里有積極因素也有消極因素,要鑒別魚目、珍珠,做到‘去其糟粕,取其精華’的繼承,只能靠‘生活這真正的試金石’……民族舞蹈的發(fā)展萬萬不能脫離生活,更不應(yīng)丟失其‘絕招’——那表現(xiàn)生活之美的魅力!”[20]
關(guān)于民族民間舞蹈發(fā)展的話題,羅永言《對民間舞研究的幾點(diǎn)認(rèn)識(shí)》也是有相當(dāng)深度的見解。文章寫道:“何謂民間舞?我認(rèn)為,是指在歷史上產(chǎn)生而又沿襲下來,在我國各民族中間蘊(yùn)藏和流傳的,群眾文化生活中自娛和半自娛、半表演性的活動(dòng)中所跳的舞蹈。它的基本特征是:一、在歷史上由群眾自己或半專業(yè)的民間藝人創(chuàng)造,以反映民風(fēng)、習(xí)俗、勞動(dòng)、愛情……等生活為其內(nèi)容,以載歌載舞、或以帶道具及舞道具、或以歌舞小戲或以純舞等形式進(jìn)行舞蹈。二、基本上是在廣場、街頭、院壩、廳堂、甚至方桌之上進(jìn)行舞蹈或表演,群眾自己既是舞蹈表演者,又是欣賞者。三、沒有完整的構(gòu)思與編排,舞者是按習(xí)慣形成的既定方式進(jìn)行,可以自由地進(jìn)出,想跳就跳,不想跳就旁觀。四、舞蹈活動(dòng)大多是在節(jié)假日、廟會(huì)、集會(huì)、或生產(chǎn)勞動(dòng)之余進(jìn)行,并構(gòu)成一定地區(qū)、一定民族生活中不同風(fēng)俗習(xí)慣的一部分。五、具有鮮明的不同地區(qū)的、不同民族的舞蹈風(fēng)格。六、從其反映的生活內(nèi)容及其動(dòng)作形態(tài)、以及提煉的依據(jù)來看,它基本上是產(chǎn)生于封建社會(huì)時(shí)期的、小農(nóng)個(gè)體經(jīng)濟(jì)為主體的、具有農(nóng)業(yè)生產(chǎn)勞動(dòng)特點(diǎn)的農(nóng)民舞蹈,或牧民、獵人、漁民、小手工業(yè)者及小市民的舞蹈。七、其民間藝人的構(gòu)成成分是很復(fù)雜的,可包括九流三教,表演多是帶季節(jié)性的。八、它的流傳多是沿襲性的,由群眾自己或民間藝人在歷史的流動(dòng)進(jìn)程中或修補(bǔ)、或揚(yáng)棄、或更新、或增創(chuàng),但這種相對穩(wěn)定狀態(tài)下的變化與發(fā)展,基本上是個(gè)別的、局部的,其基本形態(tài)則是少變乃至不變的。以上八點(diǎn)構(gòu)成了什么是‘民間舞’的基本內(nèi)涵,也是研討‘民間舞’問題需要首先搞清楚的認(rèn)識(shí)……研討‘民間舞’的問題,應(yīng)該抓住以下幾個(gè)要點(diǎn):一、首先應(yīng)該反溯追蹤其產(chǎn)生的歷史背景及流傳過程中的沿襲和變革狀況,從中發(fā)現(xiàn)其演變發(fā)展的規(guī)律。二、盡力弄清其活動(dòng)形式或表演形式的生活依據(jù),從中看清它的創(chuàng)造者們是如何提煉生活素材、加工為舞蹈形式的。三、準(zhǔn)確地分析辨別其動(dòng)律特征、節(jié)奏特征、力度特征等構(gòu)成的風(fēng)格韻味本質(zhì),以此認(rèn)識(shí)其形式的美學(xué)特征。四、仔細(xì)地研究其在新的時(shí)代背景下、特別是在今天的變化發(fā)展?fàn)顩r,從調(diào)查中發(fā)現(xiàn)群眾審美習(xí)慣、審美情趣、審美標(biāo)準(zhǔn)的改變……關(guān)于什么是‘民間舞風(fēng)格的創(chuàng)作舞蹈’?我認(rèn)為:就是在表現(xiàn)形式或動(dòng)作形式方面借鑒和吸取民間舞素材進(jìn)行加工,以反映新時(shí)代的新生活為目標(biāo),作為劇場表演藝術(shù)的創(chuàng)作舞蹈。它的特征是:一、以當(dāng)代現(xiàn)實(shí)生活為主要依據(jù),并通過舞蹈作品加以反映。二、以不同程度的吸取、消化、加工民間舞素材作為反映生活、表現(xiàn)內(nèi)容、刻畫形象的形式手段。三、追求在舞臺(tái)空間內(nèi)創(chuàng)造出舞蹈的群體形象或塑造人物形象。四、具有整體的構(gòu)思、完善的結(jié)構(gòu)布局、豐富的流動(dòng)線條、合理的構(gòu)圖及造型設(shè)計(jì)。五、特別是追求通過一定的情緒,表達(dá)一定的情感意蘊(yùn)與思想境界,即追求情、意、形的完美統(tǒng)一。六、它是由專業(yè)的舞蹈藝術(shù)家或由業(yè)余的編導(dǎo)創(chuàng)作的,一旦成形便是一部藝術(shù)品,是由創(chuàng)作者提供給社會(huì)的精神產(chǎn)品。七、它已不再是群眾自娛或半自娛性質(zhì)的舞蹈活動(dòng),而是具有表現(xiàn)性、及與表現(xiàn)性結(jié)合的劇場藝術(shù)的性質(zhì)。從以上幾點(diǎn)不同于‘民間舞’的特征看去,我們不難得出一個(gè)認(rèn)識(shí),即民間舞風(fēng)格的創(chuàng)作舞蹈,是屬于更高層次的、當(dāng)代創(chuàng)作舞蹈的范疇;它是一個(gè)現(xiàn)實(shí)的概念,而不像‘民間舞’是一個(gè)歷史的概念……我認(rèn)為,是應(yīng)當(dāng)提出把‘民間舞風(fēng)格的創(chuàng)作舞蹈’從‘民間舞’中劃分出來進(jìn)行探討的時(shí)候了。對于此問題,我個(gè)人的意見認(rèn)為,其研究重心應(yīng)放在:一、在形式的繼承借鑒中,應(yīng)對‘棄其糟粕,取其精華’有一個(gè)新的認(rèn)識(shí)上的發(fā)展……由于它與現(xiàn)實(shí)生活、與當(dāng)代人思想感情和審美觀念的距離,我們必須或揚(yáng)棄、或改造、或吸取、或消化,高層次的做法是通其‘道’而取其‘法’,采其‘神’而用其‘韻’……尤其須以適應(yīng)和貼近當(dāng)今時(shí)代與現(xiàn)實(shí)生活為前提。二、應(yīng)著重研究這類舞蹈30多年來的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn),從中探索它反映生活、表現(xiàn)內(nèi)容、刻畫形象、塑造人物的特殊規(guī)律性,使其在新時(shí)期中以其自身的特有方式去更廣泛、更深層地觸及生活,選準(zhǔn)它表現(xiàn)內(nèi)心世界的特殊角度;在現(xiàn)代生活意識(shí)和舞蹈觀念的支配下,更新其30 多年傳統(tǒng)形成的創(chuàng)作方法,探索、尋覓它與時(shí)代同步發(fā)展的恰當(dāng)方式。三、研究它已經(jīng)不適應(yīng)于當(dāng)前現(xiàn)實(shí)的問題,探討其如何在具體創(chuàng)作實(shí)踐上突破幾十年一貫的模式和某些僵化程式,如思維模式、結(jié)構(gòu)模式、構(gòu)圖程式、動(dòng)作組合程式等,以提高創(chuàng)作者的藝術(shù)技巧。四、進(jìn)一步解決深入生活、特別是深入廣泛的社會(huì)生活的問題,而不是把單純搜集民間舞素材即等同于生活;這個(gè)問題如能解決好,就可能從內(nèi)容到表現(xiàn)形式以至動(dòng)作的創(chuàng)新都將有新的突破。五、深入研究內(nèi)容與形式的辯證關(guān)系、創(chuàng)作與繼承借鑒的關(guān)系。這五點(diǎn)是我初步的看法,其中第二點(diǎn)我認(rèn)為是關(guān)鍵所在?!盵21]應(yīng)該說,羅永言《對民間舞研究的幾點(diǎn)認(rèn)識(shí)》相當(dāng)全面而深入,特別對于他所界說的“民間舞風(fēng)格的創(chuàng)作舞蹈”是如此。其實(shí),我國舞蹈界在20 世紀(jì)80 年代中期因蘇聯(lián)烏克蘭維爾斯基民間舞蹈團(tuán)演出而引發(fā)的“專題討論”,以及在這一“專題討論”中對我國20 世紀(jì)50 年代著名舞蹈家和優(yōu)秀舞蹈作品的關(guān)注,焦點(diǎn)所在正是作為舞臺(tái)藝術(shù)的“中國民間舞”。盡管羅永言的思考為求縝密而希望滴水不漏,但表述上也因?yàn)橄萑搿白晕依p繞”而煩瑣不堪。為便于在舞蹈界的基本共識(shí)下去解決問題,我們認(rèn)為不妨就以“中國民間舞的作品形態(tài)”來進(jìn)行言說,而不必饒舌于“民間舞風(fēng)格的創(chuàng)作舞蹈”。