孫遠志 張明月

摘? 要：從理論上對彝族漆器髹飾技藝的創(chuàng)新性傳播進行探索，從彝族漆器髹飾技藝數字化傳播必要性與可行性出發(fā)，提出運用技術手段建立數字信息庫，創(chuàng)造多樣化網絡展示平臺與多媒體交互平臺數字化運行形態(tài)的傳播策略。以期為彝族漆器髹飾技藝的數字化創(chuàng)新傳播、保護與傳承提供新思路、新方法，使其在新的傳播路徑中散發(fā)民族文化的魅力。

關鍵詞：彝族漆器；數字信息庫；數字博物館；傳承創(chuàng)新；沉浸式體驗

基金項目：本文系廣西壯族自治區(qū)文化和旅游廳2023年度文化和旅游研究課題“廣西傳統漆工藝活化利用與文旅融合發(fā)展情況調查研究”階段性研究成果。

彝族漆藝風格帶有強烈的原始宗教象征特色和自然和諧的風格特征，色彩為黑、紅、黃，是其民族獨特文化色彩符號。彝族漆器不僅是傳統的生活用品，也凝聚了彝族人民的文化底蘊和民族信仰，是長期積淀下來的文化資源的物質體現。但隨著社會經濟的不斷發(fā)展和人們對美好生活需求的增加，彝族人民生活方式發(fā)生了巨大的變化，傳統手工技藝逐漸退出了歷史舞臺。

現今彝族漆器作為重要非物質文化遺產，在國家和地方政府的扶持下，其文化內涵傳播已取得階段性成果。由于受地域環(huán)境限制，彝族漆器髹飾技藝的傳播渠道狹窄，傳統的傳播方式較依賴于文字、圖片等形式，而這些傳統的傳播方式會出現媒介丟失、缺損等問題。為了真實、有效、生動地記錄和展示彝族漆器技藝，數字化是一種有效途徑。數字化媒介所具備的交互性和便捷性可以成為彝族漆器髹飾技藝文化信息傳播的主要載體，其沉浸性與永久性等特點更能提供更加多樣化的展示方式和更具吸引力的傳播內容。運用數字化技術實現漆器技藝傳播方式的活態(tài)轉化為彝族漆器髹飾技藝傳播提供新的途徑。

一、彝族漆器髹飾技藝數字化傳播的必要性與可行性

（一）彝族漆器髹飾技藝數字化傳播的必要性

在現代，創(chuàng)新創(chuàng)建數字化載體成了民族文化保護、傳播和傳承的重要載體。如今數字化技術日益成熟，技術操作簡單，技術成本低廉。彝族漆器髹飾技藝運用數字化技術最大的優(yōu)勢是可以對彝族漆器髹飾技藝進行全方位的數據采集、處理、儲存、展示與應用，目標在于將其技藝的物質載體、工藝特點、制作流程等多個方面的知識信息和價值進行保存和展示。運用數字化技術可以提高彝族漆器髹飾技藝傳播的系統性與實效性。借助數字化傳播技術，能夠突破傳統的時間和空間的局限，實現實物數字化，工序可視化，從而實現更高層次的信息傳播?；ヂ摼W技術能實現虛擬物品和參與者的互動交流，使得信息傳播更加快速、便捷，能夠擴大彝族漆器髹飾技藝的傳播范圍和傳播受眾。同時數字化傳播強調文化生態(tài)中人、物、社會的相互關系，數字化技術不僅可以儲存漆器的器型和材質，更能呈現制作流程、手工技藝特點以及與彝族其他相關文化之間的關聯，呈現出傳統技藝與人類生活之間的緊密聯系。從技術層面來看，運用現代技術手段和方法對傳統漆藝進行保護傳播能產生傳統傳播方式達不到的效果。因此可以說，彝族漆器髹飾技術數字化是一種全新的嘗試。

（二）彝族漆器髹飾技藝數字化傳播的可行性

如今，數字化技術應用和影響的領域廣泛，技術操作簡單，應用成本低廉，數字技術逐漸滲透進非遺數字化建設中。許多非物質文化遺產的數字化研究探索和實踐，也為彝族漆器髹飾技藝的數字化建設提供了經驗和條件。而“中國非物質文化遺產網”“中國非物質文化遺產名錄數據庫系統”和“非遺保護研究專題數據庫”也實現了對非物質文化遺產圖片、影像和文獻的系統存儲、展示與傳播，為彝族漆器髹飾技藝數字化提供基礎；3D掃描與重建技術可以對一些隨著時間的推移和歷史的損失而呈現出受損現象的漆器文物進行虛擬程序模擬，以推測其原始面貌并進行虛擬復原，同時還可以根據修復后器物表面狀況進行三維重構；虛擬現實、增強現實、網絡技術和動作捕捉等前沿技術的應用和發(fā)展，為非物質文化遺產的數字化提供了新的技術手段與方法，不但能復刻還原器物面貌，也可以重現歷史中的社會文化生活和失傳非遺技藝。

二、彝族漆器髹飾技藝數字化傳播策略

利用數字化技術進行彝族漆器髹飾技藝傳播，推動非物質文化遺產保護的創(chuàng)新性發(fā)展。數字化傳播為彝族漆器髹飾技藝提供了多元化的發(fā)展方式與途徑，也為彝族漆器髹飾技藝的傳播提供了更加廣闊的平臺。在滿足非遺傳承發(fā)展內在要求前提下，傳統彝族漆器髹飾技藝與現代發(fā)展潮流相結合，以數字化技術為載體，實現受眾對彝族漆器髹飾技藝的參與，擴大彝族漆器髹飾技藝在新時代社會中的影響力，使彝族漆器髹飾技藝實現活態(tài)傳承。

（一）整合非遺資源，構建數字信息庫

2005年國務院辦公廳明確提出要運用數字化多媒體等各種方式，對非物質文化遺產進行全面記錄，建立檔案和數據庫[1]。彝族漆器髹飾技藝的數據庫建設對彝族漆器髹飾技藝的展示傳播、研究開發(fā)、傳承保護至關重要，是彝族漆器髹飾技藝數字化傳播不可缺少的途徑。彝族漆器髹飾技藝數據庫的建立應包括彝族漆器的二維平面圖像、立體三維圖像與精準信息檔案、彝族漆器髹飾技藝全方面信息檔案等。其中，首先數字化收集有關彝族漆器的信息，重點包括彝族漆器器型、紋樣等，并將收集到的圖像進行數字化保存。對已經收集到的彝族漆器從器型作用、裝飾紋樣與色彩要素進行分類整理，便于進行對比研究，結合社會、歷史和環(huán)境方面的因素，能夠梳理闡釋出彝族漆器器型與紋飾演變的軌跡， 總結出其演變過程中各方面信息。此外， 通過與專業(yè)數據庫中的信息比較， 可以對比漆器器型的特征， 研究彝族漆器發(fā)展、演變和傳播的規(guī)律[2]。根據這些規(guī)律與特征，可分析出今后發(fā)展和傳播的一些新的建議。

同時，將早期有關彝族漆器髹飾技藝的音頻、視頻進行采集，通過文字記錄或者錄音錄像采集漆藝人的資料，過程中需要保證工藝資料的真實性與完整性，用數字化手段對收集到的漆藝人和工藝制作流程進行后期優(yōu)化剪輯，將這些資料錄入數據庫，實現數據的共享保護與傳承。彝族漆器髹飾技藝數據庫還要包括文獻數據庫，收錄對彝族漆器類型、特點、紋樣及其髹飾技藝進行描述的古代文獻，以及現今對彝族漆器髹飾技藝研究有影響力的論文和著作等。此外，在盡可能的情況下，還要收集包括研究和展覽彝族漆器過程的信息，全方位地記錄這些細節(jié)信息，擴大彝族漆器髹飾技藝傳播內容。自此，數據庫涵蓋了彝族漆器的基本信息，這不僅可以系統、全面地記錄彝族漆器髹飾技藝的基本狀況，同時還能提供比傳統資料更為便捷的查詢、利用等功能，對于彝族漆器髹飾技藝的保護與傳承、展示與開發(fā)等，提供了強大的基礎資料參考價值，為其數字化傳播奠定了堅實的基礎[3]。

（二）創(chuàng)新新媒體模式，搭建網絡展示平臺

數字技術的提升，網民數量的劇增，推動了信息傳播形式改變。隨著互聯網的發(fā)展，新媒體建設進入“三微一端”新模式，“三微一端”主要以微博、微信、微視頻及新聞客戶端為代表，為用戶提供全方位信息的新媒體傳播平臺，這種新媒體傳播平臺傳播性強，傳播精準度高，并且更符合新時代年輕人的閱讀習慣。2019年2月CNNIC（中國互聯網絡信息中心）發(fā)布的第43次中國互聯網絡發(fā)展狀況統計報告顯示，截止2018年2月，短視頻用戶規(guī)模達6.48億，用戶使用率為78.2%[4]。彝族漆器髹飾技藝需把握新媒體傳播優(yōu)勢，借助數字技術，將髹飾技藝文化信息進行整合，將矢量數據供于資源分享、保護利用、產品開發(fā)及藝術交流等方面，積極打造微博、微信、微視頻、新聞客戶端等“三微一端”的矩陣傳播態(tài)勢，使彝族傳統技藝走入大眾視野。以微信為例，其功能強大，不但可以運用公眾號推送有關彝族漆器髹飾技藝的公眾號文章，利用移動閱讀、評價、轉發(fā)等方式與受眾開展互動，進行知識傳遞與信息的二次傳播；還可以利用微信小程序開發(fā)線上數字化程序，如由國家文物局指導、敦煌研究院、央視頻和騰訊聯合推出的“云游敦煌”微信小程序，將敦煌窟內的壁畫與佛像進行一比一數字化還原，在小程序的觀賞模式中，觀者可以在體驗在光線充足的視野中觀察敦煌文物，還可以放大觀察細節(jié)，同時可以運用交互點擊了解文物的詳細信息，給觀者豐富沉浸式的游覽體驗。

在創(chuàng)新的新媒體模式指導下，通過彝族漆器髹飾技藝數據庫的基礎，利用數字化技術搭建數字博物館，也是彝族漆器髹飾技藝文化傳播方式加入“三微一端”新媒體的創(chuàng)新傳播途徑。與實體博物館相比，數字博物館具有虛擬化的信息單元、數字化的信息資源、網格化的信息提供、共享化的信息利用、多樣化的信息展示等特點。利用移動互聯開發(fā)和彝族漆器髹飾技藝相關的數字博物館，整合彝族漆器相關內容，為非物質文化遺產的轉化、復制和恢復建立一個系統的傳播過程，并將不為公眾所知的彝族傳統技藝轉化為可共享和可復制的數字形式，以全新的方式闡釋、保存和使用。并融入5G、VR、AR等數字前沿技術，打造可視化云端場景，增強了數字博物館的現實感與觀賞性，實現彝族漆器髹飾技藝的多渠道傳播。

具體而言，數字博物館的搭建基于互聯網網站平臺，多媒體數字化展示以數字博物館網站為基礎，利用各種技術手段來全方位呈現彝族漆器髹飾技藝文化內涵，如有關彝族漆器的視頻、圖片和彝族漆器髹飾技藝的視頻資料、有關彝族漆器制作的三維動畫、VR互動等。數字虛擬現實技術的應用，打破了時空壁壘，通過VR、H5等技術手段，通過互聯網與博物館網絡體系建構將傳統的博物館運作與計算機網絡上的活動緊密聯系起來，從而使實體博物館的職能得以在互聯網中充分實現，讓參觀者身臨其境。通過三維技術的應用，一些本身無法進行展示的漆器文物通過數字化技術展示在參觀者眼前，避免漆器文物由于過多的移動展示而造成二次損壞，對于本身已經損毀的漆器也可以進行復原展示，使過去傳統技術無法修復的文物得以復原，并以一種全新的方式和視角提供給參觀者，研究者更可以隨意全方位地進行精細的研究觀察。這樣的數字化展示，參與者可以不受時間、地點的限制，通過手動點擊方式，獲取每一件漆器的相關圖片及制作工藝視頻等信息，無限制親密“探訪博物館”，將靜態(tài)的漆器器物與動態(tài)展示有機結合，不僅加強參與者對與彝族漆器更深入的理解，更能形成視聽一體的立體化感受，博物館與社會公眾之間的聯系通過互聯網這一信息傳播途徑更加密切和廣泛，以實現資源的共建與共享，從而達到對彝族漆器髹飾技藝傳播與保護的作用。

（三）順應媒介融合，創(chuàng)建多媒體交互平臺

傳統的非遺傳播模式在某種程度上已經難以適應社會發(fā)展要求。如傳統的非遺博物館往往只采用單一的展示空間和形式，以靜態(tài)或被動的展示方式展示展品，這種方式在無形中拉大了參觀者與展品之間的距離，難以滿足參觀者的審美需求[5]。積極利用新技術、融合新媒介展示非遺文化，加強情景化傳播，創(chuàng)新新媒體與非遺互聯互通機制，是非遺傳播模式發(fā)展新訴求。沉浸式體驗作為一種創(chuàng)新型體驗方式，它打破了傳統單一、被動的體驗形式，通過運用VR、人機交互等技術，營造出各類個性化的模擬情境以實現多感官的沉浸式包圍和互動性敘事等。“沉浸式體驗”能夠通過構建故事場景，增加參與者的互動性與想象力，為參與者提供脫離現實情境的多感官體驗，在沉浸中感受場景主體與氛圍，從而獲得愉悅的臨場體驗。因此，在傳播過程中，要改變過去被動的傳統非遺傳播模式，以傳播推廣彝族漆器髹飾技藝文化為目標，搭建彝族漆器欣賞交流平臺、彝族漆器相關交互平臺等各類新型傳播展示平臺。

搭建彝族漆器欣賞交流平臺首先強調的是在視覺空間上利用數字技術將彝族漆器的圖片、音頻、視頻等多種元素結合起來創(chuàng)造出一種數字化藝術意境，這打破了傳統的靜態(tài)展示方法，重視對參與者的感覺刺激。由于現場的人與物品、人與人、人與空間的相互作用，參與者會沉浸其中，與場景融為一體，產生共鳴。無論是營造的真實環(huán)境，還是制作的虛擬場景，或者兩者結合的情景，都能有效地增加參與者在場的體驗。

其次，在彝族漆器博物館，彝族漆器的應用過程和彝族漆器的歷史文化背景可以通過敘事性的方式來向參觀者傳達，營造出博物館的沉浸式體驗過程，引領參與者進入當時的生產生活情境，回到過去，體驗其中。講述彝族漆器如何制作而成的部分時，可以為了營造氛圍，重現歷史場景，進行特殊處理，讓走進來的觀眾立馬就能意識到這部分的功能[6]。

此外，展館內還可以根據實際情況適當考慮利用數字化技術搭建彝族漆器相關交互平臺，重點以帶有互動、娛樂、教育的方式用虛擬技術和多媒體媒介設計成可以任人參與的互動模式，通過觸摸平臺和主導式操作系統，實現髹飾技藝的互動應用。如將彝族漆器做成互動制作程序，參與者可以根據自己的興趣愛好從程序提供的漆器器型中挑選任意器型；選擇之后到下一個紋樣選擇步驟，可以自繪規(guī)定尺寸的紋樣或者選擇程序提供的彝族特色傳統紋樣；最后到顏色選擇，主要有彝族漆器代表色黑紅黃和其他點綴漆色，并形成符合要求的搭配。通過這種人機互動的方式，參與者可以對彝族漆器髹飾技藝有一個深刻的、體驗式的理解，從而進一步提高參與者的興趣與情感，激發(fā)其自覺宣傳、保護與傳承的意識。

三、結語

基于數字化對彝族漆器髹飾技藝的傳播進行探索與研究，通過簡要分析彝族漆器髹飾技藝發(fā)展現狀，從彝族漆器髹飾技藝數字化傳播可行性與必要性出發(fā)提出的數字信息庫、多樣化網絡展示平臺、多媒體交互平臺的傳播策略。在科技發(fā)展的現代社會，將彝族漆器髹飾技藝與數字化相結合，將現代化科技融入到對民族文化的保護中，利用數字化技術推動彝族漆器髹飾技藝在科技時代的傳播與發(fā)展，建構數字化傳播路徑，可以將彝族漆器髹飾技藝用生動形象的表現形式展現到人們眼前，更好地與社會發(fā)展相結合。

參考文獻：

[1]施潔.數字化時代的非物質文化遺產保護與傳承[J].藝海，2017（4）：129-130.

[2]劉軍，雷磊.彝族服飾數字博物館建設與服飾文化展示探析[J].黑龍江民族叢刊，2011（5）：126-131.

[3]王成東，韓東晨.數字化視閾下非物質文化遺產保護與傳承研究[J].哈爾濱學院學報，2023（3）：115-118.

[4]CNNIC互聯網研究.第43次CNNIC中國互聯網報告發(fā)布[J].中國廣播，2019（4）：2-3.

[5]汪鑫.沉浸式體驗下博物館傳統文物的數字化展示設計研究[J].美術教育研究，2022（2）：84-85.

[6]蔡琪慧.蕪湖傳統工藝堆漆畫的傳播研究[D].安徽：安徽工程大學，2020.

作者簡介：孫遠志，博士在讀，桂林理工大學藝術學院教授。

張明月，桂林理工大學藝術學院工藝美術專業(yè)碩士研究生。