□楊 博

中國(guó)古典舞最早起源于戲曲舞蹈，是在民族民間傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)上，經(jīng)長(zhǎng)期發(fā)展最終積累而成的具有典范性的舞蹈。當(dāng)前，中國(guó)古典舞以身韻和神韻為主要特征，這不僅是該舞種的精華，也是該舞種的精髓所在。神韻體現(xiàn)著身韻的藝術(shù)之美，二者間的結(jié)合，體現(xiàn)了中國(guó)歷史悠久的審美意蘊(yùn)，盡顯古典舞之美。

一、中國(guó)古典舞

20 世紀(jì)50 年代，戲曲舞蹈家歐陽(yáng)予倩提出“中國(guó)古典舞”這個(gè)名詞，并由此逐漸傳開(kāi)。一直以來(lái)，為提高舞蹈藝術(shù)水平，中國(guó)古典舞在發(fā)展過(guò)程中不斷學(xué)習(xí)各類(lèi)藝術(shù)的長(zhǎng)處，集百家之長(zhǎng)。在百花齊放的文藝大花園中，中國(guó)古典舞向武術(shù)學(xué)習(xí)“手法、眼法、身法、步法”等，向戲曲學(xué)習(xí)“氣息、神韻”，使該舞種的質(zhì)量獲得快速提高。舞蹈藝術(shù)家將中國(guó)戲曲、武術(shù)的美學(xué)理論有效融合在一起，并在此基礎(chǔ)上總結(jié)出中國(guó)古典舞的新理論。中國(guó)古典舞堪稱(chēng)中國(guó)舞蹈的藝術(shù)典范，也是中華民族文化的藝術(shù)結(jié)晶。中國(guó)古典舞既不是古代舞蹈，也不是戲曲舞蹈，中國(guó)古典舞凝聚著中華民族的審美風(fēng)范，蘊(yùn)含著傳統(tǒng)舞蹈的神韻。該舞種經(jīng)過(guò)漫長(zhǎng)的發(fā)展歷程，逐漸成為具有時(shí)代性的藝術(shù)語(yǔ)言，并最終形成了單獨(dú)的學(xué)科。

二、中國(guó)古典舞身韻中的“形、神、勁、律”

身韻包含了外部表現(xiàn)技法與內(nèi)在氣韻，是身法與韻律的總稱(chēng)。其中，身法屬于外部的技法范疇，韻律屬于藝術(shù)的內(nèi)涵。兩者有機(jī)結(jié)合，能夠展現(xiàn)出古典舞之風(fēng)貌與審美精髓，身韻將重點(diǎn)放在“形”與“神”上，從文化層面體現(xiàn)風(fēng)格特質(zhì)，真正實(shí)現(xiàn)身心并用，內(nèi)外統(tǒng)一。通過(guò)探究，我們可以將身韻的特點(diǎn)概括為四方面，分別是“形、神、勁、律”。

“形”是指形體外部的動(dòng)作，任何能夠看見(jiàn)的形態(tài)與過(guò)程都能稱(chēng)為“形”?！靶巍笔枪诺湮柚赖膫鬟_(dá)媒介，同時(shí)也是形象藝術(shù)最基本的特征。該舞種對(duì)“形”審美追求的基本法則就是“擰、傾、圓、曲”，以傳統(tǒng)中優(yōu)秀的動(dòng)作為依據(jù)，以腰部動(dòng)律元素為基礎(chǔ)。

“神”是指內(nèi)涵、氣質(zhì)、韻律，常被稱(chēng)作藝術(shù)的靈魂?！吧瘛痹谖枵咦晕乙庾R(shí)下參與舞蹈動(dòng)作，并且在此過(guò)程中直接起到了重要作用，這也是它真正的含義，能夠反映出該舞種對(duì)呼吸、氣韻、意念的追求。

“勁”是指“線中的點(diǎn)”“點(diǎn)中的線”，也指賦予外部動(dòng)作的內(nèi)在節(jié)奏和有層次、有對(duì)比的力度處理。該舞種要求力度的運(yùn)用不能趨于平均，而是要能表現(xiàn)出輕重緩急等的對(duì)比與區(qū)別，重視舞者舞動(dòng)時(shí)對(duì)力度的掌握尺度。

“律”包含自身的律動(dòng)性和它依循的規(guī)律，通常來(lái)講，各種舞蹈動(dòng)作間的連接必須順，這也被稱(chēng)作“正律”，“不順則順”稱(chēng)為“反律”。在中國(guó)古典舞中，舞者通過(guò)正律展現(xiàn)出身韻的一氣呵成。相反地，“反律”則會(huì)產(chǎn)生出人意料的效果。實(shí)際上，“正律”和“反律”都能夠反映出古典舞的“圓、游、變、幻”。

古典舞身韻的藝術(shù)審美體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：第一，由內(nèi)而外的形態(tài)之美。在舞蹈藝術(shù)創(chuàng)造過(guò)程中，要分析該舞種的藝術(shù)審美就要以“形”為基礎(chǔ)。“形”是藝術(shù)表現(xiàn)的媒介，在該舞種的身韻上，這種形態(tài)美體現(xiàn)為舞蹈體態(tài)和氣質(zhì)之美。第二，以形傳神的神態(tài)之美，這種美并不會(huì)被固定的模式束縛，它是直接建立在“形美”之上的。第三，方寸體態(tài)的勁道之美。在表演過(guò)程中，舞者要通過(guò)各種力度的肢體語(yǔ)言來(lái)表現(xiàn)節(jié)奏，觀眾能夠從中體會(huì)到獨(dú)特的意境之美。第四，圓游變幻的律動(dòng)之美。通過(guò)觀察可以發(fā)現(xiàn)，該舞種的身韻中律動(dòng)元素有很多，可以概括為“靠、沖、沉、提、含”等。這些元素均以腰、胯為著力點(diǎn)，并在演繹過(guò)程中，共同組成以“圓”和“游”為特征的動(dòng)作，展現(xiàn)古典舞身韻的“圓、游、變、幻”之美。

三、神韻是中國(guó)古典舞內(nèi)在的靈魂

神韻是中國(guó)古典舞內(nèi)在的靈魂。掌握了“形”“勁”“律”，舞者才能夠在中國(guó)古典舞中體現(xiàn)“神”。而掌握了“神”，舞者才能夠在表演過(guò)程中，通過(guò)“形”將古典舞的魅力充分展示出來(lái)。例如，舞蹈表演中一個(gè)簡(jiǎn)單的“順風(fēng)旗”舞姿，只有真正地將“神”融入進(jìn)去，才能使“形”更有韻味。在中國(guó)古典舞作品中，“形三，勁六，心意八，無(wú)形者十”是京劇教育家錢(qián)寶森先生對(duì)古典舞作品的簡(jiǎn)要概括?！靶囊狻敝傅氖恰吧瘛?，“形”雖只占三分，但并不意味著不重要，而是說(shuō)舞者在學(xué)習(xí)和觀摩中更容易了解“形”，而只有通過(guò)自身的揣摩和體會(huì)，才能真正地把握住“勁”和“心意”，并在此基礎(chǔ)上，給予“形”絢麗多彩的生命力。另外，舞者在全面、透徹地理解“形”“勁”和“心意”之后，才能進(jìn)入“無(wú)形者”的藝術(shù)境界。在武術(shù)中將內(nèi)外功概括為“手眼身法步”“精神氣力功”，這同樣是舞蹈必須具備的。神韻能夠展示出民族所特有的精神氣質(zhì)，它也是古典舞內(nèi)在的靈魂。中國(guó)古典舞演員的“神”，能夠向觀眾傳達(dá)出舞者自身的心態(tài)和內(nèi)涵，舞者的每個(gè)動(dòng)作中都蘊(yùn)含著神韻。神韻的實(shí)質(zhì)指的是舞者用自覺(jué)的意識(shí)支配舞蹈動(dòng)作，使形體動(dòng)作更富有生命力，從而達(dá)到“意領(lǐng)神隨”，有神有氣，而非盲目、純功能性地完成動(dòng)作。在中國(guó)古典舞的演繹過(guò)程中，能夠支配舞蹈動(dòng)作的首先是意念，“意領(lǐng)神隨”也就是意在先?！耙砸荒畲倌睢?，舞者需要將所有的精力完全投入培植內(nèi)心形象的充實(shí)中，集中注意力，排除雜念。舞者在表演時(shí)必須持有足夠的內(nèi)在意念、形象感。意念產(chǎn)生的眼神、呼吸、動(dòng)作等，一起組成古典舞特有的身韻。

神韻不僅是傳統(tǒng)戲曲舞蹈的精華，還是該舞種身法訓(xùn)練的本質(zhì)所在，是該舞種發(fā)展中始終固守的重要源泉，還是該舞種得以生存發(fā)展的內(nèi)在動(dòng)力。因此，神韻在古典舞中占據(jù)著舉足輕重的地位。

中國(guó)的藝術(shù)形式以傳神為要旨?！靶巍笔俏璧傅幕A(chǔ)構(gòu)成，“神”是生命的根本、心靈的氣象。通過(guò)分析神韻的動(dòng)態(tài)結(jié)構(gòu)能夠發(fā)現(xiàn)，它其實(shí)是能感覺(jué)到的。舞者在表演中的每個(gè)細(xì)微的過(guò)程，都是凝練與陶冶神韻的過(guò)程。它是支配藝術(shù)靈魂的主觀控制力，并非玄虛抽象而不可知的。它由內(nèi)心情感因素牽引，并且一直貫穿于每個(gè)動(dòng)作中。所以，神韻又是中國(guó)古典舞身韻的靈魂。在表演過(guò)程中，在“形”還沒(méi)有動(dòng)的時(shí)候，“神”就已經(jīng)先表現(xiàn)出來(lái)了，在“形”已經(jīng)停止的時(shí)候，神韻還沒(méi)有停止，這一說(shuō)法生動(dòng)地解釋了“形”和“神”之間的關(guān)聯(lián)。古典舞屬于身體模仿的藝術(shù)，但是它往往是對(duì)舞者內(nèi)涵、神采、韻律的表現(xiàn)，而并非對(duì)實(shí)在物的模仿。中國(guó)藝術(shù)美學(xué)特質(zhì)強(qiáng)調(diào)傳神，“神”就是藝術(shù)追求的意境，所以中國(guó)古典舞更追求神韻之美，通過(guò)神韻來(lái)展現(xiàn)人們的情感。近年來(lái)，古典舞的內(nèi)涵越來(lái)越豐富，不僅具有時(shí)代精神的美學(xué)內(nèi)涵，還能夠反映人們?cè)诋?dāng)下的審美意趣，這使神韻之美煥發(fā)具有時(shí)代的色彩。

四、古典舞身韻與神韻的作用與價(jià)值

身韻是基于戲曲舞蹈動(dòng)作程式化模式的創(chuàng)新，藝術(shù)特征是以“神似”為主，突破了“做、打”程式化動(dòng)作模式，將身法與韻律結(jié)合在一起，并演變成自己獨(dú)特的以神韻展現(xiàn)出中華民族神形兼?zhèn)涞膶徝捞攸c(diǎn)。它達(dá)到了“形”與“神”的獨(dú)特結(jié)合，并且基于中國(guó)古典舞的特性提煉出了元素化動(dòng)作，將舞者剛健挺拔、含蓄柔韌的美呈現(xiàn)出來(lái)，同時(shí)還以“擰、傾、圓、曲”淋漓盡致地展現(xiàn)出舞者自身的曲線美。舞者在演繹過(guò)程中，需要遵守動(dòng)靜和點(diǎn)線互含的審美原則，此外，還需要嚴(yán)格遵守“三圓”運(yùn)作軌跡的審美原則，這也展現(xiàn)出該舞種“形神”統(tǒng)一的藝術(shù)特征。

五、古典舞身韻與神韻相結(jié)合的審美特征

身韻與神韻是互相作用的有機(jī)統(tǒng)一體。但是在中國(guó)古典舞的表演過(guò)程中，身韻能表現(xiàn)神韻。舞者只有將“形、神、動(dòng)、律”結(jié)合起來(lái)，才能夠在舞臺(tái)上有更好的表現(xiàn)，而通過(guò)身韻的展示與傳遞，也能讓人們更清晰地感受到舞蹈情感的轉(zhuǎn)變。所以從這一角度上看，可以說(shuō)身韻在二者中占據(jù)主導(dǎo)地位。但是無(wú)論哪種藝術(shù)，如果不能表現(xiàn)出神韻，那么就不能將藝術(shù)美的特征展現(xiàn)出來(lái)。另外，神韻表現(xiàn)得優(yōu)秀與否，也直接影響到了身韻所體現(xiàn)的藝術(shù)的成敗。兩者在舞蹈藝術(shù)中缺一不可。但是現(xiàn)階段大眾對(duì)神韻觀念認(rèn)知比較模糊，忽視了神韻的重要價(jià)值。一些舞者僅重視基本技能性動(dòng)作訓(xùn)練，導(dǎo)致細(xì)節(jié)性?xún)?nèi)容難以完全體現(xiàn)，且舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)力不高。完美的動(dòng)作只是舞蹈的軀殼，所以舞者不能只看重動(dòng)作，還需要讓自己的舞蹈具有靈魂，也就是神韻。

要想為舞蹈藝術(shù)不斷增添新的活力，就需要從更深的層次來(lái)理解古典舞的神韻和身韻，并且還需要借助身韻的基本功律去完成。掌握“形”的特征和對(duì)“神”的體現(xiàn)，是古典舞身韻的基本要求，也被稱(chēng)作“形神兼?zhèn)洹?。要想真正達(dá)到這種程度，舞者的任何動(dòng)作都要先從內(nèi)部意念開(kāi)始，且必須做到起于心，發(fā)于腰，形于體，利用腰部和中軸運(yùn)動(dòng)帶動(dòng)整體。動(dòng)作要起于心，即舞者在演繹古典舞的過(guò)程中，不能機(jī)械地完成動(dòng)作，而是應(yīng)該通過(guò)自覺(jué)意念來(lái)支配動(dòng)作。如果舞者的身韻表現(xiàn)得好，舞者就能將神韻的功能作用發(fā)揮出來(lái)，即使舞者的動(dòng)作已經(jīng)停止，他的“神”仍然還在繼續(xù)延伸。

六、身韻與神韻相結(jié)合的形體訓(xùn)練

在外在形體訓(xùn)練中，神韻的支撐作用非常重要。為了適應(yīng)當(dāng)前大眾對(duì)古典舞的審美標(biāo)準(zhǔn)，在進(jìn)行身韻訓(xùn)練時(shí)，舞者必須努力增強(qiáng)舞蹈的感染力，并通過(guò)內(nèi)外兼修掌握民族氣質(zhì)。神韻的形成，主要是通過(guò)身體和內(nèi)心，以及“形”與“意”的充分交融。

身韻的訓(xùn)練要求與戲曲舞蹈動(dòng)作的固有模式有所區(qū)別，要求賦予肢體動(dòng)作神態(tài)，逐漸形成特有的藝術(shù)魅力。在訓(xùn)練過(guò)程中，舞者需要注意的是，必須將“身”與“神”結(jié)合在一起。首先舞者需要掌握提、沉、沖、靠、含等，從而為主干舞蹈動(dòng)作做好準(zhǔn)備；其次要以腰為軸，變換運(yùn)動(dòng)軌跡。舞者要控制好力量和熟悉運(yùn)動(dòng)軌跡，這樣才能在身韻基礎(chǔ)上體現(xiàn)出神韻。

對(duì)于身韻與神韻相結(jié)合的訓(xùn)練，舞者必須重視素質(zhì)、技術(shù)、藝術(shù)表現(xiàn)力的融合。首先，為了塑造完美的藝術(shù)形象，要以素質(zhì)訓(xùn)練為基礎(chǔ)。舞者在進(jìn)行形體訓(xùn)練時(shí)，要注意軟開(kāi)度、肌肉素質(zhì)、耐受力等方面的情況，只有對(duì)自己的身體有一個(gè)清晰的認(rèn)知，才能夠打好基礎(chǔ)。另外，在中國(guó)古典舞日常訓(xùn)練中，舞者還需要對(duì)身體柔韌性、運(yùn)動(dòng)情況等有一定的認(rèn)知，并且還要對(duì)人體運(yùn)動(dòng)進(jìn)行深入研究，這樣才能夠進(jìn)一步提升自身的訓(xùn)練成效。以“前旁搬腿”為例，舞者通過(guò)主力腳半腳掌保持到最高點(diǎn)，以此來(lái)維持主力腿與動(dòng)力腿直膝。這就說(shuō)明素質(zhì)訓(xùn)練的最終追求，其實(shí)就是舞者自身在當(dāng)下能夠達(dá)到的最大限度。所以，為了提高中國(guó)古典舞的藝術(shù)表現(xiàn)力，在訓(xùn)練過(guò)程中，舞者應(yīng)將跳、轉(zhuǎn)、翻等作為根本技能，從而增強(qiáng)身體的基本素質(zhì)。

舞者還應(yīng)掌握神韻和身韻的影響因素，在進(jìn)行體能訓(xùn)練時(shí)，要充分利用有限的素材，以舞蹈技術(shù)與風(fēng)格為基礎(chǔ)，結(jié)合自身的情況，以韻律為入手點(diǎn)。只有掌握了這些重要元素，才可以將舞蹈的精髓發(fā)揮到極致，從而真正達(dá)到心神合一，動(dòng)作出神入化，將古典舞的神韻和身韻完美展現(xiàn)出來(lái)。

在日常形體訓(xùn)練中，舞者還需要將身韻與神韻融合在一起。舞者應(yīng)借助神韻與身韻來(lái)刻畫(huà)人物心理，達(dá)到完美的“形神”統(tǒng)一效果。

中國(guó)古典舞中神韻能夠幫助觀眾加深對(duì)舞蹈的理解。它作為一種肢體動(dòng)作表演藝術(shù)，能夠帶給觀眾更多的想象空間。舞者通過(guò)必要的練習(xí)，不僅能夠更好地表達(dá)舞蹈的內(nèi)在意韻，還能夠提升舞蹈表演境界，能夠?qū)⑿误w動(dòng)作理解延展到內(nèi)在美上。意韻的展現(xiàn)使身韻更具體，真正達(dá)到心神合一。此外，要想實(shí)現(xiàn)“神”“形”“情”的結(jié)合，舞者就必須把“神”建立在“情”的基礎(chǔ)上，這樣才能更精準(zhǔn)地傳達(dá)中國(guó)傳統(tǒng)文化精神，從而達(dá)到較好塑造人物的目的。所以“神”的訓(xùn)練也至關(guān)重要。

中國(guó)古典舞根植于悠遠(yuǎn)廣博的文化底蘊(yùn)，有著婀娜的舞姿和溫雅的氣質(zhì)。身韻和神韻的結(jié)合，能夠更全面地展現(xiàn)該舞種的藝術(shù)精華。當(dāng)前，一切藝術(shù)都必須與時(shí)俱進(jìn)。而身韻和神韻作為中國(guó)古典舞蹈藝術(shù)的靈魂，更要顯現(xiàn)出它們的生命力。