狄其安
摘要:音樂是聲音的藝術(shù),因此用文字記錄聲音是非常困難的,如今要了解相距我們年代遙遠(yuǎn)的古代的音樂狀況只能通過文物、文獻(xiàn)以及美術(shù)作品中獲取相關(guān)的信息。甘肅省敦煌的莫高窟中保存的壁畫與雕塑作品中有著大量的對(duì)音樂藝術(shù)的描繪,這成為我們了解古代音樂狀況的重要參依據(jù)。本文通過對(duì)莫高窟220窟中的唐代樂舞壁畫的研究,試圖通過這幅壁畫探詢中國唐代的音樂狀況。
關(guān)鍵詞:壁畫 樂器 樂舞 樂隊(duì)編制 音樂織體
“聲音”是物體在空氣中震蕩時(shí)所發(fā)出的振動(dòng)波而形成的,音樂則是音樂家運(yùn)用聲音這一物理現(xiàn)象而創(chuàng)造的藝術(shù)。由于音樂看不見,只能憑著人的耳朵欣賞,因此用文字記錄聲音是非常困難的。如今要了解相距我們年代遙遠(yuǎn)的古代的音樂狀況只能通過三個(gè)途徑,即文物(出土的樂器)、文獻(xiàn)(文獻(xiàn)中對(duì)音樂的描寫)以及美術(shù)作品(包括壁畫、雕塑等)。在這三個(gè)途徑中,美術(shù)作品中對(duì)音樂的記載是最為直觀的,因此古代的美術(shù)作品是音樂理論家們研究古代音樂狀況的最為重要窗口。
我國甘肅省敦煌的莫高窟中保存著大量的壁畫、雕塑,這些壁畫與雕塑作品中有著大量的對(duì)音樂藝術(shù)的描繪,其中蘊(yùn)藏著很多的音樂符號(hào),為我們了解古代音樂狀況提供了重要的依據(jù)。本文的研究是根據(jù)敦煌研究院提供的莫高窟第220窟北壁的一幅唐代樂舞壁畫,從中探究唐朝樂舞的表演形式、唐朝樂舞使用的樂器以及樂隊(duì)編制與音樂織體。
一、唐朝樂舞的表演形式
“樂舞”是中國古代的一種集歌、舞以及器樂演奏為一體的歌舞表演形式,這種表演形式發(fā)展至唐代到達(dá)了鼎盛時(shí)期。中國著名的民族音樂理論家楊蔭瀏先生在他的著作《中國古代音樂史稿》中對(duì)唐代的歌舞有著概括性的論述:“在隋、唐。五代期間,中國各族人民繼承了漢、魏.六朝已有的高度成就,吸收了一些對(duì)自己有用的外來因素,共同將歌舞藝術(shù)繼續(xù)向前推進(jìn)。在歷史上著名的隋,唐燕樂中,歌舞音樂是它最重要的構(gòu)成部分”①。楊蔭瀏先生在論述中所講到的歌舞,其實(shí)就是樂舞。雖然樂舞的表演形式在古代留下的一些典籍與文獻(xiàn)中都有所記載,然而莫高窟第220窟北壁的唐代樂舞壁畫,為我們了解唐代樂舞的表演形式提供了直觀的視覺形象。
“圖一”是莫高窟第220窟北壁的唐代樂舞壁畫,壁畫的內(nèi)容讓我們直觀地了解唐代樂舞的表演形式,同時(shí)也證實(shí)了古代文獻(xiàn)與典籍中關(guān)于唐代樂舞表演形式的記載。
1.坐部伎的表演形式
根據(jù)史料記載,唐代樂舞的表演形式分為“坐部伎”與“立部伎”兩種形式,《舊唐書》中說:“高祖登極之后,享宴因隋禮制,用九部之樂,其后分為立坐二部”②。坐部伎與立部伎的區(qū)分在于表演場地與樂隊(duì)演奏員的演奏方式不同,坐部伎在室內(nèi)表演,樂隊(duì)演奏員坐在固定的位置演奏。而立部伎在室外表演,樂隊(duì)演奏員是站著演奏?!皥D一”中樂隊(duì)的演奏員分坐在舞臺(tái)兩側(cè)的兩個(gè)固定的樂池演奏,左側(cè)十五人,右側(cè)十三人。這種演奏員坐在一個(gè)固定的場地演奏,舞蹈演員隨音樂起舞的表演形式證實(shí)了古代文獻(xiàn)中所記載的“坐部伎”形式。
“圖一”中所展現(xiàn)的樂舞表演形式與文獻(xiàn)與典籍中記載基本一致,因此莫高窟第220窟北壁的唐代樂舞壁畫中展示的樂隊(duì)演奏編制于樂隊(duì)演奏形式是從漢代鼓吹發(fā)展而至。
2.器樂、歌唱、舞蹈、各自分工
通過莫高窟第220窟北壁的唐代樂舞壁畫可以發(fā)現(xiàn),唐代樂舞中器樂演奏者、歌唱者與舞蹈者的表演情況。
“圖二”為莫高窟第220窟北壁樂舞圖右側(cè)樂池的樂隊(duì),“圖三”是舞臺(tái)左側(cè)樂隊(duì)。從“圖一”與“圖二”可以看到右側(cè)樂池共有十三人,左側(cè)樂池共有十五人,兩個(gè)樂池中都有一個(gè)歌唱者。結(jié)合“圖一”基本可以推斷,在唐代器樂演奏、唱歌與舞蹈的演員已經(jīng)明確地有所分工。同時(shí)也可以了解到唐代的藝術(shù)教育是分專業(yè)進(jìn)行的。器樂、聲樂、舞蹈的人才培養(yǎng)是因人才而定位,根據(jù)個(gè)人的特長予以擇專業(yè)學(xué)習(xí)。
另外從壁畫還可以看到,舞臺(tái)中央有四位舞蹈演員擔(dān)任主要表演,兩側(cè)的樂池前各有兩位演員擔(dān)任伴舞。楊蔭瀏先生在《中國古代音樂史稿》中說:“教坊中一般的女藝人,被稱為‘官人。最高級(jí)的女藝人,是屬于宜春院;因?yàn)樗齻兂T诨实勖媲氨硌?,所以被稱為‘內(nèi)人或“前頭人。因?yàn)閮?nèi)人的人數(shù)比較少,在表演大型歌舞的時(shí)候,內(nèi)人常列在舞隊(duì)的頭上與末尾,最容易受到注意的重要地位”③。從楊蔭瀏先生的論述中可以認(rèn)為,畫面上擔(dān)任領(lǐng)物的極有可能就是內(nèi)人,可見當(dāng)時(shí)的演員是有著等級(jí)制的,等級(jí)的高低取決于表演技術(shù)的高低。
二、唐朝樂舞使用的樂器與樂隊(duì)編制
從“圖二”與“圖三”可以看到唐代樂舞使用的樂器。右側(cè)樂池共有十三人,其中一人演奏羯鼓、兩人演奏毛員鼓、一人演奏阮咸、一人演奏排簫、一人演奏箏、一人演奏方響、一人演奏篳篥、兩人演奏橫笛,一人演奏拍板、一人情況不詳、一人歌唱。左側(cè)樂池共有十五人,一人演奏鼗鼓、一人演奏毛員鼓、兩人演奏答臘鼓、一人演奏鈸、一人演奏拍板、一人演奏橫笛、一人演奏尺八、兩人演奏篳篥、一人演奏笙、一人演奏箜篌、兩人情況不詳、一人歌唱。通過壁畫可以明確地了解唐朝樂舞的樂隊(duì)編制是以吹管樂器、彈撥樂器與打樂器組合而成。這種形式的樂隊(duì)編制可以說一直保留至今,如今的“西安鼓樂”中的坐樂(在在室內(nèi)演出)的樂隊(duì)編制基本上與莫高窟壁畫中的樂隊(duì)編制相似。
三、唐朝樂舞的音樂織體
“織體”是指音樂作品中各個(gè)聲部之間的關(guān)系,其中包括和聲、各個(gè)聲部不同的節(jié)奏、個(gè)聲部的音區(qū),一首音樂作品演奏時(shí)所發(fā)出的音響就是由各種織體組合的結(jié)果。由于音樂是眼睛看不見的,因此分析與了解一部音樂作品的織體唯一的途徑就是通過樂譜。然而古代時(shí)候沒有科學(xué)的記譜方式,即使是莫高窟藏經(jīng)洞內(nèi)發(fā)現(xiàn)的樂譜也只是單聲部的琵琶譜,況且現(xiàn)在對(duì)這些琵琶譜的翻譯還存在著不同的意見。通過莫高窟的壁畫,可以通過畫面對(duì)唐朝音樂的織體進(jìn)行推測。
1.各聲部關(guān)系為多根線條組合
通過壁畫上所展示的樂器可以發(fā)現(xiàn),這些樂器都是高音樂器,其中沒有一件是低音樂器,這種編制的樂隊(duì)是不可能演奏和聲的。這是因?yàn)楹吐暿怯刹煌拖业倪M(jìn)行形成的縱向音響變化的多聲部音樂,而形成和聲進(jìn)行的和弦則是由三個(gè)音以上通過三度音程排列而構(gòu)成。當(dāng)樂隊(duì)的樂器中沒有低音樂器時(shí),縱向上缺少疊置和弦的空間,由此推斷唐朝樂舞的音樂沒有和聲是有依據(jù)的。
然而壁畫上展現(xiàn)的樂器的音色是不同的,吹管樂器是延綿型的音色、彈撥樂器是顆粒型的音色、壁畫上的打擊樂器都是沒有具體音高的打擊樂器,因此各種樂器是不可能同時(shí)演奏一條旋律的。此時(shí)最佳的音響效果則是各種樂器根據(jù)各自的性能、音色以及音響特點(diǎn),在一條旋律的基礎(chǔ)上進(jìn)行具有自由發(fā)揮性質(zhì)的演奏,即“加花變奏”。這就形成了每個(gè)聲部在一條旋律線的約束下,形成多條具有變奏性質(zhì)的旋律,也就是線條型的織體。
2.各種打擊樂器形成節(jié)奏組合
從“圖二”與“圖三”看,兩側(cè)樂池樂隊(duì)使用的打擊樂器是沒有具體音高的。根據(jù)中國古時(shí)候按照樂器制作材料分類,這些樂器分別屬于皮制樂器(鼓類)、木制樂器(拍板)以及金屬樂器(鈸)。這些打擊樂器中使用不同材料制作的,之間有音色的區(qū)分,比如鼓、拍板、鈸是用不同材料制作,因此音色是不同的。有些音色是完全相同的,比如羯鼓、毛員鼓、答臘鼓與鼗鼓均為皮制樂器,其音色是相同的。假設(shè)這些皮制樂器都是演奏同一種節(jié)奏型,那么這些樂器的作用只是加強(qiáng)了音量而已,由此可以推斷壁畫中各種鼓類的演奏的節(jié)奏必定是不同的。各種鼓類樂器演奏的不同節(jié)奏,與其他木制打擊樂器、金屬制作的打擊樂器形成節(jié)奏的組合,成為線條型織體中的節(jié)奏骨架。
3.關(guān)于樂隊(duì)的指揮
指揮是樂隊(duì)的核心人物,一般而言,一支樂隊(duì)是不能缺少指揮的。但是并非所有的樂隊(duì)指揮都是站著指揮的,在中國的戲曲樂隊(duì)以及絲竹樂隊(duì)等指揮往往是由演奏鼓的演奏員擔(dān)任。通過對(duì)莫高窟第220窟北壁樂舞圖的分析,樂隊(duì)的指揮應(yīng)該是由演奏羯鼓的演奏員擔(dān)任,得出這樣的依據(jù)是根據(jù)壁畫的畫面分析得出的結(jié)論。
從畫面上看,右側(cè)樂池演奏羯鼓的演奏員坐在第一排,與演奏毛員鼓的演奏員作在一起。必須注意的是羯鼓與毛員鼓的區(qū)別只是在于體積的大小,其音色是非常相近的,這如同是西方交響樂隊(duì)中的小提琴、中提琴、大提琴之間的關(guān)系,因此把這兩種樂器安排在一起是為了形成節(jié)奏的組合。起到鼓類樂器中低聲部作用的羯鼓一般都演奏強(qiáng)拍。左側(cè)樂池的第一排坐的是鼗鼓演奏員,其身后是毛員鼓、答臘鼓、鈸的演奏員,由此形成了另一個(gè)打擊樂器的組合。左右兩個(gè)樂池的打擊樂器中羯鼓的聲音最低,而且左右兩個(gè)樂池中只有一人演奏羯鼓,因此可以推斷羯鼓演奏員擔(dān)任著整個(gè)樂隊(duì)的指揮。
有些學(xué)者認(rèn)為,莫高窟第220窟壁畫中左側(cè)樂池的那個(gè)手臂舉起的人是樂隊(duì)指揮(圖三的演唱者)。本人不同意這個(gè)觀點(diǎn),主要理由有兩點(diǎn)。第一點(diǎn)是此人坐在左側(cè)樂池的位置是兩個(gè)樂池的樂隊(duì)演奏員不宜看見的位置,而且此人沒有站立,尤其是坐在這個(gè)人前面的那些打擊樂器演奏員根本不可能一直回頭看指揮。第二點(diǎn)是畫面上所有演奏員的眼睛都沒有看他,每個(gè)演奏員都全神貫注地在演奏,這說明他們演奏的節(jié)奏不是用眼睛統(tǒng)一,而是用耳朵聽。
結(jié)束語
敦煌石窟中的壁畫中保存著我國十六國、北朝、隋、唐、五代、西夏、元等各個(gè)朝代大量的壁畫、雕塑,這些壁畫與雕塑作品中有很多都是這些時(shí)代的舞蹈、音樂的題材,這些壁畫是研究中國古代音樂的重要的依據(jù)。由于目前文物保護(hù)的措施,很多洞窟沒有開放,大量的壁畫沒有能夠公開展示,而且進(jìn)入石窟的參觀者不能拍照,因此對(duì)敦煌石窟壁畫的研究還有著很大的空白與空間。本文只是從目前敦煌藝術(shù)研究院提供的莫高窟第220窟北壁的樂舞圖進(jìn)行一些研究,并不包括莫高窟的全部壁畫。
注釋:
①楊蔭瀏:《中國古代音樂史稿》,北京:人民音樂出版社,1981年,第207頁。
②許嘉璐:《二十四史全譯》,上海:世紀(jì)出版集團(tuán)漢語大詞典出版社,2004年,第897頁。
③楊蔭瀏 :《中國古代音樂史稿》,北京:人民音樂出版社,1981年,第234頁。