□張小華, 吳衛(wèi)

(湖南工業(yè)大學(xué)包裝設(shè)計藝術(shù)學(xué)院,湖南株洲412008)

一、埃舍爾的藝術(shù)生涯

莫里茨·柯內(nèi)里斯·埃舍爾(Maurits Cornelis Escher,1898—1972)是20世紀荷蘭著名的版畫家,極富創(chuàng)造力與想象力,被人尊稱為錯覺圖形大師。埃舍爾出生于荷蘭北方的紐瓦登市,1919年進入以建筑與裝飾設(shè)計聞名的哈勒姆學(xué)校讀書。受恩師梅斯庫達的影響,埃舍爾開始接觸浮雕印刷與版畫藝術(shù),并較好地掌握了版畫技巧;1922年畢業(yè)之后,開始了他的藝術(shù)之旅,多次往返于意大利與西班牙之間。這期間,古希臘及古羅馬的文化遺跡、中世紀的宗教藝術(shù)及歐洲文藝復(fù)興時期的藝術(shù)對埃舍爾產(chǎn)生了重要的影響,不同的藝術(shù)風(fēng)格和民族文化的表達形式,為他以后構(gòu)筑獨特的視覺藝術(shù)空間奠定了堅實的基礎(chǔ)。特別是他1922年在西班牙旅行時,受摩爾人建筑風(fēng)格與契合圖形的啟迪,開始對契合形進行理性探索。1937年,埃舍爾的作品風(fēng)格逐漸從契合深化到對漸變的探索,并創(chuàng)作了大量相關(guān)的漸變作品,如著名的《天與水》《晝與夜》。1956—1970年間,埃舍爾在對契合圖形、漸變圖形有了大量研究后,開始通過其作品探索宇宙間的無窮和極限,并逐步向分形風(fēng)格轉(zhuǎn)變,其代表作有《圓極限》系列、《方極限》系列。埃舍爾善于用獨特的視覺語言詮釋數(shù)學(xué)中的連續(xù)、對稱、變換、循環(huán)、無窮等理念。他還喜歡利用圖形反轉(zhuǎn)以及視錯覺的矛盾現(xiàn)象,創(chuàng)造出不可思議的畫面。[1]埃舍爾以其理性而又充滿幻想的思維方式,為人們展現(xiàn)了一個奇妙的藝術(shù)世界,越來越多的人被他超越藝術(shù)與科學(xué)的作品風(fēng)格打動,半個世紀前由埃舍爾所營造的“一個不可能的世界”至今仍獨樹一幟、風(fēng)靡世界。

二、埃舍爾作品風(fēng)格轉(zhuǎn)變過程分析

埃舍爾的多數(shù)作品都源于他對圖底反轉(zhuǎn)的契合、漸變和分形的探索。他的作品里很少出現(xiàn)極端抽象的幾何圖形,而是主要采用自然形態(tài)的巧妙變換。他的每幅作品都能激發(fā)觀眾的興趣,在看似荒謬的視覺形象中透射出一種理性的秩序感和連續(xù)性,且觀眾對其作品的欣賞越投入就越感覺作品之奇妙。傳統(tǒng)的觀念認為,埃舍爾的許多版畫作品都源于悖論、幻覺,但筆者認為其作品風(fēng)格完全有章可循,大概經(jīng)歷了“契合—漸變—分形”的轉(zhuǎn)變過程。我們可以從埃舍爾的一些作品中分析出其風(fēng)格的形成及轉(zhuǎn)變過程。

1.契合風(fēng)格的探索

契合圖形是圖底之間完全沒有重疊和空隙的相互襯托的圖形排列。一般來說,構(gòu)成一個契合圖形的基本單元是多邊形或常規(guī)的抽象形,地板上鋪設(shè)的方磚、中國的太極圖案都是契合圖形的典型代表。

埃舍爾對契合圖形的興趣,源于其1922年在西班牙旅行時看到的阿爾罕布拉宮墻面各種抽象幾何形的契合圖,之后他開始對規(guī)則的和不規(guī)則的各種契合圖形著迷,尤其對能突破平面幾何圖形的自由變形特別鐘愛。埃舍爾在38歲時第二次去了阿爾罕布拉宮,他對契合圖形的各種可能性做了系統(tǒng)研究。在研究過程中,埃舍爾發(fā)現(xiàn)除了常規(guī)的幾何形能用作契合圖形外,許多不規(guī)則的多邊形平鋪后也能形成契合。他在這些基本的幾何形基礎(chǔ)上通過三次、四次甚至六次的軸對稱的反射、變換和旋轉(zhuǎn),得到了更多的抽象圖形——具象的動物、人物或其他的形狀,埃舍爾給予他所契合的對象以動感和生命力。

在埃舍爾的契合作品中,有完全對稱的單一形象的契合,也有不同形象互為圖底的契合。圖1(1)是典型的三種不同動物互為圖底的契合作品。從圖1(2)可以看出,原始幾何形是正三角形,然后對正三角形進行具象圖形的轉(zhuǎn)換,圓心O設(shè)計為魚頭、鳥頭的交匯點,頂點A為蜥蜴頭和鳥尾的相交處,頂點B為蜥蜴尾和魚尾的相交處,這樣鳥的外形邊線的凹凸正好契合蜥蜴和魚的邊線的起伏。蜥蜴、魚、鳥之間的交匯點形成一個正三角形ABO單元形的具象圖形。從圖1(3)可以看出,沿正三角形AOB的圓心O依次旋轉(zhuǎn)60°可以復(fù)制6個契合單元形,構(gòu)成有三條對稱軸的正六邊形。同理在圖1(4)中,沿正三角形AOB的頂點A、B旋轉(zhuǎn)60°可以循環(huán)復(fù)制多個不同方向的契合單元形,將其拼合在一起,會出現(xiàn)很多不同方向的蜥蜴、魚、鳥圖底契合圖形畫面。畫面中每一個交接點的精心設(shè)計最終打亂了平靜,使空間運動起來。[2]這種圖底契合形不僅反映了圖底空間,還反映了內(nèi)部結(jié)構(gòu),且因為視點位移產(chǎn)生了一種韻律的節(jié)奏感。

從埃舍爾一系列契合作品來看,契合圖形的重點是對秩序與對稱原則的把握。當(dāng)這種契合構(gòu)成法則變?yōu)橐环N觀察方法和表現(xiàn)形式時,埃舍爾幾乎能在一切形象的背景和間隙中發(fā)現(xiàn)另一形象,并用視覺藝術(shù)語言表述科學(xué)研究中的精深理論,理性地描述物質(zhì)世界陰陽相生的普遍法則。

2.漸變風(fēng)格的產(chǎn)生

圖形漸變是將一個圖形逐漸轉(zhuǎn)換至另一個圖形。為此,要先計算并設(shè)定好兩個圖形彼此之間的變形對應(yīng)點,對應(yīng)點越多,越能獲得較為平順的變形設(shè)計。

埃舍爾在對具象形的動物和人的契合圖形有了一定研究后,其作品風(fēng)格開始逐漸從契合深化到對漸變的探索,從而創(chuàng)作了大量漸變風(fēng)格的作品,其中有的從抽象形漸變到具象形,也有的從此具象形變化到彼具象形。圖2(1)初看似乎是一條具象的魚漸變到一只具象的鳥,但仔細探究后發(fā)現(xiàn)其中隱含著魚鳥圖底契合形的設(shè)計過程,以及圖形從抽象到具象、再從具象到抽象的巧妙結(jié)合的規(guī)律,即水中具象的魚向上漸變?yōu)槌橄蟮牡讏D天空,而水中魚的抽象底圖部分則漸變?yōu)樘焐暇呦蟮娘w鳥;并且具象完整的魚和鳥的漸變體現(xiàn)在Y軸上而不是X軸上,所有X軸上的魚和鳥都是一樣的,Y軸上契合形的逐漸變化促成畫面圖底關(guān)系的逐漸分離。從圖2(2)來看,作品是以魚與鳥契合形為單元形來發(fā)展的,當(dāng)二維平面的具象契合形發(fā)展到極致,就完成了具象契合形,獲取了空間感。從圖2(3)可以看出整個漸變過程:以中心單元形為基點,向四周呈放射狀的形式,各契合單元形交接線逐漸變化,當(dāng)一個方向開始向外有凸出的變化趨勢時,其相對應(yīng)的地方就會有面積相同的凹進,以保證面積的平衡。這種漸進的演變一直延續(xù)到最后產(chǎn)生圖底分離,形成具象的鳥與魚,而最初那條具象的白魚漸變?yōu)槌橄蟮谋尘?即天空。反之亦然,具象的黑鳥抽象到最后也形成背景,即海水。

《天與水Ⅰ》既富于變化又最終統(tǒng)一,圖與底從抽象到具象漸變的契合穿插,產(chǎn)生了一種無限延伸的韻律感,觀者可以從中領(lǐng)悟到生物與天和水不可分割的關(guān)系以及自然嬗變的交替與循環(huán)。我們從埃舍爾一系列漸變風(fēng)格作品中可以發(fā)現(xiàn),圖形漸變風(fēng)格的重點更多的在于單元形延續(xù)性的把握以及交接點向出發(fā)點的回歸,而其源頭首先是對圖形契合的研究,其漸變創(chuàng)作的關(guān)鍵在于契合要素之間形的合理而巧妙的轉(zhuǎn)換,漸變風(fēng)格是對契合風(fēng)格形式規(guī)律的進一步演變與深入。

3.分形風(fēng)格的蒂落

分形藝術(shù)的特點是圖形的組成部分與整體存在某種相似的形,一般采用數(shù)學(xué)中等比數(shù)列的計算方法對圖形的某個區(qū)域進行放大處理。如圖3雪花分形圖所示,就是以六角雪花為基本形無限地分形下去。埃舍爾在對契合圖形、漸變圖形有了大量研究后,從1956年開始探索宇宙間的無窮和極限并逐步轉(zhuǎn)向分形風(fēng)格,在作品中利用分形結(jié)構(gòu)表達他對有限與無限、局部與整體的超前思考,這種全新的藝術(shù)風(fēng)格產(chǎn)生了和諧、對稱、運動的美感。在圖4(1)中,白色的天使和黑色的魔鬼呈對稱分布,其對稱性表現(xiàn)了傳統(tǒng)幾何的上下、左右及中心對稱;它的自相似性又揭示了一種新的對稱性,即畫面的局部與更大范圍的局部的對稱,或者說是局部與整體的對稱。這種對稱不同于歐幾里德幾何對稱的呆板,而是在大小比例的對稱統(tǒng)一中產(chǎn)生運動感,即畫面主題天使與魔鬼系統(tǒng)中的每一元素都反映和含有整個天使與魔鬼系統(tǒng)的性質(zhì)和信息,整個畫面在平衡中隱含一種動勢。從圖4(2)的分析可以看出,作品的單元形是六邊形,以六邊形單元形為骨骼,根據(jù)等比數(shù)列的計算方法,按對稱軸向六個方向無限發(fā)展。從圖4(3)可以發(fā)現(xiàn),天使與魔鬼的邊線和交接點都是經(jīng)過精心計算的,圖形ABCD是一個最基本的契合單元形,在成比例漸變縮小中,邊緣弧線產(chǎn)生的凹凸變化再次滿足了契合的需要,當(dāng)契合圖形成比例漸變到極致,就產(chǎn)生了更為理性、更為嚴謹?shù)姆中物L(fēng)格。我們發(fā)現(xiàn),不管是從科學(xué)的觀點看還是從美學(xué)的觀點看,埃舍爾的分形作品都是那么富有哲理,繁中有序,既元素豐富又結(jié)構(gòu)統(tǒng)一。正如貢布里希所說的:“審美快感來自于對某種介于乏味和雜亂之間的圖形的觀賞。單調(diào)的圖形難于吸引人們的注意力,過于復(fù)雜的圖形則會使我們的知覺系統(tǒng)負荷過重而停止對它進行觀賞。”[3]

埃舍爾在分形研究中創(chuàng)作了大批理性又美妙的作品,令人聯(lián)想起現(xiàn)實世界復(fù)雜多變的自然結(jié)構(gòu),更讓人思索柏拉圖關(guān)于完美世界的構(gòu)造。其分形風(fēng)格的作品使人們感受到科學(xué)與藝術(shù)的融合、數(shù)學(xué)與藝術(shù)的統(tǒng)一,使理性的科學(xué)不再僅僅是抽象的哲理,而且是具體的感受,從而搭建起了科學(xué)與藝術(shù)之間的橋梁。在他一系列分形風(fēng)格的作品中,分形法則的重點是尋找圖形平衡中的動勢以及復(fù)雜中的秩序和規(guī)律,而這需要對契合、漸變具有更理性的計算和更巧妙的把握。可見,埃舍爾作品分形風(fēng)格的源頭是對圖形契合的研究,然后對契合要素之間形的合理轉(zhuǎn)換進行漸變風(fēng)格的演變與深入,再通過對數(shù)學(xué)理念的詮釋上升到對分形風(fēng)格形式規(guī)律的進一步延伸。

圖3 雪花分形圖

三、結(jié)語——視覺語言的理性演繹

埃舍爾的作品是視覺語言的理性演繹。其風(fēng)格自成一派,并注入了科學(xué)理性的思考。埃舍爾的藝術(shù)創(chuàng)作是對客觀存在的物質(zhì)世界用視覺藝術(shù)語言詮釋的過程。他本能地從自然形式的圖案和韻律中、從隱匿于空間自身結(jié)構(gòu)的內(nèi)在可能性中設(shè)計著充滿數(shù)學(xué)原則的作品,并用獨樹一幟的視覺語言形式加以表現(xiàn),他的作品傳遞給人們的信息既是最繁雜的多樣又是最高度的統(tǒng)一。無論是想象的存在還是現(xiàn)實的存在,從根本上說,埃舍爾的作品風(fēng)格是構(gòu)成藝術(shù)的深化和拓展。

埃舍爾的作品傳達著一種無限延伸的藝術(shù)張力。作品中圖形的契合、漸變、分形的規(guī)律分布,視覺藝術(shù)與理性科學(xué)的完美結(jié)合,引導(dǎo)著不同的接受者沿著各自對作品的感受去探索,從而獲得不同的視覺享受,并產(chǎn)生象外之象、景外之景的感覺。

埃舍爾的作品呈現(xiàn)出一個從契合到漸變再到分形的理性演變過程,其耐人尋味之處不是他對形式的利用,而是他對存在的想象和追尋。埃舍爾以自己獨特的視覺語言形式開拓了一個藝術(shù)與科學(xué)交相輝映的視覺空間,他對物質(zhì)世界存在和想象的探索促進了現(xiàn)代藝術(shù)與科學(xué)的互融和藝術(shù)的多元化發(fā)展。

[1] [荷]布魯諾·恩斯特.魔鏡:埃舍爾的不可能世界[M].田松,王蓓,譯.上海:上海科技教育出版社,2002:7-14.

[2] [美]阿恩海姆.藝術(shù)與視知覺[M].騰守堯,朱疆源,譯.成都:四川人民出版社,1999:9.

[3] [英]貢布里西E H.秩序感[M].范景中,楊思梁,徐一維,譯.長沙:湖南科學(xué)技術(shù)出版社,2000:10.