程瑩

《百鳥朝鳳》原是一首民間合奏樂曲，后經嗩吶演奏家任同祥改編，成為我國嗩吶獨奏曲的代表作之一。1973年，作曲家王建中根據(jù)同名嗩吶曲改編出了鋼琴曲《百鳥朝鳳》，改編作品時保留了嗩吶曲的核心旋律，音樂主題清晰，段落層次分明。該曲經過王建中的改編，通過鋼琴的潤色，變成了一首技巧華麗的鋼琴作品。鋼琴的多聲部特點能夠使藝術背景更加豐富，從而加強了曲調的襯托作用，同時作品還模仿各種民樂的音色、聲調，賦予了曲子豐富的藝術特色。

一、鋼琴曲《百鳥朝鳳》的作品分析

（一）曲式結構分析

鋼琴作品《百鳥朝鳳》的曲式結構如圖1所示，其采用了傳統(tǒng)非規(guī)整性和自由性特點的曲式結構，旋律主題在作品中出現(xiàn)了三次。作品共分為五個樂段，分別是春回大地、林間嬉戲、鶯歌燕舞、歡樂歌舞、百鳥朝鳳，五個樂段中插入了三段速度節(jié)奏自由的鳥鳴聲插部。在A段的第37—44小節(jié)有短暫變徵為宮的離調，變徵音升D在旋律中出現(xiàn)了多次。該作品為E徵調式的單一調性，E徵調始終是整首作品的核心，尾聲一直在強調E徵音來穩(wěn)固調式調性，最終以極強的力度落在E徵音上結束全曲。

（二）鋼琴作品《百鳥朝鳳》的結構分析

樂曲演奏采用情景交融的形式，將多幅畫面用聲音呈現(xiàn)出來，樂曲結構富有特色。

第一部分春回大地（第1—28小節(jié)），以中速演奏，與原曲高亢激昂的開場基本保持一致。這部分可以分成三個小樂句，由兩個相同旋律組成一個樂句。這兩個相同旋律有八度音高之差，演奏時不但能夠比較出聲音的強弱，還能夠開拓音樂的空間，讓人感受到一種祥和的氛圍。最后以裝飾音的形式引出音樂的主題。

第二部分林間嬉戲（第29—87小節(jié)）的旋律以“生氣的快板”為主，由第一段的寬廣悠揚變?yōu)闅g快活躍的音樂情緒。這個部分汲取了河南梆子的戲劇元素，采用了波音和顫音等演奏手法，模仿黃鸝鳥、布谷鳥等不同種類的鳥的叫聲。本段分為a、b兩部分，a段以八度和聲織體、四度和弦和小二度倚音為主，整體節(jié)奏型是偏快的十六分音符。弱拍空位和弱拍強奏展現(xiàn)梆子戲的特點，改變了傳統(tǒng)四二拍的強弱規(guī)律。b段開始之前有一小節(jié)短暫的四三拍，然后又回到四二拍。

插部一（第88—133小節(jié)）通過運用復倚音，交替使用四二拍與四三拍的方式來模仿布谷鳥的叫聲，此種節(jié)拍可以體現(xiàn)出中國作品的風格和演繹作品的自由感。音樂的強弱對比能夠使人更加清晰地感受到音樂畫面距離的遠近，最后漸強的樂句形成鳥兒齊鳴的音響效果。

第三部分鶯歌燕舞（第134—173小節(jié)）的旋律以愉悅活潑為主，本部分再現(xiàn)了第二部分的主部主題。為了保證旋律流暢，本部分采用左右手交替演奏的方式，還加入大量的琶音。特別是在左手的伴奏聲部中，演奏者可以利用左手和右手的不同力度變化，展現(xiàn)鳥鳴遠近和強弱的差異，并且可以在優(yōu)美流暢的旋律里面加入倚音，突出鳥鳴的多樣，使聽者獲得更好的體驗。

插部二（第174—186小節(jié)）雖然也是模仿鳥鳴，但音樂表現(xiàn)與插部一有很大區(qū)別。插部一的旋律部分比較分散，主要展現(xiàn)稀疏的鳥叫聲。插部二的旋律音比較密集，同時經過豐富的裝飾音的烘托，描繪出鳥兒成群結隊的活潑場景。

第四部分歡樂歌舞（第187—232小節(jié)）的旋律比較自由，剛開始由快變慢，音樂情緒逐漸高漲，最后發(fā)展為快板。旋律也采用了第一部分的主部旋律。大多用兩個小顫音來表現(xiàn)蟬鳴之聲，并沒有采用固定的旋律和結構，讓聽眾腦海中浮現(xiàn)百鳥爭鳴的景象。

插部三雖然短小，但是音樂形象鮮明，運用了倚音、顫音和復附點節(jié)奏等多種創(chuàng)作手法，體現(xiàn)出鳥兒的靈動。

第五部分百鳥朝鳳（第235—294小節(jié)）是最快的急板部分，也是全曲的高潮部分。演奏者要雙手依靠密集的十六分音符的節(jié)奏以及強有力的和弦，快速交替彈奏模仿鑼、鈸、鼓等打擊樂群體打奏的音響效果。

二、鋼琴作品《百鳥朝鳳》的演奏技巧分析

（一）裝飾音的正確使用

鋼琴作品《百鳥朝鳳》運用了各種各樣的裝飾音，如倚音，并模仿嗩吶演奏中的滑音、花舌音等，來模擬嗩吶吹出的各種鳥叫聲，活靈活現(xiàn)，將樂曲的自然性展現(xiàn)得淋漓盡致。以下是對這幾處裝飾音片段的分析。

1.倚音

如圖2所示，第一個小音節(jié)就是單音與和弦之間的裝飾音，被叫作單倚音。倚音與主音及和弦旋律的高音之間是半音關系，這就對演奏者的指法有嚴苛的要求。作品引子部分的倚音應該用四指演奏，主弦的高音用五指演奏，這樣的指法能將二者很好地連接起來。除此之外，要快速準確地彈出主音，演奏的速度不能拖慢。受人體機能的影響，四指的力量往往比五指弱，所以演奏者要慢速按鍵，把重點放在五指的演奏上。

2.滑音

我國民族音樂在近幾十年才開始采用滑音這種裝飾音術語，按照滑動方向，其又可分為上滑音和下滑音，這種技巧在嗩吶中很常見。如圖3所示，第二小節(jié)模仿嗩吶的上滑音技巧，第三小節(jié)模仿嗩吶的下滑音技巧。演奏者在彈奏第二小節(jié)的滑音時要輕巧，但是落在E音的手指觸鍵要較深一些，并且時值要稍長。

3.花舌音

花舌技巧是嗩吶演奏中比較有特點的一種技巧，它可以使演奏更加生動、豐富。演奏圖4部分時，要注意演奏出漸強和減弱的音樂力度變化，以及右手的顫音。在此基礎上，演奏者可以根據(jù)自身技巧和對曲子的理解進行自由發(fā)揮，來共同展現(xiàn)鳥兒靈動的鳴叫。

（二）踏板的合理運用

1.延音踏板

踏板的合理運用在中國鋼琴音樂作品的演奏中尤為重要。延音踏板能將樂句連接起來，使音符與和弦有連貫性，增加音樂的力量對比，使作品音色的表現(xiàn)更加豐富。

第一樂段是氣勢磅礴的開始，踏板可以踩得深一些。為了得到較好的和聲混響效果，演奏者可以在彈奏開始前就踩下延音踏板。隨著樂曲的不斷深入和發(fā)展情緒的起伏，延音踏板要根據(jù)旋律線條的變化來進行或深或淺的調整。進行和弦變化時，演奏者要在音前迅速踩下踏板，這樣對音色的處理比較干凈。演奏重音時，則要適當加深踏板，從而產生空谷幽林的感覺。

第二樂段的重音在剛開始就發(fā)生了變化，能夠帶給人豐富的聽覺感受。演奏者可以在標有重音記號的地方既快速又較深地踩下延音踏板，為了突出節(jié)奏重音的變化效果，還要在空拍時迅速松開踏板，與重拍的聲音形成強烈對比，突出民族音樂的風格。

第三樂段音樂旋律線條清晰，左手伴奏織體單一，不需要全踩延音踏板，可以選擇一半的深度。值得注意的是，在演奏過程中若感覺聲音效果渾濁不清，要迅速切換踏板，務必保持干凈的音響效果，保證旋律與伴奏的層次是清晰的。

無論是模仿鳥鳴、蟬鳴的聲音，增強音響厚重感，還是烘托意境，都離不開延音踏板。要想打造透徹縹緲的音色來呈現(xiàn)山林的空曠感，演奏者可以踩下大概三分之一深度的踏板，展現(xiàn)鳥兒清脆靈動的啼鳴；踩下大概三分之二深度的踏板，展現(xiàn)蟬的嗡鳴。

2.弱音踏板

作品當中弱音踏板出現(xiàn)的次數(shù)不多，在模仿鳥鳴聲中起到了一定的作用。在原有的力度上使音響效果變弱是其主要作用，同時不同的觸鍵可以展現(xiàn)出多種音色。演奏第一處鳥鳴聲時，演奏者可以同時使用延音踏板和弱音踏板：輕踩弱音踏板將聲部伴奏用弱音量演奏，同時使用延音踏板突出清脆的鳥鳴聲，如此使聲音層次鮮明，為后面音樂進行鋪墊。第三樂段左手流動性很強的十六分音符用來展現(xiàn)鳥兒快速飛翔的情形。此樂段不僅節(jié)奏快，而且處在低音區(qū)，若是單獨使用延音踏板，會模糊音色。演奏這部分就需要踩弱音踏板，突出旋律來展示近處鳥兒的歡唱。

中國鋼琴作品很少會有踏板的標注，這就需要演奏者根據(jù)作品本身的旋律線條和音樂意境來揣摩適用的踏板。

（三）觸鍵

嗩吶版本的《百鳥朝鳳》是通過手指不同的指按、指滑和指花等技巧，再加上口腔的靈活變化與演奏者身體表現(xiàn)結合演奏的，自然比較容易表現(xiàn)出百鳥爭鳴的場面。鋼琴版本的《百鳥朝鳳》基本只能通過鍵盤和踏板這兩種工具進行演奏，展現(xiàn)百鳥爭鳴的畫面有一定的難度。而音色和音量是演繹作品的關鍵部分，這時演奏者就要根據(jù)作品的要求進行適當處理。例如，在彈奏十六分音符時，要熟練地演奏，在快速演奏的時候不可以出現(xiàn)樂音粘連的情況，在觸鍵時已經完成演奏的音要及時松開，這樣就可以使演奏的聲音均勻、干凈。十六分音符的演奏速度較快，觸鍵太重會影響音樂的流暢性，所以觸鍵力度就可以小一些，其要點是小臂和手腕保持放松，大臂橫向移動。讓人印象最深刻和最為精華的部分就是模仿鳥鳴聲的樂段，這部分左手伴奏的處理要虛實相間、濃淡相宜。

三、結語

王建中作曲家創(chuàng)作了很多帶有中國民族特色的鋼琴作品，他將西方的創(chuàng)作技法與中國民族音樂相結合，對我國傳統(tǒng)音樂的傳播以及音樂的再創(chuàng)作作出了重要貢獻。本文論述的鋼琴作品《百鳥朝鳳》被評選為最有特色的鋼琴改編曲。作品音樂形象生動，表現(xiàn)豐富，在演奏技巧和表現(xiàn)特點方面都能體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)音樂的多種特色。演奏《百鳥朝鳳》需要演奏者充分了解民族樂器嗩吶的演奏特點，注意音樂情緒的變化和速度的改變，把控好各個樂段銜接過程中的氣息，汲取精華融合在鋼琴表演中。

（哈爾濱師范大學）

責任編輯 ? 王小朋