在高中美術教學體系中，油畫鑒賞課是重要內(nèi)容，不僅可以讓學生欣賞到一些有名的藝術畫作，還可以在欣賞美、體驗美的過程中，提高學生的審美素養(yǎng)，進而充分體現(xiàn)出美術學科的育人價值。而如何高效地達到這些目的，高中美術教師需要與時俱進，轉變教學理念，進行精心的教學設計，提高學生對油畫鑒賞課的學習興趣，使其積極參與相關教學活動，以達到更好的教學效果。本文以湘教版高中美術必修教材中第三單元“美術的世界”為例進行分析。

一、利用現(xiàn)代教育技術，創(chuàng)設生動的學習情境

“美術的世界”單元是鑒賞課，教師可以充分利用網(wǎng)絡教學資源來豐富課堂教學內(nèi)容，擴大課堂教學容量，向?qū)W生展示美術世界的豐富多彩，為學生創(chuàng)設生動的學習情境，激發(fā)學生對油畫鑒賞課的學習興趣，讓油畫鑒賞課更加多樣與靈活、充滿活力的同時，也考查教師在現(xiàn)代教育背景下對信息技術的運用能力。

1.利用多媒體輔助教學，展示大家熟悉的油畫名畫——《蒙娜麗莎》（見圖1）。

師：通過以前的學習，相信同學們對油畫已經(jīng)有了一些了解，請同學們看一看這是誰？大家對油畫有多少了解？

生1：這幅畫作上的人物是蒙娜麗莎。

生2：油畫是西方國家畫家喜歡使用的繪畫表達手法。

生3：油畫的色彩豐富，表現(xiàn)力強，和我們國畫使用的作畫材料不同，油畫使用的是各種顏料。

師：同學們說得不錯。那油畫《蒙娜麗莎》的作者是誰呢？

生：《蒙娜麗莎》是文藝復興時期意大利著名藝術家達·芬奇創(chuàng)作的一幅油畫作品。

師：同學們對達·芬奇的這幅油畫有哪些了解呢？

生1：在這幅油畫中，達·芬奇描寫的是一個穿著華麗衣裳、微笑著的女人。

生2：《蒙娜麗莎》是一幅非常典型的油畫作品，達·芬奇采用了獨特的油畫技法，運用光影和色彩的變化，刻畫出一個神秘、優(yōu)美、充滿韻味的女性形象。

2.運用多媒體展示一些知名畫家的油畫作品以及部分畫家的自畫像作品（見圖2、圖3），引入單元主題，讓學生對畫家獨特的藝術表現(xiàn)形式有初步認識。

師：除了《蒙娜麗莎》，同學們還知道哪些經(jīng)典的油畫作品？

生1：荷蘭畫家梵高的《向日葵》。

生2：法國畫家莫奈的《日出·印象》。

生3：法國畫家高更的自畫像也是油畫。

二、建立美術鑒賞小組，自主合作探究鑒賞油畫作品

自主、合作、探究是美術鑒賞課教學的重要形式，可以滿足學生個性化、多元化的藝術鑒賞需求，使學生在藝術鑒賞學習中獲得獨特的藝術和情感體驗。

1.延續(xù)單元主題，通過感受、討論和分析畫家自畫像作品，讓學生學會欣賞，通過分析畫面內(nèi)容學到更深層次的內(nèi)容，鍛煉學生敏銳的觀察力，提高學生的審美能力。

師：在美術發(fā)展過程中，很多畫家都在自己的藝術創(chuàng)作道路上留下了很多自畫像，他們大膽表達自我、展示自我，讓我們看到了他們更多面的人生，也讓我們有了可以和他們面對面“對話”的機會。同學們知道哪些畫家的自畫像呢？

生1：達·芬奇的自畫像。

生2：畢加索的自畫像。

生3：倫勃朗的自畫像。

生4：梵高的自畫像。

2.展示某個畫家不同時期的自畫像，如倫勃朗自畫像（見圖4）。教師提出幾個問題，并將學生分成學習小組進行討論，使其對畫家有更多的認識。通過畫家自畫像，學生可以了解他們濃縮的一生，也展現(xiàn)出他們藝術生涯不同階段最真實的境況。

師：通過倫勃朗這幾張不同時期的自畫像，你能感受到什么？

生1：青年倫勃朗是神采奕奕、風度翩翩的。

生2：倫勃朗的中年時期是成功的，當時正值他創(chuàng)作的黃金時期。

生3：倫勃朗的老年自畫像看著有些許頹敗。

師：那你知道在這些自畫像背后有怎樣的故事嗎？（考查學生在課下搜集資料的結果以及在藝術方面是否有涉獵，有助于拓寬學生的藝術視野）

生1：青年時期的倫勃朗，是一個滿懷信心的、瀟灑的萊頓大學生，他內(nèi)心充滿希望，對未來有著期待和向往。因為18歲的倫勃朗就已經(jīng)可以開工作室收徒弟了。

生2：中年時期的倫勃朗已經(jīng)住上豪宅，事業(yè)也達到高峰，有恩愛的妻子相伴，這時他已經(jīng)躋身上層社會的一員，開始顯現(xiàn)出上層人士的優(yōu)雅。眼神中也帶著一種高貴與堅毅，淡定與自信，體現(xiàn)出倫勃朗在獲得社會地位后的氣度和自信。

生3：老年時期的倫勃朗在妻子去世后，52歲破產(chǎn)，62歲兒子也去世，事業(yè)敗落，家產(chǎn)被變賣，過著困苦的日子。他老年時期的自畫像，一副不修邊幅的樣子，也顯露出他的貧窮、寒酸與孤獨，讓人不禁唏噓。

師：他想用這些自畫像來表達什么？

生：年輕時的倫勃朗毫不介意顯示自己的輝煌成就，他身著華麗講究的著裝，自信的眼神，妥妥的一副人生贏家形象。中年時期的倫勃朗事業(yè)成功，創(chuàng)作出舉世聞名的畫作《夜巡》，但不幸的是，倫勃朗的妻子在同一年去世，這讓倫勃朗的生活一落千丈。63歲時，倫勃朗在凄慘中生命走到了盡頭。他的自畫像向后人展現(xiàn)出他平凡而又不平凡的一生。

教師總結學生的討論結果：在倫勃朗的全部肖像畫中，他的自畫像占有非常重要的地位，其數(shù)量之多在歷史上所有油畫畫家中，幾乎找不到第二個。有的美術史家說，倫勃朗雖然沒有留下他生平的自傳性文字，但他的很多自畫像可以親切地向后人訴說他的一生際遇。從當前世界各地博物館收藏的他的自畫像來看，大概有90幅左右。他的自畫像不僅數(shù)量多，隨著年齡增長，他的藝術水平也在不斷提高。特別是在倫勃朗的后半生，現(xiàn)實生活的磨礪使他能夠更加清醒、深刻地認識自己。在17世紀60年代前后，他的自畫像就有鮮明的個性體現(xiàn)。畫家很注重臉部的內(nèi)在氣質(zhì)，我們可以從中發(fā)現(xiàn)一種潛在的內(nèi)心語言。倫勃朗的大量自畫像是他藝術一生的鏡子，通過他不同時期的自畫像，我們可以看到他精神世界的細微變化與他在自畫像上展現(xiàn)的油畫技術的高度。

3.展示學生熟悉的畫家梵高的一些油畫作品（見圖5、圖6），讓學生分組討論，使其對梵高的油畫作品及他本人有更多的認識，理解畫家托物寄情的藝術表達方式。

師：對于梵高，相信同學們并不陌生，那對于梵高大家了解多少呢？

生1：他是我崇拜的藝術家。

生2：他是一個藝術天才，一個藝術史上永恒的苦行僧。

教師利用多媒體直觀展示梵高的生平。

梵高：全名文森特·威廉·梵高（1853—1890年），荷蘭畫家。出生：1853年3月30日荷蘭南部布拉邦特松丹特鎮(zhèn)。成長：1853年—1879年。逝世：1890年7月27日自殺，29日凌晨1時因醫(yī)治無效逝世。藝術探索期：（1880—1885年）畫面深沉，色調(diào)陰暗，色彩單調(diào)，筆觸粗放有力，有很強的鄉(xiāng)土氣息。藝術形成期：（1886—1888年2月）注重線條的運用，用色彩來表現(xiàn)體積感，崇尚太陽，用色鮮艷大膽，追求自我精神，用情感畫畫。藝術成熟期：（1888年3月—1890年7月）情感激烈，色彩飽滿、豐富、艷麗，用筆跳躍、有力，大量運用蛇形線條，猶如輝煌雄壯的交響樂。

師：你知道梵高的著名油畫作品《向日葵》《星空》是怎樣創(chuàng)作出來的嗎？背后有哪些故事？

生1：在收到高更要來阿爾的消息時，梵高很高興。同年8月，梵高創(chuàng)作了第1幅《向日葵》。他原本想畫12幅《向日葵》來裝點他在阿爾租住的小屋，以迎接高更的到來，但剛畫完4幅高更就來了，并給梵高帶來了新顏料和一種黃麻材質(zhì)的畫布。

生2：普羅旺斯的夏季，文森特·威廉·梵高在圣雷米的病房中透過有鐵欄的窗戶，看到了滿天繁星，于是創(chuàng)作了油畫《星空》。

師：從這些作品以及以往學過的相關知識里，你們能感受到梵高是一個怎樣的人嗎？他的內(nèi)心世界是怎樣的？為什么他的作品風格如此獨特？

生1：梵高是用心靈作畫的大師。他曾經(jīng)說過“我的作品就是我的肉體和靈魂，為了它，我甘冒失去生命和理智的危險”。

生2：梵高說過“只要人的心中有一團燃燒的火焰，就一定能夠獲得溫暖”，但是他充滿傳奇的一生卻很少獲得溫暖。

生3：梵高的外表像一位苦行僧，但內(nèi)心充滿熱情。他生前雖然只賣出過1幅畫，但在他去世后，他的畫作成為世界上最昂貴的作品。

生4：梵高曾經(jīng)想過用一己之力去拯救那些飽受貧窮和病痛的人們，盡管他自己也一樣的貧窮和病弱。

教師對學生的表達結果進行總結延伸：

學生眼中的梵高：藝術天才，藝術史上的苦行僧，為藝術可以放棄理智和生命。

世人眼中的梵高：對生活充滿熱情但是現(xiàn)實中只能一個人獨自享受孤獨。一生充滿世俗意義上的失敗，名利皆空，也無情愛，貧困交加，受盡冷遇摧殘。在生命的最后兩年，他和病魔苦苦糾纏，拼死為人間換來藝術的崇高和輝煌。真正偉大的藝術就是作品加上他生命的全部。

梵高對自己的認識：火一樣熾熱的畫家。燦爛的陽光，豐富的色調(diào)，給了梵高很多靈感，在困頓的生活中，他想表達這個光明的世界，渴望開辟出一個藝術的新天地。

三、開展美術實踐活動，促進學生審美創(chuàng)新應用

在持續(xù)的新課改背景下，高中美術教師在大單元的教學設計中應重視理論與實踐相結合，為學生的審美創(chuàng)造提供更多的機會。教師應在大單元教學中適當融入一些鑒賞實踐活動，組織學生利用所學知識進行再創(chuàng)造，推進學生的審美創(chuàng)新應用。

1.教師引導學生進行自我審視，以便學生更好地汲取油畫作品中蘊含的豐富人文精神，提高審美情趣，增強對生活的熱愛，形成積極情感，從而具有良好的道德品質(zhì)。

師：同學們肯定都照過鏡子吧，在看到鏡子里的自己時，你有什么感受或想法？

生1：我覺得自己太帥了！

生2：我感覺自己笑起來很好看。

師：看來同學們自我感覺都不錯，那請同學們大膽想象，嘗試創(chuàng)作一幅自己的自畫像。（為讓學生創(chuàng)作自畫像有思路，教師可以給出一些想法，如夸張畫法，不一定是現(xiàn)在的自己，可以想象一下自己小時候的樣子，大膽將其畫出來）

2.教師給予學生一定時間，讓學生進行自畫像創(chuàng)作，可以以小組形式創(chuàng)作，做好分工，創(chuàng)作完成后，進行作品展示（見圖7）。

3.對于學生創(chuàng)作的作品，在學生進行簡單介紹后，教師也要給予及時的評價，多用鼓勵的語言，以提高學生對美術學習的熱情。

師：每個小組的自畫像都很不錯，請給同學們簡單介紹一下你們的創(chuàng)作理念。

小組1：我們組是非常寫實的。畫的是小組中張同學的現(xiàn)狀。方框眼鏡不僅說明他己經(jīng)近視，還讓他看起來很酷。

小組2：我們組雖然是簡筆畫，但把李同學的特征展現(xiàn)了出來，笑瞇瞇的眼睛，合不上的嘴，兩個可愛的小辮子，看起來就很討人喜歡。

小組3：我們組運用夸張的畫法畫出了小周同學，任何時候他都是那么樂觀、積極向上，看到他仿佛很多的不開心都會快速消失，他是我們班的“開心果”。

四、知識拓展延伸，提升學生的美術綜合素養(yǎng)

藝術來源于生活，也運用于生活。為此，美術教師可以在學生對油畫作品進行鑒賞的過程中，將更多和生活相關的因素融入油畫鑒賞過程中，讓學生加深對欣賞的理解，讓課堂學習內(nèi)容與學生生活更接近。在油畫鑒賞課中，教師可以將課堂和實際生活相連接，縮短藝術和生活之間的距離，提高學生對美術課的學習興趣與熱情，進而提高學生的整體美術水平，促進素質(zhì)教育的發(fā)展。

1.生活中處處存在美

師：除了本節(jié)課老師展示的油畫作品外，你們在生活中有沒有見過其他的油畫作品，在哪些場合見到過？

生1：我在市里的美術館見過油畫作品。

生2：我在酒店大堂見過一些風景油畫作品。

2.繪畫寄情，豐富情感

師：很多大藝術家都喜歡用創(chuàng)作來表達自己的想法和情感，你們知道哪些用繪畫表達情感的藝術創(chuàng)作？

生1：許江的《致葵園》也是向日葵，用充滿激情、詩意的語言，描寫了一代人的生命群像，引起了更廣泛的共鳴。

生2：徐悲鴻的《馬》系列作品，以馬喻人，表達了自己的愛國熱情。他筆下的馬是“一洗萬古凡馬空”，有一種精神抖擻、豪氣勃發(fā)的意態(tài)。

生3：張擇端的《清明上河圖》，是我國繪畫史上的無價之寶，通過對市俗生活的細致描寫，生動再現(xiàn)了北宋汴京承平時期的繁榮景象。

從本次教學我們更明確了在現(xiàn)代世界中，美術無處不在。美術學科的教育目的是要培養(yǎng)人欣賞美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的能力，使學生的藝術素養(yǎng)得到不斷提升。本次“美術的世界”油畫鑒賞課教學，相對來說是比較成功的，但也有需要注意的地方，如課前要指導學生搜集資料進行預習，這對高中生來說至關重要，不僅可以節(jié)省課上時間，還可以拓寬視野，提升自主學習能力。教師還要善于利用先進的信息技術手段，創(chuàng)設生動的教學情境，吸引學生積極參與教師設計的各種教學活動，增強學生體驗，豐富學生情感。特別是在當前課程改革背景下，高中美術教師要不斷優(yōu)化鑒賞課教學策略，改進教學方法，利用不同教學策略的相互配合開展更加高效的鑒賞活動，從而促進高中鑒賞課教學的不斷完善，有效促進學生全面發(fā)展。

（作者單位：無錫市湖濱中學）

編輯：趙文靜