王儷霏

摘要：“民族聲樂”和民族的概念都是經(jīng)過長時(shí)間發(fā)展后形成的，但是在長時(shí)間發(fā)展過程中，這些稱謂所代表的內(nèi)容已經(jīng)逐漸偏離了最初的含義，在現(xiàn)代社會(huì)中民族唱法實(shí)際上是綜合了中華民族音樂藝術(shù)風(fēng)格的演唱方式，是具有鮮明中國文化元素特征的唱法；而民族聲樂和真正的民族唱法更多地被稱之為原生態(tài)唱法。為了能對(duì)民族聲樂和民族唱法的概念進(jìn)行有效的區(qū)分，避免誤解和混亂的情況，在本次研究中就針對(duì)民族聲樂和民族唱法稱謂界定進(jìn)行分析，力求能深刻解析二者的差異性，為民族聲樂事業(yè)的發(fā)展提供良好的支持。

關(guān)鍵詞：民族聲樂；民族唱法；稱謂

在我國幾十年的聲樂藝術(shù)發(fā)展歷程中，長時(shí)間將聲樂演唱的形式劃分為多種不同的方式，即美聲唱法、民族唱法和流行唱法，而在這三種唱法體系中，美聲唱法和流行唱法的概念比較明確，但是民族聲樂和民族唱法的概念界定中，則存在一定的模糊和誤解情況，對(duì)民族聲樂和民族唱法的界定不夠明確，甚至經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)誤會(huì)，引發(fā)聲樂界的混亂情況。因此在研究中，應(yīng)該對(duì)民族聲樂與民族唱法的稱謂界定進(jìn)行細(xì)化的分析，從而對(duì)民族聲樂和民族唱法的差異形成比較深刻的認(rèn)識(shí)，有效促進(jìn)聲樂藝術(shù)的良好發(fā)展。

一、“民族聲樂”和“民族唱法”的概念

“民族聲樂”是指以某個(gè)特定民族的語言、化、音樂形式和習(xí)慣為表現(xiàn)內(nèi)容的聲樂作品。這些作品通常具有獨(dú)特的旋律、節(jié)奏、音色和表現(xiàn)風(fēng)格，能夠反映出該民族的文化內(nèi)涵、歷史背景和生活方式等信息。例如，蒙古族的長調(diào)、藏族的喉音、維吾爾族的古典唱法等，都是各自民族聲樂的代表。

“民族唱法”則是指個(gè)特定民族在歌唱表現(xiàn)中所采用的聲音技巧、唱法形式、樂器伴奏及曲調(diào)模式等表現(xiàn)手段。這些唱法和技巧通常是該民族在音樂演唱中形成并世代相傳的，體現(xiàn)了該民族對(duì)音樂的獨(dú)特理解和表現(xiàn)方式。

“民族聲樂”和“民族唱法”是密不可分的關(guān)系，兩者相互影響、相互依存。一方面，民族唱法是民族聲樂的重要表現(xiàn)形式。涉及到聲音的抑揚(yáng)頓挫、音調(diào)變化、語調(diào)模式等方面的技巧和方法，通過這些唱法來展現(xiàn)民族聲樂的獨(dú)特魅力和風(fēng)格。不同的民族法有著不同的特色，比如蒙古族的長調(diào)在民族聲樂的表現(xiàn)中起到了不可替代的作用；另一方面，民族聲樂又是民族唱法發(fā)展的基礎(chǔ)。只有通過歌唱來傳承和發(fā)展民族唱法，才能保證其能夠得到有效的傳承和創(chuàng)新。民族聲樂和民族唱法在歷史長河中相互作用、相互影響、不斷推動(dòng)著民族音樂的發(fā)展進(jìn)程，共同構(gòu)成了民族音樂文化的重要組成部分。因此，要真正理解和傳承民族音樂，我們必須同時(shí)關(guān)注“民族聲樂”和“民族唱法”，從中挖掘出音樂中豐富的歷史、文化和社會(huì)內(nèi)涵，傳承這些寶貴的文化遺產(chǎn)。

二、“民族聲樂”和“民族唱法”的稱謂的起源

從20世紀(jì)50年代開始，建國初期文學(xué)藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展過程中，就對(duì)文學(xué)藝術(shù)領(lǐng)域建設(shè)的問題作出了回應(yīng)。當(dāng)時(shí)中央音樂學(xué)院聘請(qǐng)了一批蘇聯(lián)聲樂專家指導(dǎo)美聲歌唱教學(xué)活動(dòng)，中國音樂學(xué)院也邀請(qǐng)民間優(yōu)秀歌手教員指導(dǎo)學(xué)生加強(qiáng)對(duì)民間唱法的學(xué)習(xí)，在此背景下“洋唱法”和“土唱法”出現(xiàn)，分別代表民間優(yōu)秀歌手指導(dǎo)下的民間傳統(tǒng)唱法以及蘇聯(lián)聲樂專家指導(dǎo)下的美聲唱法。當(dāng)時(shí)聲樂藝術(shù)領(lǐng)域出現(xiàn)了關(guān)于“洋唱法”和“土唱法”的討論問題，由此引發(fā)了聲樂藝術(shù)發(fā)展歷程中的“土洋之爭”問題，聲樂演唱也劃分為“土洋”兩個(gè)重要的陣營，即國外留學(xué)歸來的學(xué)生，主要學(xué)習(xí)的是西洋唱法，因此被歸屬到“洋唱法”陣營；而國內(nèi)民歌歌唱家則被歸屬到“土唱法”的陣營。當(dāng)時(shí)由于兩個(gè)陣營的斗爭相對(duì)比較激烈，留洋聲樂專家們認(rèn)為“洋唱法”相對(duì)更加科學(xué)，而民族傳統(tǒng)音樂演唱教學(xué)的人則認(rèn)為“洋唱法”的質(zhì)量偏低，無法體現(xiàn)音樂藝術(shù)的高雅性和審美觀，因此提出涉及到民族風(fēng)格和審美觀的教育內(nèi)容應(yīng)該凸顯聲樂演唱中的民族性特色，促進(jìn)聲樂藝術(shù)的發(fā)展。在此背景下，“土洋之爭”不斷持續(xù)，一些新的聲樂作品被創(chuàng)作出來，為了提高演唱水平，促進(jìn)歌唱方法的改進(jìn)和創(chuàng)新受到高度重視，最終兩方基于演唱模式的構(gòu)建，達(dá)成了相應(yīng)的共同認(rèn)識(shí)，即中國民族聲樂藝術(shù)要想獲得發(fā)展，應(yīng)該將思想轉(zhuǎn)移到如何有效地處理“土洋之爭”問題方面，怎樣對(duì)“土洋之爭”方面涉及的矛盾進(jìn)行針對(duì)性的化解。因此受到西洋唱法的影響，聲樂界漸漸地開始提出民族聲樂唱法的理念，并希望能促進(jìn)中華民族特色聲樂藝術(shù)的發(fā)展。此后1953年文化部組織開展了全國民歌匯演活動(dòng)，邀請(qǐng)了全國各地民族歌手到北京地區(qū)參與為期兩周的匯演活動(dòng)，使社會(huì)上涌現(xiàn)出大量民間歌唱天才，民族民間聲樂由此表現(xiàn)出舞臺(tái)化的發(fā)展趨勢。最初的“土唱法”實(shí)際上就是相對(duì)于西洋唱法體系的概念，后來民族民間唱法的提出，也被稱之為民族唱法，此后民族聲樂的提法也隨之出現(xiàn)，這里的民族具體指中華民族。

三、民族聲樂稱謂的發(fā)展和變化

關(guān)于中國民族聲樂的歷史起源，最早從公元前6000多年就已經(jīng)出現(xiàn)了，其產(chǎn)生于勞動(dòng)人員的實(shí)際生產(chǎn)實(shí)踐，在《吳越春秋》中就有關(guān)于這方面的記載，其中提及的“勞動(dòng)號(hào)子”實(shí)際上就是民族聲樂的雛形，這時(shí)候的音樂演唱形式一般以吆喝和吶喊為主，演唱方式比較原始，音樂節(jié)奏相對(duì)比較簡單。發(fā)展到公元前4世紀(jì)左右，我國歷史上先后出現(xiàn)了民歌詞集《詩經(jīng)》《楚辭》，使我國民族聲樂作品在曲目和題材上內(nèi)容更加豐富多彩，雖然在當(dāng)時(shí)背景下民族歌曲的演唱方法和原始氏族時(shí)代相比已經(jīng)出現(xiàn)了比較大的變化和進(jìn)步，也給演唱者演唱民歌藝術(shù)提出了新的要求，但是由于演唱時(shí)間相對(duì)比較長，因此演唱者開始探索演唱技巧的改變和創(chuàng)新。發(fā)展到先秦時(shí)期，我國設(shè)立了專門的音樂機(jī)構(gòu)——樂府，主要工作內(nèi)容就是搜集和創(chuàng)作民族音樂藝術(shù)。到漢代社會(huì)，我國民族聲樂的發(fā)展進(jìn)一步優(yōu)化，在民間出現(xiàn)了相和歌的民族音樂歌唱藝術(shù)形式，并且作品已經(jīng)表現(xiàn)出三段式的基本模式，當(dāng)時(shí)社會(huì)背景下《孔雀東南飛》和《木蘭辭》就是代表作品，這些聲樂作品經(jīng)過代代傳承，在當(dāng)今社會(huì)仍然表現(xiàn)出巨大的影響力。并且受到漢樂府民族聲樂演變的影響，民族歌曲從單一的演唱形式發(fā)展為另一種主要演唱形式，就是戲劇性的演唱形式，這在一定程度上使民族聲樂藝術(shù)呈現(xiàn)出蓬勃發(fā)展趨勢。在魏晉南北朝時(shí)期和三國時(shí)期，由于漢族文化與其他少數(shù)民族文化交匯和融合，西域音樂藝術(shù)、佛教音樂藝術(shù)在我國社會(huì)上盛行，并逐漸進(jìn)入到中原地區(qū)，對(duì)我國聲樂藝術(shù)的發(fā)展表現(xiàn)出承上啟下的狀態(tài)，僧人的聲樂演唱旋律優(yōu)美，具有余音繞梁的效果，并且我國聲樂藝術(shù)領(lǐng)域?qū)W習(xí)僧人的演唱方式和發(fā)聲方式，使民族聲樂藝術(shù)的演唱方法進(jìn)一步創(chuàng)新。到隋唐時(shí)期，受到民族大融合和國家統(tǒng)一發(fā)展的影響，民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展進(jìn)入到輝煌階段，唐代社會(huì)中曲子、變文等成為民族聲樂藝術(shù)體系中兩個(gè)重要的組成部分，并且唐代政府設(shè)置了專門的聲樂教育機(jī)構(gòu)，即梨園，這在一定程度上培養(yǎng)出大量的民族聲樂演唱專家，此時(shí)民族聲樂的稱謂也出現(xiàn)了相應(yīng)的變化，在歷史演變中，唐朝聲樂被稱之為詩歌、宋元的聲樂藝術(shù)則是詞曲，到明清社會(huì)重新發(fā)展為歌、劇等形式，并且聲樂藝術(shù)的唱法逐漸趨于科學(xué)，聲腔優(yōu)美，聲樂藝術(shù)的發(fā)展更加系統(tǒng)。

結(jié)合民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展對(duì)民族聲樂的稱謂進(jìn)行分析，能看出在新中國成立前，往往將我國特有的音樂文化稱之為“國樂”，新中國成立后，人們才逐漸將民族性的音樂稱之為“民族音樂”“民間音樂”等，并且以此為基礎(chǔ)還衍生成民族音樂、民族聲樂等，但是這種稱謂的界定是否正確，還有待商榷。世界上每個(gè)國家和民族在發(fā)展過程中都形成了獨(dú)特的音樂藝術(shù)文化，同樣地這些國家也會(huì)將本國特有的音樂藝術(shù)稱之為國樂。那么我國為什么會(huì)將我國特有的聲樂藝術(shù)稱之為民族聲樂呢？民族聲樂更應(yīng)該表示哪個(gè)國家或者民族所特有的音樂，這樣看民族聲樂的稱謂界定就不夠準(zhǔn)

確了。實(shí)際上，在聲樂藝術(shù)體系中，國家和民族兩個(gè)名詞的概念是完全不同的，我國是多民族國家，五十六個(gè)民族的人都可以稱自己為中國人，而定居在其他國家的人們則不能如此進(jìn)行稱呼。另外，我國所謂的民族聲樂，實(shí)際上是指相較于漢族音樂而言的，將其他少數(shù)民族的音樂則稱之為少數(shù)民族音樂，這實(shí)際上會(huì)造成民族聲樂概念的界定和稱謂的設(shè)定不夠準(zhǔn)確，我國是統(tǒng)一的多民族國家，因此用民族聲樂概括中華民族所特有的音樂是不夠準(zhǔn)確的。從我國特色文化背景的視角進(jìn)行分析，在我國民族聲樂藝術(shù)更多地表現(xiàn)為中國特有的音樂文化，因此可以稱之為中國音樂，在聲樂藝術(shù)中使用中國聲樂進(jìn)行表述，則能更加準(zhǔn)確地反映聲樂藝術(shù)的狀態(tài)，而對(duì)各民族不同的聲樂藝術(shù)，則可以使用不同民族的藝術(shù)文化命名，如滿族聲樂、回族聲樂、漢族聲樂、藏族聲樂等，這樣就能在民族聲樂藝術(shù)體系中，統(tǒng)一化界定稱謂，規(guī)范化的研究，為中國民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展提供相應(yīng)的理論支持和參考。

四、民族唱法稱謂的演變和當(dāng)今界定

（一）民族唱法的演變

民族聲樂和民族唱法都是在當(dāng)時(shí)特定的文化藝術(shù)環(huán)境形成的，相較于歐洲社會(huì)的傳統(tǒng)聲樂形式，能與西洋唱法區(qū)分開來，并且由于當(dāng)時(shí)我國主要是漢族民族和傳統(tǒng)戲曲唱法比較受到重視，因此是這些音樂藝術(shù)形式的總稱謂，并且當(dāng)時(shí)在文字領(lǐng)域常用的民族民間唱法，民族唱法就是民族民間唱法的簡稱。在此背景下，民族聲樂和民族唱法的稱謂和命名模式一直沿用至今，并且在長時(shí)間的發(fā)展過程中，民族唱法的稱謂內(nèi)涵出現(xiàn)了相應(yīng)的變化。具體表現(xiàn)為，在民族唱法的過程中，其本身所代表的民族民間唱法逐漸被忽視，這主要是由于大量聲樂作品被創(chuàng)作和演唱的情況下，為了提高聲樂藝術(shù)的演唱水平，演唱者開始對(duì)歌唱方法進(jìn)行改進(jìn)、創(chuàng)新和提高，這就使使用土唱法進(jìn)行演唱的人員也在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上吸收和借鑒新唱法藝術(shù)和形式，使演唱方式適應(yīng)新的作品。在這一思潮的引導(dǎo)和驅(qū)動(dòng)下，最初民歌藝術(shù)被改編，如《小河淌水》《槐花幾時(shí)開》等就是在此階段內(nèi)被創(chuàng)作和廣泛傳播的。其后，民歌風(fēng)格的創(chuàng)作歌曲相繼出現(xiàn)《吐魯番的葡萄熟了》、 《泉水叮咚響》以及《祝酒歌》等引發(fā)廣泛關(guān)注，在十幾年的發(fā)展歷程中，逐漸形成了良好的發(fā)展趨勢。

（二）民族唱法之“中國唱法”的重新界定

從學(xué)術(shù)角度對(duì)此進(jìn)行分析，在當(dāng)今社會(huì)背景下民族聲樂的概念已經(jīng)背離了最初的含義，并且民族唱法也無法準(zhǔn)確的表現(xiàn)中國聲樂的特色唱法，因此早在20世紀(jì)80年代，厲聲先生就對(duì)民族唱法的稱謂提出了質(zhì)疑，認(rèn)為民族唱法應(yīng)該更名

為中國唱法，他認(rèn)為民族唱法的概念是不夠準(zhǔn)確的，在不同的場合中，民族所指代的內(nèi)容是存在差異的，可以是中華民族、漢族、少主民族等，其次是《黃河頌》《黃水謠》等民歌并不是某一地域和某一民族文化基礎(chǔ)上形成的，是綜合融入了中華民族多民族的聲樂演唱風(fēng)格，是一種綜合性的藝術(shù)，因此他認(rèn)為將民族唱法改為中國唱法更能準(zhǔn)確地表現(xiàn)民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展情況。而在當(dāng)今社會(huì)是怎樣看待民族唱法與中國唱法的呢？實(shí)際上在當(dāng)今社會(huì)背景下，民族唱法的概念和內(nèi)涵出現(xiàn)了相應(yīng)的偏差，很多專家給出的民族唱法都是建立在戲曲、民族新唱法以及民歌基礎(chǔ)上的，無法真正地表現(xiàn)民族音樂藝術(shù)的內(nèi)涵。歌唱家戴玉強(qiáng)也曾經(jīng)提出了音樂學(xué)院民族聲樂的稱謂，認(rèn)為他們雖然學(xué)習(xí)了民族聲樂，但是卻完全無法系統(tǒng)化地學(xué)習(xí)中國各地的民歌，而對(duì)于民族聲樂而言，民歌才是藝術(shù)創(chuàng)作的根源，民歌的演唱方法才是中國民歌的基礎(chǔ)。因此從民族唱法稱謂的局限性視角，在現(xiàn)代社會(huì)應(yīng)該重新審視音樂唱法的概念，嘗試用中國唱法表示傳統(tǒng)民歌唱法中的概念，以中國唱法表示傳統(tǒng)民歌唱法，有效促進(jìn)民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展。

（三）民族唱法名稱向原生態(tài)唱法的回歸

我國有五十多個(gè)少數(shù)民族，每個(gè)民族的聲樂演唱都會(huì)形成獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)特色，不同少數(shù)民族民歌的演唱方式不同，所形成的藝術(shù)特色也不盡相同。而在我國豐富的民歌藝術(shù)資源體系中，各地區(qū)、各民族的民間唱法才屬于真正意義上的民族唱法，因此應(yīng)該將這些被現(xiàn)代社會(huì)稱之為原生態(tài)唱法的民族唱法重新定義為民族唱法。但是這個(gè)唱法在長時(shí)間的歷史發(fā)展進(jìn)程中，被中國唱法所占據(jù)，造成后續(xù)青歌賽上將這種唱法稱之為原生態(tài)唱法。但是這種稱謂存在一定的問題，即如果原生態(tài)唱法的演唱脫離了原有的生存環(huán)境和生態(tài)環(huán)境，呈現(xiàn)出舞臺(tái)化的發(fā)展趨勢，那么就說明這種唱法被舞臺(tái)化處理了，也就不能再按照字面上的意思，稱之為原生態(tài)唱法，所以只有將其重新稱之為民族唱法，才能真正意義上展現(xiàn)這種唱法的藝術(shù)特色和音樂特色，才能促進(jìn)民族唱法在現(xiàn)代社會(huì)的良好發(fā)展和傳播。至此，從學(xué)術(shù)領(lǐng)域看民族唱法是不是應(yīng)該重新表示原生態(tài)唱法呢？這是需要認(rèn)真探究的問題，原生態(tài)唱法這個(gè)命名本身存在一定的不科學(xué)元素，原生態(tài)唱法這個(gè)稱謂最初是媒體提出的，經(jīng)過大眾接受后，音樂學(xué)家在學(xué)術(shù)研究中開始使用這個(gè)概念。但是原生態(tài)實(shí)際上具體指沒有受到環(huán)境破壞的自然生態(tài)，在音樂上用于表現(xiàn)原汁原味沒有受到影響的民間音樂形式和鄉(xiāng)土音樂形式。那么在演唱方法的表述方面借用原生態(tài)唱法對(duì)民族唱法的類別進(jìn)行劃分，顯然是不夠嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?，或者說是學(xué)術(shù)性有所不足的。正如田青教授所說，原生態(tài)唱法實(shí)際上應(yīng)該用于表現(xiàn)祖先的聲音，表現(xiàn)草根群體對(duì)生活的詠嘆，他屬于民族文化體系中的大文化范疇，只有這類的原生態(tài)音樂才能使用原生態(tài)演唱方法來表示，而民族唱法則具體指民族民間的演唱方法和鄉(xiāng)土民間的演唱方法，與真正的原生態(tài)音樂藝術(shù)形式存在一定的差異性。因此在表示真正鄉(xiāng)土音樂、原汁原味音樂藝術(shù)的過程中，應(yīng)該認(rèn)識(shí)到其所能代表的中華民族音樂藝術(shù)形式，并以民族唱法的稱謂表示這一音樂藝術(shù)唱法，從而有效促進(jìn)音樂唱法的良好發(fā)展和傳播。

總而言之，所謂的民族唱法和原生態(tài)唱法都存在缺乏學(xué)術(shù)化和科學(xué)化的問題，嚴(yán)謹(jǐn)性有所不足，因此在對(duì)民族唱法和民族聲樂稱謂進(jìn)行界定的過程中，應(yīng)該將民族唱法命名為中國唱法，而將原生態(tài)唱法更正為民族唱法，這樣才能更加清晰明了地解析不同的唱法形式，避免中國民族聲樂領(lǐng)域出現(xiàn)混亂的情況，有效促進(jìn)民族聲樂藝術(shù)的良好發(fā)展。

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