摘要:中學音樂教材編排了漢族及多個少數(shù)民族的數(shù)十首代表性民歌作品,包括勞動號子、山歌、小調(diào)等,多元化的編排展現(xiàn)了民歌獨特的韻味。中學民歌教學可從析、聽、唱、演這四個維度切入,解讀歌詞內(nèi)涵、感受曲調(diào)旋律、內(nèi)化表現(xiàn)技法和助力情感表達。
關(guān)鍵詞:中學音樂;民歌教學;歌詞內(nèi)涵;曲調(diào)旋律;表現(xiàn)技法
民歌不僅僅是一種音樂形式,更是一種文化符號。它記錄了中國人民數(shù)千年的智慧和情感,反映了歷史的變遷和社會的進步,承載了豐富的文化內(nèi)涵和民族精神。中學音樂教材中編排了漢族及多個少數(shù)民族的數(shù)十首代表性民歌作品,包括勞動號子、山歌、小調(diào)等,多元化的編排展現(xiàn)了民歌獨特的韻味。中學民歌教學,可從析、聽、唱、演這四個維度切入,深化學生對民歌的理解。
一、 析:解讀歌詞內(nèi)涵
民歌作為民族精神和價值觀的重要載體,蘊含著豐富的文化內(nèi)涵。引導學生深入探索歌詞所體現(xiàn)的文化傳統(tǒng)和價值觀念,尤為必要。教師可利用文本分析法深入解讀民歌歌詞,也可以提供與歌詞相關(guān)的歷史背景資料,幫助學生從更寬廣的視角理解歌詞,將其與民族歷史及文化聯(lián)系起來。
如教學蒙古族短調(diào)《嘎達梅林》時,教師可以講解歌詞背后的草原起義英雄“嘎達”率領(lǐng)人民反抗封建王爺和反動軍閥的故事,引導學生借助聯(lián)想和想象,更深刻地理解歌曲所表達的情感。類似地,教學維吾爾族民歌《青春舞曲》時,可以鼓勵學生主動朗讀,想象歌詞所描繪的景象,以此促進學生對歌詞文化內(nèi)涵的理解。教師還可以鼓勵學生在紙上繪畫,將對歌詞的理解直觀呈現(xiàn)出來。這種形象化的表達能夠幫助學生深刻感知歌詞所傳達的親情、友情和愛情,有助于將抽象的歌詞內(nèi)容轉(zhuǎn)化為具體的形象。
解讀歌詞的文化內(nèi)涵,不僅有助于學生從文化多樣性的角度了解中國傳統(tǒng)民歌文化,更能幫助學生直觀地理解民歌中所蘊含的人文風貌、文化歷史和情感內(nèi)涵,加深學生對民歌的感知,開闊學生的審美視野,從而提高學生的文化素養(yǎng)和審美水平。
二、 聽:感受曲調(diào)旋律
歌詞從內(nèi)容上詮釋主題,曲調(diào)則是從感情上表達主題。在教學中,聆聽具有特色的民歌曲調(diào),可以引發(fā)學生思想情感的共鳴,深化他們對音樂的審美理解。
例如,在哈薩克族民歌《手挽手》的豎笛演奏教學中,通過播放音頻、教師演示,學生可以直觀地聽到曲調(diào)的變化,感受到情感的起伏。在數(shù)字化時代,教師應(yīng)注重利用新興媒介進行教學,如利用音樂可視化軟件或PPT,將旋律轉(zhuǎn)化為線條或圖形,在學生聽的過程中,更直觀地展示旋律特征。這不僅能幫助學生理解旋律構(gòu)成,也可以讓他們直觀感受歌曲情感的變化。
聆聽同一民歌在不同地區(qū)的變異體,可以引導學生深入了解民歌文化的多樣性和演變歷程。例如,《茉莉花》這首民歌從江蘇傳唱到河北、東北等地區(qū),反映了地域文化的交流和融合,是中國傳統(tǒng)文化傳承和發(fā)展的體現(xiàn)。在教學江蘇民歌《茉莉花》時,教師可以設(shè)計“連線對應(yīng)”的游戲,讓學生通過聆聽不同地區(qū)版本的《茉莉花》,根據(jù)音樂風格將音頻與所屬地區(qū)進行配對,并對比不同版本的風格特色。如江蘇版本精致典雅、東北版本粗獷豪爽、河北版本節(jié)奏明快,不同的風格折射出不同地理、歷史和文化背景的影響。通過對比不同地區(qū)版本的民歌,學生可以更直觀地感受到民歌的地域性特征。
此外,教師還可以在教學中引入對民歌創(chuàng)新作品的賞析和解讀,如傳統(tǒng)民歌在現(xiàn)代影視作品中的運用以及傳統(tǒng)民歌的流行化呈現(xiàn)。觀看《茉莉花》在歌劇《圖蘭朵》中的合唱版本,能夠使學生感受民歌與西方文化的結(jié)合,在開闊他們的審美視野的同時,也能夠激發(fā)他們對傳統(tǒng)文化的熱愛和傳承。
三、 唱:內(nèi)化表現(xiàn)技法
除曲調(diào)外,調(diào)式、音程、旋律、節(jié)拍、節(jié)奏等表現(xiàn)技法在民歌教學中也至關(guān)重要。教師可以引導學生在唱的過程中,深入探索并內(nèi)化這些技法的特點、作用,幫助學生全面理解民歌作品的內(nèi)在結(jié)構(gòu)。
結(jié)合初中生性格活潑的特點,在演唱的過程中,教師可以采用趣味化的方式提高學生對音程、節(jié)拍等元素的理解。如借助柯爾文手勢,學生嘗試用手形的變化及手位的高低調(diào)節(jié)來學唱簡單的音階;通過身體動作直觀理解音程大小及其對旋律的影響;還可以通過拍手、跺腳等身體語言,體驗不同節(jié)拍的音樂效果。
裝飾音和裝飾詞的教學亦不可忽視。這些元素能增加民歌的表現(xiàn)力和情感深度。教師可以通過范唱展示裝飾音的運用,引導學生在演唱中掌握使用裝飾音的技巧。對裝飾詞的教學,重點是理解其對主旋律的襯托作用,通過反復(fù)練唱,讓學生學會靈活運用。如在《富饒遼闊的阿拉善》教學中,教師可以通過對襯詞“啊哈嗬咿”的模仿和實踐活動,讓學生體驗裝飾詞的藝術(shù)效果,增強演唱表現(xiàn)力。
民歌的演唱教學中,學生的發(fā)聲和咬字技巧也十分重要。教師可以通過發(fā)聲練習和呼吸訓練,幫助學生掌握清晰、有力的發(fā)聲方法,并調(diào)整演唱中的調(diào)式,以適應(yīng)學生的聲音變化。另外,咬字練習強調(diào)發(fā)音的準確性和語調(diào),通過逐字逐句的分析,學生能準確演繹民歌的情感和意境。同時,教師應(yīng)采用多樣化的演唱形式和練習模式,如個人范唱、小組合唱、輪唱等,以豐富的教學形式激發(fā)學生學習積極性。
四、 演:助力情感表達
所謂演,是指利用情境創(chuàng)設(shè)的方法,讓學生借助體態(tài)律動或者角色代入等,直觀感受民歌的情感和節(jié)奏,助力情感表達。
例如,在教學達斡爾族民歌《五樣熱情的歌》時,就可以引導學生通過肢體動作展現(xiàn)達斡爾族同胞的熱情與豪邁;在江蘇民歌《茉莉花》的教學中,學生可以通過模仿茉莉花綻放和深吸一口茉莉花香的動作,深入理解歌曲所表達的對茉莉花的喜愛與贊美之情。此外,還可以將學生置于一定的情境中。如山西左權(quán)開花調(diào)《桃花紅,杏花白》的教學中,就可以創(chuàng)設(shè)摘花的情境,通過摘花、旋轉(zhuǎn)等動作體會歌曲的意境,增強學生的情感表達。
除上述策略外,教師還可以為學生搭建綜合藝術(shù)表演和創(chuàng)作的實踐平臺,讓學生借助與所教學民歌相關(guān)的器樂伴奏、舞蹈表演等形式表達歌曲的情感,實現(xiàn)視覺與聽覺的有機結(jié)合,增強美學表達。以藏族民歌《獻上最潔白的哈達》的教學為例。教師可以通過欣賞、模仿、分解、組合、表演五步教學法,引導學生了解弦子舞的基本動作,如平步、單靠步、三步一靠、三步一彎等,并在音樂的節(jié)奏中加以練習。學生通過學習弦子舞的基本動作和律動,可以更好地理解藏族歌舞藝術(shù)的整體性,體會到歌與舞在藏族音樂文化中緊密聯(lián)系、相互依存的關(guān)系,從而進一步加深對藏族音樂文化的理解。
另外,在教學過程中加入民族服裝和器樂伴奏,能夠進一步讓學生在音樂的流淌、舞蹈的律動中體驗美、享受美。例如,赫哲族民間曲調(diào)《烏蘇里船歌》,描述了一幅烏蘇里江水波蕩漾、恬淡靜謐的充滿詩情畫意的場景。教師在教學中,可以準備簡單的道具和服裝,如船槳、魚簍、草帽等,營造學生在舟中劃槳、起舞、歌唱的情境。學生載歌載舞,不僅能體驗音樂的悠長與綿延,也能表達出赫哲族人民對生活的熱愛、對祖國大好河山的贊美。