楊忠國

摘 要：藝術(shù)發(fā)展的過程，不同的風(fēng)格所展現(xiàn)出來的藝術(shù)張力也存在著差異，不同的音樂家，在不同階段進(jìn)行創(chuàng)作的過程也有著獨(dú)特的風(fēng)格特征，而法國作曲家弗蘭克鋼琴作品《交響變奏曲》則本質(zhì)上具備較強(qiáng)的承前啟后的作用，融合了古典主義時(shí)期和后浪漫主義時(shí)期的音樂特點(diǎn)和相應(yīng)風(fēng)格，圍繞這部作品，需要對(duì)相應(yīng)風(fēng)格特征及風(fēng)格特征的組成內(nèi)因有充分認(rèn)識(shí)，理解其作品的內(nèi)涵，基于不同的風(fēng)格特征進(jìn)一步分析其演奏的形式，有效地詮釋其演奏的具體內(nèi)在意圖，彰顯其特色風(fēng)格，促進(jìn)總體藝術(shù)發(fā)展和藝術(shù)演奏等方面的提升。基于此，還需要對(duì)相應(yīng)的風(fēng)格特征等方面進(jìn)行充分的認(rèn)識(shí)。

關(guān)鍵詞：塞扎爾·弗蘭克；鋼琴作品；《交響變奏曲》；風(fēng)格特征

中圖分類號(hào)：J624文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：2096-0905（2023）01-00-03

《交響變奏曲》風(fēng)格有微妙的變化，而且總體又存在著高度的統(tǒng)一，每個(gè)細(xì)節(jié)自由奔放，而結(jié)構(gòu)整體嚴(yán)謹(jǐn)渾然一體，復(fù)雜的結(jié)構(gòu)布局局部的統(tǒng)一協(xié)調(diào)，對(duì)節(jié)奏的各類綜合性整合實(shí)現(xiàn)了這一曲目交響化的發(fā)展，真正意義上突破了在鋼琴作品方面的音樂表現(xiàn)力限制并利用調(diào)性結(jié)構(gòu)對(duì)旋律加以控制，讓其作品的情感表達(dá)更加跌宕起伏。而這一切都與作者的歷史背景和創(chuàng)作背景等方面呈現(xiàn)著高度相關(guān)性，在不斷發(fā)展的過程中，風(fēng)格特色的形成與相應(yīng)的創(chuàng)作背景高度相關(guān)，還需要對(duì)其內(nèi)涵等方面充分認(rèn)識(shí)，以便于更好地理解這一代表性的曲目?jī)?nèi)在表達(dá)的情感與內(nèi)涵。

一、弗蘭克《交響變奏曲》的創(chuàng)作背景分析

（一）弗蘭克背景

塞扎爾·弗蘭克（Cesar Franck）是19世紀(jì)法國相對(duì)有名的作曲家和教育家，同時(shí)也是一名管風(fēng)琴家，其音樂作品獨(dú)特的風(fēng)格對(duì)于后世影響相對(duì)較大，因此也被譽(yù)為是現(xiàn)代法國室內(nèi)樂的先驅(qū)[1]。從其生平和相應(yīng)的情況來看，弗蘭克從小接受音樂的熏陶，在家鄉(xiāng)，比利時(shí)烈日音樂學(xué)院就開始學(xué)習(xí)鋼琴，并在青年時(shí)代逐漸找到了自身的獨(dú)特風(fēng)格，學(xué)習(xí)期間由于鋼琴和管風(fēng)琴的演奏特別突出，也獲得了較多的獎(jiǎng)項(xiàng)，完成學(xué)業(yè)的弗蘭克再度進(jìn)行巡回演出，但沒有取得較好的成績(jī)。而在此之后的弗蘭克卻進(jìn)行了教育等方面的發(fā)展，在當(dāng)?shù)負(fù)?dān)任管風(fēng)琴教師從事管風(fēng)琴的教育活動(dòng)和作曲的教學(xué)工作，一直到1890年由民族音樂協(xié)會(huì)在巴黎首演他的《弦樂四重奏》取得了不凡的反響，其才華在當(dāng)時(shí)被得到了廣泛的認(rèn)可，受眾對(duì)其音樂的內(nèi)涵和音樂的價(jià)值給予高度肯定，能夠逐漸認(rèn)可并理解他的音樂作品。

（二）作品創(chuàng)作

目前主流認(rèn)為弗蘭克的大多數(shù)作品都創(chuàng)作于19世紀(jì)的70年代之后，在這一期間法國正在盛行意大利歌劇，而法國等國的作曲家所創(chuàng)作的器樂作品卻在發(fā)展過程中受到不同程度的阻礙[2]。在這一特殊區(qū)間，弗蘭克所創(chuàng)作的一系列器樂作品并沒有得到當(dāng)時(shí)的很多關(guān)注，導(dǎo)致其創(chuàng)作沒有什么影響力可談。在普法戰(zhàn)爭(zhēng)結(jié)束后，民族意識(shí)不斷增強(qiáng)，因此以弗蘭克為代表的法國音樂家成立了法國民族音樂協(xié)會(huì)，彰顯其本民族的器樂音樂的創(chuàng)作。因此從這一階段來看，弗蘭克開始進(jìn)行廣泛的音樂創(chuàng)作，而且這一協(xié)會(huì)時(shí)常會(huì)在法國各地舉行各類音樂會(huì)，以此來推動(dòng)當(dāng)時(shí)作曲家在鋼琴音樂創(chuàng)作方面的復(fù)興和創(chuàng)新改革，進(jìn)一步推動(dòng)了法國音樂的創(chuàng)作，將其推向世界音樂的地位達(dá)到了復(fù)興法國音樂的目的，取得了較好的成效。縱觀其音樂的創(chuàng)作，涉及多種多樣的題材，像歌劇和清唱?jiǎng)∫约昂铣?、管風(fēng)琴鋼琴曲等各類室內(nèi)樂作品相對(duì)較多，那么在成就方面大多數(shù)以器樂作品創(chuàng)作為主，最具備典型性，能夠體現(xiàn)其特征的就是《交響變奏曲》。

《交響變奏曲》是弗蘭克在1885年所創(chuàng)作的器樂作品，是其鋼琴和管弦樂代表作之一，作品具備明顯的交響化特征，是當(dāng)時(shí)時(shí)代背景下極具特色的一首器樂作品。這一作品在1886年5月1日由當(dāng)時(shí)鋼琴家劉易斯蒂埃默在法國巴黎民族音樂協(xié)會(huì)音樂廳首次演出。從其音樂風(fēng)格和曲風(fēng)創(chuàng)作的相關(guān)情況來看，在相應(yīng)的時(shí)代背景下，晚年的弗蘭克更加堅(jiān)定了以本土化、民族化為核心的風(fēng)格理念，并在這基礎(chǔ)上進(jìn)行了針對(duì)性的創(chuàng)新作品，更加具備明顯的交響化特征和音樂氣息[3]。

（三）風(fēng)格特征

弗蘭克大多數(shù)的作品構(gòu)思非常嚴(yán)謹(jǐn)，而且其內(nèi)在內(nèi)涵和表達(dá)的情感深刻而復(fù)雜，大多數(shù)建立在古典主義音樂的結(jié)構(gòu)布局上，然后創(chuàng)作符合浪漫主義情感思想的音樂作品，那么其風(fēng)格具備了謹(jǐn)慎和活潑的特色。從其現(xiàn)有的風(fēng)格特色等角度來看，很多作品一方面具備濃郁的理想主義觀念，而在這基礎(chǔ)上，其內(nèi)在情感的表達(dá)手法又充分體現(xiàn)出浪漫主義風(fēng)格所特有的一系列豐富情感和澎湃的內(nèi)涵。立足其風(fēng)格特征來看，這一作品音樂美感更加具備想象力，從當(dāng)時(shí)時(shí)代和現(xiàn)如今的時(shí)代來看，其風(fēng)格的創(chuàng)新性特征十分明顯，所表達(dá)的內(nèi)容和情感具備一定的相似性，圍繞著描繪人生道路，挫折和艱辛，尋找人生意義，對(duì)幸福生活的憧憬以及實(shí)現(xiàn)的美好為核心。多樣的樂章和相應(yīng)的變化方法，真實(shí)的情感，扣動(dòng)很多人的心弦，而且也讓受眾通過聆聽音樂而陷入深沉的思考，真摯的情感與當(dāng)時(shí)所流行的纖細(xì)柔美風(fēng)格呈現(xiàn)明顯的區(qū)別，彰顯出了自身獨(dú)特的音樂語言特性。相應(yīng)的旋律打破了樂曲之前對(duì)稱的結(jié)構(gòu)，而且也改變了反復(fù)摸進(jìn)的格局，總體的轉(zhuǎn)調(diào)更大，而且半音階也更多，樂句展開方面進(jìn)行了對(duì)調(diào)性關(guān)系的全面安排，整體結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)堅(jiān)固，渾然一體。

值得一提的是，《交響變奏曲》中的每個(gè)細(xì)節(jié)部分自由奔放，而在總體上協(xié)調(diào)統(tǒng)一創(chuàng)造性地運(yùn)用并發(fā)展了循環(huán)曲式，讓全曲有微妙變化的同時(shí)，保持著高度的內(nèi)涵一致與統(tǒng)一。

二、弗蘭克《交響變奏曲》的作品特征分析

（一）曲式結(jié)構(gòu)特點(diǎn)

從宏觀角度來看弗蘭克的《交響變奏曲》，其本質(zhì)上是一首融合了協(xié)奏風(fēng)格與變奏發(fā)展為一體的單樂章協(xié)奏曲，與傳統(tǒng)協(xié)奏曲不同的地方在于其本質(zhì)上屬于一種單樂章的協(xié)奏曲，但是其相應(yīng)的具體規(guī)模情況卻不亞于傳統(tǒng)的協(xié)奏。傳統(tǒng)協(xié)奏曲大多數(shù)都需要經(jīng)過多個(gè)樂章的綜合性組合，形成相應(yīng)的套曲曲式結(jié)構(gòu)，而本作品是一個(gè)單樂章的協(xié)奏曲，但是其總體規(guī)模相對(duì)較大，交響性的特點(diǎn)相對(duì)較為明顯，在復(fù)雜的沖突性或?qū)Ρ刃詰騽〗Y(jié)構(gòu)上發(fā)生變化，并極大程度上促進(jìn)其發(fā)展。從其曲式結(jié)構(gòu)的相應(yīng)原則情況來看，本作品采取了兩種曲式結(jié)構(gòu)原則，包括變奏原則和奏鳴原則。前者主要指的是利用一系列手法，在首次進(jìn)行音樂主題陳述之后，再反復(fù)若干次地變化重復(fù)或者是展開形成相應(yīng)的曲式，其手法可以分為嚴(yán)格變奏和自由變奏兩種。而后者一般來說屬于一種三步性的結(jié)構(gòu)，三個(gè)部分密切聯(lián)系在一起，渾然一體，兩種曲式原則共同結(jié)合進(jìn)一步在相應(yīng)的奏鳴曲式結(jié)構(gòu)框架上對(duì)主部主題和副部主題加以運(yùn)用，實(shí)現(xiàn)其變奏手法等方面的綜合性發(fā)展。

關(guān)于作曲結(jié)構(gòu)等方面的情況，屬于自由變奏的范疇作品中的變奏段落經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)不清晰的劃分，這在《交響變奏曲》中是一大特色，而且主題變奏和副題變奏經(jīng)常會(huì)串聯(lián)在一起，也有一些變奏段找不到原主題或者是原副題的輪廓。這樣的手法和相應(yīng)的措施，極大程度上增強(qiáng)了音樂作品的藝術(shù)張力，有些段落甚至在運(yùn)用相應(yīng)手法時(shí)采取了新的對(duì)比材料，將主題和副題兩個(gè)具備對(duì)比性的樂思融合在一起，讓其矛盾的基礎(chǔ)上形成了協(xié)調(diào)統(tǒng)一。這種發(fā)展促使其總體音樂內(nèi)容表達(dá)更加具備多樣性、交響化，特征更加明顯，因此在藝術(shù)張力和藝術(shù)內(nèi)涵方面也得到了極大程度上的優(yōu)化。

（二）創(chuàng)作特征

《交響變奏曲》在自身風(fēng)格特色方面，運(yùn)用了豐富的和聲技法和復(fù)調(diào)手法，其調(diào)性色彩進(jìn)行了大膽的對(duì)比，因此其創(chuàng)作特征一方面具備較為復(fù)雜嚴(yán)謹(jǐn)?shù)母窬中问剑硪环矫嫠磉_(dá)的情感內(nèi)涵也十分深刻。

首先從虛構(gòu)段落的情況來看，選取第一主題呈現(xiàn)兩個(gè)截然不同的音樂形象，4個(gè)小節(jié)由弦樂組有力演奏其附點(diǎn)節(jié)奏和半音音調(diào)的樂句，八度關(guān)系則由小提琴、中提琴和大提琴分別構(gòu)成，音樂中的情緒陰沉、堅(jiān)定。第5小節(jié)開始，鋼琴以4個(gè)小節(jié)的下行二度音程，句子與樂隊(duì)互相呼應(yīng)，因?yàn)楸憩F(xiàn)出迷茫，甚至是焦躁不安的情緒，這種對(duì)比十分鮮明，而且在兩種音樂形象方面的差異也相對(duì)較大，不管是在速度、力度還是在節(jié)奏等方面都具備較強(qiáng)的對(duì)比感，而且讓聽眾直觀感受到相應(yīng)的情緒影響，直接進(jìn)入音樂所闡述的故事中，兩個(gè)主題對(duì)比并統(tǒng)一鮮明地融入一起多次變奏進(jìn)行縱深發(fā)展，而從第17小節(jié)開始樂隊(duì)部分木管低沉富有動(dòng)力的八度加以提問，然后再進(jìn)一步由小提琴的明亮長音作答。這種呼應(yīng)的方式方法，則進(jìn)一步讓后續(xù)的發(fā)展更加具備期待感，仿佛是歲月的接力棒。第12小節(jié)開始，則鋼琴部分以明亮的大三和弦分解形式呈現(xiàn)，進(jìn)一步共同有力地將其推入第1個(gè)小高潮。第35小節(jié)開始，第二主題轉(zhuǎn)到A大調(diào)，其音樂風(fēng)格方面與之前呈現(xiàn)著較強(qiáng)的對(duì)比，形成大小調(diào)關(guān)系，而且音樂風(fēng)格逐漸走向積極，更加富有動(dòng)力感。在這一階段高音的小提琴以明亮干凈為主，傳遞出了內(nèi)在靈活的情緒，其中穿插的鋼琴分解和弦則如山間流水更加清澈動(dòng)人。

其次在主題部分可以分為幾個(gè)變奏段落，第一變奏從48小節(jié)開始，然后進(jìn)入主題部分，48-65小節(jié)則是鋼琴獨(dú)自發(fā)展的段落，低聲部則以分解和弦的方式而奏出具備明顯的管風(fēng)琴音色效果，而且多次運(yùn)用色彩更加柔和的九和弦。到第65小節(jié)開始速度變快，原本音程的主題逐漸變化發(fā)展，經(jīng)過4個(gè)小節(jié)再次重復(fù)這一素材，然后進(jìn)一步加入了單簧管、雙簧管和圓號(hào)等樂器，讓其音響更加渾厚有力，實(shí)現(xiàn)了鋼琴部分與第一主題其他樂器的對(duì)話。樂章進(jìn)入第100小節(jié)，則為第二主題變奏，鋼琴立即轉(zhuǎn)為明朗的A大調(diào)，橫向線條更加清晰，而且聲部層次豐富，和聲賦予歌唱性。采取了相互呼應(yīng)的復(fù)調(diào)手法，展現(xiàn)出典型的協(xié)奏曲風(fēng)格，而且旋律在樂隊(duì)和鋼琴上以自由卡農(nóng)的形式交替出現(xiàn)，總體藝術(shù)張力明顯在這一階段提升。135小節(jié)開始調(diào)性轉(zhuǎn)入升F大調(diào)，這時(shí)候其鋼琴的聲音以纖細(xì)輕盈為主，營造出一種夢(mèng)幻的場(chǎng)景，而樂隊(duì)則用管弦器樂演奏出柔和的第二主題旋律。抒情緩慢的音樂一直到第143小節(jié)調(diào)性回聲，然后色彩變得更加憂傷，由夢(mèng)境轉(zhuǎn)入現(xiàn)實(shí)一般的變化，到246小節(jié)大提琴演奏出夢(mèng)幻富有詩意的主題，鋼琴部分不斷聯(lián)動(dòng)，讓人更加容易沉醉于其音樂富有詩意美妙的主題中，豐富了音樂的層次感。而且在這一部分應(yīng)用了大量的半音和變化音，這種音樂色彩的變化相對(duì)較為明顯，其交響化的特征更加顯著。

最后從285小節(jié)開始則是全曲的終曲部分，其中的鋼琴以常顫音的形式進(jìn)行演奏，并配以大管和雙簧管以及原號(hào)等，組合利用跳音，共同做出第一主題的下行音調(diào)變奏。在鋼琴顫音結(jié)束之后，進(jìn)一步用明朗的升F大調(diào)，將音樂的主題帶向最終的高潮，配合全體樂隊(duì)的齊奏，讓其演奏的激情達(dá)到巔峰。從這部分的具體情況來看，結(jié)尾部分是根據(jù)第一主題的旋律進(jìn)行自由發(fā)展，然后將調(diào)性降到了降E大調(diào)。這種細(xì)節(jié)的變化和藝術(shù)處理，讓情緒不斷遞進(jìn)，而結(jié)構(gòu)感錯(cuò)落有致，進(jìn)入典型浪漫風(fēng)格的伸縮節(jié)奏韻律美之中。而在最后的結(jié)尾，兩個(gè)主題交替出現(xiàn)和大量和弦8度組合，讓其音樂情緒逐漸推向最高潮，然后以輝煌燦爛的氣氛而作為其結(jié)尾。從總體風(fēng)格來看，其曲式結(jié)構(gòu)進(jìn)一步?jīng)Q定了風(fēng)格的多樣性，具備較強(qiáng)的標(biāo)志性特點(diǎn)，那么在演奏時(shí)也需要做好風(fēng)格的把握。

三、弗蘭克《交響變奏曲》的作品演奏分析

（一）演奏風(fēng)格

弗蘭克音樂風(fēng)格充滿浪漫主義色彩，其中的《交響變奏曲》更是具備浪漫主義色彩，又彰顯出其內(nèi)在深厚的古典主義音樂精神，充滿后浪漫主義音樂的特色，那么在具體進(jìn)行演奏時(shí)，其風(fēng)格的掌握和演繹的詮釋都需要給予高度關(guān)注。這一作品中大量運(yùn)用了特色的變音和聲，在具體演奏時(shí)為了掌握其風(fēng)格，促使其情感表達(dá)更加順暢，就需要尤其注重和聲連接中的音色變化。從整部作品來看，兩個(gè)對(duì)比的主題貫穿于全曲兩個(gè)主題的戲劇性沖突，進(jìn)一步引領(lǐng)音樂的主題，發(fā)展以變奏加循環(huán)的組合手法，讓相應(yīng)的主題互相連接、彼此襯托，而且也形成了相應(yīng)的對(duì)照關(guān)系。各類半音化的使用讓其現(xiàn)有的音樂風(fēng)格一致，那么在演奏的過程中，也可以用暗淡連貫的音色演奏出相應(yīng)的憂郁憂傷的色彩，并利用富于激情明亮的音效效果，讓其得到演奏風(fēng)格方面的彰顯。

（二）演奏詮釋

弗蘭克的諸多作品中所運(yùn)用的半音化和聲十分多，其和聲色彩十分微妙，和諧風(fēng)格不能改變，促使其聲音更加柔和溫婉，那么在具體演奏過程中，為了把握其內(nèi)在的風(fēng)格特色，就需要著重感受其變化。演奏者需要高度關(guān)注這樣的風(fēng)格特色和相應(yīng)的音樂變化，特別在具體演奏過程中感受多重音樂變化所帶來的推動(dòng)力。其產(chǎn)生的婉轉(zhuǎn)特點(diǎn)要由較好的手指柔韌性去把握，因此在目前階段為了展現(xiàn)出其風(fēng)格特色，就要尤其了解其創(chuàng)作手法和音樂的相應(yīng)特色特征，只有在這基礎(chǔ)上進(jìn)行相應(yīng)的演奏詮釋和積極發(fā)展，才能夠取得更加滿意的效果，讓其旋律的表現(xiàn)手法很方便得到有效的銜接，實(shí)現(xiàn)風(fēng)格及演藝等方面的優(yōu)化，彰顯其風(fēng)格的特征特色。由此可見，正確理解其音樂意圖是后續(xù)發(fā)展的關(guān)鍵性手段之一，也是正確進(jìn)行演繹的關(guān)鍵組成部分，要對(duì)其內(nèi)在內(nèi)涵充分認(rèn)識(shí)才可以更好地進(jìn)行演奏。

四、結(jié)束語

弗蘭克諸多音樂作品中，《交響變奏曲》鋼琴作品的風(fēng)格特征十分明顯，這與其現(xiàn)有的創(chuàng)作背景有著高度相關(guān)性，為了正確理解其作品特征，要對(duì)其曲式結(jié)構(gòu)特點(diǎn)和創(chuàng)作特征充分認(rèn)識(shí)，并正確掌握其演奏風(fēng)格。

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