詹鴻
(福建師范大學(xué))
藝術(shù)教育注重學(xué)生對(duì)作品深層思想情感與精神內(nèi)涵的挖掘,起到凈化心靈和陶冶情操等作用,促使學(xué)生形成健全的人格。在美術(shù)教育中引導(dǎo)學(xué)生欣賞傳統(tǒng)山水畫,利于鍛煉學(xué)生的審美能力和想象力,促使三維教學(xué)目標(biāo)得以盡快落地。這也對(duì)教師的職業(yè)素養(yǎng)和教學(xué)能力提出了更高要求,加強(qiáng)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)總結(jié),借鑒優(yōu)秀的教育經(jīng)驗(yàn),打造高效的美術(shù)教育課堂顯得尤為重要。
傳統(tǒng)山水畫的特點(diǎn)涉及以下幾方面:一是注重畫家對(duì)大好河山獨(dú)特意趣、熱情贊美之情的表現(xiàn),藝術(shù)意境鮮明獨(dú)特。除此之外,將主體精神寄托于傳統(tǒng)山水畫,也是我國古代文人處世態(tài)度的直接反映。寄情山水、獨(dú)善其身的本質(zhì),主要是將社會(huì)生活中的精神能量,釋放在對(duì)大自然神秘與空漠的體驗(yàn)中。夜讀、山居、行旅等是傳統(tǒng)山水畫的主要?jiǎng)?chuàng)作題材,提倡在大自然的體驗(yàn)中修身養(yǎng)性,造就其高尚的人格。二是傳統(tǒng)山水畫強(qiáng)調(diào)形神兼具。“形”來自客觀景物和主體內(nèi)心,是主體內(nèi)在精神的外化,為內(nèi)在精神為服務(wù)。借助山石與樹木等客觀的物象,去表達(dá)主體的精神,促使畫面呈現(xiàn)出神韻,發(fā)揮作品在傳遞作者情感等方面信息的作用價(jià)值[1]。
改革開放后,我國的美術(shù)教育地位不斷提升,課程體系逐步完善,師資力量隨之增強(qiáng)。但受應(yīng)試教育理念的影響,認(rèn)為美術(shù)知識(shí)的重要性弱于其他學(xué)科。傳統(tǒng)的思想根深蒂固,也是美術(shù)教育改革進(jìn)程緩慢的主要原因之一。學(xué)生處于被動(dòng)的學(xué)習(xí)狀態(tài),思維等能力發(fā)展受限,學(xué)習(xí)興趣和效率不高。部分美術(shù)教師更愿意在課上分享西方繪畫知識(shí),讓學(xué)生欣賞西方美術(shù)作品,了解西方繪畫的造型與色彩等技法理論。學(xué)生對(duì)中國傳統(tǒng)美術(shù)繪畫的了解片面,繼承和創(chuàng)新發(fā)展的意識(shí)薄弱。在素質(zhì)教育背景下,這種模式的滯后性和不適用性等特點(diǎn)突出,要想促進(jìn)學(xué)生的美術(shù)學(xué)習(xí)與發(fā)展,就需扎根于傳統(tǒng)文化,站在中國傳統(tǒng)美術(shù)繪畫傳承發(fā)展的視域,深度思考教學(xué)教育理念,回歸藝術(shù)教育的本質(zhì),讓學(xué)生成為真正的學(xué)習(xí)的主人。
傳統(tǒng)山水畫的發(fā)展歷史悠久,是古代人文學(xué)士的智慧結(jié)晶,對(duì)后代的審美認(rèn)識(shí)、價(jià)值理念及情感意識(shí)產(chǎn)生了深刻的影響。傳統(tǒng)山水畫的美術(shù)教育,利于培養(yǎng)學(xué)生的審美情趣、想象力、創(chuàng)新實(shí)踐能力。培育更多高素質(zhì)的人才,能夠?yàn)橹袊鴤鹘y(tǒng)文化的發(fā)展積蓄力量,積極助力文化繼承和發(fā)揚(yáng)。在美術(shù)教育中增大傳統(tǒng)山水畫教學(xué)內(nèi)容的占比,幫助學(xué)生了解傳統(tǒng)山水畫的作者及創(chuàng)作背景相關(guān)的知識(shí),使其對(duì)中國傳統(tǒng)美術(shù)繪畫有系統(tǒng)性的認(rèn)識(shí),端正其學(xué)習(xí)的態(tài)度。中國傳統(tǒng)山水畫意蘊(yùn)深遠(yuǎn),其特有的民族情懷和人文思想,是課本上西方美術(shù)藝術(shù)所不具備的。挖掘藝術(shù)教育課堂的育人功能,讓學(xué)生深受傳統(tǒng)文化教育的影響,體驗(yàn)中華文化的博大精深,在傳統(tǒng)山水畫作品中深入感受民族精神,更符合新課改的要求,這就需要教育工作者加強(qiáng)對(duì)中國傳統(tǒng)美術(shù)教育的重視。
美術(shù)教育離不開中國傳統(tǒng)美術(shù)與文化的浸潤(rùn)。在美術(shù)課上融入傳統(tǒng)美術(shù)文化與時(shí)代精神,更利于促進(jìn)美術(shù)教育的改革。美術(shù)教材各單元的安排,都富有“中國風(fēng)”的蹤影和韻味。傳統(tǒng)文化是美術(shù)教育賴以生存和發(fā)展的給養(yǎng)。因此,我國的美術(shù)教材無法不與傳統(tǒng)美術(shù)繪畫產(chǎn)生聯(lián)系[2]。
美術(shù)教育能夠幫助學(xué)生了解繪畫的種類、風(fēng)格、表現(xiàn)形式及文化內(nèi)涵等藝術(shù)構(gòu)成要素,這也是學(xué)生鑒賞美術(shù)作品必備的知識(shí)能力。美術(shù)教育在美育方面的作用價(jià)值突出,利于塑造學(xué)生的美好心靈。要想規(guī)范展開美術(shù)教育工作,需圍繞立德樹人的教育根本任務(wù),緊跟時(shí)代發(fā)展步伐,遵循美育的特點(diǎn)和要求,積極弘揚(yáng)中華傳統(tǒng)文化精神,促使學(xué)生的身心得以健康成長(zhǎng)。發(fā)揮美術(shù)教育在塑造健全人格等方面的作用價(jià)值,促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展,實(shí)現(xiàn)教育資源的高效利用。準(zhǔn)確落實(shí)美術(shù)教育工作是培養(yǎng)學(xué)生認(rèn)識(shí)美、發(fā)現(xiàn)美及創(chuàng)造美的基礎(chǔ),也是學(xué)生實(shí)現(xiàn)素質(zhì)提升與能力構(gòu)建的途徑。學(xué)生的認(rèn)知水平和思考角度不同,對(duì)傳統(tǒng)山水畫表達(dá)對(duì)象、筆墨意趣、章法布局等方面的理解體會(huì)也多有不同,從而產(chǎn)生不同的審美感受。在美術(shù)教育中引導(dǎo)學(xué)生欣賞、學(xué)習(xí)及創(chuàng)作傳統(tǒng)山水畫,能夠讓學(xué)生在創(chuàng)造美的過程中,實(shí)現(xiàn)所學(xué)知識(shí)的吸收與產(chǎn)出,利于其把握本民族的特色文化,加強(qiáng)對(duì)作品中的藝術(shù)美感與情感的剖析,更利于學(xué)生的自我發(fā)展。學(xué)生經(jīng)歷了對(duì)傳統(tǒng)山水畫的欣賞和學(xué)習(xí)、評(píng)價(jià)等學(xué)習(xí)過程,更利于深入挖掘和體會(huì)作品的審美價(jià)值,這也離不開教師的指導(dǎo)。傳統(tǒng)山水畫與其他美術(shù)教育媒介多有不同,傳統(tǒng)山水畫的年代久遠(yuǎn)、豐富多樣、思想情感深厚,學(xué)生的學(xué)習(xí)難度更大。為了讓學(xué)生對(duì)作品有代入感,實(shí)現(xiàn)與作者的情感交流,還需在美術(shù)教學(xué)設(shè)計(jì)等方面下功夫,根據(jù)學(xué)情動(dòng)態(tài)性地調(diào)整教學(xué)方案,逐步引導(dǎo)學(xué)生了解作品的主題內(nèi)涵等信息。引導(dǎo)學(xué)生從構(gòu)圖等方面入手,思考創(chuàng)作技法與時(shí)代背景等方面的關(guān)系,拓展學(xué)生的思維和視野,強(qiáng)化學(xué)生的審美體驗(yàn)。積極迎合弘揚(yáng)中華美育精神的號(hào)召,注重美育、德育等方面的整合,將傳統(tǒng)山水畫作為教育整合的載體,采取啟發(fā)性和探究性等教法,引導(dǎo)學(xué)生深入了解山水畫獨(dú)特的意境美,深受其博大精深內(nèi)在文化的影響,讓學(xué)生受到更多的教育引導(dǎo)。由此可見,傳統(tǒng)山水畫的欣賞品讀是美術(shù)教育的重要內(nèi)容,吸收傳統(tǒng)山水畫中的內(nèi)在氣韻和筆墨意趣等,對(duì)美術(shù)教育有效性地提升起到積極的促進(jìn)作用。美術(shù)教育與傳統(tǒng)山水畫的關(guān)系密切,前者是促進(jìn)山水畫等傳統(tǒng)文化與時(shí)俱進(jìn)發(fā)展的有效渠道,而后者是促進(jìn)美術(shù)教育改革和構(gòu)建高效美術(shù)教學(xué)課堂的重要素材,彼此間存在著相輔相成、相互促進(jìn)的關(guān)系。
1.發(fā)展學(xué)生的想象力與審美能力
美術(shù)教育承擔(dān)著藝術(shù)育人的重?fù)?dān),教育任務(wù)包括傳授繪畫技法、美術(shù)知識(shí);引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)美和欣賞美,潛移默化地發(fā)展學(xué)生的想象力與審美能力,這就需要教師在美術(shù)教育中始終遵循審美規(guī)律。美術(shù)是一門視覺藝術(shù),美術(shù)作品向?qū)W生直觀地傳達(dá)了藝術(shù)形象,是學(xué)生了解各時(shí)代背景下社會(huì)生活的重要渠道。傳統(tǒng)山水畫的創(chuàng)作技法豐富,如“留白”手法的運(yùn)用,與虛實(shí)和構(gòu)圖等方面的關(guān)系密切,能夠拓展觀賞者的聯(lián)想空間。一是從留白與構(gòu)圖的關(guān)系分析,留白與構(gòu)圖相互獨(dú)立和相互依存,能給筆墨的情趣、構(gòu)圖的和諧而增添韻味。如元代王蒙的《青卞隱居圖》,借助留白豐富畫面的點(diǎn)綴與修飾。畫面下部分的留白理解為水,上方的留白理解為天空,借助主體筆墨的黑和疏密面積的大小,形成強(qiáng)烈的節(jié)奏感和秩序感,營(yíng)造出幽虛靜穆的畫面感與整體的平衡感。二是從留白與虛實(shí)的關(guān)系分析,傳統(tǒng)山水畫對(duì)虛實(shí)相生、陰陽互補(bǔ)極為講究,利用留白手法打破畫面的形式化與嚴(yán)肅感。如元代倪瓚的《安處齋圖》,借助熟練的筆墨技巧與留白手法,使得畫面中的虛實(shí)對(duì)比顯得意境深遠(yuǎn)、妙趣橫生,從本質(zhì)上使主客體在虛實(shí)相生中產(chǎn)生了耳目一新的審美效果,促使畫面的藝術(shù)性和審美性得以和諧統(tǒng)一。將整體物象置于畫面中的主體位置,利用虛白巧設(shè)空景,進(jìn)一步突出實(shí)景,促使畫面的靈氣感呼之欲出,帶給觀者舒心、透氣的藝術(shù)享受。
美術(shù)教育極具人文性,需要教師在教學(xué)中積極引領(lǐng)學(xué)生多觀察思考和想象。寫生是優(yōu)秀美術(shù)作品創(chuàng)作必不可少的,畫家通過接觸真實(shí)對(duì)象的過程中,用心去感受其內(nèi)在美,將繪畫技法與自身的想法有機(jī)整合,進(jìn)一步突出作品的內(nèi)涵。脫離真實(shí)的生活體驗(yàn)和豐富的想象,無法創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。這就需要引導(dǎo)學(xué)生在作品欣賞中,積極融入自身的情感,感受不同畫面的精神內(nèi)涵,切實(shí)提升審美能力。
2.提高人文修養(yǎng)
美術(shù)教育在培養(yǎng)學(xué)生的品格和修養(yǎng)方面發(fā)揮巨大作用。尤其是在素質(zhì)教育的背景下,強(qiáng)調(diào)學(xué)生的德智體美勞全面發(fā)展。而美術(shù)教育在發(fā)展審美能力和文化素質(zhì)等方面的作用價(jià)值,也是其他學(xué)科教學(xué)不能比擬和取代的。古人尤為注重自身內(nèi)在道德修養(yǎng)水平的提升,善于通過打坐和作畫、讀書等方法靜養(yǎng)心神,尤其是在繪畫創(chuàng)作中,將自己的情緒寄托于自然山川中,融于詩、書、畫、印之內(nèi),借助隱喻等手法,表達(dá)自己的人格精神與理想追求。中國傳統(tǒng)山水畫深受儒家等傳統(tǒng)思想的影響,畫家筆下的自然景物是個(gè)人愉悅或悲涼等內(nèi)心情感與自然客體深入整合而產(chǎn)生的一種審美體驗(yàn)[3]。
中國山水畫在魏晉南北朝時(shí)期萌芽,與玄禪同步而生,人們由對(duì)現(xiàn)實(shí)俗世的否定和厭惡,逐步向客體自然及主體自然的欣賞、體悟等趨勢(shì)轉(zhuǎn)變。發(fā)掘自然美的同時(shí),從中體驗(yàn)到了人格精神、生命價(jià)值的存在,促使山水田園詩、園林建筑、山水畫等極具自然美的作品應(yīng)運(yùn)而生。如魏晉顧愷之的山水畫創(chuàng)作,深受儒家思想影響與莊禪精神的浸潤(rùn),創(chuàng)作的《女史箴圖》與《云臺(tái)山圖》等作品,有著濃厚的亦官亦隱的味道。在其創(chuàng)作實(shí)踐中主體重于客體,流露出了“以形寫神”的畫旨,為表現(xiàn)主體人格精神的畫風(fēng)奠定了良好的基礎(chǔ)。宗炳深受佛教的影響,創(chuàng)作的作品《畫山水序》,山水感性的形象美得益于內(nèi)在的靈與道,玄學(xué)將對(duì)自然山水的親近與觀賞,看作是實(shí)現(xiàn)自由超脫的人格理想,有“山水質(zhì)而有趣靈”“萬趣融其神思”等意味。古人沉醉于山水畫的創(chuàng)作中,將人格精神仙游在奇妙的理想境界中,也是其在激情驅(qū)使下的不自主行為。山水是一種相對(duì)獨(dú)立的對(duì)象,作者的人格精神在山水的意境中滲透,追求“外事造化,中得心源”的境界,而不是“人大于山,水不容泛”。繪畫中教化功能、暢神功能的轉(zhuǎn)化,是傳統(tǒng)山水畫的真正意義所在。創(chuàng)作者從觀照社會(huì)逐步向觀照自然與自我的方向轉(zhuǎn)變。作為隱逸文化的產(chǎn)物,傳統(tǒng)山水畫所表現(xiàn)出來的人格精神內(nèi)容是尤為豐富的,不是機(jī)械地描繪景物具象,而是通過創(chuàng)設(shè)畫面意境的方式,滿足自身對(duì)玄遠(yuǎn)與超脫等品格的追求,作品的超然、悠然、隱遁等意趣,也對(duì)應(yīng)著創(chuàng)作者的精神品格與氣質(zhì)風(fēng)度。古人獨(dú)立和堅(jiān)韌等精神品格,是學(xué)生所欠缺和值得學(xué)習(xí)的。教師在山水畫的教育中,需要使學(xué)生在知識(shí)獲取和情感體驗(yàn)中獲得更多的啟發(fā),以此陶冶其道德情操,實(shí)現(xiàn)其精神升華,達(dá)到潤(rùn)物無聲的教育效果。
3.傳承傳統(tǒng)文化
藝術(shù)作品是闡釋當(dāng)時(shí)文化最好的媒介,而傳統(tǒng)山水畫在對(duì)文化的承載與傳遞等方面的作用突出。中國傳統(tǒng)山水畫講究氣韻生動(dòng),而“氣”無法用教條禮法加以約束。但“氣”有著強(qiáng)大的維系力,支撐著一定的文化體系和藝術(shù)體系,可將其上升至“中國氣息”的理解高度,更突出了山水畫在傳承中國哲學(xué)等方面的作用價(jià)值。除此之外,在傳統(tǒng)山水畫發(fā)展的過程中,衍生出了“書畫同源”的文化共生現(xiàn)象,這種共生的文化特色,是中華民族在審美的感知、理解、評(píng)價(jià)等方面更高層面的追求,更是民族精神的凝聚與民族文化的積淀。
加大山水畫教育的力度,更利于促進(jìn)傳統(tǒng)文化的發(fā)展。作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的一部分,山水畫從獨(dú)特的視角詮釋了我國傳統(tǒng)文化的博大精深。在山水畫教育中,主要通過作品欣賞和學(xué)習(xí)等手段,強(qiáng)化對(duì)傳統(tǒng)文化的認(rèn)識(shí),提高學(xué)生的傳承意識(shí),在繪畫等實(shí)踐中,實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)文化繼承的內(nèi)化于心,外放于行。在講解傳統(tǒng)山水畫時(shí),教師除了講授繪畫技法外,還要多講解背景知識(shí),幫助學(xué)生了解作家的經(jīng)歷與情感及其所處的時(shí)代環(huán)境。在推進(jìn)文化建設(shè)的新時(shí)代背景下,更應(yīng)當(dāng)積極促進(jìn)傳統(tǒng)文化的發(fā)展,挖掘和吸收優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,不斷沉淀自己,助力我國傳統(tǒng)文化在世界文化之林地位的提升,切實(shí)讓其發(fā)揚(yáng)光大。山水畫的意境深遠(yuǎn),讓觀賞者的心境隨之變得開闊,要引導(dǎo)學(xué)生品讀傳統(tǒng)山水畫的獨(dú)特韻味,讓學(xué)生自覺繼承傳統(tǒng)文化,更契合素質(zhì)教育的要求。
傳統(tǒng)山水畫教育,是教育改革、傳承傳統(tǒng)文化的現(xiàn)實(shí)需要,更是素質(zhì)教育和新課改的現(xiàn)實(shí)要求。山水畫的教育不僅利于學(xué)生系統(tǒng)性地掌握美術(shù)知識(shí)和創(chuàng)作技法,學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞方法,更利于發(fā)展學(xué)生的思想道德和人文修養(yǎng),充分發(fā)揮傳統(tǒng)山水畫在德育和美育等方面的作用,從而帶動(dòng)師生的共同進(jìn)步。