● 藝術(shù)創(chuàng)造神在天人合一，藝術(shù)變化妙在和而不同，藝術(shù)個性奇在獨一無二。

● 書法非畫，卻納儲畫之魂魄；書法非樂，卻流動樂之旋律；書法非舞，卻飄灑舞之姿韻。書法非建筑，卻藏其結(jié)構(gòu)；書法非搏擊，卻蘊其騰挪；書法非氣功，卻含其玄妙。書法非儒學(xué)，卻合其中庸之道；書法非禪學(xué)，卻達(dá)其空色之性，書法非道學(xué)，卻通其陰陽之理。書法非人者，卻備其精氣神，書法非造物主，卻得其乾坤之萬象。

● 藝術(shù)一半是天使，一半是魔鬼。天使賜與創(chuàng)造和成功之快樂，魔鬼投下困惑與失敗之痛苦。藝術(shù)家之生活可謂一半在天堂，一半在地獄。

● 寫手好字容易，字無百日之功;修煉書道益難，道須一生之力。

● 不認(rèn)真苦學(xué)傳統(tǒng)書法之聰明人，成不了真正之書法藝術(shù)家。認(rèn)真苦學(xué)傳統(tǒng)書法而一成不變之人，也不可能成為真正之書法藝術(shù)家。因為，真正意義上之書法藝術(shù)家，傳統(tǒng)功力必扎實，感悟能力必敏慧，創(chuàng)新動力必恒久。

● 一切現(xiàn)代之創(chuàng)造，俯仰之間已為陳跡。正如過去之創(chuàng)造，已成今天之傳統(tǒng)。傳統(tǒng)即是由無數(shù)今天之過去時空銜接而成。有何樣之現(xiàn)代就會有何樣之傳統(tǒng)。傳統(tǒng)不是創(chuàng)造和成功之唯一基礎(chǔ)，卻是其重要而不可或缺之條件，探索雖不等于成功，但成功卻離不開探索。

● 大道踏于荒，大廈起于基，大成積于敗，大師始于徒。

● 天地大師之造化，使萬類俱足靈性。人類無非天地造化之微塵，感悟至空至闊尚有諸多未知之世界。我們永遠(yuǎn)應(yīng)當(dāng)秉持謙遜之態(tài)。

● 無巧不為書，無奇不成藝，無古不言新。

● 中國書法之簡單，不過點、線、面、黑、白、紅而已，這些原本簡單之形色一經(jīng)交織運用，可雜亂無章，也可渾然天成，可單調(diào)乏味，也可豐富多彩，雅俗高下，皆在作者之才能識見。

● 書法，只是一扇古老之窗。透過這扇窗，深諳書道者便可觀無限風(fēng)景。

● 余以為，哲學(xué)是智者對宇宙萬物之理性歸納，書法則是書家對宇宙萬物之抽象演繹。

● 登峰之道理也簡單，心欲誠，意欲靜，知欲深，行欲堅。便能接近或到達(dá)頂點。

● 世間之真理與謬誤僅一步之遙，藝術(shù)之高雅與低俗在氣格之別。

● 書道之道，天人合一。書法之法，陰陽互動。書學(xué)之學(xué)，知行并舉。

● 書法線條，界破虛空，溢出風(fēng)情萬種，萬種風(fēng)情。因此，只有以生命之真情去創(chuàng)造，才能創(chuàng)造有真情之生命。

● 古往今來，真正藝術(shù)家，是以人格之修為與作品之高雅而受人敬仰。否則，難以經(jīng)受歷史淘礪。

● 面對真正神妙之作品，激賞與詆毀者皆鮮矣，附和者總在多數(shù)。無論哪個時代，真正神妙之藝術(shù)必是曲高而和寡。

● 論閱歷胸次，讀萬卷書行萬里路是也；論技巧功夫，庖丁解牛技進(jìn)乎道是也。能合二而一者，方成大器。

讀書耕田 行草橫批 140cm×35cm 2013年

● 一個真正意義上之書法家及其代表作必具文化品格、創(chuàng)造品格和自然品格。品，即品質(zhì)，是內(nèi)容；格，即格調(diào)，是形式。文化品格是書法藝術(shù)之固有屬性和本體特征。創(chuàng)造品格是書法藝術(shù)不斷發(fā)展之核心動力，自然品格是書法藝術(shù)之最高審美境界。

● 差異是世界之本真面目，正是差異，使世界萬象紛呈而美麗多姿。而藝術(shù)之神奇在于充分反映紛呈萬類中達(dá)到平衡。

● 初學(xué)書法，定然簡略，既知簡略，務(wù)進(jìn)繁雜，既能繁雜，復(fù)歸簡略。簡略、繁雜、簡略是書畫藝術(shù)由低向高、由淺入深之發(fā)展規(guī)律，是不同層面之三種境界。

● 書法藝術(shù)是體現(xiàn)智慧與情感之視覺藝術(shù)。即是視覺藝術(shù)，就應(yīng)考究視覺效果，而視覺效果則離不開對書法諸象形式語境之把握，否則，就不具備書法創(chuàng)作之基本能力，更無從成為名副其實之書法藝術(shù)家。

● 打破意味著重建，成熟意味著死亡。

● 繁至鋪陳，必流于繁縟而不得要領(lǐng)，簡至精妙，則堪稱簡煉而意境深遠(yuǎn)。

● 大字令其小，小字令其大之一統(tǒng)書論，人為地把結(jié)字狀若算子，死板一律，了無真趣，禍害不淺。而米芾大小各有分之結(jié)字說，則更富自然萬物之情狀。

● 當(dāng)我們舉以欣賞之眼光，原來，這萬物同存之世界，活力無處不在，個性無處不在，美無處不在，藝術(shù)無處不在，萬物皆以各自方式創(chuàng)造各自藝術(shù)。

● 世間總有缺陷，創(chuàng)造才應(yīng)運而生。但創(chuàng)造只能接近完美，卻從未達(dá)至完美。換言之，創(chuàng)造總有遺憾，世間原本從無十全十美，故藝術(shù)家之欣賞與創(chuàng)造也包含殘缺美。

● 藝術(shù)作品中幾乎所有問題都可從作者之觀念找到癥結(jié)或答案，如審美趨于單一、固化、狹隘，必然傷害自身之藝術(shù)創(chuàng)作。若某區(qū)域內(nèi)此種狀態(tài)者較多，勢必還會影響該區(qū)域藝術(shù)創(chuàng)作與多元探索。由此可見藝術(shù)觀念在藝術(shù)創(chuàng)作中之重要作用。

意臨《張黑汝墓志》正書70cm×45cm 2014 年

東坡語 篆書條幅280cm×70cm 2013 年

● 藝術(shù)風(fēng)格形成非一時半會之事，是經(jīng)過漫長時間錘煉而成。風(fēng)格所成是量變到質(zhì)變之結(jié)果，是藝術(shù)家審美觀念成熟之標(biāo)志，舍此無他。藝術(shù)風(fēng)格皆具排它性與封閉性特點，這是風(fēng)格之優(yōu)點，也是缺點。風(fēng)格之排它性易讓作品流于模式，風(fēng)格之封閉性則易使作者作繭自縛。藝術(shù)風(fēng)格所以不變，是創(chuàng)作主體審美認(rèn)知及其表現(xiàn)手法固化之由，一旦學(xué)習(xí)與思考有新發(fā)現(xiàn)新突破，勢必引發(fā)審美思變，也會帶來藝術(shù)手法與藝術(shù)風(fēng)格之變化，這種變化能如其時，藝術(shù)家之作品就會更有深度和意味。藝術(shù)風(fēng)格不可以刻意為之，更不能固定僵化，刻意之風(fēng)格是低格，僵化之風(fēng)格是俗格，低格俗格離高雅藝術(shù)遠(yuǎn)矣！

● 即使大書法家，也不是一提筆就能寫出好作品。寫出好作品，需得天份，勤奮，緣分，氣氛之助。

● 任何事物都是矛盾之對立統(tǒng)一，藝術(shù)也不例外。書法創(chuàng)作就是要在反映矛盾和解決矛盾上比功夫，見水平，分高下，若不能或不敢揭示矛盾，缺乏藝術(shù)能力與膽魄，一味重復(fù)堆砌或遮掩矛盾，那就無所謂藝術(shù)了。敢于亮出矛盾顯示差異，如線條之剛?cè)嶂鼻?，用筆之提按疾徐，字體之正奇收放，章法之實虛疏密，墨色之濃淡干濕等等對比皆予觀照并處理得當(dāng)，作品必定更具藝術(shù)感染力。

● 余向來主張以總體風(fēng)格或總體情調(diào)為統(tǒng)帥，又讓藝術(shù)之個體元素，各具其形，各呈其態(tài)，充滿生命活力與魅力，給人以咀嚼和玩味之空間，這是整體與細(xì)節(jié)二者不可偏廢之主次兼顧之法。

● 中國書畫貴在傳承中創(chuàng)新，既要有傳統(tǒng)之古法古意，又要有時代之新意新法，泥古不化不足論，惟新無古也不足觀。

● 自然是藝術(shù)美學(xué)之終極高度與衡度標(biāo)準(zhǔn)，愈接近自然，其藝術(shù)品格則愈高，反之則愈低。