摘 要：在我國音樂事業(yè)發(fā)展的過程中，古典音樂和現(xiàn)代音樂為重要的組成部分，雖然兩者在文化和內(nèi)涵方面存在的差別較為突出，但是兩者之間的關(guān)系非常緊密，在融合后可以多方位地滿足人們對音樂的需求。因此，需要加強對古典音樂和現(xiàn)代音樂差異性的分析，再從兩者發(fā)展脈絡(luò)入手來進(jìn)行科學(xué)的結(jié)合，帶動我國音樂事業(yè)的穩(wěn)定進(jìn)步，持續(xù)地擴(kuò)大古典音樂和現(xiàn)代音樂的影響力。

關(guān)鍵詞：古典音樂；現(xiàn)代音樂；結(jié)合；差異化

中圖分類號：J605 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：2096-0905（2023）28-000-03

隨著不同國家和不同民族文化背景的加深，音樂藝術(shù)內(nèi)涵獲得了有效的豐富，在此背景下古典音樂和現(xiàn)代音樂的結(jié)合為音樂發(fā)展的必然趨勢，但是兩者的差異性特點非常明顯。在這一背景下要落實求同存異的思想，把握兩者的關(guān)鍵內(nèi)涵，明確結(jié)合要點，為我國音樂事業(yè)繁榮發(fā)展提供重要的支持。

一、古典音樂與現(xiàn)代音樂的特點

（一）古典音樂

古典音樂發(fā)展歷史非常久遠(yuǎn)，背后蘊含的經(jīng)典元素較多，在漫長歷史長河中經(jīng)過輾轉(zhuǎn)流傳在人們心中有深刻的影響，并且催生了多樣化的經(jīng)典之作，在古典音樂發(fā)展的過程中，分為西方古典音樂和中國古典音樂兩大類型。西方古典音樂是以歐洲主流文化為主要的背景，在中世紀(jì)開始創(chuàng)作，并且流行，以貝多芬和莫扎特作品為主要的代表作，也稱為維也納古典樂派[1]。隨著時代的不斷發(fā)展，其背后所蘊含的內(nèi)涵也在持續(xù)地豐富，與現(xiàn)代化音樂進(jìn)行了相互的協(xié)調(diào)，多方面地滿足人們現(xiàn)代化的音樂需求，通過推陳出新，提高音樂的影響力。

在我國歷史上，音樂發(fā)展也非常悠久，我國是音樂發(fā)源較早的國家，早在周朝專門設(shè)立了音樂機構(gòu)來進(jìn)行音樂技巧的傳授，到了秦王朝政治和文化發(fā)展更是為古典音樂的發(fā)展奠定了堅實的基礎(chǔ)。古典音樂對世界音樂的貢獻(xiàn)非常突出，所包含的樂器也較為多樣，比如常見的樂器包含古琴和古箏等，演奏方法與音樂相互協(xié)調(diào)，給人們帶來好的感受，并且在音樂文化發(fā)展過程中，戲劇藝術(shù)也占據(jù)了較大的份額，其中，影響深遠(yuǎn)的為京劇和評劇等。一些經(jīng)典曲目傳唱至今，受到人們的廣泛關(guān)注，結(jié)合了一體化的藝術(shù)表現(xiàn)形式，不斷地擴(kuò)大音樂本身的影響力。

（二）現(xiàn)代音樂

時代是不斷發(fā)展的，隨著人們對文化需求的逐漸增加，音樂的內(nèi)涵也朝著多樣化的趨勢不斷地發(fā)展，在此背景下產(chǎn)生了現(xiàn)代音樂，現(xiàn)代音樂和城市發(fā)展以及社會進(jìn)步有著密切的關(guān)系，呈現(xiàn)出世俗化的發(fā)展趨勢，同時也加快了大眾化音樂的發(fā)展步伐。正是由于這一原因，音樂符合人們的心理以及口味特點，通俗易懂以及廣泛流傳是現(xiàn)代音樂的主要特點。在我國現(xiàn)代音樂發(fā)展的過程中，主要可以追溯到民國時期，這一時期的外國歌曲逐漸進(jìn)入我國的沿海和內(nèi)地，一部分創(chuàng)作家借鑒外國歌曲的曲調(diào)或者是進(jìn)行了創(chuàng)新填詞，形成了典型的代表作，這樣的發(fā)展形式也使我國現(xiàn)代音樂有大量的借鑒素材，充分地彰顯出了西方創(chuàng)作模式和典型的民間音樂特點。將兩者進(jìn)行相互協(xié)調(diào)，不斷地擴(kuò)大現(xiàn)代音樂的影響力。隨著我國社會經(jīng)濟(jì)和文化的不斷進(jìn)步，我國逐漸形成了獨特性較強的音樂發(fā)展體系，藝術(shù)傳承至今，受到人們的廣泛喜愛以及好評，已經(jīng)成為人們精神世界中必不可少的組成元素了。

二、古典音樂與現(xiàn)代音樂的差異

（一）內(nèi)涵與結(jié)構(gòu)方面

內(nèi)涵與結(jié)構(gòu)方面是古典音樂與現(xiàn)代音樂的主要差異。在現(xiàn)代音樂發(fā)展過程中，其主要是為了滿足人們的口味以及需求，除了20世紀(jì)80年代左右的愛國情結(jié)和政治因素之外，在音樂創(chuàng)作中往往來自個人的情感，或者是相關(guān)的社會事件等，并且大多數(shù)是以情歌為主，這樣一來可以引起人們在情感上的共鳴，但這種共鳴方式的持續(xù)時間有待檢驗。在現(xiàn)代化音樂發(fā)展過程中，其有著獨特的音樂文化魅力，更新?lián)Q代速度較快。相反，古典音樂本身的內(nèi)涵無論是在思想情感表達(dá)還是整體意愿方面，都有著更加深邃的意義，即使是受到現(xiàn)代音樂的影響并經(jīng)過改變，其背后內(nèi)涵不會有太大的變化。比如，貝多芬的《命運交響曲》，是對生命的感悟以及感激，從深層次激發(fā)人們熱愛生活的熱情?，F(xiàn)代音樂由于蘊含的情感非常淺層，不需要在特定的環(huán)境下就可以引起人們的情感共鳴。古典音樂需要人們到一些專業(yè)性的場所中進(jìn)行細(xì)細(xì)聆聽以激發(fā)其感悟。只有這樣才可以了解背后所蘊含的情感內(nèi)涵，并且接近于靈魂的洗禮，這是古典音樂和現(xiàn)代音樂在內(nèi)涵表現(xiàn)方面存在的差異[2]。

在結(jié)構(gòu)方面，古典音樂不管從曲式結(jié)構(gòu)還是和聲方面都進(jìn)行了明確的定義，規(guī)范性特點非常突出，然而在現(xiàn)代音樂中比較趨向于大小調(diào)的體系，或者通過人工排列的方式來進(jìn)行演繹，在現(xiàn)代音樂創(chuàng)作過程中，要經(jīng)過計算的方法確定音樂比例關(guān)系，使整個音樂能夠具備較強的平面化。在古典音樂和聲過程中要按照人耳的生理基礎(chǔ)為主要的前提，在安排時要做到穩(wěn)而不亂，形成更加穩(wěn)定性較強的音樂規(guī)則體系。創(chuàng)作內(nèi)容要有一定的自然基礎(chǔ)，將感性和理性進(jìn)行相互的統(tǒng)一，這樣一來可以使人們在聆聽古典音樂時有良好的感受以及體驗，滿足音樂的發(fā)展要求。

（二）包容性方面

在現(xiàn)代音樂和古典音樂發(fā)展過程中，包容性和針對對象存在一定的差異性，并且也有一定的分化特點，比如喜歡現(xiàn)代音樂的大多數(shù)為追星族，古典音樂的欣賞對象往往是專業(yè)人士或者是喜愛音樂的人群，專業(yè)性特點非常突出，但是從細(xì)節(jié)來看也會出現(xiàn)一定的特例。在此過程中要以包容性特點為主來分析古典音樂和現(xiàn)代音樂的差異化，古典音樂本身所蘊含的內(nèi)涵有一定的限制，主要是來源于音樂體系中的各個專業(yè)元素，而現(xiàn)代音樂與人們的日常生活進(jìn)行了相互協(xié)調(diào)，并且引發(fā)一部分人群的情感共鳴，體現(xiàn)不同社會現(xiàn)象的融合特點。古典音樂比較傾向于文化的融合，帶給人們精神的洗禮，現(xiàn)代音樂較為通俗易懂，兩者之間的包容性特點非常突出，同時也是主要的差異表現(xiàn)。

（三）情感表達(dá)方面

大多數(shù)的現(xiàn)代音樂，為了迎合大眾的需求或者是追求創(chuàng)作的利益，歌詞通俗易懂，情感上大多數(shù)是以情愛為主。這些樂曲能夠在短時間內(nèi)被大眾所接受，甚至耳熟能詳。在情感表達(dá)方面主要是和人們生活進(jìn)行了緊密的銜接，并且迎合人們對音樂的需求，進(jìn)而得到人們的喜愛。

古典音樂更加追求的是情感表達(dá)的意境，需要聆聽者用心靈去感受，安靜地坐在音樂大廳中完整地聆聽整個樂曲，感受背后所蘊含的情感內(nèi)容，引起思想和情感上的共鳴。古典音樂在音樂情感表達(dá)方面非常細(xì)膩，能夠打動人們的內(nèi)心深處，并且使人們的靈魂得到洗禮，它的影響是非常長久的，并不容易被同類作品所替代，有著獨一無二的價值，這是古典音樂的獨特形式。

（四）演奏樂器方面

演奏樂器的不同，是古典音樂和現(xiàn)代音樂的主要差異，在古典音樂中按照核心曲調(diào)選擇了一些歷史非常悠久的古老樂器，猶如天籟，在整個樂曲演奏過程中體現(xiàn)出主人公或者是創(chuàng)作者情感的細(xì)膩，樂曲深入人心。通過各個樂曲彰顯了獨特的音樂和音調(diào)，使人們能夠進(jìn)入音樂背后的情境中，感受其中所蘊含的獨特意愿以及思想情感。而且，樂器的音色大多數(shù)非常緩慢悠揚，音域較廣，有著獨特的演奏效果。

在現(xiàn)代音樂中，其主要是以樂隊的樂器為主，除了利用到一些古典樂器之外，還包含架子鼓和鍵盤等，并且這些樂器所占據(jù)的比例較高[3]。相比于古典音樂，整個曲調(diào)非常高昂以及奔放，體現(xiàn)了樂曲本身的情感內(nèi)涵，并且在現(xiàn)場演唱過程中能夠快速地調(diào)動觀眾的情感和積極性，和觀眾進(jìn)行良好的互動以及交流，以此來提高音樂的演唱效果。

三、古典音樂與現(xiàn)代音樂的結(jié)合策略

（一）確定結(jié)合的形式

在將古典音樂和現(xiàn)代音樂相互結(jié)合的過程中，可以進(jìn)行變形模仿，比如，在現(xiàn)代民歌創(chuàng)作過程中，可以融合傳統(tǒng)民歌的基本脈絡(luò)之后，再按照人們對民歌的傾聽需求來實現(xiàn)不同因素之間的相互協(xié)調(diào)，同時也可以將傳統(tǒng)民歌融入現(xiàn)代民歌的某個片段中，但是需要特別注意，在這一融合過程中要適當(dāng)?shù)靥岣弑旧淼谋嬲J(rèn)性，防止出現(xiàn)抄襲的問題。常見的形式為分段插入，按照歌曲中的插入環(huán)節(jié)，簡單地分為前奏插入和尾聲插入等不同的組成形式，逐漸地提高人們對音樂本身的親切感。古典音樂在情景表達(dá)方面相對于現(xiàn)代音樂有一定的認(rèn)知性，在此過程中需要充分地發(fā)揮古典音樂的特點來為現(xiàn)代化音樂提供重要的基礎(chǔ)，比如S.H.E《不想長大》，其中某一個片段引用的是莫扎特《第四十交響曲》的第一樂章，融合古典音樂片段，不僅可以適當(dāng)?shù)靥岣攥F(xiàn)代歌曲本身的旋律感，同時也可以帶給人們不一樣的沖擊。在尾聲部分也可以融合古典音樂，使歌曲能夠產(chǎn)生一定的意猶未盡效果，同時也可以豐富歌曲本身的內(nèi)涵以及意境，全面地提高整體的創(chuàng)作效果。

在實際插入的過程中，還可以對古典音樂進(jìn)行整首歌曲或者是片段的改編，可以選擇現(xiàn)代化的樂器來進(jìn)行創(chuàng)作，比如，可以配合著吉他和爵士鼓的現(xiàn)代音樂進(jìn)行古典音樂的重新演繹以及創(chuàng)作，使古典音樂能夠獲得良好的傳承，可以給人們耳目一新的效果[4]。比如，五月天的《快樂很偉大》，在這一樂曲中通過電聲化的樂器前奏，加強了古典音樂本身的韻律感和節(jié)奏感，彰顯出來的生命力以及視覺感受，逐漸地擴(kuò)大音樂的影響力。因此，在將古典音樂和現(xiàn)代音樂相互融合的過程中，需要按照整體的音樂表現(xiàn)需求以及音樂的特點來選擇合適的插入方法，并且落實科學(xué)性的工作原則，注重現(xiàn)代音樂和古典音樂之間的協(xié)調(diào)度。只有這樣才可以給人們帶來不一樣的感受，促進(jìn)現(xiàn)代音樂的穩(wěn)定發(fā)展。

（二）古詩詞的融合

在古典音樂中，古詩詞所占據(jù)的比例較高，并且一部分古詩詞也紛紛改編成了古典音樂，彰顯出獨特的意境。因此，在將古典音樂和現(xiàn)代音樂相互融合的過程中，要加強對古詩詞的科學(xué)利用，只有這樣才可以使整個音樂表現(xiàn)形式能夠變得更加完善。我國古典音樂的發(fā)展可以追溯到春秋時期的《詩經(jīng)》文化，伴隨著內(nèi)容的不斷豐富，在后世演繹過程中雖然有一定的補充，但是詩詞的意境沒有發(fā)生太多的改變。因此，在現(xiàn)代音樂和古典音樂融合過程中，要適當(dāng)?shù)卦黾釉娫~的科學(xué)利用，起到一定的傳承作用，同時也可以增強人們對傳統(tǒng)文化的認(rèn)同感[5]。在融合的過程中可以采取詩詞內(nèi)容和現(xiàn)代音樂編曲相互結(jié)合的方式來進(jìn)行改編，由于我國古典音樂是從古典詩詞發(fā)展而來的，因此在結(jié)合的過程中需要在關(guān)鍵環(huán)節(jié)進(jìn)行演示詩詞文化的有效融合，這樣一來不僅可以體現(xiàn)現(xiàn)代文化的創(chuàng)新思路，還有助于使現(xiàn)代音樂更具有文化的色彩，逐漸增強人們對音樂的認(rèn)同感。在古典音樂詩詞融合過程中還需要構(gòu)建全新的古典音樂詩詞歌賦方式，使整個音樂作品能夠具備較強的古樸性特點，以此來提高音樂的創(chuàng)作效果。

（三）新民樂的發(fā)展

新民樂是古典音樂和現(xiàn)代音樂結(jié)合的重要保障，由于我國民族多樣性，民樂的種類非常的豐富，民樂是人們在日常勞動中的智慧結(jié)晶，有著更加廣泛的聽眾空間，在繼承和發(fā)揚過程中傳承少數(shù)民族文化是非常重要的。在此背景下，將現(xiàn)代音樂和古典音樂進(jìn)行相互的協(xié)調(diào)，構(gòu)建全新的音樂發(fā)展形式，比如可以將民樂演奏樂器和現(xiàn)代音樂進(jìn)行相互結(jié)合，也可以使民樂內(nèi)容采取現(xiàn)代音樂的方式來進(jìn)行演奏，兩者在融合過程中需要按實際情況來進(jìn)行科學(xué)的選擇，這樣一來可以給觀眾帶來耳目一新的感受，以此來提高音樂的傳播效果。在進(jìn)行這一樂曲制作的過程中，需要把握古典音樂和現(xiàn)代音樂的主要內(nèi)涵以及特點，避免融合時存在較為生澀的問題，并且還需要按照實際情況把握古典音樂的發(fā)展脈絡(luò)，帶來不一樣的聽覺感受，使整個音樂表達(dá)效果能夠得到進(jìn)一步的提高。同時，還需要適當(dāng)擴(kuò)大現(xiàn)代音樂本身的文化內(nèi)涵以及影響力，使人們能夠在聆聽過程中感受到背后所蘊含的傳統(tǒng)文化因素，逐漸地增強對傳統(tǒng)音樂本身的認(rèn)同感，同時也可以促進(jìn)各個音樂的廣泛傳播。

四、結(jié)束語

音樂在不同時期所表現(xiàn)的內(nèi)容和特點要具備較強的人文性，在這一背景下古典音樂和現(xiàn)代音樂的融合已經(jīng)成為豐富音樂文化內(nèi)涵和帶動音樂發(fā)展的主要基礎(chǔ)，因此需要根據(jù)古典音樂和現(xiàn)代音樂之間的差異性以及共同點選擇正確的融合形式，落實科學(xué)性的工作原則，不斷地豐富音樂發(fā)展的基本脈絡(luò)，全面提高古典音樂和現(xiàn)代音樂的融合效果。

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責(zé)任編輯：董冉達(dá)

作者簡介：王茜（1978-），女，河南鄭州人，本科，副教授，從事音樂表演（鋼琴）研究。