早在解放戰(zhàn)爭的年代里，前蘇聯(lián)影片就已經在廣大解放區(qū)放映了。但是，由于放映的是進口原聲電影，“觀眾只能通過幻燈字幕或放映員用土喇叭講說來了解影片大概。后來，還打上了一些半文不白的字幕，一些影院偶爾也搞‘譯意風’，但仍不能滿足觀眾的需要?！保?］當時的情況是：

觀眾往往顧此失彼，看畫面看不了字幕，看字幕又來不及看畫面，而且字幕上的字數(shù)是有限的（小幕上一個畫面只能容納18個漢字），僅能把內容的意思介紹出來。城市里有文化的觀眾看字幕外片不成問題，而一般市民和廣大農民、文盲則無法看懂外國原版電影。［2］

為了發(fā)揮電影的教育功能，解決廣大人民群眾和農村文化生活的需要，更好地體現(xiàn)“電影為人民服務，首先為工農兵服務”的宗旨，東北電影制片廠（長春電影制片廠的前身）廠長袁牧之在有關“七片”生產計劃中，明確地提出了新的電影片種——翻譯片，并把目光首先投向了蘇聯(lián)電影。

1948年，袁牧之找到當時廠里的編導、表演能力都很強的袁乃晨，與他商量如何在外國影片中配上與演員同步的漢語對白一事。交流中，兩人的想法一拍即合，袁乃晨接受了創(chuàng)辦電影譯制片的工作任務，并隨即開展工作。部隊話劇演員出身的袁乃晨既有藝術才華又樸素干練，接受任務之前已經編導過一部科教片，對鏡頭語言的運用比較熟悉。

1948年夏天，袁乃晨獨自一人前往哈爾濱南崗區(qū)的莫斯科電影院，與蘇聯(lián)影片輸出輸入公司駐東北總經理（總代表）聶斯庫伯商談引進蘇聯(lián)影片的譯制。在此之前，一些蘇聯(lián)電影在上映之前也曾經做過加字幕等翻譯性質的處理，當時是由香港和印度等地的電影公司制作的。

起初，聶斯庫伯（蘇聯(lián)代表）不太相信東北電影制片廠能夠做好蘇聯(lián)電影的翻譯，幾經周折，在袁牧之的大力支持和配合下，袁乃晨終于與前蘇方簽訂了為蘇聯(lián)電影做翻譯配音的合同，一個月后，他們拿到了第一份準備翻譯的電影原本《馬特洛索夫》。袁牧之和袁乃晨馬上組織人員，安排設備，全力以赴地開始了譯制工作。［3］

電影劇本的翻譯是否準確到位是翻譯片能否成功的首要保證。為此，東影廠特別安排了孟廣鈞、劉遲擔任俄文翻譯。為了把影片翻譯得更好，他們還請來了哈爾濱的俄文權威人士桴鳴（徐立群先生）參與劇本的翻譯。為了符合譯文的口語化和畫面對口型的要求，《馬特洛索夫》腳本的中文譯稿經過了幾度修改、潤色，一個月后，終于翻譯成功。

為了不使第一部翻譯片被蘇聯(lián)否決，把版權給予他國，袁乃晨日夜反復閱讀已經翻譯過來的劇本，并與原片對照觀看。此時的袁乃晨做過電影演員，也編導過科教片，對于鏡頭語言、景別等電影基礎知識也有一定程度地了解和把握。但是，對于什么是翻譯片，如何做翻譯片，袁乃晨也是心中沒底，只能摸索著干。為了解決臺詞的口語化和對口型的問題，他們想出了掐秒針、數(shù)音節(jié)的辦法。

他們先把影片中俄語句子里有多少音節(jié)計算出來，然后按音節(jié)數(shù)譯出中文臺詞，用秒表記錄下影片上每一句話的時間長度；再由劉遲喊號，孟廣鈞按照原片的速度，講俄語充當片中角色，袁乃晨同時用漢語譯詞與之對照。他們發(fā)現(xiàn)，譯文的字數(shù)不一定要同俄文中的音節(jié)相同，但必須使一句話中的幾個重點相吻合。為了選擇一個適當?shù)淖謥韺士谛?，他們反復推敲每一句臺詞……［4］

練習過程中，導演袁乃晨覺得臺詞是對上了，但是又有點像背書。演員在演戲時應該帶有感情，說話的速度和音調就有所不同。由于兩國語言不同，同樣的一句臺詞也會在音階和詞匯上有些差異。于是，袁乃晨就讓翻譯孟廣鈞再將臺詞進行適當?shù)卣{整，找到那些最能表現(xiàn)演員情緒的語句加以修正。

……主要就是在語言上下功夫，口型——人家開著口，我們就不能是閉的口型，我們是邊做邊發(fā)現(xiàn)這個問題的，這處人家是張嘴的，我們就得改成開口字，不能人家說“啊”，咱們說“嗯”，意思雖然沒錯，但口型對不上。［5］

特別是對于那些能夠表現(xiàn)人物性格、感情的語音輕重等方面的臺詞，袁乃晨和翻譯們更為細致地去潤色。比如電影中，主人公馬特所洛夫在沖向敵人的碉堡時高呼“烏拉！烏拉”，俄文的意思是“萬歲”，不符合中文的表達習慣。他們就試著用中國戰(zhàn)士在戰(zhàn)場上常用的字眼，將其譯成“沖?。_??！”，結果口型吻合，又符合劇情，聽起來也符合中國觀眾的欣賞習慣，取得了較好的效果。

在全面掌握影片以后，袁乃晨親自去挑選演員。影片男主角馬特所洛夫的配音演員張玉昆、女主角扎木克娃的配音演員吳靜都是從東北軍大文工團請來的。袁乃晨對演員的要求極為嚴格，不僅要在口型上與角色保持一致，而且在感情和氣質上，也要同角色相吻合。

……袁乃晨要求他們的第一件事，就是仔細閱讀劇本，明了主題思想，掌握角色性格。為使他們了解角色，導演還特意請人介紹當時蘇聯(lián)人民的生活、風俗習慣和性格等等。當時，演員們都講不好普通話，為創(chuàng)造好角色，他們爭分奪秒地練發(fā)音、背臺詞。那陣子，還不曉得用循環(huán)盤反復放映，為了保護膠片，排練中有時仍由孟廣鈞（翻譯）背誦俄語臺詞，代替影片放映，讓配音演員來與他對照。［6］

翻譯孟廣鈞在他的回憶文章中，曾經就《普通一兵》試制過程中，導演、翻譯、演員排戲的情形作過較為明確的闡釋：

導演在給演員排戲時，仍然是我（孟廣鈞）講俄語，讓演員來和我對。……那時我們只有一個工作拷貝，不敢分剪片本（怕以后同國際音帶混合錄音時出問題），怕放映的次數(shù)多了損壞工作片，影響以后的工作合成。所以，整個譯制片組看片次數(shù)必須少且仔細，一旦某個局部沒記準需要核對時，就得上機放映一整本的片子（一本影片放映的時間約9分鐘）。為了盡量減少放映影片的次數(shù)，最好的辦法就是把我當影片來使用，跟我對口型。同時我這樣還可以及時發(fā)現(xiàn)譯得不太妥切之初，修改譯文。排練差不多了，才轉進錄音棚去對著工作拷貝排練錄音。［7］

在袁乃晨和全組同志的共同努力下，經過反反復復地對詞、排練、錄制，1949年5月16日，《普通一兵》（片頭字幕是《一個普通戰(zhàn)士》翻譯：鄺鈞、桴鳴、劉遲）終于譯制成功，并于1949年8月公映，受到觀眾的熱烈歡迎。這部影片是根據(jù)在衛(wèi)國戰(zhàn)爭中為國捐軀的列兵亞歷山大?馬特所洛夫的是事跡創(chuàng)作的，它歌頌了蘇聯(lián)人民的勇敢和愛國主義的精神。劇作者是姆基瓦尼，導演是魯科夫。

《普通一兵》是我國電影史上第一部真正意義上的譯制片，它的譯制成功標志著一個新的電影片種的誕生。導演袁乃晨在開創(chuàng)我國譯制片事業(yè)上作出了杰出貢獻，被人們贊譽為“中國譯制片之父”。

[1]援引自《封面記憶：“一邊倒”的新中國早期進口片》，《大眾電影》2005，第12期，第29頁。

[2]鄭魯南 主編：《一本書和一個世界》，昆侖出版社，2008年版，第8頁。

[3]顧鐵軍：《外國新影片翻譯與研究》，中國傳媒大學出版社，2006年版，第250頁。

[4]石橋：《一曲拓荒者之歌——訪第一部譯制片的工作者》，《大眾電影》，1982年，第4期，第23頁。

[5]援引自中國電影網：《紅人館獨家專訪“新中國譯制片之父”袁乃晨》，2008年 3月 11日。http://www.chinafilm.com/star/interview/20080311/48473_3.html

[6]石橋：《一曲拓荒者之歌——訪第一部譯制片的工作者》，《大眾電影》，1982年，第4期，第23頁。

[7]鄭魯南 主編：《一本書和一個世界》，昆侖出版社，2008年版，第9、10頁。