田可文(武漢音樂學(xué)院,湖北 武漢 430060)
“歷史”,或簡稱“史”,指對人類社會(huì)過去發(fā)生的事件和行動(dòng),以及對這些事件與行為有系統(tǒng)的記錄、詮釋和研究。廣義的“歷史”,可以指過去發(fā)生的一切事件,不一定同人類社會(huì)發(fā)生聯(lián)系,在哲學(xué)上,這種含義下的“歷史”稱為“歷史本體”,例如宇宙歷史、地球歷史、鳥類歷史,等等;狹義的“歷史”僅指人類社會(huì)發(fā)生、發(fā)展的過程。
“歷史”的含義在中文中最早僅用“史”一字代表,甲骨文中“”(史)字與“事”相似,指事件。甲骨文的“使、史、吏、事”最初是同一字,“使”“吏”所辦的事都是大事,這些大事要記入歷史,因此,也是歷史的“史”。漢代許慎說:史“記事者也。從又持中。中,正也。凡史之屬皆從史。”[1]便指出“史”的本意即記事者,也就是“史官”。由此引申,則代表被史官被記錄的事,換句話說,即所有被文字紀(jì)錄的過去事情。在我國,“史”前加“歷”字是指經(jīng)歷、歷法,也就是人類經(jīng)歷的一段時(shí)間,因此,“歷史”一詞出現(xiàn)較晚,《三國志?卷四十七?吳書?吳主傳》載吳主孫權(quán)“雖有余閑,博覽書傳歷史,藉采奇異”。在事件中加入時(shí)間的概念,“歷史”一詞就具有了當(dāng)今的含義。在西方,多數(shù)語言的“歷史”一詞源出自希臘語“historia”,原義為“調(diào)查、探究”,出自古希臘作家希羅多德(Herodotus,約前484 ─前425)①公元前443 年開始撰寫的《歷史》(Historia)一書,近代日本學(xué)者為翻譯英文“history”時(shí),便以“歷史”二字附會(huì)之,使其成了對應(yīng)詞。
而“音樂歷史”(Musical history),不僅僅指人類經(jīng)歷與創(chuàng)造出的音樂文化,也指人類對自己已創(chuàng)造出的音樂文化的回憶與再認(rèn)識,因此說,“音樂歷史”包括兩部分:一、人類進(jìn)行音樂活動(dòng)時(shí)發(fā)生的“歷史本體”;二、我們對已經(jīng)發(fā)生的音樂歷史本體的“認(rèn)識”。就二者而言,前者是客觀的、唯一的,音樂活動(dòng)一旦成為“歷史”,便不為人的意識所左右,它便成為永恒的“事實(shí)”;而對已發(fā)生過的“音樂歷史本體”的認(rèn)識,卻是主觀的、多意的,因?yàn)槿祟惣瘸傻囊魳沸袨椋础耙魳肥聦?shí)”或“本體”)是客觀的,但它不會(huì)直接成為音樂史教科書中的“音樂事實(shí)”,故而音樂史學(xué)家的主觀意識便有著重要的支配“音樂事實(shí)”的意味:對同一音樂歷史事件或作品等,在不同時(shí)代、不同社會(huì)、不同立場觀點(diǎn)的人去研究與分析它,會(huì)導(dǎo)致認(rèn)識上的差異甚至是完全相異的看法。同一“音樂事實(shí)”在不同學(xué)者的著作中便存在了各種近似或不同的觀點(diǎn)與表達(dá),這是由于音樂史學(xué)家有不同的文化背景,站在不同的階層立場、有不同的思想觀念、持不同的審美態(tài)度或不同的研究角度,來審視“音樂事實(shí)”的結(jié)果,而這會(huì)使一般的讀者產(chǎn)生困惑與迷茫。但從另一方面講,這也正是“音樂史研究”的魅力所在,也正是“音樂史”二層含義中最為重要的因素。
“音樂歷史”研究音樂的過往,研究人類音樂變化形態(tài),諸如音樂內(nèi)容與形式的演變、發(fā)展。于是,對人類音樂歷史的各種“事實(shí)”(或“事件”)價(jià)值的認(rèn)識、判斷與評價(jià),便存在于我們已有的“音樂史”著作之中。可以說,一位專業(yè)的音樂史學(xué)家,無論他有多么廣博的學(xué)識,都只可能是某個(gè)或某幾個(gè)方面的專家,都不可能絕對正確與全面地了解和認(rèn)識所有音樂歷史本體的內(nèi)涵。于是,其研究不可避免地會(huì)產(chǎn)生這種或那種謬誤。這意味著:由于音樂史學(xué)家的存在知識的某些“盲區(qū)”,音樂歷史研究一定會(huì)存在某些局限性。況且,歷史研究(包括音樂史研究)有多種理論與方法,也決定著我們在音樂史的著述中,怎樣去“創(chuàng)造”音樂歷史。上述原因,導(dǎo)致“音樂史研究”最大的問題是如何在主觀意念與客觀存在中尋找最佳契合點(diǎn),以解決如何還原音樂歷史的“真實(shí)”問題。
任何專門的學(xué)科的誕生,總是由于其特殊性、從屬性,以及某種新的聯(lián)系性被發(fā)掘、發(fā)現(xiàn),而得以產(chǎn)生,“音樂史學(xué)”學(xué)科的建立也如此?!耙魳肥穼W(xué)”最重要的研究任務(wù)是通過對具體歷史事件,按照年代順序分析研究具體人物、具體作品所起的作用,闡述其成果,做出一定的評價(jià)。由于“音樂史學(xué)”涉及范圍極廣,它往往與音樂學(xué)的其他學(xué)科密不可分,在具體的研究工作中,許多音樂史學(xué)家都提倡將音樂置于整個(gè)社會(huì)歷史系統(tǒng)之中,進(jìn)行全方位的綜合考察,試圖在較廣泛的領(lǐng)域中把握音樂歷史的真諦。
“音樂歷史”是研究人類的歷史中音樂本體不斷變化的特征以及這種變化進(jìn)程中的特征。各個(gè)時(shí)代的音樂史學(xué)家針對音樂本體提出的各種問題和看法的不同,而使“音樂史”的研究存在不同的內(nèi)容。但無論如何,“音樂歷史”研究通常包括以下具體內(nèi)容:歷史上及現(xiàn)存各民族與國家的音樂發(fā)展?fàn)顩r;不同國家與地域各原始民族的音樂生活及其演變;不同時(shí)期、不同國度作曲家的創(chuàng)作的音樂作品與風(fēng)格特征;不同歷史時(shí)期作曲方法與理論的發(fā)展;音樂表演家的藝術(shù)生涯與二度創(chuàng)作;各種音樂體裁的特性、起源、發(fā)展的演變過程;樂器的發(fā)明、制造與演奏方法的演進(jìn);不同時(shí)期各種樂譜的演化與發(fā)展;各時(shí)代音樂文獻(xiàn)的內(nèi)容與特征;音樂藝術(shù)對社會(huì)、政治、教育、文藝思潮等上層建筑、意識形態(tài)對音樂的影響,等等。
與“音樂歷史”概念不同,“音樂史學(xué)”(Music historiography)是一門以人類音樂活動(dòng)為中心進(jìn)行歷史研究的人文學(xué)科,它是歷史學(xué)和音樂學(xué)相結(jié)合的分支學(xué)科,并以著作或論文的成果為標(biāo)志。
“音樂史學(xué)”建立在歷史學(xué)和音樂學(xué)基礎(chǔ)之上,在某種程度已上升到了理性和哲學(xué)的高度,而且融入歷史哲學(xué)的整體之中?!耙魳肥穼W(xué)”的學(xué)科體系構(gòu)架應(yīng)包括三個(gè)部分:一、音樂史(包括“音樂史研究”);二、音樂史學(xué)方法(或稱“音樂史學(xué)理論”);三、音樂史學(xué)史。[2]在第一部分中,“音樂史”由客觀存在的“音樂事實(shí)”與主觀闡釋的“音樂史研究”組成,它是“音樂史學(xué)”研究成果的最終體現(xiàn);第二部分,不同時(shí)期、不同史學(xué)家有不同的研究方法與思路,這是“音樂史學(xué)”要研究的對象,其音樂歷史研究“方法”是我們賴以研究前者的重要手段與途徑;第三部分則是我們“音樂史研究”的前提,這是總結(jié)經(jīng)驗(yàn)并更好地展開研究工作的必備條件。
在“音樂史學(xué)構(gòu)架”中最為重要的內(nèi)容是“音樂史研究”,其任務(wù)主要是通過具體歷史事件、按照年代順序分析研究具體人物、具體作品所起的作用,闡述其成果,做出一定的評價(jià),并試圖找出其中的規(guī)律。
“音樂史學(xué)”起源遠(yuǎn)矣。但在古希臘時(shí)期起主要出現(xiàn)對音樂史料的研究。亞里士多塞諾斯(Aristoxenus,約公元前4 世紀(jì))的《和聲原理》中即有關(guān)于音樂起源及早期音樂史料的介紹。之后普魯塔克(Plutarchus,約46—120)的《論音樂》對希臘音樂歷史的敘述并非真正意義上對歷史進(jìn)行敘述,因?yàn)樗鼪]有揭示不同時(shí)期音樂的信息。從6 世紀(jì)的A.M.S.波愛修斯(A.M.S Boethius,約480—524)的《音樂原理》直至14 世紀(jì)為止的各種音樂著作,基本上是談音樂理論問題,偶爾涉及一些歷史事件或大事記,雖可作為史料,但并非音樂史。
在中世紀(jì),某些宗教文獻(xiàn)里涉及有關(guān)音樂起源、音樂在宗教儀式中的作用等的記述,然而,這些文獻(xiàn)對音樂的描述僅僅停留在簡單的敘述之中,主要是闡述音樂如何輔助宗教來安撫心靈、音樂在宗教儀式中起到何種作用,而對具體音樂形式的歷史敘述并不多見。1030 年左右,圭多(Guido d’arezzo,約997—1050)在其《辯及微芒》(mikrologus)中向波伊提烏斯(Anicius Manlius Severinus Boethius,480—524)的權(quán)威挑戰(zhàn),用八度體系來反對后者中的四度體系。13 世紀(jì)德國的音樂理論家弗蘭科(Franco de colonia),著有《有量歌曲藝術(shù)》一書,提出用不同的音符表明長短不同的音的設(shè)想,促成了“有量樂譜”的產(chǎn)生。14 世紀(jì)初,“新藝術(shù)”(Art Nouveau)的革新,是在本質(zhì)上對弗蘭科“有量記譜法”系統(tǒng)化的擴(kuò)展,這種擴(kuò)展是“新藝術(shù)”①“新藝術(shù)”(Art Nouveau)一詞是由14 世紀(jì)法國籍天主教主教維特里(Philippe de Vitry,1291—1361)寫的一本音樂理論著作《新藝術(shù)》所引起的。這種“新藝術(shù)”有以下特征:1、通過導(dǎo)音的引進(jìn)(最初被看作半音),使古代的調(diào)式發(fā)生了改變。一切調(diào)式逐步融會(huì)成現(xiàn)在的大小調(diào)(最后在16 世紀(jì)完成);2、對位理論日臻完善,尤其表現(xiàn)為禁止平行五度和平行八度的連續(xù)使用;3、和聲風(fēng)格開始形成,它逐漸擺脫了對位風(fēng)格;4、時(shí)值節(jié)拍的結(jié)構(gòu)日趨規(guī)律化,力求節(jié)奏的簡明與勻稱。的音樂在形式與結(jié)構(gòu)上產(chǎn)生極大變化的結(jié)果。
在15 世紀(jì)末到16 世紀(jì)中葉,音樂上的“文藝復(fù)興”促進(jìn)了人們對古代音樂的研究。古代的原始資料被挖掘與重新發(fā)現(xiàn),人們對其進(jìn)行鑒別、整理與修訂。人文主義思想促使學(xué)者重新思考對音樂歷史的態(tài)度,開始了具有新時(shí)代特征的音樂表述,對過去的歷史事件與音樂的關(guān)系給予了更多的關(guān)注,在一些著作中更關(guān)注音樂與歷史發(fā)展的必然聯(lián)系,如文藝復(fù)興時(shí)期J.廷克托里斯(Johannes Tinctoris,約1435—約1511)、G.扎利諾(Gioseffo Zarlino,1517—1590)、V.伽利略(V.Galilei,約1520—1591)等人的理論著作,就開始在對以往的音樂理論和作品等引用時(shí),加上自己的評價(jià),顯示了對音樂歷史的關(guān)心。尤其是V.伽利略對音樂的研究涉及旋法、作曲法、樂律及音樂理論的各方面。V.伽利略的見解影響到了意大利歌劇早期創(chuàng)始者的卡瓦列里(Emilio de Cavalieri,約1550—1602)與劇作家O.里奴奇尼(Rinuccini,1562—1621)等人,推動(dòng)了主調(diào)音樂進(jìn)展。
真正具有西方音樂史著作意義上的寫作,始于W.K.普林茨(W.K.Prinz,1641—1717)的《高貴的歌唱藝術(shù)與音響藝術(shù)的歷史敘述》,該書分歷史時(shí)期介紹了音樂的起源和發(fā)展,其第十二章有“關(guān)于最偉大的音樂家”,按年代順序給從猶太傳說中的音樂家猶八①《圣經(jīng)·創(chuàng)世紀(jì)》第4 章17 至21 節(jié),說亞當(dāng)?shù)膬鹤釉撾[“與妻子同房,他妻子就懷孕,生了以諾。該隱建造了一座城,就按著他兒子的名將那城叫作以諾。以諾生以拿,以拿生米戶雅利,米戶雅利生瑪土撒利,瑪土撒利生拉麥。拉麥娶了兩個(gè)妻:一個(gè)名叫亞大,一個(gè)名叫洗拉。亞大生雅八,雅八就是住帳棚、牧養(yǎng)牲畜之人的祖師。雅八的兄弟名叫猶八,他是一切彈琴吹簫之人的祖師”。起、直到17世紀(jì)為止的主要的音樂家寫了小傳,在部分章節(jié)里也涉及“音樂的起源”的問題。此外,還有普里托里烏斯(Johann Mattheson,1681—1764)《音樂匯編》探討了“過去和當(dāng)代的圣樂和禮拜音樂”,也提供了“古代政治與世俗音樂的歷史描述”。和德國作曲家、管風(fēng)琴家約翰·戈特弗里德·瓦爾特(Johann Gottfried Walther,1684—1748)的《音樂辭典》、馬特松(Johann Mattheson,1681—1764)的《登龍門的基礎(chǔ)》一樣,都是后世音樂傳記史學(xué)的資料。人們越來越希冀建立歷史事件與音樂之間的聯(lián)系,并希望這種聯(lián)系能越來越代替收集材料和復(fù)述“歷史事實(shí)”而成為歷史學(xué)研究的重點(diǎn)。在此基礎(chǔ)之上,在法國興起了一種對音樂資料的匯集與研究。這以后,通史性質(zhì)的著作就開始大量出現(xiàn)了。
“啟蒙運(yùn)動(dòng)”時(shí)期,法國、意大利、德國、英國的音樂史學(xué)家們試圖以一種百科全書和世界史式的方法來組織音樂材料,并對中世紀(jì)音樂、特別對宗教圣詠改革以及宗教音樂產(chǎn)生影響頗感興趣,也研究從“格里高利圣詠”到當(dāng)時(shí)的復(fù)音音樂與作曲家等大量的課題。②此部分內(nèi)容參見The New Grove Dictionary of Music and Musicians 中“Historiography”詞條。[3]546-560古典主義時(shí)期的啟蒙運(yùn)動(dòng)、人文主義和理想主義,對音樂史學(xué)研究有極大的促進(jìn)作用。啟蒙思想影響了音樂史學(xué)家約翰·尼古拉斯·福克爾(John Nicholas fokker,1749—1818)他1788 年出版的《音樂通史》著作,詳細(xì)地闡述了音樂知識的新領(lǐng)域與形式,表現(xiàn)出他對“真正音樂”的興趣,并對其進(jìn)行歷史性描述。
19 世紀(jì)20—30 年代,音樂史學(xué)家對音樂歷史的興趣范圍有所擴(kuò)大,研究者從其音樂作品以及其美學(xué)觀點(diǎn)上加以分析,試圖在音樂歷史與音樂現(xiàn)實(shí)之間構(gòu)成一種對立統(tǒng)一的關(guān)系。浪漫主義時(shí)期的音樂學(xué)家試圖重新“創(chuàng)造”歷史——闡述自己對音樂歷史與音樂家及其作品的理解,以取代以前音樂史學(xué)家的記述和對以往音樂歷史的“新”理解。19 世紀(jì)的學(xué)者們開始從音樂美學(xué)的高度,來發(fā)掘音樂的本質(zhì),改變以往人們對音樂歷史上的音樂家與音樂作品誤讀與誤解。出于對音樂歷史的“新”興趣,音樂史學(xué)家深入地搜集作曲家的作品,使一些“古老”的音樂重見天日。19 世紀(jì)的人們對音樂史研究提出了更多的要求,研究領(lǐng)域在拓寬,對音樂歷史的認(rèn)識上有了新的見解,這使得音樂史的研究越來越集中于特定的領(lǐng)域,如音樂史著作的撰寫者重新尊崇維也納古典樂派與巴洛克音樂大師,強(qiáng)調(diào)他們作品的永恒價(jià)值,通過詳盡的調(diào)查,獲得了更多的歷史信息而撰寫出版了很多音樂家的傳記,并在歷史的敘述中,將音樂家與他們各自所處的時(shí)代與歷史文化背景結(jié)合起來,試圖找到其偉大作品的創(chuàng)造個(gè)性與共性,并與時(shí)代聯(lián)系起來。
從19 世紀(jì)末到20 世紀(jì)初,音樂史的研究和以前不同時(shí)期的研究相比發(fā)生了變化,在新的音樂史學(xué)的思想廣度和理論深度上加以展開,如對古代記譜法的研究、對中世紀(jì)以“格里高利圣詠”為代表的宗教音樂的研究、對單音音樂與主調(diào)音樂的形式、對協(xié)奏曲和清唱?jiǎng)〉润w裁史的研究、對藝術(shù)歌曲和歌劇的專題研究等,尤其是對不同時(shí)期音樂家的研究最甚,出現(xiàn)了更多的音樂家傳記。隨著音樂分析流派的增多與分析方法的變化,音樂史著作的撰寫出現(xiàn)多元的態(tài)勢,其對音樂風(fēng)格史的寫作如奧地利音樂學(xué)家圭多·阿德勒(Guido Adler,1855—1941)的《音樂中的風(fēng)格》、專題史的寫作、音樂結(jié)構(gòu)史的寫作等??傊?,多種多樣形態(tài)的著作呈現(xiàn)涌現(xiàn)出來。③此部分內(nèi)容參見The New Grove Dictionary of Music and Musicians 中“Musicology”詞條。[3]488-532
20 世紀(jì),音樂史學(xué)家認(rèn)識到所有歷史時(shí)代都具有同等的價(jià)值,并竭力證明歷史學(xué)研究與自然科學(xué)研究有著本質(zhì)的區(qū)別,在認(rèn)識論上,把音樂歷史研究涵蓋于“人文科學(xué)”之中,需要更關(guān)注與理解音樂發(fā)展的歷史過程。與此同時(shí),不同的哲學(xué)態(tài)度、史學(xué)觀念也對音樂史學(xué)與音樂史研究產(chǎn)生了極大的影響,學(xué)者們認(rèn)識到要把音樂歷史現(xiàn)象與個(gè)人、民族、文化氛圍聯(lián)系起來研究,這樣更有助于深入理解在一定音樂思想與觀念引導(dǎo)下的音樂創(chuàng)作、音樂表演與鑒賞,可以更清楚地認(rèn)識音樂在歷史上的地位。學(xué)者們特別強(qiáng)調(diào)不要把音樂史研究無止境地專門化,變成枯燥的學(xué)究式的實(shí)證主義。一切音樂史都是當(dāng)代史①這來自意大利文藝批評家、歷史學(xué)家、哲學(xué)家、政治家克羅齊(Benedetto Croce,1866—1952)的觀點(diǎn)“一切歷史都是當(dāng)代史”。克羅齊的這種觀點(diǎn)體現(xiàn)在他的四本著作《美學(xué)原理》《邏輯學(xué)》《實(shí)踐活動(dòng)的哲學(xué)》與《歷史學(xué)的理論和實(shí)際》里。:音樂史研究只有在與當(dāng)今存在的問題有明顯關(guān)系的課題上開掘,音樂史研究才有新的意義。
20 世紀(jì),由于音樂史學(xué)的發(fā)展,對音樂史料的發(fā)掘有了新的進(jìn)展,音樂歷史的研究正是利用了新的史料和新的學(xué)科研究方法,并對以往的音樂材料進(jìn)行批判性的運(yùn)用,對以前不為人重視的細(xì)節(jié),進(jìn)行深入的研究。學(xué)者們在新的史學(xué)研究模式的引導(dǎo)之下,開展了一系列音樂史學(xué)課題的研究。此時(shí),各不同時(shí)期的音樂斷代史著作出現(xiàn),專家各負(fù)其責(zé)的各章節(jié)卷冊編寫的綜合性“音樂史”著作不斷出現(xiàn),如《牛津音樂史》及后續(xù)的《新牛津音樂史》、如“諾頓音樂斷代史叢書”②我國的上海音樂出版社已翻譯出版了其中的《中世紀(jì)音樂》《古典音樂》《浪漫音樂》《二十世紀(jì)音樂》等。、美國音樂學(xué)家D·J·格勞特(D.J.Grout,1902—1987)的《西方音樂史》,以及出現(xiàn)了許多音樂史的教科書,如英國音樂評論家與音樂學(xué)家杰拉爾德·亞伯拉罕(Gerald Abraham,1904—1988)的《簡明牛津音樂史》、匈牙利裔美國音樂學(xué)家P·朗(Paul Henry Lang,1901—1991)的《西方文明中的音樂》等。同時(shí),一些為各層次讀者閱讀普及性、對音樂史概括性、介紹性的讀物出現(xiàn),且流傳甚廣。20 世紀(jì)由于新的音樂藝術(shù)樣式不斷出現(xiàn),各種大行其道的通俗音樂、深?yuàn)W先鋒性的當(dāng)代音樂等,都促進(jìn)了音樂的多元化,這從一個(gè)方面促進(jìn)了音樂歷史與音樂理論研究的不斷繁榮。
20 世紀(jì)由于音樂民族學(xué)學(xué)科的迅速發(fā)展,在西方,音樂史的研究已經(jīng)由“歐洲中心論”逐步轉(zhuǎn)移到對全人類音樂史的研究,美籍德國音樂學(xué)家薩克斯(Curt Sachs,1881—1959)的《樂器史》(1940)已經(jīng)初現(xiàn)了這種傾向。但關(guān)于亞洲、非洲、拉丁美洲的音樂史研究,除日本學(xué)者對其本國及東洋的研究較多以外,其他國家尚屬處于逐步深入研究的階段。
1945 年以后,音樂詞典與音樂百科全書為傳播音樂知識做出了極其巨大的貢獻(xiàn),如阿佩爾的《哈佛音樂辭典》③《哈佛音樂詞典》(1944 年初版),由德國著名音樂家、哈佛大學(xué)教授威利·阿佩爾Willi Apel 編輯。1947 年第5 次重版時(shí)增加了一些補(bǔ)遺。1969 年出第2 版,面目煥然一新。1986 年出版第3 版時(shí),由美國音樂學(xué)家蘭德爾(D.M.Randel)主持,邀請全世界音樂界專家70 多人,將4/5 的詞條重新改寫,而且尤其著重對各國各民族民間音樂、各地區(qū)流行音樂方面詞條的增補(bǔ),因?yàn)楦膭?dòng)較大,所以改名為《新哈佛音樂詞典》?!缎赂窳_夫音樂與音樂家辭典》④《新格羅夫音樂與音樂家辭典》(The New Grove Dictionary of Music and Musicians)是一部在國際文化界享有盛譽(yù),被公認(rèn)為既有廣度又有深度,無論是文獻(xiàn)信息數(shù)量還是編纂質(zhì)量均屬上乘的音樂百科全書。等詞典。還出版了許多專門化的音樂文獻(xiàn),20 世紀(jì)60 年代之后人們對“圖片音樂史”有了更多的認(rèn)識,對音樂圖像進(jìn)行了大量研究,如德國樂器學(xué)家和音樂圖像學(xué)家維爾納· 巴赫曼(Werner Bachmann)編輯出版大型叢書《圖片音樂史》⑤巴赫曼在導(dǎo)師施奈德(Max Schneider,1875—1967)的指導(dǎo)下,整理出版了《圖片音樂史》。參見金經(jīng)言.音樂圖像學(xué)與《圖片音樂史》[J].中國音樂,1985(4)。。
第二次世界大戰(zhàn)后,西方音樂史學(xué)的發(fā)展是綜合化與專業(yè)化的兩種趨勢的組合,前者表現(xiàn)為百科全書和許多知名的辭書不斷出現(xiàn)和修訂,以及集體寫作音樂史傾向的加強(qiáng),音樂史研究導(dǎo)致高度專門化著作的出現(xiàn)。
“中國音樂史學(xué)”如僅作為一種歷史觀念,可以說應(yīng)是和“歷史學(xué)”本身一樣古老。人類發(fā)明文字,便有史的記載。在殷墟卜辭中即有過“丁卯卜,貞:賓大濩,亡尤?”[4]之類的有關(guān)音樂記述。到漢代“獨(dú)尊儒術(shù)”的局面,講求“聲音之道與政通矣”(《樂記·樂本篇》)的儒家音樂觀,更促成“禮義之邦”的我國,在治史的過程中不遺余力地將“樂”作為與“政”等觀的史的一部分記錄在正史之中。同時(shí),在歷朝野史與筆記小說中,音樂史料也汗牛充棟。
關(guān)于中國音樂史史料記載久矣。先秦諸子百家著述中就有音樂理論與音樂史料的記敘與論述。在以《史記》為開端的各代正史中,有《樂志》或《音樂志》《禮樂志》《律歷志》記載音樂的沿革、制度、樂理、歌詞等。在記載文物制度的(唐)《通典》、(宋)《通志》、(元)《文獻(xiàn)通考》,以及《唐會(huì)要》《宋會(huì)要輯稿》、(元)《經(jīng)世大典》等,都有關(guān)于音樂的記載。在類書中如唐代的《初學(xué)記》《藝文類聚》,宋代《太平御覽》,明代《荊川稗編》,清代《古今圖書集成》等,也有許多史料。專門性的著作更多,如唐代段安節(jié)《樂府雜錄》、宋代郭茂倩《樂府詩集》、明代韓邦奇《樂苑志樂》、清康熙玄燁敕撰《律呂正義》、清代凌廷堪《燕樂考源》、清代陳澧《聲律統(tǒng)考》等,但大都將律學(xué)、樂制、樂器等史料混在一起記述。
盡管中國音樂史料的記述悠久古遠(yuǎn),作為歷史學(xué)與音樂學(xué)交織成獨(dú)立實(shí)體的中國音樂史學(xué),其形成卻僅能追溯到20 世紀(jì)初。1922 年葉伯和撰寫出版了中國第一部音樂史⑥1922 年,葉伯和就出版發(fā)行了他的、也是目前學(xué)界可知的我國第一部《中國音樂史(上卷)》(作者自發(fā)行)。近來也有學(xué)者稱古琴家顧梅羹(1899—1990)1920 年初春就在山西育才館石印有《中國音樂史》。(見丁紀(jì)園.沉淵之珠 開山之作[J].音樂研究,2015(3).)只是筆者尚未見到這本著作,不知其著作的規(guī)模大小。。20 世紀(jì)30—40 年代,有多位學(xué)者出版自己的中國音樂史著作,如王光祈的《中國音樂史》(成書于1932 年,1934 年由上海中華書局出版)、楊蔭瀏的《中國音樂史綱》(脫稿于1944 年,1952 年由上海萬葉書店出版),其他有許之衡、朱謙之、繆天瑞等人的音樂史著作問世。[5]
在20 世紀(jì)初,我國學(xué)者的中國音樂史著作,內(nèi)容不免多徘徊于樂律、樂制的考證。用今天的眼光去看這些著作,感覺它們離全面、系統(tǒng)、明晰的中國音樂史還存在很大不足。在這些著作中,我們多看到的是諸多史料的組合與堆積。然而,這些學(xué)者顯然不滿傳統(tǒng)的治史觀念,如王光祈就企圖用進(jìn)化論思想貫穿于自己的著作①王光祈在其《中國音樂史·自序》中說:“吾國歷史一學(xué),向來比較其他各學(xué)發(fā)達(dá),但在事實(shí)上,亦只有‘史匠’而少‘史學(xué)家’(如司馬遷之流仍鳳毛麟角不可多得),只有‘掛帳式’的史書,而無‘談進(jìn)化’的著作”。然而,限于當(dāng)時(shí)的條件,他也不得不無可奈何地嘆謂:“我們既無能力,作出一部‘進(jìn)化線索完全銜接’之處,一一指明,以待后人研究。”(王光祈.自序[M]//中國音樂史.桂林:廣西師范大學(xué)出版,2005:2.)。但限于當(dāng)時(shí)研究的客觀條件,我們不可能苛求他們完整地勾勒出整個(gè)音樂歷史的軌跡;他們?yōu)椤耙悦飧鞣N材料散在各處,為國內(nèi)學(xué)子所不易收集”[6],而把主要精力放在以上諸方面的搜集、考訂、注釋、辨?zhèn)紊暇鸵褜匐y能可貴了。
20世紀(jì)50—60年代,以楊蔭瀏②1966 年人民音樂出版社出版楊蔭瀏的《中國古代音樂史稿》(上、中冊)和1981 年出版了其增訂的《中國古代音樂史稿》(上、下冊)。、廖輔叔、沈知白、李純一為代表的研究隊(duì)伍,用其成果大大豐富了中國音樂史的研究。此時(shí),最大的特點(diǎn)是在音樂歷史觀念上產(chǎn)生了變革,引導(dǎo)著以楊蔭瀏為代表的研究者們走出古籍書齋,轉(zhuǎn)而從現(xiàn)實(shí)的民間音樂實(shí)體來充實(shí)史學(xué)本身,努力使音樂史真正成為“音樂的歷史”,而不類似于“音樂文學(xué)史”。以李純一為代表的學(xué)者深入考古學(xué)領(lǐng)域,以出土的實(shí)物來驗(yàn)證史籍中關(guān)于音樂的記載,用考古學(xué)的新發(fā)現(xiàn)來補(bǔ)充史料記載的不足。經(jīng)過這些努力,我國的音樂史學(xué)逐漸開始豐滿起來,也使它作為一門獨(dú)立學(xué)科而具有一定的規(guī)模。可是,此期從事研究的人員卻嚴(yán)重不足,廣袤的音樂史學(xué)領(lǐng)域的許多課題無法涉獵,某些課題也無法深入探究。
中國音樂史學(xué)作為一門系統(tǒng)的、提高到科學(xué)意義上的學(xué)科,是在20 世紀(jì)80 年代后,西方音樂學(xué)概念影響到我國音樂學(xué)學(xué)科的發(fā)展。尤其是“民族音樂學(xué)”概念被提高到應(yīng)有的高度之后,刺激、發(fā)達(dá)了民族民間音樂的研究,從而在基礎(chǔ)上大大加強(qiáng)了中國音樂史學(xué)的研究,使我國音樂史學(xué)研究呈現(xiàn)出生機(jī)勃勃的局面,我國音樂史學(xué)逐步邁向科學(xué)的音樂歷史學(xué),也表明音樂史學(xué)工作者的歷史觀念達(dá)到了新的高度。
“中國音樂史學(xué)”自20 世紀(jì)80 年代開始,我國的“音樂史研究”③筆者在此有意將“音樂史研究”與“音樂史學(xué)”作了一個(gè)明晰的劃界。涉及中國音樂史、西方音樂史與世界音樂④即當(dāng)今許多學(xué)者把傳統(tǒng)西方國家(如歐洲與北美)以外的各國音樂進(jìn)行研究(包括對除中國以外的東方音樂、拉丁美洲音樂、非洲音樂等),其中便也包括了對這些地區(qū)和國家音樂歷史的研究。的研究。從整體上觀察,盡管我國的“中國音樂史”研究成果卓著,而在“音樂史學(xué)”學(xué)科體系的建設(shè)上,還有待進(jìn)一步完善,這首先表現(xiàn)在對“音樂史學(xué)”學(xué)科體系內(nèi)涵與外延的理解上。我國學(xué)者從不同角度對“音樂史學(xué)”或“中國音樂史學(xué)”進(jìn)行了界定,而“中國音樂史學(xué)”與“音樂史學(xué)”的概念只是前者限定了范圍的問題,不存在有學(xué)科概念的本質(zhì)差異。學(xué)者們還不同程度地提到音樂文獻(xiàn)學(xué)、音樂史的分類、音樂史學(xué)史以及音樂史研究的方法等問題。上述學(xué)者的觀點(diǎn)對人們厘清音樂史學(xué)諸問題大有裨益,也使中國音樂史學(xué)⑤這里的“中國音樂史學(xué)”是指中國境內(nèi)的音樂史學(xué)研究,而不是作為定語的“中國”的“音樂史學(xué)”這種從屬“音樂史學(xué)”范疇之下的“地區(qū)音樂史學(xué)”之概念。得以長足發(fā)展。
試宏觀中國音樂史學(xué)研究的總體框架,其研究方法有以下幾種:一、從古代文獻(xiàn)、史籍中找尋音樂史的印跡,來論證、考據(jù)、推理;二、用古代文獻(xiàn)結(jié)合音樂考古學(xué)成果進(jìn)行研究;三、運(yùn)用民族音樂學(xué)、音樂圖像學(xué)等其他學(xué)科成果,進(jìn)行音樂歷史的探索;四、應(yīng)用與其他學(xué)科(如交通史、文化史、民俗學(xué)、文化人類學(xué)等等)聯(lián)系的方式加以論證;五、人們在研究史學(xué)的手法及工具的更新,促使研究者正視其他自然科學(xué)(如系統(tǒng)論、心理學(xué)等)、人文學(xué)科(政治學(xué)、生命史等)的研究成果及思想方法,接受新的理論模式,以開拓自己的認(rèn)識結(jié)構(gòu),從而深化音樂史研究領(lǐng)域。
以上五種研究方式,形成了中國音樂史研究的基本模式。這些方式的實(shí)施,對促進(jìn)音樂史學(xué)的發(fā)展,曾有著一定的、積極的意義,尤其是在開拓音樂史學(xué)方面,前四者的研究方式更有著舉足輕重的作用。盡管歷代各種史籍中存有大量的音樂史料,但是歷史的記載并不就是、也不等于音樂史學(xué),況且有些記載又是極其模糊、不明確,甚至是謬誤的。那么,這四種偏重于靠長的研究方式,便成了音樂史學(xué)的根本,有了它們,才能奠定音樂史學(xué)的基礎(chǔ),也使得音樂史學(xué)能作為一門學(xué)科而得到發(fā)展。隨著研究工作的深入,隨著時(shí)代的發(fā)展,人們發(fā)現(xiàn),自然科學(xué)、社會(huì)科學(xué)的日新月異,使各門學(xué)科之間互相滲透,使事物之間的聯(lián)系緊密起來,導(dǎo)致事物間出現(xiàn)復(fù)雜的交織狀態(tài)。事物與事物之間,有時(shí)已不能劃出一條清晰的、不可逾越的界限。學(xué)科之間的相互牽制,必然會(huì)引起人們思想觀念的變化。因此,在依賴于前四者的研究成果上的第五種研究方式的運(yùn)用,則在更深層次上與其他學(xué)科進(jìn)行更為理性的聯(lián)系。
從中國音樂史學(xué)發(fā)展過程中,展示在中國音樂史學(xué)歷史時(shí)期的發(fā)展存在幾種態(tài)勢:其一,20 世紀(jì)上半葉主要以正史中的音樂史料作為證據(jù)進(jìn)行考據(jù)、論證;其二,20 世紀(jì)50 年代開始,研究者開始關(guān)注我國各地活生生的民族音樂,結(jié)合這些進(jìn)行研究,試圖創(chuàng)建真正有音樂的音樂歷史;其三,20 世紀(jì)80 年代后,伴隨著音樂文化的蓬勃發(fā)展,大量新出土的樂器實(shí)物、樂人雕塑與壁畫,常常伴隨著震撼人心的考古現(xiàn)場不斷地出現(xiàn)在人們面前,迫使音樂史研究打碎以前單純古籍文獻(xiàn)考據(jù)的桎梏,而擔(dān)負(fù)起更復(fù)雜的文化史的研究的任務(wù),試圖從單純的“是什么”的考察,轉(zhuǎn)向“為什么”的探索。這便涉及了民族學(xué)、地理學(xué)、文字學(xué)等學(xué)科的綜合研究。其四,20 世紀(jì)末,音樂歷史學(xué)科同其他學(xué)科復(fù)雜的交織結(jié)構(gòu),使研究工作自覺與不自覺地連帶起其他學(xué)科;如研究音樂思想及歷史沿革、樂種樂曲的演變及自然分布等課題,使人們不得不求助于哲學(xué)、美學(xué)、心理學(xué)、人類學(xué)、民族學(xué)、宗教學(xué)、社會(huì)學(xué),繼而也同經(jīng)濟(jì)學(xué)、地理學(xué)、人口學(xué)、生態(tài)學(xué)、氣候?qū)W、統(tǒng)計(jì)學(xué)等發(fā)生關(guān)系。其五,由于科技的進(jìn)步,人們在研究史學(xué)的手法及工具上的更新,促使人們正視自然科學(xué)的研究成果及思想方法,接受自然科學(xué)的新的理論模式,以開拓自己的認(rèn)識結(jié)構(gòu),從而深化研究領(lǐng)域。所有這些,都促使人們認(rèn)識到這樣一個(gè)現(xiàn)實(shí),在新的歷史條件下,音樂史學(xué)在今日不能再獨(dú)守門戶。
在整個(gè)社會(huì)的自然科學(xué)、社會(huì)科學(xué)觀念不斷發(fā)生新的變化之際,音樂歷史研究方式也要更新與發(fā)展;音樂的歷史觀念也應(yīng)當(dāng)在理性的指導(dǎo)下重新編織;音樂史學(xué)家應(yīng)當(dāng)以本人心靈全部的能力和全部的知識,進(jìn)行積極的批判思維;音樂歷史研究需濃縮于人們的思想結(jié)構(gòu)之中,且隨著人們思想觀念的改變而改變。于是,反思中國音樂歷史研究的全過程,重新思考音樂歷史研究方式及其歷史觀念的任務(wù),便擺到了今日每個(gè)音樂史學(xué)工作者的面前。
20 世紀(jì)下半葉,西方的跨學(xué)科史學(xué)法、比較史學(xué)法、心理史學(xué)法、考據(jù)法、口述史學(xué)、計(jì)量史學(xué)等歷史學(xué)研究方法,影響到我國的歷史學(xué)界。我國音樂史學(xué)家也接受這些“背離傳統(tǒng)”的新概念,學(xué)者們擯棄以往音樂固有的史學(xué)信仰,努力探究音樂本體與社會(huì)文化關(guān)系等新史學(xué)的方法,出現(xiàn)了一系列對西方音樂歷史理論與方法的新探討的研究成果,擴(kuò)展了音樂史學(xué)中的“音樂史學(xué)方法”與“音樂史學(xué)史”的研究,這種現(xiàn)象在以前很少見,也進(jìn)一步促進(jìn)了中國音樂史學(xué)的發(fā)展。
音樂史學(xué)家們在探索將音樂史學(xué)與音樂社會(huì)學(xué)、音樂心理學(xué)、音樂人類學(xué)等學(xué)科相關(guān)聯(lián)的過程中,要求把音樂史的研究融入文化的、思想的與社會(huì)的歷史之中。不僅如此,研究者還對音樂史料與音樂史實(shí)進(jìn)行“共時(shí)性”與“歷時(shí)性”的探討,有時(shí)還把“音樂史”作為“音樂思想史”來進(jìn)行研究,譬如強(qiáng)調(diào)用“語義學(xué)”(Semantics)的方法來研究音樂術(shù)語和概念?!罢Z義學(xué)”對邏輯形式系統(tǒng)中符號解釋的研究,涉及語言學(xué)、邏輯學(xué)、計(jì)算機(jī)科學(xué)、自然語言處理、認(rèn)知科學(xué)、心理學(xué)等諸多領(lǐng)域。所以,在21 世紀(jì),音樂史學(xué)受自然科學(xué)與人文學(xué)科的影響,導(dǎo)致音樂史學(xué)與傳統(tǒng)的音樂史學(xué)研究有了本質(zhì)上的不同,音樂史學(xué)的研究成果也有了本質(zhì)上的不同。在論述歷代音樂史實(shí)的同時(shí),更注意到語言和美感的結(jié)合是音樂作品創(chuàng)作的重要前提,語言是感情的具體反映,語言上的豐富是音樂情感變化的必要依據(jù),音樂思想內(nèi)涵和美感需通過音樂語言來表現(xiàn),在不同的評價(jià)音樂歷史理論的基礎(chǔ)上,音樂史研究的任務(wù)是重新評價(jià)以前研究成果的真正歷史價(jià)值。
在21 世紀(jì),在接受西方音樂史學(xué)的研究方法的同時(shí),我國的中國音樂史學(xué)研究大為發(fā)展。不同音樂史學(xué)思想與流派的出現(xiàn),也導(dǎo)致了音樂史學(xué)家們在“歷史與現(xiàn)實(shí)”“傳統(tǒng)與革新”“表象與本質(zhì)”“社會(huì)決定與主觀自由”等思想方面的極大變化。在當(dāng)今我國的音樂史學(xué)研究中,學(xué)者主觀意識得以極大的“自由化”,人們對音樂歷史研究的認(rèn)識與態(tài)度,決定著學(xué)者對中國音樂史學(xué)與歷代人類音樂活動(dòng)研究課題的興趣。