琚軍紅

[摘要] 意大利民族唱法是西洋美聲唱法(Bel Canto)的起源,是在18世紀(jì)歌劇大發(fā)展時定格下來的。現(xiàn)在“美聲唱法”作為一種先進(jìn)的科學(xué)唱法盛行全球,并且影響著各地區(qū)各民族的本土唱法。而中國唱法所包含的戲曲唱法、民族唱法和曲藝唱法,是中國歌唱藝術(shù)的精華,因此我們必須在借鑒外來唱法和保持、發(fā)展本土唱法的同時,保持清醒的頭腦和科學(xué)的態(tài)度,將中國唱法發(fā)揚光大。

[關(guān)鍵詞] 中國唱法 美聲唱法 比較

凡是長期生存在中國,并使用中華民族語言作為母語,具有中華民族風(fēng)格、色彩,符合中華民族民俗、民風(fēng)的唱法,統(tǒng)稱為“中國唱法”。中國唱法包括了中國的:(1)戲曲唱法—皮黃腔、棒子腔、昆腔、高腔等。以塑造人物為主要手段的各行當(dāng)唱法十分豐富。(2)民歌唱法—在方言土語的基礎(chǔ)上形成的各種唱法。有真聲唱法、假聲唱法、真假結(jié)合唱法、上假下真唱法等各地各族的色彩唱法。(3)曲藝唱法—以方言土語為特點的曲藝唱法,更是多種多樣,如唱類、說類、有說有唱類、各種用嗓方法等。中國唱法中經(jīng)常使用的唱法,大致可以歸納為下:連音、斷音、彈跳音、頓音、泣聲、抽聲、笑聲、哈哈聲、顫音、搖音、波音、顫舌音、倚音、滑音、嗽音、提音、沉音、擎音、砸腔、鼻音、直音、抖音、朦朧音、放音、收音、截氣音、穿頂音、俏音、哨音、揉音、吟唱、真聲、假聲、啞聲、真假混合聲、上假下真聲……這些唱法都是依據(jù)我國的民族語言、民族感情、民族習(xí)慣、民俗民風(fēng)形成的。

意大利歌唱的形式與方法作為一種唱法,是在西方歌劇形成的過程中逐步形成的。西方第一本歌劇《達(dá)佛涅》產(chǎn)生于1597年的意大利佛羅倫薩,編劇歐?里努奇尼,作曲杰?佩里與杰?科爾西。19世紀(jì)初,歐洲音樂處于古典派進(jìn)入浪漫派的時期。在這一時期影響最大的是三位意大利歌劇大師:羅西尼、多尼采蒂、貝利尼。隨著意大利歌劇的發(fā)展,意大利唱法(Bel canto)也逐步趨于成熟。東西方人種不同,最明顯地表現(xiàn)在身高與體重上。在唱歌生理上,無論骨架、腔管都不同。這是人種自然生態(tài)問題,它并不標(biāo)志著優(yōu)劣、高下之褒貶。如體育界,東方人體態(tài)小巧靈活,在小球場上易于取勝,而對付大球就不那么容易。從唱歌的角度看,由于骨架和腔管大小、長短不同,在唱歌時肺活量的大小,音量的強弱,唱歌時的能量等都有著差別。本文從基本發(fā)聲方法方面進(jìn)行“中國唱法”與“意大利唱法”的比較研究。

基本發(fā)聲方法包括呼吸法、發(fā)聲法、共鳴法及吐字法四種。這四部分的器官,是人類語言與唱歌的物質(zhì)基礎(chǔ)。不同民族,不同人種都具有這四部分器官,無論是形狀和所在部位,在生理結(jié)構(gòu)上是完全一致的。但作為唱法的研究,它們使用的部位、調(diào)協(xié)的方式、啟閉的程度、動作的大小等都存在著明顯的差異。

一、呼吸法之比較

呼吸是人類生存的本能,而唱歌呼吸與日常呼吸、語言呼吸均不同。為了延長語言樂音的時值,控制樂句感情的變化,唱歌者必須掌握唱歌所需要的呼吸技巧。人類唱歌呼吸的生理動作和狀態(tài)都是一樣的。而對呼吸的認(rèn)識和解釋、強調(diào)的方面,運用的深淺及控制的力度,各自有不同的實踐理論。

中國唱法自古以來就十分重視呼吸。有“善歌者,必先調(diào)其氣”之說,并提出“氤氳自臍間出,至喉乃噫其詞”的丹田呼吸法?！八^丹田呼吸法,就是運用膈操縱的呼吸法”(湯雪耕)。中國唱法強調(diào)“吸氣深、存氣多、運氣足、用氣活”的原則?！皻饪凇辈坏菗Q氣送聲的需要,更是表情達(dá)意的手段。認(rèn)為“情是氣之本,氣是情之身,情動氣則生,氣動聲則響”,并以此作為唱歌呼吸的宗旨。為了深刻而細(xì)膩地表達(dá)歌曲的情感和風(fēng)格,歌者必須掌握好換氣、偷氣、取氣、歇氣、就氣等技巧?？傊?中國唱法對唱歌呼吸強調(diào)的主要方面是以情感為依據(jù),調(diào)動呼吸技巧,從感性出發(fā)感覺控制整個呼吸狀態(tài),達(dá)到以情帶聲,聲情并茂的目的。

意大利唱法同樣重視唱歌呼吸。他們有一句格言就是“誰懂得呼吸和吐字,誰就懂得唱歌”?！八麄儗χ幻骁R子,或?qū)χ桓鶚O細(xì)的蠟燭的火焰唱歌,來觀察他們的氣息的效果。假如一個音用了過分的壓力,對氣息的控制就失去—鏡面上有了呵氣,或者火焰就被吹動了。”這段話形象地描述了他們對氣的要求和練氣的主張,要求飽滿的氣息支持和靈活自如的呼吸控制能力。意大利唱法在呼吸理論建設(shè)上,善于從生理解剖進(jìn)行教學(xué),對呼吸的訓(xùn)練理性多于感性。重于聲,略于情。

二、發(fā)聲法之比較

聲帶是人聲振器官的主要部分,位于喉室。喉和聲帶的運動是人類語言和歌唱功能的根本,肺部的氣息泄出時沖擊聲帶,引起空氣疏密相間的波動而發(fā)出聲音。雖然人類發(fā)聲器官的生理結(jié)構(gòu)相同,但由于語言習(xí)慣的不同,在發(fā)聲時所采用的聲帶振動的功能狀態(tài)也不同。在人聲形成機制上,因聲帶振動的功能狀態(tài)大致可分為:(1)胸聲(Chest voice)。音色豐滿宏亮,泛音豐富。發(fā)聲時聲帶變長變厚,聲門緊閉,聲帶作整體橫向內(nèi)外振動,會厭低垂,耗氣量最少。(2)假聲(Falsetto)。音色單薄,泛音少。發(fā)聲時聲帶作邊緣縱向上下振動。從低到高發(fā)假音時,聲門裂隙由長變短,到高聲區(qū)以上聲門前1/3呈橢圓形裂隙,耗氣量大。(3)混聲(Mixed voice)。音色圓潤,泛音量介于胸聲與假聲之間。發(fā)聲時聲帶的膜間部分作邊緣部分振動,聲帶不作整體閉合,耗氣量適中。(4)哨音(Whistle)。音色類似哨子聲,泛音極少。出現(xiàn)在人聲的最高音域(約在f3)以上,發(fā)聲時完全屬氣柱(閉管氣柱)震動原理,聲帶前中部分是梭形孔狀,空氣從中間通過是發(fā)出哨音,多見于花腔女高音偶爾使用。(5)耳語音(Whispered sound)。通常稱為氣聲,用無音樂的切切私語,噪音多。發(fā)聲時聲門膜間部分閉合軟骨間部形成一個等腰三角形小裂隙,發(fā)出耳語聲音。

從以上聲帶振動的不同功能狀態(tài)來看,意大利唱法觀念,多以假聲位置做基礎(chǔ),采用混聲,借用胸聲(或真聲)。善于使用混聲共鳴,綜合音色,雖然音色多變但潤腔輔助手段少。微顫的聲波確定了人聲器樂特征,因此樂音感強,語言性差。中國唱法觀念,多以真聲(類似胸聲)位置做基礎(chǔ),采用混聲,借用假聲。善于使用單腔共鳴,分割音色,音色變化豐富。歌唱聲型有真聲聲型、假聲聲型、真假混合聲型、真假相接聲型。在音浪處理上有顫有直,或先直后顫。潤腔手段極為豐富。因此中國唱法語言性強,與樂器表現(xiàn)方式截然不同。

三、共鳴法之比較

共鳴對人聲起著擴大與美化的作用。通常分兩部分,即上部共鳴腔和下部共鳴腔,兩者以上腭為界。具體分三部分:(1)頭腔共鳴。也稱鼻腔共鳴,包括鼻腔、鼻咽腔和鼻付竇。頭腔共鳴聲音明亮、高亢、空遠(yuǎn),富于金屬色彩,是高聲區(qū)和高聲部的主要共鳴。(2)口腔共鳴。包括口腔、口咽腔和喉腔。口腔共鳴是中聲區(qū)的聲音,音色明亮清晰,字音自然親切。口腔是溝通頭腔和胸腔的必經(jīng)通道,因此在歌唱時對口腔狀態(tài)的調(diào)節(jié),關(guān)系著上下兩部分共鳴腔體的選擇比例與諧鳴等問題。(3)胸腔共鳴。包括下腔、氣管、支氣管和肺部。胸腔共鳴聲音洪亮、渾厚,是中低音聲區(qū)和中、低聲部的主要共鳴。在歌唱中對共鳴腔體使用取決于演唱方法、風(fēng)格等。

意大利唱法注重以頭腔共鳴為主與胸腔聯(lián)合使用,稱為全腔體歌唱。無論男女高、中、低聲部都要重視頭腔共鳴,但在兩腔成分的比例上,高聲部以頭腔共鳴為主,胸腔為基礎(chǔ)共鳴;中低音部以胸腔共鳴為主,但不能沒有頭腔共鳴的支持。因此聲音嘹亮、豐滿、松弛、圓潤,且富于共鳴音響的聲音透出金屬性色彩,善于抒情。

中國唱法,傳統(tǒng)要求多色彩共鳴。在使用共鳴的腔管開度上,比意大利唱法較短、較細(xì)、較小、較窄。因此共鳴效果不像意大利唱法那樣寬、宏、粗、大。

為了方便于咬字潤腔和應(yīng)付多變的聲音色彩,在共鳴焦點的安放上決定了中國的特點?；旧弦陨项M竇(包括鼻橋)及額竇(包括眉心)為主的固定共鳴點。另外還有一個根據(jù)行腔韻味的臨時需要,形成的感應(yīng)共鳴點。這種共鳴焦點的形成往往是以口腔共鳴為軸心,然后上摘下采靈活善變的多焦共鳴點,又稱為“游走共鳴焦點”,也稱“色彩共鳴焦點”和“輔助共鳴點”。

因此中國唱法聲音效果甜、翠、圓、亮、水。近年來產(chǎn)生的“民族新唱法”為了開拓音域,增強聲音立體感,在訓(xùn)練中非常重視混聲共鳴的獲得,它以頭腔共鳴為主,聯(lián)合胸腔共鳴,充分發(fā)揮口腔共鳴的長處,使聲音通暢、甜美,建立了一種新型的聲音觀念。

四、吐字法之比較

中國唱法比意大利唱法更重視語言的清晰度,聲母阻氣的力度硬、時值短、彈性大、形狀扁。在聲母引發(fā)的過程中,注重阻氣的形成、保持、破阻三個步驟。并在出字前夸張使用崩噴、打弾、隔咳、擠氣、塞擦等方法,使字更加清晰,情味更濃。在唱字方法上非常講究字頭、字頸、字腹、字尾的出聲、引長、收聲,歸韻的有機結(jié)合,有著繁雜的融字方法。在這方面中國從古至今,在咬字吐字的研究上,有著深厚的基本功,關(guān)于這方面的文獻(xiàn)非常豐富。可以說不僅僅是意大利唱法與之無法論比的,也是其他唱法所不及的。

意大利唱法,也要求吐字清晰,但在字、聲、情、氣的結(jié)合方面,他們重聲輕字,偏氣略情。特別是19世紀(jì)末,意大利歌劇演唱中重聲輕字的現(xiàn)象更為普遍。

以上我們對兩種唱法的基本發(fā)聲方法做了比較。盡量保持客觀之姿,避免厚此薄彼之度和優(yōu)劣高下之見。但作為“局內(nèi)人”也難免會出現(xiàn)“熟路”“僻徑”之誤和“燈下”“盲點”之失。不過俾眾周知,本人不曾有半點私心,目的是為了發(fā)展人類文化。在此敬勉海內(nèi)外同根手足和同行朋友,能夠攜手并肩,為中華和全人類的音樂文化發(fā)展同耕耘、共收獲。