孫強強

蒙古族舞蹈藝術源遠流長，扎根于悠久的游牧文化和傳統(tǒng)民俗，在國內(nèi)外廣受歡迎。當代的蒙古族舞蹈起源于20世紀40年代末，舞蹈編導們通過深入生活，挖掘民間傳統(tǒng)舞蹈的風格和韻律，提煉生產(chǎn)勞動中的形象和動態(tài)，創(chuàng)作出融合民族特色和時代精神的作品，這是蒙古族舞蹈從“民間”向“劇場藝術”邁出的重要一步。在2023年“荷花獎”民族民間舞終評中，伊金霍洛旗烏蘭牧騎選送的另一支舞蹈《馬鈴兒搖響幸福歌》再次以奔放熱情、痛快淋漓的舞蹈驚艷了全場?！恶R鈴搖響幸福歌》巧妙地將傳統(tǒng)民族舞蹈與賽馬文化相融合，生動展現(xiàn)了馬的性格、風采以及人與馬的和諧相處，本文可以結(jié)合蒙古族《馬鈴搖響幸福歌》中的舞蹈語匯，并由此對民族民間舞蹈創(chuàng)作的特征展開分析。

創(chuàng)作背景簡介

《馬鈴搖響幸福歌》是伊金霍洛旗烏蘭牧騎50多年來堅持以人民為中心的創(chuàng)作導向的產(chǎn)物，是該團隊在文藝作品質(zhì)量提升工程中的一項重要成果。伊金霍洛旗烏蘭牧騎在創(chuàng)作中一直秉持“以人民為中心”的原則，這體現(xiàn)在他們對于作品主題選擇的關注?！恶R鈴搖響幸福歌》選擇了貼近普通人生活、反映人民幸福的題材。舞蹈作品通常以音樂和舞蹈為主要表現(xiàn)手段，通過形象、音樂等元素展現(xiàn)人們的生活、情感和價值觀，這種以人為本的創(chuàng)作導向有助于觸動觀眾的共鳴，使作品更具有感染力和吸引力。伊金霍洛旗烏蘭牧騎一直致力于提升文藝作品的質(zhì)量，這不僅包括舞蹈的技術水平，還包括劇情、編排、音樂等方面。《馬鈴搖響幸福歌》作為其創(chuàng)作的一部分，應該受益于團隊的不懈努力。通過對技術的精湛掌握和對藝術表達的深刻理解，該舞蹈作品有望在表現(xiàn)形式和藝術內(nèi)涵上都有所突破。

伊金霍洛旗烏蘭牧騎成功打造出一系列精品劇目，舞蹈《父親的靴子》等7部作品入選自治區(qū)“五個一工程”。成功打造出《鄂爾多斯婚禮》《圣地百靈》《蒙古傳說》《盛世歡歌伊金霍洛》等精品劇目。原生態(tài)音樂會《牧民歌唱共產(chǎn)黨》獲國家文旅部建黨100周年“百年百部”重點扶持項目。同時曾獲得過一系列的榮譽稱號，而且分赴20多個國家和地區(qū)進行文化交流演出，為當?shù)匚幕A得了贊譽。這也是對該團隊創(chuàng)作水平的一種肯定，同時也促進了民族文化的國際傳播。這些作品的成功可能為《馬鈴搖響幸福歌》的創(chuàng)作提供了借鑒和啟示。各個作品之間可能存在一定的聯(lián)系和互動，共同推動了伊金霍洛旗烏蘭牧騎的藝術創(chuàng)作水平的提升。

民族民間舞《馬鈴搖響幸福歌》的? ? ? ? ? ? 舞蹈語匯分析

舞蹈語匯指的是舞蹈中所使用的各種動作、步法、姿勢、表情以及與音樂、舞臺布景等元素相結(jié)合的藝術表達方式。舞蹈語匯是舞者表達情感、講述故事、傳達觀念的手段，它包含了舞者在舞臺上使用的所有動作元素，從簡單的舞步到復雜的動作序列，再到舞蹈的整體結(jié)構(gòu)和編排，都構(gòu)成了舞蹈語匯的范疇。舞蹈是一種集視覺、聽覺、感覺為一體的綜合性藝術。

一、舞蹈構(gòu)圖方式

舞蹈構(gòu)圖方式是舞蹈創(chuàng)作中極為重要的一環(huán)，它涉及舞蹈中各個元素在舞臺空間中的有機組合和呈現(xiàn)。舞蹈構(gòu)圖方式包括了舞者的位置、動作的編排、舞臺布景等元素，通過這些元素的合理組合，形成動態(tài)的畫面，使觀眾在舞臺上看到的不僅是舞者的舞姿，更是一幅生動的舞蹈畫卷。舞蹈構(gòu)圖方式的巧妙運用可以使舞蹈作品更具有觀賞性、表現(xiàn)力和藝術性。相較于傳統(tǒng)舞蹈，當代民族民間舞更加注重空間感的表達，通過巧妙的空間變化和舞者間的位置關系，呈現(xiàn)出更富有層次感和立體感的舞蹈畫面。

《馬鈴搖響幸福歌》作為當代蒙古族舞蹈的代表之一，在舞蹈構(gòu)圖方式上展現(xiàn)出獨特的特點。首先，舞臺的空間運用突顯了草原廣袤、遼闊的特色。舞者的位置和移動軌跡巧妙地表達了蒙古族人與馬相伴的場景，使觀眾仿佛置身于草原之中。其次，動作編排體現(xiàn)了蒙古族舞蹈的律動美。通過對音樂的有規(guī)律表現(xiàn)，舞者的動作風格顯得連貫、自然而流暢。這種律動美不僅使舞蹈更具民族特色，也使觀眾更容易沉浸在舞蹈的韻律之中?！恶R鈴搖響幸福歌》中的舞蹈構(gòu)圖方式在傳承蒙古族舞蹈傳統(tǒng)的基礎上融入了現(xiàn)代元素，使得舞蹈既具有濃厚的民族特色，又呈現(xiàn)出現(xiàn)代審美的特點。

二、服裝道具的運用方式

首先，道具作為文化符號，承載著蒙古族歷史、傳統(tǒng)和生活方式的象征。它們不僅豐富了舞蹈的視覺效果，更通過特定的符號和形式傳遞著豐富的文化信息。道具的運用使舞蹈作品更具深度，觀眾能夠通過道具更直觀地感受到蒙古族獨特的文化精髓。其次，道具在舞蹈中的巧妙運用可以強化藝術表達力，使舞蹈更具感染力和觀賞性。通過與舞者的互動，道具成為舞蹈故事情節(jié)中的重要角色，不僅通過形態(tài)上的美感激發(fā)觀眾情感共鳴，也在藝術構(gòu)思上為舞蹈作品增色不少。

在舞蹈《馬鈴搖響幸福歌》開場中，馬搖鈴的運用不僅帶有儀式感，更展示了草原生活的活力。舞者通過搖動馬搖鈴，仿佛在訴說草原故事，使觀眾從一開始就沉浸在蒙古族文化的氛圍中。在舞蹈的高潮時，馬搖鈴的運用通常會更加激烈，通過動作的編排和音響的加強，營造出一種磅礴的氛圍，使整個舞蹈達到高潮。在舞蹈結(jié)束時，通過馬搖鈴漸行漸遠的演繹，與開頭形成呼應。引導觀眾產(chǎn)生意猶未盡之感。在服裝的運用上，《馬鈴搖響幸福歌》中，舞者穿著華麗的蒙古袍表達慶典儀式的隆重與注重，馬搖鈴和蒙古袍的運用通常是有機地相互配合的。舞者通過馬搖鈴的搖動展現(xiàn)草原生活的自然與和諧，而蒙古袍的顏色和圖案則強化了舞者在舞臺上的形象，使整個舞蹈更具有層次感和表現(xiàn)力，通過對服裝道具的巧妙運用，舞蹈編導能夠更好地突出蒙古族舞蹈的風格特征，強化舞蹈表達的意義與意境，使其更具審美價值。這種整合運用為舞蹈創(chuàng)作提供了豐富的表現(xiàn)手段，豐富了蒙古族舞蹈作品的藝術內(nèi)涵。

三、舞蹈形象的塑造

舞蹈形象是編導以有節(jié)律的動作過程和姿態(tài)，創(chuàng)造出的一種能夠反映對象本質(zhì)特征的飛舞流動的形象。在舞蹈創(chuàng)編中，形象塑造具有重要的意義，它不僅僅是舞者表演的外在呈現(xiàn)，更是整個舞蹈作品所要傳達的思想、情感和審美的集中體現(xiàn)。形象塑造使舞蹈作品具有直觀動態(tài)性，通過舞者身體的動作、姿態(tài)、手勢等，觀眾能夠直觀地感受到舞蹈所要表達的內(nèi)容，增強了舞蹈作品的傳達力和表現(xiàn)力。同時，通過舞者的表演，能夠突出舞蹈作品所要展示的主題或文化特征，使觀眾對舞蹈內(nèi)容有更為深刻的認識，表達出特定的情感狀態(tài)，使觀眾能夠共情，更好地理解舞蹈作品所傳達的情感。

《馬鈴搖響幸福歌》是一支男子和女子組合的群舞，以“蒙古馬精神”為主題。在舞蹈形象的塑造上，該作品通過獨特的舞蹈藝術思維，展現(xiàn)了草原兒女的意志品質(zhì)、團結(jié)奮斗和獨特品格。首先，蒙古馬精神的展現(xiàn)。舞蹈以“蒙古馬精神”為主題，通過舞者的動作、姿態(tài)和手勢，生動地展現(xiàn)了草原兒女不畏艱辛、縱橫馳騁的精神特質(zhì)。馬的性格、風度、風采及韻味被淋漓盡致地體現(xiàn)，使觀眾在舞蹈中感受到了蒙古族傳統(tǒng)文化的獨特魅力。其次，國家制度光輝照耀下的草原兒女。舞蹈通過舞者的表演，展現(xiàn)了草原兒女在黨的光輝照耀下，守望相助、團結(jié)奮斗、一往無前的獨特品格和精神。舞蹈形象呈現(xiàn)了一段草原兒女在建黨百年以來取得的奇跡和光輝歷程。舞蹈編導在塑造形象時，通過有序的舞蹈動作、精心設計的姿態(tài)和表情，運用舞蹈語匯和道具，創(chuàng)造出具有直觀動態(tài)性、典型性、情感性和審美性的藝術形象。

四、舞蹈動作的處理

舞蹈動作是舞蹈語匯的基本組成部分，它是舞者表達情感、傳遞信息的主要方式之一。在舞蹈創(chuàng)編中，動作的設計和處理不僅僅是為了完成一個特定的舞蹈動作，更是為了達到表達主題、傳遞情感、塑造形象的藝術效果。動作的處理不同于生活中的隨機運動，而是經(jīng)過精心設計和安排，使之成為舞蹈作品的有機組成部分，具有一定的藝術張力和審美效果。舞蹈動作的處理涉及動作幅度、力度、節(jié)奏、速度、高低、大小等多個方面的因素。通過對這些因素的巧妙搭配，舞者能夠更充分地表達舞蹈的主題，增強舞蹈的藝術感染力。動作的處理不僅僅是技巧層面的問題，更是一種對情感的深度詮釋，是舞者與觀眾之間情感的共鳴。

在《馬鈴搖響幸福歌》中，舞蹈動作的處理承載了表達草原文化、展現(xiàn)蒙古族精神風貌的重要使命。舞者通過對動作幅度、力度的變化，使得舞蹈更加生動有力；通過對快慢、高低、大小的變化對比，使得舞蹈更加富有層次感。舞蹈動作的處理不僅展現(xiàn)了蒙古族舞蹈的獨特韻律，更使觀眾沉浸在草原風情之中。蒙古族舞蹈的韻律特點中，腕、肩和臂被視為最具表現(xiàn)力的身體部位。在動作處理中，這些部位的運用被賦予了更為鮮明的特征。舞者通過對腕部的靈活運動、肩部的韻律起伏以及臂部的獨特造型，展現(xiàn)了蒙古族舞蹈獨有的動感和優(yōu)雅?！恶R鈴搖響幸福歌》通過對蒙古族舞蹈傳統(tǒng)和當代舞蹈語匯的巧妙融合，成功地塑造了具有獨特韻律和時代氣息的舞蹈動作。這種處理不僅豐富了蒙古族舞蹈的藝術形式，也為觀眾呈現(xiàn)了一場既傳統(tǒng)又現(xiàn)代、既激情澎湃又充滿內(nèi)涵的舞蹈盛宴。

五、與音樂的契合

音樂是一門聽覺藝術，而舞蹈則是視覺藝術，二者相輔相成，相得益彰。在舞蹈創(chuàng)編中，對音樂的深刻感知是舞蹈編導至關重要的能力之一。理解音樂的基礎，感受音樂所傳達的情感，對構(gòu)思舞蹈內(nèi)容起到了至關重要的作用。對音樂的深刻感知是舞蹈編導理解并融入音樂元素的基礎。這包括對音調(diào)、音色、節(jié)奏、速度等音樂要素的準確理解。只有深入感知音樂，舞者才能更好地理解和表達音樂所要傳達的情感。在理解音樂的基礎上，舞蹈編導要構(gòu)思與音樂相契合的舞蹈內(nèi)容。這不僅包括整體節(jié)奏的搭配，還需要考慮舞蹈情感的走向、高潮的安排等元素。舞蹈編導通過對音樂節(jié)奏的敏感把握，設計出更加貼合音樂的舞蹈語匯。

六、舞臺燈光布景的運用

舞臺燈光布景是舞蹈創(chuàng)作過程中不可或缺的重要因素。它通過照明、色彩、光影效果等手段，為舞蹈作品呈現(xiàn)一個合適的舞臺環(huán)境和氛圍，營造視覺沖擊力，強化舞蹈表現(xiàn)的感染力與藝術性。舞臺燈光布景可以幫助舞蹈作品創(chuàng)造出合適的時間與空間感。通過燈光的明暗、色彩的變化以及投射的光影，可以塑造出舞蹈作品所需要的不同時間與空間環(huán)境，使觀眾融入舞蹈的情節(jié)中。舞臺燈光布景還可以幫助突出舞蹈作品中的重點和亮點。通過燈光的焦點調(diào)整、光線的照射、陰影的塑造等手法，可以突出舞蹈作品中的關鍵部分或者精彩瞬間，增加觀眾的關注度與觀賞的樂趣。

在舞蹈《馬鈴搖響幸福歌》中，舞臺燈光布景可以通過調(diào)整燈光的明亮與暗淡，營造出晨曦初露或者夜幕降臨的感覺，使觀眾感受到不同時間段的氛圍。當舞者展現(xiàn)出歡快、快樂、幸福的情感時，舞臺燈光布景可以選擇明亮、溫暖的色彩，通過照亮整個舞臺，營造出喜慶歡騰的氛圍。舞臺燈光布景可以通過選擇與蒙古族文化相契合的色彩，如藍色、白色、紅色等，營造出具有草原氛圍的視覺效果，使觀眾感受到蒙古族文化的獨特魅力。在舞蹈《馬鈴搖響幸福歌》中，燈光通過從舞臺上方斜射下來，營造出馬蹄飛揚的感覺，配合舞者的動作，展現(xiàn)出蒙古族舞蹈的獨特魅力。

總結(jié)起來，民族民間舞《馬鈴搖響幸福歌》作為當代蒙古族舞蹈的代表，集合了傳統(tǒng)的民族舞蹈元素和對當代文化需求的回應。通過對馬鈴聲的巧妙運用，它生動地描繪了草原上人與馬的和諧畫面，展現(xiàn)了蒙古族舞蹈對傳統(tǒng)的尊重和對當代舞蹈語匯運用的創(chuàng)新。《馬鈴搖響幸福歌》作為蒙古族舞蹈的代表之一，更是通過將傳統(tǒng)民族舞蹈與走馬競技文化相結(jié)合，成功地展現(xiàn)了馬的性格、風采，以及人與馬和諧相處的場景。這一作品在形式上既延續(xù)了傳統(tǒng)，又在創(chuàng)新中煥發(fā)出新的藝術光彩。它的成功不僅僅是對傳統(tǒng)文化的傳承，更是對當代社會的回應，體現(xiàn)了編導們對于蒙古族文化的深刻理解和當代審美的把握。

（作者單位：貴州工程應用技術學院）