胡李鵬

摘要：音樂表現能力是歌唱教學培養(yǎng)的重要技巧，本文以小學階段教學為例，結合筆者教學實踐，以重視基礎能力的培養(yǎng)、準確把握歌曲音樂風格、提高歌唱能力為核心，試論述小學生音樂表現能力的培養(yǎng)。

關鍵詞：基礎能力 ?演唱技巧 ?審美能力 ?基礎教育 ?聲樂訓練

聲樂屬于表演藝術的范疇，是一門實踐性很強的藝術形式。它主要借助于歌唱性的語言動作與形體動作來創(chuàng)造和展示聲樂的藝術形象，而不只是像動動嘴皮子那樣簡單。對于小學階段學生而言，聲樂的啟蒙教育尤為重要，關乎到學生的發(fā)聲方法是否科學，對于藝術作品情感內涵的理解是否正確，本文以筆者教學實踐和所思所想來闡明如何培養(yǎng)小學生音樂表現能力。

一、重視基礎能力的培養(yǎng)

聲樂藝術能力的培養(yǎng)首先是音樂基礎能力的訓練。音準、節(jié)奏、樂理知識能力是學習聲樂必須首先具備的基礎能力：

（一）音準

每個人的音高感受能力差異性很大，筆者身邊有這樣的現象：有的同學對于音高的反應特別靈敏，鋼琴上的任何音都能迅速分辨出來，但是有的同學對于音高的反應就比較模糊，甚至唱歌跑調，但通過刻苦的訓練后，唱歌跑調的現象明顯減少。如何訓練音高的感受能力從而達到不跑調呢？筆者覺得學生首先應該練好自己的耳朵，我們應當訓練學生在演唱時要用耳朵去分辨每一個音的音高，邊聽自己的聲音邊唱。舉個例子，大家一定聽過，戴耳機唱歌的人唱歌跑調。那是因為音樂聲過大，自己聽不到自己的聲音，跑調就在所難免了。

（二）節(jié)拍、節(jié)奏

音樂是時間的藝術，歌曲旋律是由不同長短和高低的音符按照節(jié)奏和節(jié)拍規(guī)律組成的。因此，在歌曲演唱過程中，演唱者對節(jié)奏感受能力相當重要。有些同學在演唱歌曲時出現拖拍子、搶拍子、少拍子等現象，這些現象說明學生對節(jié)奏的把握能力較差。解決這種問題，筆者是通過普及鞏固樂理知識，理解節(jié)奏、節(jié)拍的意義實現的。我們都知道一般節(jié)拍類型有單拍子、復拍子和混合拍子，不同的節(jié)拍其強弱規(guī)律不同。如單拍子四二拍是以四分音符為一拍，每小節(jié)兩拍，其強弱規(guī)律是強——弱。三八拍是以八分音符為一拍，每小節(jié)三拍，其強弱規(guī)律是強——弱——弱等。

掌握了節(jié)拍的強弱規(guī)律后再認識各種時值不同的音符、休止符和各種有關時值的記號，如：延音線、延長號、頓音記號等等。其次就是認識各種時值不等的音符組成的節(jié)奏型，準確理解各種不同節(jié)奏類型時值的分配。理解了音符時值和節(jié)奏，接下來就是量化的訓練，訓練時可邊念“噠”一只手邊打節(jié)拍，熟練后加入歌詞再進行歌詞朗誦練習，從而最終達到掌握節(jié)奏、節(jié)拍的目的。節(jié)拍和節(jié)奏是旋律構成的兩個基本要素，對這兩個要素掌握能力的重要性不言而喻。

二、準確把握歌曲音樂風格

不同的歌曲有不同的風格，如果不能正確把握歌曲的風格，那么歌唱的藝術性將無從說起，表現力更是蒼白，因此，把握歌曲風格非常重要。

我們應當引導學生在學唱每一首作品前，先了解并理解作品內容和背景，并把這些內容寫在專門的記錄本上，其目的是為了更好地了解作品所要表達的內容、風格，能夠在演唱時更加準確的表達情感。

學習聲樂必須要掌握歌曲的風格，通常說某某演唱得很有味道，就是指他對歌曲風格的把握很準確。對歌曲風格掌握得越準確，感染力就越強。小學生對于自己演唱的作品很少會考慮是哪個地區(qū)、哪個民族、什么形式，有什么特點。只是單純追求唱準音符、吐準字，導致歌曲面目全非，沒有味道。音樂風格因素是復雜的，有的風格體現在旋律上，有的風格特征體現在語言腔調和韻味上，還有的風格體現在聲音色彩上?？傊?，歌唱音樂因素和非音樂因素都體現出程度不同的風格特征，因此在歌唱表演中，一定要認真研究歌曲風格特征，以便準確掌握、深刻表現。

三、提高歌唱審美能力

（一）對歌聲的審美

小學生缺少系統(tǒng)的發(fā)聲訓練，在演唱歌曲時容易出現聲音沙啞、發(fā)虛、漏氣等現象，聲音缺乏美感，而自己卻對此沒有知覺。遇到這樣的問題，筆者認為首先要讓學生在觀念上明確什么樣的聲音是美的聲音，好的聲音一定是明亮的、透徹的、靠前的，更富表現力的。

（二）對樂感的把握

樂感是人類七大智能中的一種，具體內容包括：音高感、節(jié)奏感、和聲聽覺、旋律感等等。作為一種藝術，音樂就是要傳達某種感覺，而樂感就是人們了解感覺的感官能力，這種能力可以先天遺傳，也可以后天培養(yǎng)。

以上的描述很抽象，而且涉及音樂研究的領域很廣，對于小學生來說，如何明晰樂感找到樂感的呢？

1.多聽、多思考

“多聽”。音樂是一種聽覺藝術，是通過器官來感受的一種藝術。人與音樂的最初接觸就是聽覺，所以，要多聽音樂。在聽音樂時，不是隨便聽聽的，而是要用心體會，通過對音樂作品的反復聆聽，音樂的感受就會得到不斷的加強。

“多思考”。就是要做有心人。平時把音樂作為自己生活的一部分。在有條件時不忘多聽、多看、多記錄自己的感受。在多聽多看的過程中，一旦對樂感有了正確的感覺，樂感的把握就能得以實現。

2.注重音樂表現力的培養(yǎng)

音樂的表現力就是要以準確的節(jié)奏、恰當的力度和速度，自然而美好、真切而飽滿的感情把樂曲的藝術形象再現出來。

很多人認為樂感是天生的，后天很難培養(yǎng)。其實不然。樂感是完全可以通過后天的努力而提升的，因此我們在教學過程中要特別注意對學生音樂審美感覺的訓練。除了進行音準、節(jié)拍、速度、強弱、節(jié)奏等基礎的訓練，同時也不能忽視生活體驗，引導學生在日常生活中多加關注生動事件，例如體驗不同人說話時的情緒、語調及心理活動狀態(tài);觀光旅游時觀察景色，體驗大自然的美;還可以通過閱讀文學，看電影、看電視、講故事等多體驗不同人物的不同性格和內心情感活動，這些都是豐富音樂表現力的必修課。

四、結語

小學生的聲樂啟蒙教育尤為重要，聲樂藝術的學習和其他學科一樣，都要經歷從易到難、循序漸進的過程。由于聲樂藝術具有抽象性，是看不見、摸不著的，所以更要科學的認識它，運用科學的方法去訓練使它看得見、摸得著。長此以往，學生的音樂表現能力會在潛移默化中得以提高。