☉王菁菁
小學音樂教育如何順應“雙減”要求?音樂屬于藝術學科,音樂教育的價值在于培養(yǎng)學生的藝術審美和美育修養(yǎng)。小學階段音樂課程教學,除了關注音樂基本知識的學習外,更重要的是讓學生從歌唱體驗中陶冶情操、感知音樂文化的藝術魅力,獲得愉悅的音樂審美鑒賞力。[1]教師在音樂課程設計中,要轉變觀念,關注小學生身心成長規(guī)律,著力發(fā)揮課堂教學優(yōu)勢,激活學生音樂學習興趣,讓學生喜歡音樂,從音樂中發(fā)現(xiàn)美、感受美、創(chuàng)造美。
在傳統(tǒng)的教學觀念中,音樂學科作為藝術類學科,仿佛不能與語、數(shù)、英等文化類學科相提并論,往往受到忽視與冷落。在很多以“分數(shù)為王”的學校中,大多數(shù)教師對于學生的文化課成績非??粗?,一心撲在文化課的教學上面,甚至經常占用音樂課來補習文化課,導致學生承擔著非常大的學業(yè)壓力,缺乏相關的藝術熏陶。隨著“雙減”政策的落實推進,要求減輕學生的學業(yè)壓力和課外負擔,重視學生綜合素質的全面發(fā)展,而不是唯分數(shù)論。因此,小學音樂學科從“冷宮”中提了出來,原本文化課霸占整個課程表的局面就此改變,學校開始重視學生的全方面素質教學,小學音樂的學科地位也有所提高。
小學階段的音樂教學是學生音樂的啟蒙階段,而因為音樂不在考試范圍之內,很多的學校和教師都忽視對于音樂課的安排,一周僅安排一節(jié)音樂課,還經常被其他科的教師拿來補課,而音樂教師也就此默認。在新課程改革和“雙減”政策的背景下,教育部開始重視學生德、智、體、美、勞全方面發(fā)展。音樂教學對于學生音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)和藝術審美的樹立都有著非常重要的影響。小學階段的音樂啟蒙正是為學生之后的藝術道路奠定基礎。學校也改變了各個學科在課程上的占比,增加了音樂課的課時,保證學生的音樂課時不被別的科目占用,開始重視學生的藝術課程教學。
在之前,很多家長對于音樂課的理解有所偏差,認為音樂課就是教學生唱唱歌帶著學生一起玩,根本沒有什么大的作用,因此不重視音樂課的教學。由于受到中國傳統(tǒng)升學的影響,學校也忽視音樂課,過于看重學生的文化課成績,認為只有學好了文化課才是王道,而忽視了學生藝術素養(yǎng)的培育。隨著素質教育的不斷落實改進,國家越來越重視學生的美育,音、體、美等學科的教學也重新回到了正確軌道上。越來越多的學生依靠藝術特長嶄露頭角,進入夢寐以求的大學。家長也開始轉變自己的觀念,不再認為音樂藝術是不務正業(yè),開始支持學生選擇自己喜歡的興趣愛好,通過音樂課的熏陶促進學生的綜合發(fā)展。隨著“雙減”政策的施行,更是深化了素質教育的觀念。小學音樂教師在上課時也一改最初的漫不經心,不僅重視學生的音樂基礎知識教學,還重視通過音樂教學培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng),提高學生的音樂鑒賞能力。
落實“雙減”工作,教師要重視課堂教學的提質增效。音樂課堂教學,要強調對教育的回歸,注重師生互動,給予學生充裕的時間來體驗音樂,感知音樂的靈動與趣味。長期以來,課堂組織由教師主導,忽視學生的主體性和能動性。在創(chuàng)新課堂教學形式上,倡導自主、合作、探究學習,鼓勵學生鑒賞、交流,將音樂理論、音樂技能融入到課堂活動中,為學生搭建音樂美育環(huán)境。
音樂課堂,對音樂的體驗至關重要。小學生好奇心強,在音樂學習中,從聆聽音樂中,獲得美感體驗;利用身體來打節(jié)奏、學習節(jié)拍知識,增進音樂情感的表達。因此,教師要結合學情,突出學生的音樂體驗,增強學生音樂審美情趣和藝術鑒賞力。音樂本身,需要聆聽、需要參與、需要演奏,這些活動都具有體驗性。[2]在聽的過程中,教師須引導學生去發(fā)揮想象,在音樂創(chuàng)編、演奏中,增進學生手腦并用。同樣,借助于音樂課堂,教師可以拓展詩歌、美術、舞蹈、戲曲等藝術形式,豐富音樂課堂,激發(fā)學生濃郁的音樂趣味。當下,多媒體技術在音樂課堂的引入,為學生創(chuàng)設聲圖并茂的音樂學習氛圍。教師可以結合音樂主題,通過范唱、范奏、朗誦等方式,提煉音樂作品的藝術情感,促進學生情感共鳴。體驗式音樂課堂,為學生感知音樂創(chuàng)造了條件。例如,利用器樂演奏,指導學生將手腦、視聽知覺、思維邏輯銜接起來,在活潑生動的音樂課堂,領略音樂的美好。
小學音樂課堂上,要重視對學生自主性、創(chuàng)造性的激發(fā)。在音樂律動、音樂游戲中,教師和學生一起參與,突出師生互動與交流。音樂律動,在音樂的旋律中,讓學生跟著旋律,舞動身體,做出相應的動作??梢酝ㄟ^聆聽音樂,再輔助肢體動作,增進學生對音樂的理解力和感知力。音樂律動實現(xiàn)了動作、聽覺、視覺、情感的相互融合,促進學生“通感”意識的獲得。例如,在學唱《故鄉(xiāng)是北京》歌曲時,在了解歌曲的表達速度、情緒后,我們利用多媒體展現(xiàn)北京的優(yōu)美景點、自然風光、人文風情等,再播放歌曲的伴奏,帶領學生邊唱,邊看,邊想。同樣,在音樂律動中,我們還可以引入奧爾夫教學法,將身體作為“樂器”,隨著律動展開節(jié)拍訓練。拍手、跺腳、左右晃動、踏步、擺手等,鼓勵學生自己創(chuàng)新不同的肢體動作,來應和音樂律動。音樂課堂,要有活力,要順應小學生天真、快樂、活潑的性格,通過角色扮演、限時回答、闖關游戲等活動,將音樂知識與學生生活聯(lián)系起來,讓音樂課堂學習事半功倍。
學習音樂,教師要注重音樂理論知識的多樣化呈現(xiàn)?!半p減”政策的實施,促使我們優(yōu)化了教學大綱,專門整合了適宜小學生認知水平的音樂理論知識點。通過音樂課堂活動,來幫助學生認識、理解音樂理論,掌握音樂知識。對于音樂作品,從其創(chuàng)作背景、音樂結構、情感表達、作曲家的創(chuàng)作手法等方面,提煉出相應的音樂理論,如音色、音長、音高等知識,結合音樂欣賞活動,幫助學生辨析音樂概念,促進學生理解和掌握音樂知識。例如,在學習鄂溫克族民歌《大雁湖》時,我們通過多媒體展現(xiàn)大草原的美麗風光,讓學生了解草原文化,蜿蜒的河流、蒙古包、飛翔的鳥,具有民族特色的歌舞、摔跤、射箭等活動。接著,從歌曲學唱中,讓學生邊聽,邊唱,邊思考,“大雁湖”有哪些景物?然后,對歌曲反復出現(xiàn)的特殊節(jié)奏類型進行思考,引出“切分節(jié)奏”知識。研究發(fā)現(xiàn),音樂學習有助于發(fā)展小學生的記憶力、語言表達、想象力。教師要結合最基本的樂理知識,讓學生認識五線譜符號,了解音樂曲譜中的特殊記號,在學唱歌曲時,對相關知識點進行提問,促進學生對樂理的掌握和應用。
音樂課程中,音樂知識、音樂文化的學習,為思政教育提供了天然載體。在平時,教師要善于挖掘音樂中的思政要素,用藝術的視角,來解讀美好的價值觀念,提高學生的音樂審美情趣。音樂教育與美育具有內在統(tǒng)一性。例如,對于革命歷史題材的音樂作品,在《黃河大合唱》教學賞析中,聆聽音樂,組織學生合唱,在氣勢磅礴的旋律氛圍中,感受祖國壯麗山河的美景,增強學生堅強不屈、保家衛(wèi)國的斗爭意志;在學習《長征組歌》時,結合多媒體,展現(xiàn)紅軍長征的艱辛歷程,讓學生從中感悟爬雪山、過草地的艱苦卓絕,體會勝利會師的喜悅。從音樂鑒賞中,鮮活的主題、感人的情境、動人的旋律,無不深深熏染學生的內心。在觀看中華人民共和國成立70 周年閱兵典禮活動時,聆聽閱兵音樂《鋼鐵洪流進行曲》《東風浩蕩進行曲》《沖上云霄》等作品,感受當代軍人的風貌,體會愛國主義情懷。音樂課程,從歌唱、旋律、聆聽等體驗中,加深學生對音樂的理解,升華學生的精神情感,讓學生從小樹立崇高的理想。
在小學音樂的課堂上,教師借助音樂道具輔助教學,可以有效活躍課堂的氣氛,讓學生更好地融入到音樂課堂的學習中去,感受歌曲中所蘊含的音樂情感。通過音樂器材的加入,可以讓學生真正體會到音樂的層次性,對于節(jié)奏的把握更加準確,使抽象的音樂知識變得更加具體化和形象化。教師要學會利用生活中常見的工具作為音樂道具,便于學生更加高效地學習音樂知識。
例如,小學生由于自身的知識儲備和思維沒有完全發(fā)展等問題,導致對樂理知識不易理解,如,在學習音的長短這部分內容時,單純?yōu)閷W生講述聲音的長短,學生不僅會覺得枯燥還會難以理解。這個時候教師就應該選擇合適的生活工具,可以用裝滿水的罐子為學生做演示,讓一個學生“啊”來拉長自己的聲音,從學生發(fā)出聲音開始打開開關讓水流出,直到他的聲音結束關上開關,再讓另一個同學同樣發(fā)聲,最后比較兩個杯子中水的數(shù)量,就可以知道哪個學生發(fā)出的音更長一些。通過實物的對比有助于學生更好比較。通過這樣的生活工具可以將抽象的樂理知識用生動形象的方式表述出來,不僅能夠提高音樂課堂的趣味性,還能夠促進學生對音樂知識的理解。
在“雙減”背景下,音樂課程要做到與時俱進,將音樂與其他藝術實踐活動整合起來,利用校內藝術社團形式,為學生提供多樣化音樂審美體驗。藝術社團的組織,充分利用第二課堂美育陣地,將音樂編創(chuàng)、音樂演奏、音樂排演等活動豐富起來。
小學階段正是學生處于各方面潛力啟蒙的關鍵時期,小學階段的音樂教學正是為學生音樂學習打基礎的階段。小學生對于音樂正是處于感到有趣和新鮮的時候,教師應該抓住學生這一時期的心理特點,立足于學生的性格特點為學生創(chuàng)建音樂社團。學??梢酝ㄟ^問卷調查搜集學生喜歡的音樂活動和音樂社團,選擇不同的音樂社團活動,結合不同年級,組建多元化的音樂社團,為學生認識音樂、表演音樂提供條件。學校要從師資、音樂器材、場地等方面為學生提供建立多元化音樂社團的資源,營造良好的藝術氛圍,創(chuàng)建相應的音樂興趣小組,將不同音樂興趣的學生組織起來,在教師的帶領下完善音樂社團的規(guī)則制度。例如,每周增設“2 ~4 節(jié)音樂社團實踐課程”。如管弦樂社團,有竹笛、長笛、單簧管、薩克斯等演奏管弦樂教學;鋼琴社團,著重教學電子琴、鋼琴等;舞蹈社團,教學民族舞等。讓學生通過音樂社團活動,發(fā)現(xiàn)音樂的趣味,找到自己喜歡的音樂項目,增強學生的音樂創(chuàng)造力。
創(chuàng)建相關的音樂社團之后,教師應該給予學生發(fā)揮音樂才華的機會和舞臺,在校園開展相關的藝術表演活動,鼓勵學生積極參與相關的文藝活動。加強校園的音樂文化建設,通過不同的文化活動對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉化、創(chuàng)新性發(fā)展來弘揚主旋律,傳遞正能量。例如,結合市區(qū)級藝術展演活動主題,開展音樂社團校園文化活動,組織學生參加排演活動,了解音樂知識,在此過程中可以加深學生對音樂知識的理解。增加學生的音樂演出經驗,讓學生學習不同民族音樂的文化,有助于學生對音樂知識有一個全面的認識。音樂社團還要積極與其他學科知識相融合,促進學生音樂綜合素養(yǎng)的提升。例如,在演奏《打起手鼓唱起歌》時,教師可以引導學生將音樂旋律、樂器演奏方法,與民族舞蹈表現(xiàn)方式相結合,幫助學生將書本上學習到的理論知識應用到課外實踐活動中去,讓學生能夠理論聯(lián)系實際,深刻理解書本上的樂理知識,認識到不同的音樂風格,感受優(yōu)秀民族音樂藝術的魅力。
總之,在小學階段,音樂教育是發(fā)展學生美育的重要途徑。響應“雙減”政策,并非要縮短副科課時,而是要充分挖掘副科優(yōu)勢,促進音樂、體育、美術教育協(xié)同發(fā)展。教師要善于整合教學內容,讓學生獲得音樂素養(yǎng)。