鄧鑫

摘要：在歌唱中，形式與內(nèi)容的完美統(tǒng)一，一直是歌唱者追求的最高境界。歌唱是用人聲表現(xiàn)音樂(lè)與情感的藝術(shù)，歌唱藝術(shù)的靈魂是表達(dá)人的思想感情。

關(guān)鍵詞：情感 技巧 歌唱 圣桑 我心怒放

序言

在歌唱中，形式與內(nèi)容的完美統(tǒng)一，一直是歌唱者追求的最高境界。富于強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力的歌唱，可使人體驗(yàn)到歌唱藝術(shù)性的美感享受。所以，歌唱中，情感與技巧的藝術(shù)性釋放既是體現(xiàn)一個(gè)歌唱者的歌唱修養(yǎng)所必須具備的藝術(shù)素質(zhì)，同時(shí)，也是學(xué)習(xí)歌唱表演藝術(shù)所應(yīng)具備的修養(yǎng)和能力。

本文將從宏觀上概括出，歌唱中情感與技巧融洽的重要性。并通過(guò)闡述與討論，使歌者在歌唱中注意到情感與技巧之間相輔相成的關(guān)系，進(jìn)一步認(rèn)識(shí)到盲目追求技巧完美和一味追求感性演唱的危害。

在微觀上，以法國(guó)作曲家圣桑的歌劇《參孫與達(dá)利拉》中著名的詠嘆調(diào)《我心怒放》為契機(jī)，進(jìn)行較為客觀的歌唱分析，對(duì)如何運(yùn)用歌唱技巧所達(dá)到對(duì)人物情感的釋放處理進(jìn)而達(dá)到歌唱情感與技巧的藝術(shù)性的統(tǒng)一，作出概括性的結(jié)論。同時(shí)，也為更多的聲樂(lè)愛好者們一些演唱提示和對(duì)這部作品的更深的了解。

一、 歌唱中的情感與技巧

在人類歷史上，很早就有了歌唱，甚至比語(yǔ)言還要早。最初的歌唱只是簡(jiǎn)單的發(fā)出各種聲音來(lái)表達(dá)內(nèi)心情愫，然后逐漸加上語(yǔ)言，形成簡(jiǎn)單的歌曲。隨著人類文明的發(fā)展和進(jìn)步，歌唱從技巧到形式日臻完善，形成了歌唱藝術(shù)。

1.情感的藝術(shù)性

所謂情感，是指人的喜、怒、哀、樂(lè)等心理形式，它反映著人對(duì)外部世界的對(duì)象和現(xiàn)象的客觀態(tài)度。

歌唱是用人聲表現(xiàn)音樂(lè)與情感的藝術(shù)，歌唱藝術(shù)的靈魂是表達(dá)人的思想感情。

一個(gè)富于真實(shí)情感的歌聲，往往能達(dá)感動(dòng)他人的效果，這也是藝術(shù)表演追求的目的和效果。試想，一個(gè)冷漠的聲音，只是一味的追求技巧上的完美，而忽略了歌唱的靈魂，空洞乏味，這樣的聲音談何生動(dòng)感人？談何歌唱？一個(gè)真正優(yōu)秀的歌者，懂得用情感歌唱，達(dá)到“忘我”的表演境界。

2.技巧的重要性

無(wú)論是對(duì)專業(yè)音樂(lè)院校的聲樂(lè)師生，還是對(duì)一些業(yè)余愛好聲樂(lè)的音樂(lè)愛好者，在接觸歌唱時(shí)，就知道聲音技巧的重要性。

懂得呼吸才懂得歌唱。這句話也道出了技巧在歌唱中的重要性。歌唱是通過(guò)歌詞與曲調(diào)來(lái)傳達(dá)感情的，歌唱對(duì)人聲的要求除語(yǔ)言方面的任務(wù)外，還要很好地完成曲調(diào)給予的任務(wù)，要能高能低，能長(zhǎng)能短，能大能小，還需要聲音連貫，完成聲音的線條。所以要求歌者運(yùn)用純熟的歌唱技巧獲得唱藝術(shù)的完美。如果，只是盲目追求感性演唱，而忽略歌唱技巧的運(yùn)用，這樣的聲音又怎能表達(dá)出音樂(lè)的情感？技巧是為音樂(lè)服務(wù)的，沒(méi)有好的技巧就沒(méi)有優(yōu)質(zhì)的音樂(lè)。

二、《我心花怒放》的具體分析

1.《參孫與達(dá)利拉》的劇情介紹

圣桑的三幕歌《參孫與達(dá)利拉》是他13部歌劇中唯一仍在上演的劇目。故事取材自舊約圣經(jīng)《士師記》的第13—16章。以色列人的的領(lǐng)袖參孫天生神力，堅(jiān)信上帝能幫助他解放族人，遂向敵方的菲利斯丁人展開進(jìn)攻，因此而觸怒了菲斯丁女祭司達(dá)利拉。誓要為族人報(bào)仇的她不惜以美色誘惑參孫，當(dāng)不虞有詐地參孫愛上這個(gè)蛇蝎美人時(shí)，換來(lái)的只是背叛和失去神力。受辱不堪，悔不當(dāng)初，內(nèi)心燃燒著復(fù)仇怒火的參孫再次向上帝禱告，最終如愿得回神力，在故事高潮起伏的尾聲中摧毀了菲利斯丁神殿，與敵人同歸于盡。

圣桑的音樂(lè)使簡(jiǎn)單的劇情變得曲折動(dòng)人，充滿法國(guó)式浪漫情調(diào)。尤其是第二幕達(dá)利拉家中的一場(chǎng)，參孫如約前來(lái)與達(dá)利拉幽會(huì)，兩人互訴衷情，直至唱起全劇最著名的二重唱《我心花怒放》。

2.達(dá)利拉角色性格分析

劇中達(dá)利拉是菲利斯丁的女祭司。因參孫領(lǐng)以色列人向菲利斯丁展開進(jìn)功，而觸怒了達(dá)利拉，所以，她誓要為族人報(bào)仇，以美色誘惑參孫，使參孫失去神力。

在第二幕中，達(dá)利拉濃妝艷抹坐在家門口附近的石頭上，等著參孫的來(lái)臨。在這個(gè)過(guò)程中音樂(lè)又富于了這個(gè)女人毒辣的形象，她的本性暴露無(wú)疑，為了復(fù)仇她將不惜一切將參孫征服。參孫終于出現(xiàn)了，這時(shí)，達(dá)利拉馬上裝出一副很愛參孫的樣子，嬌嗔地說(shuō)：“參孫，我親愛的，熱情地吻我吧！”參孫終于吐出心中的戀情：“你是我的心肝”！達(dá)利拉抱得更緊，運(yùn)用全般技巧以使參孫就范，她唱著迷人的詠嘆調(diào)《我心花怒放》。自古英雄愛美人，參孫拜倒在達(dá)利拉裙下。

同樣是以女中音為主角的法國(guó)歌劇《卡門》，《迷娘》。音樂(lè)都賦予了和她們?nèi)宋镄愿裣嗤膫€(gè)性?？ㄩT，一個(gè)敢愛敢恨的煙草女工，唱著《哈巴涅拉》，大膽地道出自己對(duì)唐·霍賽的愛，音樂(lè)的奔放，也恰當(dāng)好處的揭示了卡門這個(gè)人物不羈的性格。迷娘，一個(gè)被吉普賽人拐走的少女，唱著《君知否南國(guó)》這樣一個(gè)浪漫小曲，道出了對(duì)家鄉(xiāng)的思念，音樂(lè)的質(zhì)樸也揭示了人物質(zhì)樸的性格。

在這里，達(dá)利拉與卡門或迷娘不同，她是個(gè)真正意義上的壞女人。人物性格的復(fù)雜，決定了音樂(lè)形象的多樣性。達(dá)利拉，一個(gè)陰險(xiǎn)狡詐的女人，音樂(lè)卻賦予了她如此美麗的形象，和她真正的性格形成鮮明的對(duì)比，這種反差，巧妙地突出了人物的個(gè)性。

3.《我心花怒放》音樂(lè)分析

此曲由旋律基本相同的兩大樂(lè)段組成。第一大段前段（1-29）小節(jié)，伴奏部分由始至終都是以四個(gè)十六分音符為一拍，連續(xù)的和弦進(jìn)行，結(jié)構(gòu)較為緊湊、密集，外型是大山型，速度稍慢，見譜例1：（3-8小節(jié)）

（30-49）小節(jié)為第一大段的后段，這一段又分為兩個(gè)樂(lè)句，前句（30-37）小節(jié)，以半間下行為主的音調(diào)，見譜例2：（30-33小節(jié)）：這兩句形成鮮明對(duì)比，固定的伴奏音型襯托出極為柔美的抒情樂(lè)段，見譜例3：（38-45小節(jié)）

譜例2：

（50-78）小節(jié)，為第二大段的前段，這一段的旋律和第一大段前段的旋律相同，只是在伴奏上做了更精心的處理，作曲家用半音下行的六連音的音型，重復(fù)了這一樂(lè)段，見譜例4（50-55小節(jié)）。第二大段的后段（79-94）小節(jié)和第一大段的后段的歌聲旋律，伴奏基本相同，只是在將近尾聲，器樂(lè)部分用與歌聲相同的八度重復(fù)，結(jié)束了全曲。

4.《我心花怒放》歌唱處理及風(fēng)格把握

從音樂(lè)分析中知道，伴奏音型為心跳般的緊湊、密集和旋律聲部寬廣優(yōu)美的線條形成對(duì)比，個(gè)人認(rèn)為，這時(shí)，情感的起伏不易太大，音色控制為溫暖、柔暗、聲線平緩。這種伴奏的音型音響色彩和人聲的旋律形成的對(duì)比，看似不融恰，其實(shí)恰到好處的揭示了人性的復(fù)雜，暗示著達(dá)利拉心中深機(jī)。進(jìn)入到30小節(jié)，整個(gè)音樂(lè)變得更抒情，伴奏也較前29小節(jié)舒緩，全是上爬音型，直到40小節(jié)。在這12小節(jié)中速度要求pocopiùlento（稍稍更慢的），音色要更柔和、甜美。唱這一段要求用良好的氣息控制聲音，來(lái)達(dá)到情感的釋放。在這首詠嘆調(diào)里，有激動(dòng)人心的跳音，又有此起彼伏寬廣優(yōu)美的旋律線條。由于法國(guó)歌劇詠嘆調(diào)與意大利歌劇詠嘆調(diào)風(fēng)格的不同，所以，半音下行時(shí)不要刻意唱滑音，法語(yǔ)作品的風(fēng)格應(yīng)盡可能的純凈，聲音與配器有機(jī)結(jié)合。由于人物的陰暗心理，這種情感的釋放，既帶有法國(guó)的優(yōu)雅風(fēng)格，又有人物的妖嬈與陰險(xiǎn)，所以，它既不能像意大利詠嘆調(diào)那樣輝煌地釋放，也不能像卡門的聲音那樣不羈。達(dá)利拉的聲音是做作的。正同如此，它也是最難的。達(dá)利拉看似自我陶醉在自己對(duì)參孫的愛里，聲線、表情猶為蛇一般在扭動(dòng)。在第50小節(jié)，音樂(lè)突然變得詭秘，幾乎是以半音下行為主，也暗示了達(dá)利拉的內(nèi)心活動(dòng)，一直到77小節(jié)。從78小節(jié)到全曲結(jié)束，音色都保持著柔和、甜美，速度也要求pocopiùlento（稍稍更慢的），就這樣，參孫被達(dá)利拉徹底征服了。

此曲是用法文演唱，我認(rèn)為語(yǔ)言是形成一個(gè)民族音樂(lè)文化風(fēng)格的基礎(chǔ)，所以在演唱時(shí)要把握好法語(yǔ)歌曲的風(fēng)格和語(yǔ)言的特點(diǎn)。法國(guó)音樂(lè)中那種濃郁的浪費(fèi)情調(diào)、色彩，通過(guò)語(yǔ)言詮釋得更完美。法語(yǔ)本身語(yǔ)言的歌唱性就很強(qiáng)，與意大利詠嘆調(diào)不同的是，法語(yǔ)作品的處理通常是聲連，字?jǐn)?，在唱時(shí)注意法語(yǔ)語(yǔ)音中獨(dú)特的鼻化元音和小舌顫音。這也是在演唱法語(yǔ)風(fēng)格作品需要注意的細(xì)節(jié)之一。

音樂(lè)是表演藝術(shù)，一個(gè)歌者需要有分析理解作品內(nèi)容和體驗(yàn)作品感情的能力，并且會(huì)用歌唱技巧，把所理解的內(nèi)容，感受的情感用歌聲表達(dá)出來(lái)，這是一個(gè)歌者應(yīng)具備的表現(xiàn)能力，也是歌唱中情感與技巧的藝術(shù)性釋放。完美的歌唱是需要兩者的有機(jī)結(jié)合。