◆朱倩瑩

(廣州美術學院)

對于校外兒童美術教學的研究，尚不算是一個新課題，但在此融入“研討”教學法的運用，據(jù)筆者的研究范圍，目前國內(nèi)尚無這個論題的提出?！把杏憽苯虒W法——這種在中西方高校愈加重視并得到積極落實的教學方式，對于兒童美術教學有何種啟發(fā)與融匯，下面筆者將就此展開詳細論述。

一、校外兒童美術教學中對“研討”教學法的應用現(xiàn)狀

作為一種成熟的能切實提高學生批判性思維的教學方法，“研討”在西方的教學中受到學者們的愈發(fā)重視。而具體至美術教育領域，它則意為“圍繞作品的一種研討”，即針對課堂中學生們的作業(yè)——其中還包括對低年級、初學者的課堂習作或創(chuàng)作的“研討”。在“研討”過程中，大家圍坐在一起，用全課堂約四分之一的時間，對掛于墻上的學生習作(創(chuàng)作)進行討論，每個同學都要參與發(fā)言。此時，教師提出多個問題，引導學生主動積極地思考，并訓練其評價、反思自己作品(或者他人作品)的寫作、講述與辯論能力，實現(xiàn)師生共研的目的。目前，這種教學方法在中國高等美術教育界得到積極關注與實踐，如筆者親自參與旁聽學習的廣州美術學院《書法創(chuàng)作》《美術心理學》等課程的教學改革即是例證。對于該校大學4年級的、從未接觸過狂草臨摹學習的學生，在美國教育家梁藍波教授的“研討”教學法引導下，不僅能在短短的6周課程(實際上為23個教學日)的有限時間里，創(chuàng)作出2至3幅較為理想的、完整的、能體現(xiàn)個人審美追求的狂草作品，更能在堂上主動積極參與研討，評判、反思自我的創(chuàng)作，學習熱情空前高漲。這讓筆者深切感受到“研討”教學法對學生身心發(fā)展的積極意義與提升綜合素質(zhì)的實質(zhì)性幫助。在結合自身在少年宮的教學體會基礎上，遂產(chǎn)生在校外兒童美術教育運用該方法的教學設想。

當下，校外兒童美術教育總體呈現(xiàn)可喜面貌，教學質(zhì)量穩(wěn)步提升，如重視教學中師生的互動與引導學生主動思考;基于小組協(xié)作性學習增進“研討”訓練等。但通過近年筆者對廣州市部分少年宮的走訪觀察，發(fā)現(xiàn)課堂中“研討”的落實質(zhì)量不高:

第一，課堂依然以“老師對學生的作品提出意見，學生默默聽講”這類情況為主;

第二，學習中只有教師有“指導幫助”意義，鮮見同學間的互評與共同促進;

第三，師生共同“研討”習作(創(chuàng)作)的時間極少，每堂課課末教師作10～15分鐘的簡短評價便結束該課教學;

第四，學校里缺乏創(chuàng)作想法的簡短寫作和談論自己創(chuàng)作構思、表達的整體氛圍。此外，小學高年級的主題創(chuàng)作教學中，盡管學生已接受幾年的兒童畫訓練，但仍有多人抱怨，不會表現(xiàn)自己的想法，這反映學生較少得到創(chuàng)作思維的錘煉與構思表達的訓練。

二、“研討”訓練的目的和具體意義

對于仿佛還不具備邏輯思維能力與良好語言表達能力的年幼兒童，為什么在教學中要積極落實“研討”教學并鼓勵其談論自己的創(chuàng)作想法呢?筆者認為主要有以下五個方面的原因:

第一，藝術強調(diào)觀念上與技法上的獨創(chuàng)性而非模擬性，這在崇尚個性情感展現(xiàn)的兒童美術創(chuàng)作更應如此。因此，基礎理論知識與書寫表達的思考理應是兒童美術教育中的關注重點之一。而作為校外教育的版塊，由于沒有在校課堂的時間約束問題，教師教學設計的自主性、課堂“研討”活動的靈活性與有效性更能得到切實保障。

第二，促進學生左、右腦功能的均衡發(fā)展。研究表明，右腦與視覺的、非語言的直覺思考相關聯(lián)，而左腦則與言語的、邏輯的細節(jié)化思考相聯(lián)系。有效的教學應注意結合左、右半球大腦的設計、開發(fā)與均衡鍛煉，使得學生在通過繪畫等綜合訓練提高創(chuàng)造性的同時，能良好地準確表達自己的創(chuàng)作感受，并運用多種方法得心應手地解決問題。

第三，培養(yǎng)學生在教師的啟發(fā)引導下，通過自主思考而獨立解決問題的能力。如錢初熹教授所言:藝術學習過程中，最重要是獲得與藝術有關的信息和分析信息、思考與解決問題的能力。

第四，活躍學習氛圍，增強兒童自我創(chuàng)作情感的醞釀及與他人溝通交流的積極意愿。沃爾特·薩金特認為，影響兒童繪畫能力的三個因素中，首要因素是兒童必須想要說什么，必須想要通過繪畫來表達他們的思想與意象。而赫伯·里德則強調(diào):教育不僅是一種完全個人化的歷程且是一種統(tǒng)整的歷程。統(tǒng)整就是個人的獨特性與社會的統(tǒng)一性協(xié)調(diào)。

第五，轉(zhuǎn)換學習狀態(tài)與情景，勞逸結合。由于兒童的注意力強度與持久度有限，因此其有意注意僅能維持在一個相對較短的時間。若一堂課安排較多時間給學生練習，只會造成適得其反的后果。在此，可以利用輕松的“研討”，讓學生從專注程度較高的狀態(tài)獲取片刻的舒緩放松，雙眼從近距離完成習作轉(zhuǎn)變至遠望作品墻的狀態(tài)，勞逸結合，有助于學生的身心調(diào)節(jié)與發(fā)展。

三、校外兒童美術教學中“研討”教學法的實施方法

筆者首先簡要介紹在廣州市越秀區(qū)少年宮的五、六年級美術班進行“研討”教學法的具體操作(一堂課為2個學時):在課堂的導入及講課環(huán)節(jié)結束后，師生就剛瀏覽學習過的名家畫作、圖像信息等進行一次“研討”(6～8分鐘)，鼓勵學生大膽分享各自欣賞的藝術家及畫作，并讓其簡略談談喜歡的理由;接下來是進行創(chuàng)作小草圖練習，隨后學生把完成的草圖固定于墻上，學生之間分享各自的創(chuàng)作構思，教師就此作出導引(6～8分鐘);到課堂末段，在自評、互評、教師評相結合的基礎上，運用多元提問策略與學生就作品中的構思、內(nèi)容與主題情感表達作探究討論(15分鐘)。整體而言，全課約30～35分鐘為“研討”時間。

這種“研討”教學法在實踐中已落實了兩年時間。一開始，學生對這種方式感到不適應(尤其是六年級的學生)，認為“研討”是浪費時間的表現(xiàn);互動中極少人主動發(fā)言;發(fā)言者難以用流暢、準確的語言表達自我的創(chuàng)作構思及情感感受;對老師提出的引導性問題不懂回答;部分學生沒有認真聽取他人發(fā)言，對同齡人的看法表示質(zhì)疑與輕視，這顯現(xiàn)出學生創(chuàng)作意識模糊，依然把繪畫創(chuàng)作停留在技術層面(畫得好)而非創(chuàng)作思想表達的可悲狀況。但是這種情況在第三周卻悄然得以改善。學生逐漸適應這種教學方式，在同學發(fā)言時，基本上全班同學都能靜心聆聽，并有少部分學生主動爭辯個人的創(chuàng)作觀點。到了第6周，學生已經(jīng)把“研討”學習融入了課堂生活，培養(yǎng)了“研討”的習慣，能積極在相應時段迅速進入“研討”狀態(tài);大部分同學多次主動舉手爭取發(fā)言，對他人的評論能建立起敏捷的辨識與判斷能力，并能結合自己的知識經(jīng)驗作出有力爭辯;對于教師的提問與引導，學生能積極開動腦筋思考，部分同學還嘗試反問老師同一畫面用不同處理方法的效果及可能性。由此可見，學生的思維已由 較為麻木的僵化狀態(tài)轉(zhuǎn)變?yōu)榛钴S的、發(fā)散的、甚至是逆向思維的可喜面貌。

筆者認為，在校外教學中教師可以把幾段正式的“研討”與隨機的、偶發(fā)的“研討”相結合。在“研討”中，鼓勵每一個學生都參與進來并大膽發(fā)言。除了口頭語言的表達，在創(chuàng)作開始階段，教師還可引導學生從以下幾方面書寫自己的創(chuàng)作構思理念:

1.作品構思:想法來源、表達的思想;

2.作品主題:作品形象及其象征;

3.作品形式:構圖(主體、背景)、色彩及其表達情感。

該理念是隨著學生創(chuàng)作進程的深入而不斷發(fā)展的。在中后段的“研討”中，學生將具體某一階段的作品與其相比對。這樣，學生每一個環(huán)節(jié)的進行都必將經(jīng)過自己主動的處理、考慮與思考，從而使作品的創(chuàng)作經(jīng)得起爭辯與推敲，而不僅僅是潛意識的、甚至是無意識的行為，達到“知其然，更知其所以然”的效果。經(jīng)過多次此類訓練而獲得的知識建構，學生在往后繼續(xù)進行的相關創(chuàng)作中，便能在脫離老師引導幫助的情況下，獨立自主地完成創(chuàng)作，練就可持續(xù)發(fā)展的學習能力。與此同時，文字上的說明指引亦起著重要作用。首先，它能有效幫助學生先從理論上梳理自己的所思所想，明晰接下來的創(chuàng)作方向;其次，它能提高學生的語言組織能力;再次，現(xiàn)實中有些學生所講與所寫的內(nèi)容與其最終的創(chuàng)作畫面出入較大，使觀者很難理解畫面的視覺圖像與作者創(chuàng)作初衷的關系。在這種情況下，大家把圖像與創(chuàng)作構思理念作一番比對，便能共同幫助作者明確可改進之處，實現(xiàn)“畫其所想”的效果。

此外，在“研討”教學中，為培養(yǎng)學生的理論素養(yǎng)與錘煉創(chuàng)作思維，一方面，老師應給學生瀏覽大量中外美術史上的各類經(jīng)典精選作品，幫助其建立“圖像庫”。這一過程中，兒童將對一些類型或風格的藝術產(chǎn)生偏愛，并逐步培養(yǎng)其審美判斷力與審美理解力。藝術是十分感性的，在很大程度上要靠學習藝術以及進行藝術創(chuàng)作的人自己去體會與感悟。在藝術學習與創(chuàng)作中，對某一個問題學生可能有不同于教師的看法，從而也會從不同的角度進行藝術創(chuàng)作。另一方面，教師要注意穿插解讀美術史上的名家作品，分析名家的創(chuàng)作思路，使學生了解藝術家受心理因素、政治事件的影響是如何表達文化價值觀與個人藝術感受的。再者，教師還需結合藝術名家的名句及對好的評論性文章作截取閱讀，讓其在短時間內(nèi)有重點地關注到觀點性評述并作“研討”，以拓展學生的創(chuàng)作思路。

至于“研討”教學的保障性措施方面，把學生參與“研討”的積極性與具體程度和學生的評定成績相掛鉤，無疑是促使其有效落實的理想方法。在“研討”中，要大力鼓勵學生開口說與書寫自己的創(chuàng)作構思理念，年幼的兒童不一定說得很好，書寫亦可能詞不達意，但其參與的態(tài)度與學習的積極性應是評價考量的重要參考。

不積跬步，無以至千里;不積小流，無以成江海?？傮w而言，創(chuàng)作的“批判性思維”是需要藝術創(chuàng)作者持之以恒地錘煉的，尤其是對畫畫有很大興趣的兒童們，更應從年幼時抓起，讓其在逐步培養(yǎng)起來的評判與反思自我作品的能力基礎上，隨著創(chuàng)作視野的拓展，獲得更為長足的可持續(xù)性發(fā)展。

［1］錢初熹.當代發(fā)達國家藝術教育理論與實踐.華東師范大學出版社，2010.52.

［2］［美］艾爾·赫維茨，邁克爾·戴 著.郭敏 譯.兒童與藝術.湖南美術出版社，2008.20.76.

［3］［英］赫伯·里德著.呂廷和 譯.通過藝術的教育.湖南美術出版社，2002.11.

［4］曾繁仁.現(xiàn)代中西高校公共藝術教育比較研究.經(jīng)濟科學出版社，2009.

［5］梁藍波.美術教育中“研討”訓練的意義和實施方法.美術與設計，2010，(05).