韓欽宇
(廣西藝術(shù)學(xué)院 廣西 南寧 530022)
京劇樂隊(duì)是由打擊樂器和管弦樂器組成的。打擊樂器稱“武場”,管弦樂器稱“文場”。京劇樂隊(duì)總稱“場面”或文武場。
文場指的是管弦樂器的伴奏,有京胡、京二胡、月琴、三弦等,這四種樂器也被稱為京劇的“四大件”。其中京胡與京二胡都稱作胡琴,月琴和三弦屬于彈撥類樂器。
1.胡琴
京胡是京劇的主要伴奏樂器,音色的個(gè)性很強(qiáng),雖然只有兩根弦,有效音域也只有十度有余。但是京劇的寫意型表演體系正是在這種局限里產(chǎn)生的。在這個(gè)歷程中,還派生出一個(gè)新的胡琴品種,就是“京二胡”。京二胡的寬厚圓潤加上京胡的高亮響脆,包裹的唱腔更加厚實(shí)有味道。
在京胡演奏中,滑音是很重要的演奏技法。他可以對(duì)應(yīng)到鋼琴演奏中相鄰兩個(gè)音的小連線,比如《皮黃》的“二六”這一段落中右手旋律的小連線,構(gòu)成滑音的效果,在演奏時(shí)要追求聲音集中、清晰有力?;蛘呤?1 小節(jié)中的小裝飾音,也是同樣的效果。也可以說這首曲子中的小二度音模仿的大多是胡琴的滑音音色。
《皮黃》的“搖板”中模仿戲曲中緊拉慢唱的特點(diǎn),中間聲部也是模仿的胡琴的音色,這里要控制住音量,貼鍵用指腹演奏,與其余聲部形成對(duì)比,以達(dá)到胡琴拉弓延長的效果?!岸獍濉敝械挠沂中刹糠謩t是模擬了拉弦樂器的急促快速拉奏,這里要求鋼琴演奏者在兩個(gè)突強(qiáng)和弦撐住后快速放松,后面的旋律部分逐漸加快,要干凈利落,但注意不能飄。
2.彈撥類樂器
彈撥類樂器包含了月琴和三弦。月琴由古代的阮和琵琶演變而來,它的音量較小,聲音清脆,干凈明亮。三弦,形似京胡,奏法又與月琴、琵琶相似,它是四大件中音域最寬闊、音色最豐富的樂器。它的音色深厚敦實(shí),鮮明清脆,既有陽剛之氣,又有柔美之韻。
比如《皮黃》的“二六”,一開始的左手伴奏是模擬了京劇的板鼓開場,后面右手旋律是由彈撥樂器與拉弦樂器構(gòu)成,尤其在開頭,右手的幾個(gè)跳音,要彈得干凈清脆有彈性,可以想象琵琶的聲音。
在這首曲子的“搖板”和“垛板”中間有一段間奏,這段間奏比較精彩,胡琴、月琴、三弦、打擊樂都用上了,音色很豐富。尤其是159-175 小節(jié),這一段多個(gè)“f”和重音記號(hào),在演奏時(shí)要很好控制掌關(guān)節(jié)支撐,力度下沉,用上大臂的力量,把聲音彈實(shí),同時(shí)也要清脆明朗,烘托氣氛,為進(jìn)入下一段落做準(zhǔn)備。
武場指的是打擊類樂器的伴奏,主要有鼓板、大鑼、小鑼和鐃鈸,也稱之為打擊樂四大件。
打擊樂器雖然只能奏出一個(gè)有固定高低的音,但是音響強(qiáng)烈、節(jié)奏感鮮明,一般重武打的戲,都以打擊樂伴奏為主。京劇打擊樂組合成的綜合音響,能密切配合念白的語調(diào)與節(jié)奏感,從而加強(qiáng)了語言的音樂性。在一出戲開場之前,往往是樂隊(duì)先打起鑼鼓來,以打擊樂的悅耳音色,制造出全劇的氣氛,奠定全劇的情感基調(diào)。
在《皮黃》的“二六”開頭,26-28 小節(jié)這里是模仿板鼓,由弱到強(qiáng),由遠(yuǎn)及近,正劇開始,樂隊(duì)的鑼鼓逐漸響起來了。作曲家張朝老師在接受采訪時(shí)說道“這個(gè)板鼓在大廳里是有回音的。踏板能模仿這種音響效果使聲音不會(huì)太干?!?,所以我們?cè)趶椬噙@里時(shí),要給一點(diǎn)點(diǎn)踏板,為了保證鑼鼓聲的利落,踏板也不能完全踩死,踩一半有點(diǎn)回音效果即可。
“快板”樂段中開頭兩個(gè)音和左手的二度音程伴奏也是在模仿打擊樂,102 到103 小節(jié)由強(qiáng)突然變?nèi)?,并轉(zhuǎn)為跳音形式繼續(xù)演奏,在彈奏時(shí)要控制好節(jié)奏和音量,營造果斷、積極抗?fàn)幍姆諊?/p>
“搖板”樂段音色比較豐富,也最具京劇特色,這里的低聲部是模仿了打擊樂彈撥樂的音響效果,左手控制好力度和節(jié)奏,貼鍵演奏,音色均勻飽滿,突出“緊拉慢唱”的特點(diǎn),營造焦慮急促的林沖雪中夜奔的氛圍,鑼鼓點(diǎn)緊湊密實(shí),忽強(qiáng)忽弱好像大風(fēng)呼嘯。
“垛板”左手的伴奏是很明顯的鼓點(diǎn),由慢到快,由弱到強(qiáng),這里要保證右手旋律清晰,同時(shí)左手的鼓點(diǎn)不能散,聲音集中,均勻控制節(jié)奏,協(xié)助右手完成全曲最快的板式段落。
京劇的聲腔系統(tǒng)屬皮黃聲腔系統(tǒng),是板腔體的音樂結(jié)構(gòu),以板式組合變化為特征。這里的板式變化也就是鋼琴演奏中常說的節(jié)奏節(jié)拍變化,在京劇中也是“板”和“眼”的變化,我們所說的強(qiáng)拍也叫做“板位”,而弱(次強(qiáng)拍)叫做“眼位”。
西皮曲調(diào)活潑明亮、剛勁有力、節(jié)奏較為緊湊,唱腔明朗輕快,更適合表達(dá)歡快、憤懣、高亢的情緒。西皮的板式有原板、慢板、快三眼、散板、搖板、導(dǎo)板、回龍、滾板、二六、流水、快板、反西皮等。
二黃節(jié)奏比較平穩(wěn),是一種較平和、凝重、深沉、抒情的腔調(diào)。由于二黃的唱腔流暢舒緩,更適合表達(dá)沉思、憂傷、感嘆、悲憤等情緒,因此二黃腔多被用在悲劇題材的戲曲當(dāng)中。二黃的板式有原板、慢板、中三眼、快三眼、散板、搖板、導(dǎo)板、回龍、哭板、滾板、反二黃等。
原板在京劇中是基礎(chǔ)板式,流水、散板、快板、慢板等等都是由原板變化發(fā)展而來的。作曲家張朝老師巧妙地將京劇板式融入鋼琴曲中,《皮黃》就以原板為中心,發(fā)展出了導(dǎo)板、原板、二六、流水、快三眼、慢板、快板、搖板、垛板、尾聲十個(gè)互相關(guān)聯(lián)的段落。
“原板”,其他板式的“原型”。在此曲中,原板是弱拍起,強(qiáng)拍收尾,符合“西皮原板”的“眼起板落”規(guī)律?!拔髌ぴ濉背S糜跀⑹鍪挛铩⒈磉_(dá)心情、描寫景物。這里的原板段落正是描繪了作者五六歲時(shí)對(duì)世界的初感知,對(duì)整個(gè)世界充滿好奇的心境。作者曾說,這是人最初的感知,是最可貴的東西,這種人的本質(zhì)很有意思,所以把它寫成“原板”。這種好奇和新鮮感、琴房和教室隨處可見的清澈見底的滇池,正是作者的音樂創(chuàng)作靈感來源。身處大自然中,空氣和呼吸都是自由的,這段的樂句之間也是可以不完全按照節(jié)奏來,多一點(diǎn)彈性,像皮筋一樣,這也是中國戲曲的特點(diǎn)。在彈奏過程中,想象戲曲演員在臺(tái)上收放自如的唱功和身段,多一些留白和呼吸,自然會(huì)有一種空靈的美感。后面的“二六”“流水”“快三眼”皆由原板發(fā)展變化而來。
“二六”這個(gè)板式只應(yīng)用于“西皮”腔中,從“西皮原板”緊縮簡化而來?!拔髌ざ钡木渥又虚g是沒有過門的,一般都是上下句連著唱到底,因此聽起來開頭緊湊,強(qiáng)弱緩急對(duì)比也十分明顯。《霸王別姬》中的“勸君王飲酒聽虞歌”和《空城計(jì)》中的“我正在城樓觀山景”唱段也是“西皮二六”,字多腔少,板頭緊湊,主題出現(xiàn)很快,抒發(fā)急切的情緒和快慰、得意的感情。在《皮黃》中,這段是表達(dá)作者兒時(shí)的天真爛漫無憂無慮的情懷,速度較快,左手模仿板鼓控制節(jié)奏,助推右手旋律強(qiáng)弱緩急起伏。踏板可以踩一點(diǎn),不要破壞活潑的氛圍,同時(shí)營造劇場空闊的回音效果。這一段的裝飾音、跳音和小附點(diǎn)的點(diǎn)綴都渲染在活潑生動(dòng)的氛圍,抒發(fā)了作者當(dāng)時(shí)舒暢快意的心情。
“流水”板式也主要是在西皮聲腔中運(yùn)用,節(jié)奏特點(diǎn)為“有板無眼”,每個(gè)分句間的停頓不明顯,是一種敘述性較強(qiáng)的板式,適合表現(xiàn)輕快的或慷慨激昂的情緒。這一段的節(jié)奏比“二六”更加緊湊、速度更快,左手的伴奏反復(fù)呈現(xiàn)“小三-大二度”的音程關(guān)系,這是中國民族調(diào)式的獨(dú)有特點(diǎn),作曲家巧妙地將其融合到鋼琴曲中,增添了中華民族的獨(dú)有韻味。彈奏這一段時(shí)想象在滇池邊上,池水靜靜流淌,微風(fēng)陣陣沁人心脾,右手控制好每個(gè)音符,力度均勻,節(jié)奏快速準(zhǔn)確,踏板要換干凈,給人清爽溫潤的感覺。在這段的結(jié)尾,不斷下行的同時(shí)速度加快,力度增強(qiáng)準(zhǔn)備銜接下一段落。
“快三眼”是一種附屬板式,通常不作為一個(gè)重要部分出現(xiàn),大多是用來過渡?!拔髌た烊邸笔且环N速度、節(jié)奏介于“西皮原版”與“西皮慢板”之間的板式,西皮原版擴(kuò)充一倍后就是慢板,比慢板稍快的就是西皮快三眼。“西皮快三眼”的節(jié)奏特點(diǎn)是一板三眼,曲子中這一段采用了4/8 節(jié)拍,保留了快三眼最關(guān)鍵的特點(diǎn)。右手部分回到了原板的主題,將原版的主旋律進(jìn)行擴(kuò)充加花,左手持續(xù)性的分解和弦,使節(jié)奏更加緊湊,73 小節(jié)開始呈現(xiàn)出三拍子的感覺,這是京劇中常有的特點(diǎn)。75 小節(jié)出現(xiàn)切分節(jié)奏型,突然弱下來,與后面的“f”要有明顯的強(qiáng)弱對(duì)比。作曲家為了使音響效果更加飽滿豐富,將81 小節(jié)的裝飾音改為了雙音,使用左手輔助演奏。后面一長串的琶音上行,速度逐漸放緩,過渡到下一段抒情的慢板部分。
“慢板”是這首曲子中首次出現(xiàn)“二黃”旋律唱腔的地方。“二黃慢板”是一板三眼形式,是原板擴(kuò)展放慢一倍的板式。旋律舒緩細(xì)膩,善于表達(dá)較復(fù)雜的感情,和感嘆、憂傷的情緒,抒情性較強(qiáng)。曲子中的慢板主旋律出現(xiàn)在左手的低聲部,由于這里是多聲部旋律,所以聲部感要強(qiáng),注意突出主旋律。右手的低音要保持,高音“re”作為背景音出現(xiàn),快速離開。這里是連斷奏,時(shí)值可以不必彈滿,觸鍵上輕柔,手腕、前臂應(yīng)稍微帶動(dòng)手掌、手指起落,似連非連的感覺。好像綿綿細(xì)雨在微風(fēng)里飄蕩,纏纏綿綿。作者身處滇池邊,看著晚霞,享受著大自然的寧靜與和諧。
武打是中國戲曲的一個(gè)重要藝術(shù)表現(xiàn)手段,用于表現(xiàn)戲劇舞臺(tái)上各種不同的打斗和戰(zhàn)斗場面,對(duì)人物的塑造和氣氛情緒渲染都有很大作用。在京劇中,武打其實(shí)并不注重交代雙方交戰(zhàn)的過程,而在于集中筆墨去刻畫雙方精神氣質(zhì)上的差異。也就是說,京劇武打不是“打過程”而是“打性格”,這也是觀眾觀看武戲的重要目的。在武打過程中,每個(gè)人的性格從無到有、從淺入深,一旦人物性格刻畫清楚,這場斗爭也就有了結(jié)局。
在演員們進(jìn)行武戲表演時(shí),通常會(huì)有鑼鼓點(diǎn)伴奏,但是這個(gè)鑼鼓點(diǎn)并不是生活中打斗真實(shí)存在的聲音,而是人物在動(dòng)作中感覺到的聲音。京劇就將這種聲音加以夸大。有了鑼鼓點(diǎn),打斗雙方都能夠更加得心應(yīng)手地刻畫自己的性格,所有的人物性格都鮮明有特色,京劇也就更加有韻味。
在《皮黃》中,也有一段武打戲,就是“搖板”中對(duì)京劇劇目《林沖夜奔》的描繪?!皳u板”也成為“緊拉慢唱”或“緊打慢唱”。搖板部分完全為自由節(jié)拍,右手的上聲部主題旋律音壓住拖長,像是人聲的拖腔,在模擬一個(gè)人在大風(fēng)雪中遠(yuǎn)遠(yuǎn)傳來的凄涼的聲音。中間聲部是胡琴,下面伴奏聲部為彈撥樂和打擊樂,節(jié)奏緊湊,構(gòu)成“緊拉慢唱”的音響效果。這里需要演奏者有很好的技術(shù)支撐,在快速的震音反復(fù)中,體現(xiàn)其中隱含的旋律線條,強(qiáng)弱緩急對(duì)比要鮮明,同時(shí)也不能只突出頭音。
這首曲子中的“搖板”成功地描繪了林沖多次無奈被害,風(fēng)雪中艱難前行,一聲聲呼喊卻被淹沒在大風(fēng)的咆哮中的逃難場景。刻畫了林沖委曲求全的忍耐、忍無可忍的報(bào)復(fù)、又謹(jǐn)小慎微的細(xì)致的人物性格。在演奏時(shí)可想象“林沖夜奔”的畫面,焦急、無奈、憤怒、不甘的多種情緒。
在緊張的武打過后通常有一個(gè)短暫亮相,旨在通過強(qiáng)烈的“動(dòng)”“靜”對(duì)比相互映襯來突出打斗的激烈?;蛟S“此時(shí)無聲勝有聲”比較能夠解釋這一動(dòng)作。
在《皮黃》中,“搖板”與“垛板”銜接處兩個(gè)“sf”和弦后也有短暫的停滯。猛烈地震音、刮奏,不斷漸強(qiáng)的音量,兩個(gè)音域相差極大的和弦,“sf”后的“mp”。
這里就是京劇中演員們?cè)谖浯蜻^后的“亮相”,給聽眾們聽覺沖擊,時(shí)間過長的“打斗”或許會(huì)讓聽眾繃著的弦漸漸松懈,但是這樣的暫停會(huì)讓心弦在即將松弛的那一刻,猛然再轉(zhuǎn)換一種節(jié)奏,調(diào)動(dòng)聽眾的情緒波動(dòng)。
綜上所述,《皮黃》運(yùn)用了中國板式結(jié)構(gòu)的戲劇性代替西方奏鳴曲式的矛盾沖突。我們從中可以感受到板式結(jié)構(gòu)與鋼琴技法的結(jié)合,提取民族傳統(tǒng)文化的精髓,加以現(xiàn)代作曲技法編寫,讓聽眾穿梭于傳統(tǒng)與現(xiàn)代中;也能看到中國京劇舞臺(tái)藝術(shù)在鋼琴演奏中的活靈活現(xiàn),這也是中西方音樂文化的交融。京劇是我國的“國粹”,也是中國的一個(gè)重要文化符號(hào),在優(yōu)秀音樂創(chuàng)作者不斷前進(jìn)探索的途中,相信我們中國鋼琴作品有朝一日一定會(huì)帶著我們中國獨(dú)有的民族魅力,立于世界音樂文化之林。