摘要：富有文化內(nèi)涵的玉石雕作品歷來備受文人雅士的青睞，而文化內(nèi)涵主要體現(xiàn)在作品題材上，不同的題材具有不同的寓意。玉石雕作品的文化內(nèi)涵主要通過象征、諧音、雙關(guān)、擬喻、聯(lián)想等多種方式進行呈現(xiàn)，表達出人們渴求安康喜樂、祝愿幸福和諧、向往吉祥美好的愿望。

關(guān)鍵詞：玉石雕；文化內(nèi)涵；題材寓意

玉石雕刻作為中國傳統(tǒng)技藝，延續(xù)數(shù)千年，孕育出了獨特的玉石雕文化，而玉石雕創(chuàng)作的重點則是在技藝的基礎(chǔ)上賦予其美感與內(nèi)涵。

一、文化內(nèi)涵的表現(xiàn)手法

（一）象征

象征手法作為玉石雕創(chuàng)作常用的手法，它是指通過自然界的具體事物來表達某些抽象寓意。我們常見的傳統(tǒng)造型和圖案紋飾多來源于自然界的動植物，在進行玉石雕創(chuàng)作時，我們選取這類題材，以此來象征吉祥安康的人生追求和美好愿望。例如通過刻畫烏龜、仙鶴、靈芝等動植物來象征“長壽”，刻畫成雙成對的鴛鴦或并蒂蓮花象征“夫妻和美”，刻畫天空中的祥云來象征“太平盛世”，刻畫石榴、葡萄來表達對多子多福的祈盼，刻畫蓮花、梅花來表達對高潔品格的向往。

再如通過刻畫玉蟬來表達對于“一鳴驚人”和“蟬聯(lián)”的祝愿，玉蟬的身影時常在博物館中可見，早在新石器時代的紅山文化、良渚文化、石家河文化遺址中都有發(fā)現(xiàn)玉蟬，到了漢代之后，蟬依然是工藝美術(shù)作品中的常見題材。玉蟬的用途主要包含兩個方面，一為佩飾，一為隨葬。在漢代，人們往往會在逝者口中放玉，而將玉蟬放于死者口中稱為“含蟬”，寓意精神不死、再生復活，這就是玉石雕作品的象征手法。蟬鳴不僅代表著節(jié)氣的更替、時間的更迭，更是高潔的人格象征。玉石雕界常聽到的“漢八刀”，其實就是指漢代雕刻的玉蟬。其寥寥幾刀，線條簡約卻鋒芒有力，把玉蟬的神韻展現(xiàn)得栩栩如生，也給玉蟬注入了飽滿的生命力。直到今天，依然有無數(shù)的手藝人在不斷地模仿“漢八刀”的技藝雕琢玉蟬，足見其巨大的魅力。漢代君子生而佩蟬寓高潔、死而含蟬求永生，“漢八刀”所呈現(xiàn)出來的不僅僅是工藝精湛讓人贊嘆，更因蟬身上所代表的高潔品質(zhì)和吉祥寓意，讓玉蟬流傳千古、經(jīng)久不衰。

近些年，我們看到工藝師利用各種色彩的內(nèi)蒙古阿拉善糖心料瑪瑙刻畫了各類具有美好寓意的作品，令人賞心悅目。對于刻畫不同的作品，首先是相石，然后結(jié)合中華傳統(tǒng)文化元素，使其具有美好的寓意。如《進化》系列作品，展現(xiàn)的是色彩各異、形態(tài)多樣的蟬。聯(lián)想到孩提時代，炎炎夏日，路過樹蔭，時常會看到蟬趴在樹干上，并發(fā)出刺耳的鳴叫聲，小孩子們對蟬的脫殼蛻變充滿好奇。蟬這種動物需要孕育4至5年的時間才能破土而出，長出翅膀，這是個漫長且艱辛的過程，待到蟬脫殼蛻變就可以展翅高飛。蟄伏數(shù)年，一朝放聲，響徹天地，所以人們渴望如蟬一般，不鳴則已，一鳴驚人。

在筆者翻閱的大量文獻資料中，時常也能看到蟬的身影，于是，筆者便將那些色彩鮮明的玉石材料設(shè)計成蟬的造型，以呈現(xiàn)出它們不同階段的生命之美。豐富的色彩讓蟬的造型更具視覺沖擊力，而蟬本身所具有的文化內(nèi)涵也為作品增添了典雅氣質(zhì)。

在如今的玉石雕市場上仍然可以看到許多蟬題材玉石作品，造型也更加多樣化，不僅有模仿“漢八刀”的作品，還有寫實作品，雕刻師如實地刻畫了現(xiàn)實生活中的蟬，人們可從細節(jié)中感受工藝的精湛。每一位雕刻師的審美不同，技法也不一樣，創(chuàng)作出的作品也有差異，但是他們?nèi)∠s的美好寓意的初衷是一樣的。

（二）諧音

諧音是一種極為普遍且廣受歡迎的創(chuàng)作表現(xiàn)手法。中國人喜歡通過諧音來討口彩，有借吉言的心理，利用名稱中的同音或近音字，諧音取義，賦予玉石雕作品以美好的文化內(nèi)涵。如刻畫白菜寓意“百財”，蓮花諧音“連”，魚諧音“余”；融合蓮花和魚兒的玉石雕造型圖案即寓意“連年有余”，表達了渴望生活富裕，年年都有余糧、余錢的美好意愿；因蝙蝠的“蝠”諧音為“福”，古錢的“錢”諧音為“前”，因此雕刻師常在古錢上方刻畫一只蝙蝠，寓意“福在眼前”；刻畫如意，代表如人之意，人們希望通過佩戴如意，祈盼事事如意、心想事成；因為花瓶的“瓶”與“平”諧音，刻畫花瓶寓意平安；“鵪鶉”與“安”諧音，寓意平安；雕刻鹿，寓意加官受祿；雕刻大象，寓意吉祥，配合花瓶，寓意太平有象。類似的例子不勝枚舉。

（三）雙關(guān)

雙關(guān)這種表現(xiàn)手法常與諧音同時運用，例如玉石雕作品中刻畫象、馬、猴等題材，象的諧音為“相”，猴的諧音為“侯”，象與猴的組合雙關(guān)為“封侯拜相”，馬與猴的組合為“馬上封侯”，寓意為事業(yè)亨通、步步高升。又如人們常在梅花上雕刻喜鵲，諧音雙關(guān)為“喜上眉梢”，表示喜事臨門等。

（四）比擬

比擬的手法分為擬人和擬物兩種。如玉石雕工藝師以“松、梅、竹”組合成“歲寒三友”題材，以“梅、蘭、竹、菊”組成“四君子”題材，以“梅、竹”組成“雙清”，這些都是把物比擬為人，以植物的品格比擬人的品質(zhì)，寓意人要有高潔的品格和純潔的友情。而“松鶴延年”則是表達希望像松鶴一樣長壽安康的心愿。

（五）比喻

比喻這種表現(xiàn)手法，常用的方式主要有借喻和隱喻。例如通過雕刻元寶或古錢比喻多財富有，刻畫石榴、葡萄來比喻子孫綿延。筆者曾看過一件玉石雕作品，命名為《情投意合》，工藝師以諧音隱喻的手法，雕刻了蜻蜓和百合花。作品的原材料是巧色分明的翡翠，大面積的紫羅蘭中帶有一些黃翡。作者在紫羅蘭色部分刻畫了一朵含苞待放的百合花，十分嬌媚；左上方的黃翡部分巧雕一只靈動的蜻蜓，佇立在花朵之上，翅膀輕輕地貼在百合花瓣上，仿佛在悠閑地享受著愜意的午后時光，兩種色彩相得益彰。作者通過刻畫蜻蜓和百合花，借用諧音隱喻的手法，表達情投意合的美好寓意。

二、化繁為簡

通過以上幾種表現(xiàn)手法，我們可賦予玉雕以文化內(nèi)涵。此外，確定具有美好寓意的題材之后，我們還要通過雕刻技法賦予作品以美感，其中化繁為簡是一種常用的技法，用簡約的線條表現(xiàn)傳統(tǒng)元素，更具韻味。筆者在刻畫玉石作品時，不是事無巨細地刻畫出事物的原本面貌，而是通過簡約的線條含蓄地表現(xiàn)傳統(tǒng)文化之美。

從古至今，多數(shù)文人藝術(shù)家崇尚簡約，在現(xiàn)存的古代雕塑、繪畫作品中，我們不難發(fā)現(xiàn)古人對極簡主義的推崇。在當下的玉石雕作品市場上也是如此，天趣人意的作品以其簡約、純樸、自然的氣韻和意境受到越來越多收藏家的青睞。

“簡”即簡約、潔凈、雅淡、自然，筆者的多數(shù)玉石雕作品追求“以少勝多、以簡勝繁”的藝術(shù)表現(xiàn)形式。正所謂“化繁為簡、大巧不工”，回歸自然本真，越是簡單的東西越是有韻味。

我國對“尚簡”文化的追求可追溯至道家、墨家以及隋唐時期的禪宗。道家尚簡，道家創(chuàng)始人老子是我國較早提出尚簡文化思想主張的人，《道德經(jīng)》中記載的“大音希聲，大象無形”，即最大的聲音是萬籟俱寂的、最大的物象是無形無狀的，這無疑是對簡約、隱喻意境的概括。莊子則提出了“樸素而天下莫能與之爭美”“天地有大美而不言”等崇尚簡約的觀點，在他看來，保留事物本身的天然質(zhì)樸之韻，勝過一切粉飾雕琢。墨家尚簡，墨子提出“去無用之費，圣王之道，天下之大利也”的主張。禪宗尚簡，“絢爛之極趨于平淡”“本心澄明、覺悟”，這是禪宗所追求的玄妙境界，其提倡的是對自我心靈的澄澈和簡化。人們只有內(nèi)心清靜，“簡”到極致，才能化繁為簡，達到返璞歸真、以明心見性的境界。

筆者最喜歡具有寫意風格的作品，其令人賞心悅目、回味無窮。寫意是一種藝術(shù)表現(xiàn)手法，寥寥幾筆即可呈現(xiàn)出作品的意境，這種簡約卻富有內(nèi)涵的表現(xiàn)手法，如今在玉石雕創(chuàng)作中也得到廣泛的運用。

玉石雕作品的寫意，主要體現(xiàn)的是意境美。如國畫中以宣紙鋪底做背景，在構(gòu)圖上，用畫筆描繪出山巒、云氣、松柏，其余皆留空白。同樣在玉石雕作品當中，常常只雕刻飛鳥，其余部分留白，展翅的飛鳥暗示周圍有人，雖未刻出青山、藍天，但觀賞者腦海中已經(jīng)有了生機盎然和廣闊藍天的畫面。這便是留白的絕妙之處，在構(gòu)圖上追求簡潔的意境美，讓畫面產(chǎn)生無限意蘊，為觀賞者留下豐富的想象空間。

寫意手法在玉石雕中的運用，產(chǎn)生了一種玉石雕藝術(shù)流派——寫意玉雕，主要在于意境的體現(xiàn)。其在創(chuàng)作技法上運用國畫中特有的線條、自然形態(tài)、留白進行雕刻，使作品中的自然紋理盡顯天然氣韻，未雕刻處皆有妙境。適時的留白處可以營造出百般韻味，工藝師常常通過一葉舟、一扇門或一只飛鳥、一頭老牛，以此反映出具有煙火氣息的百姓生活，有舟必定有人；一扇門開著，里面定是有人；有老牛，附近也定是有放牛人。通過對少許事物的刻畫，可以表現(xiàn)出豐富的畫面，讓人產(chǎn)生無限的聯(lián)想。

筆者認為，在玉石雕設(shè)計方面，對于作品簡約的追求，不是簡單的堆砌和隨意雕鑿，而是在作品設(shè)計上追求化繁為簡，更強調(diào)其功能性以及結(jié)構(gòu)和形式的完整統(tǒng)一性，避免線條運用的復雜重復性。

化繁為簡需要有“大道至簡”的思想，這不僅僅要求工藝師要融貫中西、博采眾長，還必須擁有創(chuàng)新的思維，跳出傳統(tǒng)的條條框框，去粗取精，抓住要害和根本，剔除多余的東西來融合成新的作品。用普通的材料，以最簡約的形式、最精簡的線條，向人們呈現(xiàn)玉石雕藝術(shù)深厚的文化內(nèi)涵和高貴的氣質(zhì)。

化繁為簡的要旨在于“以少勝多”的疏簡美，就像中國園林設(shè)計中的漏窗，其從造型和材質(zhì)上看是簡樸的，但通過窗戶和園內(nèi)的景物相互搭配，邊框反而起到強化和突出的作用，形成了自然生動的天然“畫框”，人們通過小小的窗口能觀賞到如山水畫一般的景物。這種疏簡的構(gòu)圖設(shè)計，在簡約中追求自然的大美，所謂“清水出芙蓉，天然去雕飾”亦是如此。玉石雕在創(chuàng)作時應盡量掩飾人為的雕刻痕跡，突出玉石天然的色彩和肌理，比如人物的衣服雕刻可以用大寫意的手法簡單雕刻，呈現(xiàn)出飄逸的感覺；在山水題材的雕刻上，可以合理運用疏簡技法，根據(jù)玉石天然巧色和不規(guī)則的紋理。雕刻成垂柳或者山脈。玉石雕藝術(shù)的妙趣在于用最簡約的方式來表現(xiàn)最豐富的內(nèi)容，作為一種重要的美學表現(xiàn)方式，在給人們帶來審美感受之余，還有更高層面的啟發(fā)。

剛?cè)胄械墓に噹熆赡軙X得簡約寫意的作品很容易上手，其實不然。在玉石雕藝術(shù)創(chuàng)作中，往往簡約卻不簡單，若是沒有豐富的構(gòu)圖經(jīng)驗，沒有進行反復推敲與認真思考，沒有日復一日的錘煉，是很難以高度凝練的線條刻畫出輪廓的。筆者在雕刻時多種手法巧妙并用，因材施藝，盡量彰顯玉石材的天然野趣，力求達到“天人合一”的藝術(shù)創(chuàng)作境界。

三、總結(jié)

中國的玉石雕歷史悠久、源遠流長，玉石雕刻題材豐富多彩，幾乎每一件玉雕作品都蘊含著美好的寓意。玉石雕界有句俗話：“玉必有工，工必有意，意必吉祥?！逼湟馑际钦f，玉石雕題材皆有意義，這個意義必定是吉祥的。玉石雕工藝師通過多種表現(xiàn)手法賦予玉石文化內(nèi)涵，玉石雕創(chuàng)作更多時候要化繁為簡，通過簡約的造型賦予作品以深刻內(nèi)涵。

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作者簡介：

林偉聰（1984—），畢業(yè)于福州大學雕塑專業(yè)。一級/高級技師，現(xiàn)任福建省雕塑學會理事。作品《明天會更好》參加首屆海峽兩岸（廈門）文化產(chǎn)業(yè)博覽交易會（福建省人民政府主辦）、“惠和杯”陶藝大賽。作品《神探——犬》入選福建省雕刻展。先后就職于魯班藝術(shù)集團股份有限公司、廈門盛天鴻景觀藝術(shù)有限公司。