陳培浩
(韓山師范學(xué)院 中文系,廣東潮州 521041)
2003年,詩人世賓、東蕩子和黃禮孩共同提出了“完整性寫作”綱領(lǐng),并由世賓完成了詩歌論著《夢(mèng)想及其通知的世界》?!巴暾詫懽鳌崩碚撎岢鲆詠恚@得了國(guó)內(nèi)很多詩人的呼應(yīng),也為不少評(píng)論家所關(guān)注。圍繞著“完整性寫作”綱領(lǐng),集結(jié)著一群有相近創(chuàng)作旨向,有較強(qiáng)創(chuàng)作實(shí)力的詩人。他們連同他們所實(shí)踐的詩歌理念,成了近十年來廣東詩歌濃墨重彩的一筆。筆者關(guān)注的問題是:“完整性寫作”是在什么樣的話語背景下提出來的?它是對(duì)何種詩歌和時(shí)代問題的回應(yīng)?它所出示的詩歌方案在這個(gè)時(shí)代眾多的寫作方案中又有何獨(dú)特之處?更進(jìn)一步說,作為當(dāng)代由詩人提出的眾多寫作方案之一,“完整性寫作”能否持久地在詩歌寫作中發(fā)揮其有效性?我們?cè)撊绾稳ッ鎸?duì)它濃厚的烏托邦色彩以及實(shí)際寫作技巧層面上的闕如?
東蕩子曾經(jīng)說過,當(dāng)世賓說出“完整性”這個(gè)詞的時(shí)候,他馬上覺得,這就是他一直在尋找的那個(gè)可以概括他的體驗(yàn)和認(rèn)知的詞。事實(shí)上,完整性的尋找,或許與工業(yè)化時(shí)代相始終。最著名的無疑是馬克思所說的人的全面發(fā)展。應(yīng)該說,世賓他們?cè)谕暾灾兴枥L的工業(yè)化破碎的場(chǎng)景,是呼應(yīng)著一直延續(xù)的科技現(xiàn)代性批判的命題:
世界的完整版圖展現(xiàn)在世人眼前,大量的處女地和新大陸等著人們?nèi)ラ_墾,去征服,地球上已無一處安寧的地方。它強(qiáng)烈地象征著自然中可能存在的庇護(hù)之地已被徹底敞露。對(duì)于自然來說,詩意是隱匿于秘密之處。當(dāng)高速的機(jī)車、輪船和探微入幽的顯微鏡主宰了世界,秘密之處便不再存在了。[1]51
世賓同時(shí)審視著工業(yè)現(xiàn)代性制度下審美原則的轉(zhuǎn)換,那些在古典主義時(shí)代自然而然的審美原則或者說古典主義的審美取景框在面對(duì)工業(yè)時(shí)代時(shí)突然變得測(cè)焦不準(zhǔn),畫面模糊:
我們的祖先曾在山水自然中發(fā)現(xiàn)詩意,車爾尼雪夫斯基及其革命者曾在“生活”中挖掘詩意,挖掘美。但至今日,“生活”一詞已被物質(zhì)和功利徹底占據(jù)了,人們?yōu)榱俗陨淼睦鎰澐至思瘓F(tuán)、民族、國(guó)家,以意識(shí)形態(tài)作為借口,向不合作的一方訴諸武力或明爭(zhēng)暗斗。平民階層因?yàn)榈玫搅宋镔|(zhì)實(shí)惠,已不問世道的是非黑白。[1]53
這里,既是對(duì)工業(yè)時(shí)代詩意荒蕪的質(zhì)問,也是對(duì)特殊的中國(guó)式生存的質(zhì)問。世賓曾一再強(qiáng)調(diào):工業(yè)化時(shí)代詩意的產(chǎn)生方式跟古典時(shí)代已經(jīng)發(fā)生了重大的變化,那些存在于山野之間、俯拾皆是的自然花草山水之美在充滿再造之物的世界中已經(jīng)隱匿,或者說它們身上只剩下些詩意的外殼,對(duì)它們的抒寫不可避免地回避了正在呼嘯而過的時(shí)代,成為了對(duì)當(dāng)下的新遮蔽。所以,世賓一再提倡一種批判的詩學(xué),在“批判為詩意打開一個(gè)缺口”中,他說:
至此,我們終于明白了詩人與他置身其中的世俗世界的關(guān)系。世俗世界就像一個(gè)堆放著各種雜物和原材料的倉庫,詩人必須在這里借用工具和各種材料,然后通過他夢(mèng)想的心靈去重組和建設(shè),把這些物質(zhì)材料轉(zhuǎn)變成“自己的生活經(jīng)驗(yàn)”,那如何轉(zhuǎn)變呢?我認(rèn)為第一個(gè)手段就是批判。因?yàn)槲覀兊默F(xiàn)實(shí)生活被再造物質(zhì)和功利欲望所占領(lǐng)了,分裂和異化作為本質(zhì)存在于生活之中。我把它定義為黑暗,包括個(gè)人心理內(nèi)部的異化、怯懦、痛苦、絕望,以及外部世界強(qiáng)加給個(gè)體的戰(zhàn)爭(zhēng)、疾病、災(zāi)難。是這一切構(gòu)成了人的生存世界的背景。敘事藝術(shù)的偉大功能就在于對(duì)這種狀況的揭示,而抒情藝術(shù)的偉大功能在于對(duì)這種狀況的征服,但它不是像醫(yī)生或政治家一樣要去除人體或社會(huì)的疾病,而是在于指出精神世界有著戰(zhàn)勝的可能,以及對(duì)著可能世界的展示。詩人們清楚這種黑暗是人生這枚硬幣的另一面,它不可能像癌癥或貧困可以去除掉的,它只是在召喚著詩人去超越和承擔(dān)。[1]37
此處,我們仿佛看到“完整性”詩學(xué)和法蘭克福學(xué)派阿多諾文化理論的迎面相遇:面對(duì)著工業(yè)化時(shí)代的文化事實(shí),阿多諾提倡藝術(shù)的批判和拯救功能。他認(rèn)為,現(xiàn)代藝術(shù)的本質(zhì)是否定性,其主要功能是社會(huì)批判。他指出,藝術(shù)通過追求尚未存在的東西而與既存社會(huì)分離、決裂。阿多諾在《美學(xué)理論》等論著中認(rèn)為,藝術(shù)通過其單純的存在批判了社會(huì)。這里的存在指的就是資本主義的現(xiàn)代工業(yè)文明、異化現(xiàn)實(shí)和野蠻制度。同時(shí),在阿多諾看來,藝術(shù)的批判是為了拯救,而現(xiàn)代工業(yè)社會(huì)是一個(gè)壓抑人,造成人性分裂、異化的社會(huì)。他在《最低限度的道德》中甚至認(rèn)為人只是“非人化”和“幻想性意識(shí)形態(tài)”。面對(duì)這樣一個(gè)走向野蠻和虛無的社會(huì),人們需要一種精神性的補(bǔ)償來消除絕望,拯救心靈。藝術(shù)能把人們?cè)诂F(xiàn)實(shí)中所喪失的希望,所異化了的人性,重新展現(xiàn)在人們面前。因此,阿多諾在《提示語:批判模式之二》中就認(rèn)為:藝術(shù)就是對(duì)被擠掉了的幸福的展示。藝術(shù)補(bǔ)償性地拯救了人曾真正地、并與具體存在不可分地感受過的東西,拯救了被理智逐出具體存在的東西。
法蘭克福學(xué)派充滿現(xiàn)代主義、英雄主義氣息的現(xiàn)代性反思詩學(xué)被援引到“完整性寫作”之中,并且嫁接出一個(gè)令人向往的精神果實(shí)——夢(mèng)想。但是夢(mèng)想放在后現(xiàn)代取消一切本質(zhì)的視野中,也并非自明之物。在德里達(dá)看來,西方的形而上學(xué)就是通過各種各樣的邏各斯來建構(gòu)其深度模式。就此而言,柏拉圖的“理式”是一個(gè)待解構(gòu)的邏各斯,馬克思的“歷史理性”是一個(gè)待解構(gòu)的邏各斯,薩特的“自由”是待解構(gòu)的邏各斯,王陽明的“良知”也是待解構(gòu)的邏各斯。因此,世賓所謂的“夢(mèng)想”也難免被后現(xiàn)代取消一切價(jià)值判斷的眼光目為又一個(gè)邏各斯,一個(gè)先驗(yàn)的、自我建構(gòu)的存在。如果說所有的價(jià)值立場(chǎng)和判斷都難逃先驗(yàn)論(難道上帝不就是一個(gè)最大的先驗(yàn)神話嗎?)的命運(yùn),那么我們會(huì)發(fā)現(xiàn),“完整性”這種現(xiàn)代性的詩學(xué)理論,在這個(gè)時(shí)代陷入了一種腹背受敵的狀態(tài)。但是,我們卻依然不能否認(rèn)價(jià)值的力量,或許夢(mèng)想該如何去建構(gòu)依然是問題,但這是每一個(gè)個(gè)體的問題。所以,“完整性寫作”并沒有辦法給詩歌或者生命一條終南捷徑,它給的只是沿著破碎生存逆向而回的方向。
如果說在沒有進(jìn)入到發(fā)達(dá)資本主義時(shí)代之前,現(xiàn)代詩人還可以借著精英藝術(shù)和大眾藝術(shù)的劃分而確認(rèn)自己詩藝經(jīng)營(yíng)的合法性的話,那么進(jìn)入到所謂的消費(fèi)主義的后現(xiàn)代之后,精英和大眾的劃分便不再毫無疑義,詩人也不斷遭遇各種讀不懂的質(zhì)疑眼神。那些詩歌的門外漢常常不無譏諷地說:什么是現(xiàn)代詩呢,是不是那些叫人讀不懂的就叫現(xiàn)代詩呀?同時(shí),也不乏一些文學(xué)界人士,甚至于就是詩歌評(píng)論家,對(duì)于今日詩歌難以讀懂的“積弊”發(fā)出友好的勸告或者是嚴(yán)厲的抨擊。他們希望現(xiàn)代詩歌寫作者放棄對(duì)繁復(fù)技巧的沉溺,重新回到清新可人的語言和現(xiàn)實(shí)中來。殊不知,這實(shí)在是太冤枉現(xiàn)代詩人了。
格林·伯格在《現(xiàn)代主義繪畫》中說,現(xiàn)代主義藝術(shù)都面臨著這樣的命運(yùn),每門藝術(shù)都不得不通過自己特有的東西來確定非他莫屬的效果。顯然,這樣做就縮小了該藝術(shù)的涵蓋范圍,但它也更安全地占據(jù)了這一領(lǐng)域。
現(xiàn)代性其實(shí)正是一個(gè)不斷分化的過程。藝術(shù)的功能不斷地細(xì)化,在這種審美現(xiàn)代性的驅(qū)動(dòng)下,古典詩歌身上所承擔(dān)的那種贈(zèng)別、酬唱、求仕等現(xiàn)實(shí)性功能被分離出去,甚至一般性的抒懷功能也大部分地讓現(xiàn)代流行歌曲給取代了。在這種功能分化之后,詩歌如果不是在特別的時(shí)間中被征用(譬如政治對(duì)詩歌的征用,災(zāi)難對(duì)詩歌的征用)的話,它的基本功能就是對(duì)語言技藝的探索、對(duì)特殊經(jīng)驗(yàn)范疇的拓展以及對(duì)詩歌特有想象方式的尋找。
由于審美現(xiàn)代性的發(fā)展,詩歌等現(xiàn)代藝術(shù)越來越成為一種需要專業(yè)技巧才能夠進(jìn)入的領(lǐng)域。正如耿占春所說,在現(xiàn)代式生存中,報(bào)紙化的透明閱讀環(huán)境下,詩歌這種類經(jīng)書文體的身份就顯得極為可疑了。詩人何為?詩歌何往?這是糾纏著現(xiàn)代詩歌的幽靈。如果將現(xiàn)代詩歌放置于上世紀(jì)90年代以來的中國(guó)語境中,詩人們又面臨著種種特殊的苦難了?!巴暾詫懽鳌睙o疑是針對(duì)這些問題的思考和回答。
“完整性寫作”的倡導(dǎo)者和實(shí)踐者大部分是70后詩人,他們的觀念和藝術(shù)成長(zhǎng)成熟于90年代末和新世紀(jì)的第一個(gè)十年。90年代以來的詩歌轉(zhuǎn)型在他們身上起著潛移默化的影響。
關(guān)于90年代以來詩人的身份變化和危機(jī),周瓚描述為“從一體化的體制內(nèi)的文化祭司,到70年代末至80年代末的與‘體制’、‘龐然大物’既反抗又共謀又共生的文化精英,到90年代以來身份難以指認(rèn)的松散的一群人”[2],這首先指的是職業(yè)身份的變化,“這期間,詩人的身份、職業(yè)、經(jīng)濟(jì)來源等也發(fā)生了微妙變化。在90年代,那種當(dāng)代意義上的‘專職詩人’已很少,他們或者是‘自由撰稿人’(由于靠詩歌以維持生計(jì)的可能性不大,他們往往主要從事其他文類寫作),或者同時(shí)從事商業(yè)經(jīng)營(yíng),而更多的是大學(xué)教員、報(bào)刊編輯、記者、公司機(jī)關(guān)文職雇員。他們與國(guó)家、‘體制’的關(guān)系也呈現(xiàn)復(fù)雜狀況?!盵3]244
90年代以來,對(duì)詩歌寫作的不滿幾乎成為了評(píng)論界的共識(shí):“90年代的詩歌既不能滿足大眾的文化消費(fèi),也難以符合對(duì)抗‘現(xiàn)實(shí)’的批判性功能的預(yù)期。一些在80年代積極支持朦朧詩和‘新生代’詩歌探索的批評(píng)家,對(duì)詩歌的現(xiàn)狀和前景也十分憂慮。這種情形,導(dǎo)致新一輪的新詩‘信用危機(jī)’的出現(xiàn),新詩的價(jià)值、‘合法性’的問題被再次提出?!盵3]243
筆者在《迷舟擺渡》中寫道:“表面上這是詩歌合法性的問題,是詩歌創(chuàng)作被質(zhì)疑,其背后,卻是詩人詩歌寫作認(rèn)同的問題。是經(jīng)歷八九十年代之交精神劇變,走進(jìn)新時(shí)代進(jìn)程所交織出的破碎身份加在詩人身上的暈眩感。所以,尋找詩歌‘寫作認(rèn)同’會(huì)成為當(dāng)代對(duì)詩歌有抱負(fù)的人所必須解決的問題?!盵4]
可以說,90年代以來的詩歌寫作,是一種走出政治神話,走出詩人神話,擺脫焦慮,尋找認(rèn)同的寫作。在此過程中,似乎出現(xiàn)了幾種非常不同的探索路徑。
如果說有一個(gè)共同的軌跡的話,那就是走向語言。80年代以后,沒有一個(gè)先鋒詩人會(huì)宣稱內(nèi)容先于語言。90年代以后,很多詩人的寫作已經(jīng)轉(zhuǎn)向了純能指的試驗(yàn)。詩歌的語言試驗(yàn)帶來了一種先鋒的效果,同時(shí)也為詩人找到一個(gè)可以自我棲息的藝術(shù)空間。90年代以來中國(guó)先鋒詩歌確實(shí)開始變得繁復(fù)、精致,有著曲折幽深的藝術(shù)和語言本體論確立之后呈現(xiàn)的新世界。很多詩人的寫作危機(jī)正是在語言探索領(lǐng)域的高歌猛進(jìn)中克服的。這無疑也是90年代詩歌以寫作技藝化重建寫作認(rèn)同的重要成果,譬如臧棣、周瓚等人的詩歌。
也有詩人在語言實(shí)踐的同時(shí),提出了更加個(gè)人化的實(shí)踐方案,這里想討論一下于堅(jiān)的“拒絕隱喻”。由于痛感中國(guó)語言中過分成熟的隱喻積淀,現(xiàn)成的修辭業(yè)已使詞與物嚴(yán)重分裂,詩歌抒情無法到達(dá)事物的現(xiàn)場(chǎng),于堅(jiān)用自己洶涌而龐雜的詩論以及持久又略微自相矛盾的詩歌實(shí)踐來提倡一種回到事物現(xiàn)場(chǎng),重新命名事物的“拒絕隱喻”寫作。
“拒絕隱喻”是將詞語革命與倫理革命結(jié)合起來的詩學(xué)實(shí)踐,理論驚世駭俗,也產(chǎn)生了像《0檔案》這樣的神奇文本?!熬芙^隱喻”同時(shí)又是詩人朝向詩歌焦慮發(fā)出自己聲音的一種方式,這一次,于堅(jiān)找到了一把解構(gòu)之刀,為自己清理出一條充滿個(gè)性的詩歌之路。但是,解構(gòu)畢竟附著于被解構(gòu)對(duì)象之上。于堅(jiān)的尷尬或許在于,那些他認(rèn)為回到事物現(xiàn)場(chǎng)的寫作,因?yàn)槭菍?duì)事物的重新命名,所以,遠(yuǎn)比以隱喻的方式靠近事物的寫作更加讓一般讀者感到陌生?!熬芙^隱喻”成了一種只有于堅(jiān)一人能夠?qū)嵺`的策略,既成就了于堅(jiān)的獨(dú)特性,也宣告了作為詩學(xué)道路對(duì)其他詩人意義闕如。很容易可以發(fā)現(xiàn),走向技藝的詩人們緊緊抱住語言,而“拒絕隱喻”的于堅(jiān)則以祛魅的思路完成語言和生命倫理的雙重更新。于堅(jiān)驅(qū)逐語言中所附著的任何靈韻,詩人曾有的語言巫師屬性被置換為一個(gè)徹底的及物的市民角色。
相比之下,我們卻看到“完整性寫作”的倡導(dǎo)者,沿用了一種完全相反的思路,那就是招魂。耿占春先生在《失去象征的世界》中以鮑德里亞的《象征交換與死亡》為理論支撐,把持續(xù)祛魅的現(xiàn)代社會(huì)命名為“失去象征的世界”。所謂象征,并不是指作為修辭技巧甚至于文學(xué)流派的象征,而是傳統(tǒng)社會(huì)所存在的大量的生活和民俗儀式。這些儀式構(gòu)成了生活中的靈韻,正是透過這些儀式,傳統(tǒng)社會(huì)生存的人們得以交出死亡的恐懼,以儀式擔(dān)保了他們生活的意義。這些儀式的核心就是各種各樣的神,他們的生命于是在神的庇護(hù)和撫慰下獲得意義的滿足感。但是,啟蒙理性啟動(dòng)以來,現(xiàn)代性法則開啟了對(duì)種種“象征儀式”的驅(qū)逐,于堅(jiān)的“拒絕隱喻”正是此種現(xiàn)代性的思路。然而,在神跡漸遠(yuǎn)的生存中,“完整性寫作”卻以招魂的策略,期望為破碎的生存重新建立意義,他們希望借助的是夢(mèng)想和詩歌。
但是,在弒神已經(jīng)成為現(xiàn)代性基本事實(shí)的情況下,現(xiàn)代生命的魂不再可能是古典意義上的上帝,而且招魂也不再是一件一勞永逸的事情。毋寧說,神是一個(gè)需要持續(xù)自我建構(gòu)和自我約束的虛無,與其把完整性對(duì)夢(mèng)想的呼喚,對(duì)神性的向往,對(duì)生命完整境界的描述視之為一種確定的實(shí)存,不如把它視為對(duì)我們虛空生命的一種警示:寫詩不過就是一種自我拯救,寫詩必須是一種自我拯救。所以,寫詩必須深切地去洞悉生命的危機(jī),寫詩也必須去思索渺小的軀體如何爬出無處不在的倫理泥坑或沼澤。筆者并不認(rèn)為,世賓他們的思路是唯一有效的,但是在90年代詩歌身份危機(jī)的解決方案中,“完整性”確實(shí)是最讓人溫暖并感到人的尊嚴(yán)的。
置身于各種流派宣言四起的新世紀(jì)詩壇,“完整性寫作”也不可避免地以流派的面目出現(xiàn)爭(zhēng)取發(fā)聲。但是,在我看來,“完整性寫作”有其流派的一面,譬如說寫作宣言,同人團(tuán)隊(duì),詩歌活動(dòng),等等。但是,就其詩學(xué)內(nèi)核而言,其最有價(jià)值的部分,并不是作為某個(gè)流派的指針,而是作為一種生命詩學(xué)對(duì)當(dāng)代文化生命的診斷和提醒。當(dāng)代詩壇,流派很多時(shí)候只不過是嘯聚群居制造的眼球效應(yīng),真正寫作實(shí)踐和流派宣言能夠嚴(yán)格相符的幾乎沒有。所以,很多詩人,他們既可以被歸類于甲流派,也可以很方便地歸類于乙流派。就此而言,追問完整性寫作的旗下聚集了多少寫作干將,他們又在何種程度上實(shí)踐了“完整性詩學(xué)”,筆者認(rèn)為是沒有意義的。有意義的是,“完整性寫作”警示詩人應(yīng)用詩歌去目擊生命的淪陷并反抗這種淪陷,這種警示是針對(duì)所有人的,所以,所有人都有可能成為“完整性寫作”的詩人。所有人都可以在具體的寫作技巧上保留自我的探索而在生命立場(chǎng)上去擁抱完整性。
因此,我們又必須說,“完整性寫作”不是一種技巧詩學(xué),而是一種生命詩學(xué)。這是一個(gè)不解決具體寫作技巧問題的詩學(xué),如意象派、象征主義;也沒有聚焦于某個(gè)確定的題材領(lǐng)域,如下半身寫作。與其說它是一部寫作綱領(lǐng),不如說它是詩人對(duì)當(dāng)代心靈命運(yùn)的認(rèn)知和覺悟。所以,完整性很難作為一個(gè)流派、一個(gè)寫作群體被清晰地界定。它只能借助于人為界定、慣性認(rèn)同使寫作實(shí)踐與詩歌方案獲得同一性。舉例來說,黃禮孩也是“完整性寫作”的提出者,他當(dāng)然就成了“完整性寫作”的代表性詩人。他的詩歌實(shí)踐大體上可以完整性去概括,但他的詩歌實(shí)踐也可以從其他路徑去概括。這就意味著,完整性是一個(gè)關(guān)乎生命態(tài)度和寫作立場(chǎng)的方案,但更進(jìn)一步的審美趣味和寫作風(fēng)格問題,卻不是完整性所能夠解決。筆者認(rèn)為這并無損于這個(gè)詩歌方案的精神價(jià)值,正是因?yàn)樗窃谏鼞B(tài)度和寫作立場(chǎng)的宏觀層面而非審美趣味和寫作風(fēng)格的具體層面對(duì)當(dāng)代詩歌建設(shè)提出構(gòu)想,它反而更有可能持久地發(fā)揮作用。但同時(shí),也有必要提醒那些將“完整性寫作”理論視為詩歌寫作ABC的閱讀者,此種誤解必須拋開,即使你懷抱夢(mèng)想去擁抱完整性的心靈生活,即使你用批判性的眼光去審視工業(yè)時(shí)代的再造世界,詩也并不必然產(chǎn)生,完整性生命立場(chǎng)之后,詩歌的符號(hào)化和個(gè)人審美勞動(dòng)是詩的另一番旅程。
參 考 文 獻(xiàn)
[1] 世賓.夢(mèng)想及其通知的世界[M].北京:中國(guó)戲劇出版社,2010.
[2] 洪子誠.在北大課堂讀詩[M].武漢:長(zhǎng)江文藝出版社,2002:424.
[3] 洪子誠, 劉登翰.中國(guó)當(dāng)代新詩史[M]. 修訂版.北京:北京大學(xué)出版社,2005.
[4] 陳培浩.迷舟擺渡[M].北京:中國(guó)戲劇出版社,2009:13.