摘 要：曲牌音樂是中國傳統(tǒng)音樂文化傳播與傳承的重要載體，它以獨特的音樂語言和創(chuàng)作思維，展現(xiàn)出深厚的文化內(nèi)涵。曲牌通過其固定的曲調(diào)程式和靈活的變化手法，構建了一套完整的音樂表達系統(tǒng)，它不僅承載著特定的音樂語法規(guī)則，更蘊含著豐富的地域文化特征。每一首曲牌都是歷代音樂家智慧的結晶，通過口傳心授、師徒相傳等方式，世代延續(xù)，形成了獨具特色的音樂傳承體系。然而，在現(xiàn)代化浪潮的沖擊下，曲牌音樂正經(jīng)歷前所未有的價值變化，本研究聚焦曲牌音樂在當代社會的傳承與發(fā)展問題。文章深入分析了曲牌音樂當前的傳播途徑、傳承群體特征及面臨的傳承困境，探討了創(chuàng)新發(fā)展的實踐路徑，并提出構建長效傳承機制的建議。

關鍵詞：曲牌音樂；傳統(tǒng)文化；創(chuàng)新發(fā)展

中圖分類號：J605 文獻標識碼：A 文章編號：2096-7357（2024）35-00-03

曲牌音樂是中華文化的瑰寶，承載著深厚的歷史文化內(nèi)涵。進入新時代，曲牌音樂的傳承與發(fā)展面臨著新的機遇與挑戰(zhàn)[1]?；诖耍钊胙芯壳埔魳吩诋敶鐣膫鞒鞋F(xiàn)狀，探索創(chuàng)新發(fā)展路徑，構建長效傳承機制，對于推動中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉化和創(chuàng)新性發(fā)展具有重要意義。

一、曲牌音樂的當代傳承現(xiàn)狀

（一）曲牌音樂在當代社會的傳播途徑

1．當代戲曲音樂中的曲牌傳承

戲曲作為曲牌音樂最重要的載體之一，通過專業(yè)院團的舞臺演出、戲曲院校的教學實踐等方式，系統(tǒng)性地傳承和發(fā)展曲牌音樂。各大戲曲院團在傳統(tǒng)劇目演出中嚴格遵循曲牌程式，同時在新編劇目中創(chuàng)造性地運用曲牌元素，使其在繼承中創(chuàng)新。

2．當代曲藝音樂中的曲牌傳承

曲藝藝術中繼承和發(fā)展了大量的傳統(tǒng)曲牌，專業(yè)曲藝團體通過定期演出和曲藝創(chuàng)作，使曲牌音樂在說唱藝術中煥發(fā)新的生命力。

3．當代民間樂種中的曲牌傳承

各地民間器樂演奏中保留了豐富的曲牌音樂資源，如江南絲竹、廣東音樂等，這些樂種通過世代相傳的師徒教學、樂社活動等方式，保持著曲牌音樂的活態(tài)傳承。

4．民歌類曲牌的傳承

嚴格意義上的曲牌主要存在于戲曲、曲藝和民間器樂中，但民歌中類如“鮮花調(diào)”“孟姜女調(diào)”等在全國范圍內(nèi)廣泛流傳并發(fā)展出諸多變體，其體式、功能在一定程度上與傳統(tǒng)曲牌有同工之處，有學者將其稱為“民歌曲牌”或“類曲牌”。此類曲牌通過民間藝人口傳心授的方式按民歌的發(fā)展規(guī)律得以保存和傳播[2]。

（二）曲牌音樂的繼承群體分析

1．民間樂人、樂社是曲牌音樂傳承的基層力量

民間樂班和藝人通過世代相傳的方式，保持著曲牌音樂最原生態(tài)的演奏與演唱傳統(tǒng)。這些民間藝術組織往往扎根于特定的地域文化土壤中，以師徒相授、口傳心授的方式傳承獨特的地方曲牌風格。他們在鄉(xiāng)村廟會、民間節(jié)慶等場合的定期演出活動，使曲牌音樂與民眾生活保持著密切聯(lián)系。

2．“非遺”傳承人及專門保護機構構成了曲牌音樂傳承的重要支撐

隨著非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護工作的開展，眾多優(yōu)秀的非遺音樂傳承人得到認定和扶持。各級“非遺”保護中心、文化館等機構通過系統(tǒng)的記錄、整理和研究工作，為曲牌音樂的保護與傳承提供專業(yè)支持。這些機構還定期組織傳習活動，促進傳承人與學習者之間的交流。

3．專業(yè)演出團體是曲牌音樂傳承的中堅力量

各地戲班、劇院的專業(yè)演員在舞臺實踐中不斷傳承和發(fā)展曲牌音樂，形成了獨具特色的藝術風格。他們通過日常排練與演出，積累豐富的表演經(jīng)驗，在保持傳統(tǒng)曲牌規(guī)范的同時，也在創(chuàng)作實踐中探索創(chuàng)新表現(xiàn)手法。專業(yè)院團還培養(yǎng)了大批青年演員，為曲牌音樂的傳承注入新鮮血液。

4．專業(yè)院校體系為曲牌音樂傳承提供了堅實的理論基礎和人才保障

專業(yè)院校通過系統(tǒng)的教學體系，培養(yǎng)具備扎實理論功底與表演技能的專業(yè)人才。教師群體憑借深厚的專業(yè)素養(yǎng)和豐富的實踐經(jīng)驗，能夠準確把握和傳授曲牌音樂的藝術特征與表現(xiàn)技巧。學生群體在接受專業(yè)訓練的同時，也在傳統(tǒng)基礎上積極探索創(chuàng)新可能[3]。

（三）曲牌音樂面臨的傳承困境

1．受眾減少

隨著現(xiàn)代社會生活方式的變遷，曲牌音樂的受眾群體逐漸萎縮。傳統(tǒng)曲牌音樂的藝術特征與當代人的審美需求之間存在明顯差距，特別是年輕一代對其藝術魅力的理解和接受需要較長時間的積累。由于缺乏系統(tǒng)的音樂和文化熏陶，很多人難以理解和欣賞曲牌音樂的藝術內(nèi)涵。同時，快節(jié)奏的現(xiàn)代生活使人們?nèi)狈o心品味傳統(tǒng)音樂的時間和耐心，導致曲牌音樂的社會影響力持續(xù)下降。

2．傳承者斷層

曲牌音樂傳承面臨著嚴重的人才斷層問題。一方面，老一輩藝人逐漸凋零，而新一代傳承人的培養(yǎng)又面臨諸多困難。專業(yè)人才培養(yǎng)體系尚待完善，教學內(nèi)容和方法需要進一步創(chuàng)新。另一方面，傳統(tǒng)的師徒傳承模式在現(xiàn)代社會難以為繼，年輕人從事傳統(tǒng)藝術事業(yè)的積極性不高。職業(yè)發(fā)展前景的不確定性也使很多潛在傳承人望而卻步。這種傳承鏈條的斷裂，嚴重威脅著曲牌音樂的延續(xù)。

3．譜本散佚

大量珍貴的曲牌音樂譜本面臨著散佚的風險。歷史上曲牌音樂主要依靠手抄譜本流傳，許多重要的曲譜因保管不善或年代久遠而損毀。一些僅存于民間的珍貴譜本缺乏系統(tǒng)的收集和整理工作，隨著老藝人的離世，這些寶貴的音樂資料可能永遠消失。同時，傳統(tǒng)記譜方式與現(xiàn)代記譜法之間的轉換工作進展緩慢，影響了曲牌音樂的保護和研究。譜本的流失不僅意味著音樂作品本身的消失，更是整個傳統(tǒng)音樂文化體系的重大損失[4]。

二、創(chuàng)新發(fā)展傳統(tǒng)曲牌音樂的實踐路徑

（一）融合現(xiàn)代音樂元素的曲牌音樂創(chuàng)作

傳統(tǒng)曲牌音樂的現(xiàn)代創(chuàng)作實踐呈現(xiàn)出多元化的發(fā)展趨勢。在創(chuàng)作理念上，既要保持曲牌音樂固有的旋律特征和程式結構，又要適當借鑒現(xiàn)代音樂創(chuàng)作手法。一方面，要深入研究傳統(tǒng)曲牌的音樂語言、句法結構和表現(xiàn)手法，準確把握其藝術特質(zhì)；另一方面，要合理運用現(xiàn)代作曲技法，在和聲設計、配器方法等方面進行創(chuàng)新嘗試。

在具體創(chuàng)作中，可以從以下幾個方面著手：首先，在保持傳統(tǒng)旋法基礎上，適當融入現(xiàn)代和聲色彩，豐富音樂的表現(xiàn)力。其次，在樂器編配上，可以嘗試中西樂器的混合搭配，既要發(fā)揮傳統(tǒng)樂器的獨特音色，又要借助現(xiàn)代樂器拓展音響效果。再次，在遵循傳統(tǒng)“度曲”原則的基礎上，可以嘗試新的段落組織方式，使音樂結構更加豐富多變。最后，在題材選擇上，要注重反映當代生活，使創(chuàng)作內(nèi)容與現(xiàn)代人的審美需求相契合。

（二）數(shù)字技術在曲牌保存與傳播中的應用

數(shù)字技術的創(chuàng)新運用為曲牌音樂的保存和傳播開辟了新途徑，針對傳統(tǒng)紙質(zhì)譜本，采用高精度掃描設備進行數(shù)字化采集，建立曲譜數(shù)字檔案庫。通過OCR（光學字符識別）技術將古譜轉寫為現(xiàn)代記譜法，便于研究和傳承。對已經(jīng)破損的珍貴譜本，運用數(shù)字修復技術進行修復和保護，防止進一步損毀。同時，建立完整的元數(shù)據(jù)體系，詳細記錄每份譜本的版本、來源、年代等信息，確保文獻資料的系統(tǒng)性保存。

利用專業(yè)音像采錄設備對老一輩藝術家的演出進行高質(zhì)量錄制，保存寶貴的藝術遺產(chǎn)。通過數(shù)字修復技術對歷史音像資料進行降噪和音質(zhì)優(yōu)化，提升保存效果。建立聲音數(shù)據(jù)庫，系統(tǒng)記錄不同流派、不同演繹風格的曲牌演出。采用動作捕捉技術記錄表演者的演唱身段，實現(xiàn)對表演藝術的立體保存。這種多維度的記錄方式，使曲牌音樂的藝術特質(zhì)得到全面保護。

運用虛擬現(xiàn)實技術，建立曲牌音樂數(shù)字博物館，全面展示曲牌音樂的歷史發(fā)展、藝術特征和代表作品。通過三維建模技術重現(xiàn)歷史演出場景，保存?zhèn)鹘y(tǒng)表演空間的文化記憶。利用全息投影技術，實現(xiàn)珍貴歷史演出資料的立體展示。這種創(chuàng)新性的保存方式，使曲牌音樂的歷史文化價值得到充分彰顯。在傳播層面數(shù)字平臺的建設進一步擴大了曲牌音樂的影響力。專業(yè)音樂網(wǎng)站開設曲牌音樂專區(qū)，提供豐富的欣賞和學習資源。數(shù)字資源庫可以實現(xiàn)曲譜、音像資料的在線共享。移動應用程序讓曲牌音樂走入尋常百姓家，便捷的互動方式可以增強受眾參與感。數(shù)據(jù)分析技術的應用有助于了解受眾需求，為傳播策略優(yōu)化提供依據(jù)[5]。

（三）曲牌音樂的跨界表演探索

當代曲牌音樂的表演實踐可以呈現(xiàn)出多元創(chuàng)新的特點。在傳統(tǒng)表演形式的基礎上，藝術家積極探索新的表現(xiàn)手法。傳統(tǒng)的獨唱、重唱形式得到拓展，融入多聲部演唱技巧，豐富聲部層次。器樂伴奏方面，在保持傳統(tǒng)配器的同時，嘗試引入現(xiàn)代樂器，創(chuàng)造新的音響效果。表演者在身段運用上既保持傳統(tǒng)程式的規(guī)范，又注重表現(xiàn)力的現(xiàn)代轉化，使表演更具感染力。在跨界表演實踐中，曲牌音樂與多種藝術形式實現(xiàn)深度融合。與舞蹈藝術結合，創(chuàng)作具有中國特色的音樂舞劇，讓曲牌音樂在肢體語言的配合下展現(xiàn)獨特魅力。與戲劇表演結合，在小劇場實驗性演出中，探索曲牌音樂的戲劇表現(xiàn)力。在多媒體演出中，可以運用現(xiàn)代聲光電技術，營造沉浸式的藝術體驗空間，讓觀眾在視聽交融中感受曲牌音樂的藝術魅力。

曲牌音樂還可以積極拓展新的表演場域。除傳統(tǒng)劇場演出外，可以深入校園、社區(qū)等場所，開展小型表演和互動體驗活動，在博物館、文化館等文化場所，結合展覽策劃專題演出，讓觀眾在文化情境中欣賞曲牌音樂。借助數(shù)字技術手段，開展線上直播演出，突破地域限制，擴大受眾群體。影視領域的表演實踐為曲牌音樂提供了新的發(fā)展空間。在電影電視劇配樂中，傳統(tǒng)曲牌音樂通過專業(yè)藝術家的精湛演繹，與劇情深度結合，既渲染情境氛圍，又彰顯傳統(tǒng)文化韻味。在文化紀錄片創(chuàng)作中，通過對曲牌音樂的深入記錄和展現(xiàn)，生動傳達其文化內(nèi)涵與藝術價值。

三、構建曲牌音樂傳承發(fā)展的長效機制

（一）加大對民間樂人、樂社的保護與支持力度

在政策支持層面，建立健全民間樂人和樂社的認定與評估機制。對具有代表性的傳承群體給予重點扶持。設立專項資金，為其提供穩(wěn)定的經(jīng)費保障，支持其開展日?；顒雍退囆g創(chuàng)作。對年長藝人的生活予以適當補助，解除其后顧之憂。

在活動開展層面，為民間樂人和樂社提供固定的演出場所和展示平臺。支持其舉辦定期演出活動，組織交流展演，擴大社會影響力。鼓勵其深入社區(qū)、學校開展普及活動，傳播曲牌音樂文化。協(xié)助其建立完善的檔案管理制度，系統(tǒng)記錄其藝術實踐活動。在傳承培養(yǎng)層面支持民間樂人開展師徒帶教活動，培養(yǎng)新生代傳承人。建立樂社聯(lián)盟機制，促進不同地區(qū)樂社之間的交流與合作。組織專業(yè)培訓和研修活動，提升樂人的藝術水平和創(chuàng)新能力。同時，注重對其所掌握的獨特曲目和演奏技法進行記錄和整理，防止藝術遺產(chǎn)的流失。通過這些多方面的保護和支持措施，民間樂人和樂社在曲牌音樂傳承發(fā)展中發(fā)揮更大作用，確保這一傳統(tǒng)藝術形式的活態(tài)傳承。

（二）加強曲牌音樂的社會推廣與普及

曲牌音樂的社會推廣需要建立多層次、多維度的普及機制。在推廣內(nèi)容方面，要根據(jù)不同群體的欣賞基礎和興趣特點，設計層次分明的普及內(nèi)容。對于初次接觸的群體，可以從簡單易懂的曲目入手，通過生動的故事講解激發(fā)興趣。對于有一定基礎的愛好者，可以深入介紹曲牌音樂的藝術特征和表現(xiàn)技巧。對于專業(yè)愛好者，則可以組織更深層次的鑒賞和研習活動。

在推廣方式上，要創(chuàng)新傳統(tǒng)音樂的普及模式。充分利用新媒體平臺，制作短視頻、音頻節(jié)目等，擴大傳播范圍。開展互動式推廣活動，通過小型音樂會、工作坊等形式，提高受眾參與度。舉辦主題展覽和講座，系統(tǒng)介紹曲牌音樂的歷史發(fā)展和藝術價值。

在人才培養(yǎng)方面，要建立專業(yè)的推廣團隊。培養(yǎng)具備專業(yè)素養(yǎng)的講解員和推廣人員，提升其藝術修養(yǎng)和表達能力。編寫通俗易懂的普及讀物，制作優(yōu)質(zhì)的多媒體資料。建立推廣經(jīng)驗交流平臺，促進推廣方法的創(chuàng)新。同時，邀請著名藝術家擔任推廣大使，提升曲牌音樂的社會影響力。通過這些措施，使曲牌音樂真正走進大眾生活，擴大其社會認知度和影響力[6]。

（三）健全社會參與的資金保障體系

立足民間樂人、樂社保護和社會推廣兩大核心任務，構建多元化的資金保障體系。政府要設立專項基金，重點支持民間藝術傳承，對民間樂人、樂社的日?；顒印鞒薪虒W、設備更新等給予資助。同時，要支持面向社會的曲牌音樂推廣活動、普及材料開發(fā)和設施建設。另外，鼓勵社會力量定向捐助民間藝術團體，用于支持民間樂社舉辦展演活動、開展藝術普及活動等。最后，吸引社會資本參與曲牌音樂的推廣工作，支持開發(fā)普及資源、建設實踐基地、組織藝術實踐活動。

建立定向幫扶機制。設立文化傳承項目，為曲牌音樂推廣提供經(jīng)費支持。鼓勵企業(yè)以冠名贊助等形式支持民間藝術活動和社會普及工作。建立項目孵化機制，扶持具有發(fā)展?jié)摿Φ拿耖g藝術團體和創(chuàng)新項目。通過這種多層次、多渠道的資金保障體系，為民間藝術傳承和社會推廣提供穩(wěn)定的經(jīng)費支持，確保曲牌音樂的傳承發(fā)展工作能夠持續(xù)、有效地開展。在資金使用過程中，要建立嚴格的監(jiān)管制度，確保資金使用的規(guī)范性和效益性，充分發(fā)揮資金在促進曲牌音樂傳承發(fā)展中的保障作用。

四、結束語

曲牌音樂的傳承發(fā)展是一項系統(tǒng)工程。通過分析當前傳承現(xiàn)狀，探索創(chuàng)新發(fā)展路徑，構建長效傳承機制，為傳統(tǒng)曲牌音樂注入新的生機與活力。在保持傳統(tǒng)精髓的基礎上實現(xiàn)創(chuàng)新發(fā)展，讓這一傳統(tǒng)藝術形式在新時代煥發(fā)出更加絢麗的光彩。未來，隨著各項機制的不斷完善，曲牌音樂必將在傳承創(chuàng)新中實現(xiàn)更大發(fā)展，為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承發(fā)展做出貢獻。

參考文獻：

[1]馮光鈺.曲牌：中國傳統(tǒng)音樂傳播的載體和特有音樂創(chuàng)作思維[J].星海音樂學院學報，2004，（01）：1-15.

[2]秦序.曲牌思維：中國傳統(tǒng)音樂思維的一個突出亮點[J].人民音樂，2024，（09）：60-64.

[3]譚嗣鈺.中國傳統(tǒng)曲牌音樂思維研究[J].音樂天地，2021，（10）：13-17.

[4]程暉暉.中國傳統(tǒng)曲牌對當代音樂創(chuàng)作的意義——以【二郎神】在笛曲《幽蘭逢春》中的應用為例[J].中國音樂，2015，（02）：143-146.

[5]林宇.弋陽腔傳統(tǒng)曲牌音樂研究——兼論音樂屬性與戲曲行當?shù)年P系[J].劇作家，2023，（01）：94-99.

[6]張?zhí)禚?論傳統(tǒng)音樂曲牌的研究視角與模式選擇——兼論研究中需把握的三對關系[J].黃鐘（中國.武漢音樂學院學報），2021，（02）：33-40.