于君

【摘要】中華民族地大物博，擁有上千年的歷史文化，不同民族文化在世界文化舞臺中扮演著重要的角色。其中最具代表性的文化藝術(shù)就是我國的戲曲，其高難度的唱法及聲腔在長期的發(fā)展過程中越來越成熟。現(xiàn)階段，在相關(guān)專業(yè)人員的總結(jié)及歸納下，這些理論已經(jīng)構(gòu)成了一個完整的藝術(shù)體系，同時這些理論也被有效應(yīng)用于民族聲樂的教學(xué)當(dāng)中，對于民族聲樂的繼承及快速傳揚(yáng)具有重要意義。

【關(guān)鍵詞】民族聲樂；教學(xué)；戲曲；學(xué)習(xí)與借鑒

前言

我國擁有悠久的戲曲歷史，數(shù)百年來，戲曲在不同的時期產(chǎn)生不同的元素，發(fā)展至今已經(jīng)擁有多種技巧和唱法。在現(xiàn)代音樂不斷發(fā)展的過程中，我國民族音樂當(dāng)中積極融入了戲曲演唱技巧教學(xué)理念，對于提升民族音樂的影響力具有重要意義。戲曲在進(jìn)行表演的過程中，以其獨(dú)特的演唱形式來對人物進(jìn)行刻畫。現(xiàn)階段積極加強(qiáng)民族聲樂教學(xué)中向戲曲學(xué)習(xí)和借鑒的探究具有重要意義。

一、唱字

在進(jìn)行民族聲樂的演唱過程中，對情感及人物內(nèi)心進(jìn)行充分表達(dá)的基礎(chǔ)性因素就是字，字的發(fā)音與聲的有效融合是戲曲演唱的基本要求，演唱者對字與詞發(fā)音的準(zhǔn)確程度直接影響演唱質(zhì)量。在對字進(jìn)行演唱的過程中應(yīng)當(dāng)注重三點(diǎn)原則：首先，準(zhǔn)確的樂音；其次，清晰的吐字；最后，穩(wěn)定的節(jié)奏。語音應(yīng)始終是聲音存在的基礎(chǔ)，對聲音具有絕對影響性作用，在任何條件下進(jìn)行演唱的過程中，字、詞及情感的表達(dá)是發(fā)聲的基礎(chǔ)。在進(jìn)行戲曲演唱的過程中，聲音壓過了字所表達(dá)的含義是最為錯誤的，嚴(yán)重影響樂曲真實(shí)含義的展現(xiàn)，這種只有音而無詞的現(xiàn)象會使得聽眾感到疑惑，產(chǎn)生這種現(xiàn)象最主要的原因是在進(jìn)行演唱的過程中，演唱者只能夠?qū)韲颠M(jìn)行充分的利用，而口卻無法充分發(fā)揮功能?？谏现挥羞M(jìn)行用力演唱，才能夠形成字清腔正之感[1]。同時，聽眾在進(jìn)行收聽的過程中，如果演唱者的上字已經(jīng)沒有充分的表達(dá)就進(jìn)行了下字的演唱，會促使聽眾感到困惑而失去聽的興趣，因此加強(qiáng)戲曲中唱字的練習(xí)具有重要意義。

二、用氣

無論是在進(jìn)行哪種曲風(fēng)的演唱，演唱者首先擁有的功能就是“氣”，這是一種重要的動力，促使聲帶、口腔等能夠發(fā)出聲音。在演唱者充分運(yùn)用膈肌和腹肌進(jìn)行發(fā)聲的過程中，指的就是傳統(tǒng)的丹田氣，由此可見，去“氣”對于演唱的重要作用。只有在足夠的“氣”基礎(chǔ)之上才能夠發(fā)出各種各樣的聲音，也才能夠進(jìn)行不同種類的演唱。

在進(jìn)行演唱的過程中，聲音是否抑揚(yáng)頓挫、婉轉(zhuǎn)而言并將歌曲情感進(jìn)行充分的表達(dá)都是演唱者對自身“氣”進(jìn)行充分掌控的基礎(chǔ)。充足的“氣”能夠促使演唱者在演唱過程中將歌曲進(jìn)行一氣呵成的表達(dá)，其中能夠進(jìn)行自如的音調(diào)轉(zhuǎn)換，給人一種舒暢的感覺和體會。因此在進(jìn)行民族聲樂教學(xué)過程中，教師應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生對戲曲當(dāng)中“氣”的重要性進(jìn)行充分的體會，只有體會到它的重要性才能夠增加對其的重視，也才能夠在演唱過程中適當(dāng)?shù)倪M(jìn)行呼吸，從而促使強(qiáng)調(diào)得以充分的展現(xiàn)出來。

三、用嗓

在進(jìn)行民族聲樂演唱的過程中，演唱者需要通過三種方式對嗓子進(jìn)行充分的利用，也才能夠長處悠揚(yáng)頓挫的曲調(diào)和風(fēng)格。這三種方式就是大嗓、小嗓及二者的混合使用。其中，本嗓指的是大嗓，在演唱使用過程中能夠?qū)⒀莩叩恼鎸?shí)聲音表現(xiàn)出來；假嗓指的就是小嗓，在戲曲演唱過程中，又被稱之為子喉；在演唱過程中能夠充分的進(jìn)行真假聲的轉(zhuǎn)換就是大小桑的結(jié)合使用[2]。在進(jìn)行民族聲樂演唱的過程中，這三種唱法的使用都具有極高的要求。要求擁有純凈及圓潤的發(fā)聲。其中給人以結(jié)實(shí)感的是小嗓，給人以統(tǒng)一的音色感的是大小桑的混用，要求其在轉(zhuǎn)換過程中能夠做到自然。

在進(jìn)行民族聲樂教學(xué)過程中，有效應(yīng)用戲曲相關(guān)知識，教師應(yīng)當(dāng)針對學(xué)生的個人特點(diǎn)，引導(dǎo)其有針對性的展開練習(xí)。例如，某學(xué)生天生擁有相對柔和而甜美的嗓音，然而在演唱過程中，應(yīng)用于字上的演唱顯得沒有足夠的力氣，聲音缺乏響亮，同時其氣息明顯不足。在這種情況下，教師在指導(dǎo)其進(jìn)行練習(xí)的過程中，可以選用《劉胡蘭》這一歌劇，該歌劇當(dāng)中的“數(shù)九寒天下大雪”這一選段要求學(xué)生將主人公興奮的心情在演唱中積極表達(dá)出來，因此在進(jìn)行演唱過程中必須能夠?qū)ψ诌M(jìn)行清洗的表達(dá)，對聲音的掌控要足夠明亮[3]。經(jīng)過長時間的堅(jiān)持練習(xí)，學(xué)生的“氣”開始變得穩(wěn)定而持久，學(xué)生在演唱過程中的咬字也更加清晰，聲音清脆很多。

四、結(jié)論

新時期，學(xué)生在進(jìn)行民族聲樂學(xué)習(xí)的過程中經(jīng)常出現(xiàn)吐字不清、發(fā)不出聲和真假音轉(zhuǎn)換困難等現(xiàn)象，而我國戲曲在多年的發(fā)展過程中，積累了多種唱字、用氣以及用嗓的經(jīng)驗(yàn)及理論知識，同時這一知識體系具有自身獨(dú)特之處，是我國千年戲曲文化中的精髓所在，將其有效應(yīng)用于民族聲樂教學(xué)當(dāng)中，有助于我國人才得到更加專業(yè)的指導(dǎo)，并能夠促使學(xué)生真正領(lǐng)會我國戲曲精華，從而油然而生對我國戲曲及文化的尊重，促進(jìn)我國民族聲音教育的長期發(fā)展。

參考文獻(xiàn)

[1]謝霓.戲曲演唱中“以字為中心”的演唱原則在現(xiàn)代民族聲樂演唱中的運(yùn)用研究[D].湖南師范大學(xué)，2011.

[2]王改立.20世紀(jì)以來民族聲樂對戲曲藝術(shù)的繼承和發(fā)展研究[D].沈陽師范大學(xué)，2013.

[3]王冬冬.中國民族聲樂體系形成的歷史背景及文化貢獻(xiàn)研究[D].云南藝術(shù)學(xué)院，2012.