潘曉芬

淺論聲樂(lè)鋼琴伴奏教學(xué)與實(shí)踐

潘曉芬

鋼琴伴奏課是高等師范音樂(lè)院校聲樂(lè)教學(xué)的分支課程，它是聲樂(lè)課的延續(xù)，作為高校聲樂(lè)鋼琴伴奏教師，應(yīng)認(rèn)識(shí)到這門課程的意義和作用，才能更好地以純熟的演奏技巧及跨學(xué)科理論知識(shí)引導(dǎo)學(xué)生準(zhǔn)確表達(dá)作品。

聲樂(lè)鋼琴伴奏；藝術(shù)歌曲；舞臺(tái)實(shí)踐

鋼琴伴奏是鋼琴演奏藝術(shù)中既獨(dú)立又綜合且具有合作性的藝術(shù)。鋼琴伴奏要求伴奏者具有高超的演奏技巧，又要備跨學(xué)科的綜合知識(shí)和作品分析能力。一個(gè)合格的聲樂(lè)鋼琴伴奏者，要在藝術(shù)上給演唱者以指導(dǎo)，既要了解一定的聲樂(lè)理論基礎(chǔ)知識(shí)，又要熟悉大量歌曲，善于把握作品風(fēng)格，具有合理的音樂(lè)處理和靈活應(yīng)變的能力。根據(jù)教學(xué)大綱，鋼琴伴奏一學(xué)期授課20周，包括期中2周藝術(shù)實(shí)踐，學(xué)期最后2周為期末復(fù)習(xí)考試，必唱曲目3首，自選曲目1首。實(shí)際教學(xué)分階段實(shí)施。

一、理解作品階段

首先，對(duì)歌曲最初的認(rèn)知就是讀譜，包括曲名，速度標(biāo)記、表情記號(hào)和調(diào)式調(diào)性，明確歌曲的情緒表達(dá)需要，藉由鋼琴把每一首歌曲的不同感覺(jué)表現(xiàn)出來(lái)。

其次，要了解歌詞的涵義和作品背景。通過(guò)歌詞了解作品內(nèi)容，尤其是外國(guó)作品如藝術(shù)歌曲，更需要去對(duì)照每一行甚至每一個(gè)詞的意思，對(duì)歌詞的理解程度將直接反應(yīng)到演奏中。經(jīng)過(guò)對(duì)歌詞和樂(lè)譜的對(duì)比彈奏后，伴奏者也能更進(jìn)一步體會(huì)樂(lè)曲所要表達(dá)的情感內(nèi)容。在掌握了歌曲的基本信息后的另一個(gè)重要環(huán)節(jié)便是了解歌曲創(chuàng)作的出處，歷史文化背景和作曲家的風(fēng)格，如維也納古典樂(lè)派代表人物莫扎特，盡管他的一生都在貧困交加中苦苦掙扎，但他的作品大多旋律優(yōu)美，充滿了浪漫的詩(shī)意，有的情緒歡快活潑，充滿了童趣。以《渴望春天》為例，這首歌曲創(chuàng)作于1791年他去世前的冬天，它短小精致，節(jié)奏明快，采用了富有律動(dòng)感的6/8拍，加上鋼琴伴奏分解和弦的伴奏音型，音樂(lè)語(yǔ)言非常生動(dòng)，充滿了童趣和天真。莫扎特的音樂(lè)留給后人更多的是樂(lè)觀積極向上的情感，讓人們對(duì)生活充滿了信心。

最后，要從整體上把握作品的風(fēng)格，就要在理論層面上深入分析作品所包含的音樂(lè)元素，他們共同構(gòu)成了作品的風(fēng)格。如節(jié)奏，旋律，和聲，力度，速度，曲式結(jié)構(gòu)和伴奏織體等。

二、相互配合階段

鋼琴伴奏的過(guò)程是師生磨合的過(guò)程，教師完美的專業(yè)技術(shù)功底是上好伴奏課的先決條件。趙碧璇教授認(rèn)為，要彈好聲樂(lè)鋼琴伴奏還必須要會(huì)歌唱——會(huì)唱所彈作品。應(yīng)當(dāng)在了解了作品的背景及伴奏的表現(xiàn)手法后，根據(jù)作品的風(fēng)格在彈奏中予以恰當(dāng)?shù)乃囆g(shù)指導(dǎo)。有些學(xué)生在和伴奏之前就已熟悉歌曲旋律，然而在初次合伴奏時(shí)還是會(huì)不知所措。作為聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)，要先從音高，音準(zhǔn)，節(jié)奏等等音樂(lè)基本要素入手，再對(duì)作品的旋律，歌詞，發(fā)聲方法，音色，呼吸，內(nèi)涵等做出進(jìn)一步的要求。以歌曲《我住長(zhǎng)江頭》為例：

我住長(zhǎng)江頭，君住長(zhǎng)江尾，日日思君不見(jiàn)君，共飲長(zhǎng)江水。此水幾時(shí)休？此恨何時(shí)已？只愿君心似我心，定不負(fù)相思意。

這首詞為宋代詞人李之儀所作《卜算子》，上下共8句，抒寫了一位女子懷念其心上人的深情。作曲家用清新悠遠(yuǎn)的音樂(lè)體現(xiàn)了原詞的意境，在此基礎(chǔ)上賦予了歌曲更深的含義，但他沒(méi)有照搬原詞的結(jié)構(gòu)，而是將上下兩闕有機(jī)結(jié)合起來(lái)并將下闋重復(fù)3次，以此借詩(shī)抒情，表達(dá)內(nèi)心深處對(duì)革命先烈和戰(zhàn)友蒙難的哀思。此曲結(jié)構(gòu)為帶補(bǔ)充的單三部曲式。在創(chuàng)作手法上采用了流動(dòng)性很強(qiáng)的6/8拍，16分音符的快速分解和弦音型貫穿全曲，描繪了不斷向前涌動(dòng)的連綿江水和悠悠的相思，速度應(yīng)沉穩(wěn)而不宜過(guò)快。引子部分4小節(jié)，鋼伴右手為16分音符6連音，每個(gè)6連音的“頭”在左手，每個(gè)這樣的開(kāi)頭音連結(jié)起來(lái)就成了一條旋律線，二者遙相呼應(yīng)。

很多學(xué)生總是擔(dān)心自己數(shù)不清拍子，教師在彈奏這一音型時(shí)，應(yīng)注意手腕與音型的密切配合，運(yùn)用緩慢的觸鍵奏出溫柔細(xì)膩的音色以引導(dǎo)學(xué)生專注于聽(tīng)鋼伴左手的旋律進(jìn)行，醞釀情緒，使合作有個(gè)好的開(kāi)端。在處理好每一組音型的同時(shí)還應(yīng)注意由和聲變化所帶來(lái)的細(xì)微的色彩和音色的變化。在旋律進(jìn)行過(guò)程中每個(gè)樂(lè)句的連接之處，鋼琴伴奏以對(duì)話及呼應(yīng)形式出現(xiàn)了補(bǔ)充，使旋律上行或下行的拖腔與伴奏渾然一體，形成了吟詩(shī)的意味。

在音樂(lè)進(jìn)行到“只愿君心似我心，定不負(fù)相思意”時(shí)，鋼琴伴奏以飽滿的和弦與聲樂(lè)部分完全重疊，提升了歌曲的內(nèi)涵，突出了主題。在彈奏此種伴奏音型時(shí)，應(yīng)用手臂力量推出圓潤(rùn)歌唱的音色，而不是明亮粗暴的和弦。

演唱還應(yīng)注重字正腔圓。對(duì)歌詞的讀音應(yīng)力求準(zhǔn)確。教師可讓學(xué)生大聲朗讀歌詞，以字行腔，既可以在朗讀詩(shī)句的過(guò)程中進(jìn)一步向歌曲旋律過(guò)渡，始終保持詩(shī)句的文學(xué)連貫性和句法，又可以發(fā)掘歌詞內(nèi)涵。應(yīng)尚能認(rèn)為，歌唱時(shí)咬字的關(guān)鍵在于字腹以及字與聲的結(jié)合。對(duì)中文讀音中的四聲應(yīng)加以強(qiáng)調(diào)，可讓學(xué)生在諸如“長(zhǎng)”“頭”“不”“時(shí)”等讀音中加上不為人察覺(jué)的上滑音或下滑音，體驗(yàn)“字正”的效果。如“共飲長(zhǎng)江水”與“此水幾時(shí)休”中的“長(zhǎng)”字與“時(shí)”字，如果按照原譜演唱，容易讓人產(chǎn)生聽(tīng)覺(jué)差異，若能加上小小的上滑音，使之回到第二聲，能避免產(chǎn)生倒字的錯(cuò)覺(jué)。又如“定不負(fù)相思意”中的“不”字，有bú和bù兩種發(fā)音，為了更符合音樂(lè)和情緒的需要，在“不”字前加上下滑音，使之成為去聲，再加強(qiáng)爆破音的力量，表現(xiàn)一種堅(jiān)定的決心。

要讓字詞成句，表達(dá)完整的意思，就需要?dú)庀⒌倪B貫。從整體上看，《我住長(zhǎng)江頭》的旋律看似簡(jiǎn)單，許多演唱者卻往往力不從心。原因在于隨著歌唱旋律內(nèi)在張力的增強(qiáng)，樂(lè)句的保持發(fā)生了困難。有的學(xué)生在“只愿君心似我心，定不負(fù)相思意”這兩句的第二個(gè)“心”字處不換氣，一直到“負(fù)”才換氣，這樣容易導(dǎo)致氣息不足，同時(shí)也割裂了句子的完整性。除了在全曲最后的樂(lè)句“定不負(fù)相思意”的“負(fù)”字后換氣以飽滿堅(jiān)定的情緒結(jié)束全曲外，教師應(yīng)結(jié)合詞的句意與樂(lè)句相配合，指導(dǎo)學(xué)生一句一換氣。這樣既符合中國(guó)的語(yǔ)法習(xí)慣，又符合音樂(lè)對(duì)樂(lè)句的處理。良好的氣息控制能使歌曲產(chǎn)生多種層次的力度對(duì)比和音色變化，如第四句“共飲長(zhǎng)江水”由各字級(jí)進(jìn)后把“水”字四度跳進(jìn)到了小字二組的A音，在演唱情緒提升到這個(gè)音時(shí)，力度卻呈現(xiàn)P到PP的變化，而不是隨著音高的升高音量也隨之加大。教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生通過(guò)正確的發(fā)聲方法達(dá)到“腔圓”的目的，這不但是對(duì)個(gè)人演唱功力的考驗(yàn)，更是一個(gè)人文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)的體現(xiàn)。值得注意的是，歌曲在第36小節(jié)、52小節(jié)與66小節(jié)處標(biāo)注了漸慢的記號(hào)，許多學(xué)生會(huì)在鋼琴還未結(jié)束樂(lè)句補(bǔ)充時(shí)急于進(jìn)入下一句，這樣的結(jié)果要么就是伴奏保持原有速度，學(xué)生搶先唱出了歌詞，要么就是伴奏為了迎合學(xué)生而突然加速，這兩種情況皆出現(xiàn)了人聲與鋼琴不同步的現(xiàn)象，極大地破壞了歌曲原有的藝術(shù)美感，因此，應(yīng)重視這一類問(wèn)題，要同演唱者同步呼吸，教師應(yīng)讓學(xué)生作出充分的預(yù)示，給足氣口，當(dāng)然，在尊重作曲家原意的基礎(chǔ)上，也給演唱者充分的自由發(fā)揮其個(gè)性特色。最后，要注意歌詞的內(nèi)在聯(lián)系，把它們放在歌曲全局中演唱，而不是孤立的每一句。

作為一名合格的鋼琴伴奏，應(yīng)指導(dǎo)學(xué)生唱音樂(lè)而不是唱音符。作曲家獨(dú)具匠心的把下闋重復(fù)了3次，曲調(diào)不同，情緒也有所不同并且一次比一次激動(dòng)，最后在ff的力度上達(dá)到高潮。然而光有激情是不夠的，只有真正把握歌唱方法，同時(shí)正確融入情感，才能與鋼伴在細(xì)節(jié)問(wèn)題上取得一致認(rèn)識(shí)，達(dá)到內(nèi)心的融合與默契，共同塑造音樂(lè)形象。當(dāng)然，每個(gè)學(xué)生的程度，性格與修養(yǎng)的差異使得鋼琴伴奏合作過(guò)程中出現(xiàn)的問(wèn)題不可能千篇一律，教師也需要因材施教，根據(jù)學(xué)生個(gè)性差異來(lái)調(diào)整進(jìn)度與方法。

三、隨堂與舞臺(tái)檢驗(yàn)階段

隨堂使鋼琴伴奏植入專業(yè)教學(xué)中，以聲樂(lè)專業(yè)教師講授為主，鋼琴伴奏與聲樂(lè)學(xué)習(xí)者共同在講授中更好的掌握技能要求，風(fēng)格和合作要求等。鋼琴伴奏在與專業(yè)教師的合作中，相互配合，相互補(bǔ)充，共同完成教學(xué)任務(wù)。學(xué)生的專業(yè)訓(xùn)練與伴奏合作同時(shí)進(jìn)行，技能要求與音樂(lè)要求融于一體，使教學(xué)目的在教學(xué)過(guò)程中不斷趨于完善和成熟，隨時(shí)準(zhǔn)備將教學(xué)成果公開(kāi)亮相于觀眾，接受舞臺(tái)實(shí)踐的檢驗(yàn)［1］。

學(xué)院每學(xué)期有兩周藝術(shù)實(shí)踐，學(xué)生得到了在舞臺(tái)上實(shí)踐的機(jī)會(huì)。這與授課時(shí)在琴房的環(huán)境相比有了很大不同，音響效果和心態(tài)與在琴房相比有著較大的差異，導(dǎo)致了許多學(xué)生在臺(tái)上缺乏自信，在演唱歌曲時(shí)可能會(huì)不經(jīng)意做出某些與演唱無(wú)關(guān)的動(dòng)作，伴奏老師應(yīng)及時(shí)給予糾正。舞臺(tái)上，伴奏是獨(dú)唱者的心理依靠，不管在臺(tái)前或幕后，有經(jīng)驗(yàn)、性格沉穩(wěn)的伴奏會(huì)使他的合作伙伴感到安心。在音樂(lè)可以開(kāi)始的時(shí)候，伴奏老師對(duì)演唱者報(bào)以微笑并微微點(diǎn)頭回應(yīng)，會(huì)讓演唱者增強(qiáng)演出的信心。應(yīng)力求讓學(xué)生在發(fā)揮自身最佳聲音的同時(shí)克服心理因素。鋼伴也應(yīng)具備隨機(jī)應(yīng)變的能力，盡量不使音樂(lè)中斷，善于控制自己的音量及音色，為真正的演出打下基礎(chǔ)。

[1]張淑珍，劉蕓.音樂(lè)專業(yè)教學(xué)中的重要角色：“藝術(shù)指導(dǎo)”[J].天津音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)，2010（3）.

G641.2

A

1673-1999（2011）24-0187-02

潘曉芬（1983-）女，福建廈門人，集美大學(xué)（福建廈門 361021）音樂(lè)學(xué)院助教。

2011-10-13