摘 要:20世紀(jì)五六十年代,當(dāng)后現(xiàn)代藝術(shù)產(chǎn)生時,杜尚的藝術(shù)思想成了后現(xiàn)代主義的核心,為后現(xiàn)代藝術(shù)的成長、壯大提供著用之不竭的營養(yǎng),受到杜尚的影響,相繼出現(xiàn)了波普藝術(shù)、偶發(fā)藝術(shù)等各種藝術(shù)流派。本文從兩個方面分析杜尚對偶發(fā)藝術(shù)的影響,一方面是藝術(shù)思想,另一方面是藝術(shù)形式。通過杜尚的行為藝術(shù)作品,分析他的藝術(shù)思想和種類繁多的藝術(shù)形式,從而確定杜尚對偶發(fā)藝術(shù)所產(chǎn)生的影響。
關(guān)鍵詞:杜尚 偶發(fā)藝術(shù) 藝術(shù)思想 藝術(shù)形式
一、杜尚簡介
(一)繪畫時期
馬塞爾·杜尚(1887--1968),紐約達(dá)達(dá)主義的團體的核心人物,出生于法國,1954年入美國籍。杜尚從小就生活在一個充滿藝術(shù)氛圍的家庭里,他的兩個哥哥都是出色的藝術(shù)家,外祖父是一位技藝精湛的版畫家。在家庭環(huán)境的熏陶下,通過自己對藝術(shù)的領(lǐng)悟與學(xué)習(xí),他形成了獨特的藝術(shù)思想。杜尚的一生很不普通,他雖身處現(xiàn)代主義時期,但藝術(shù)觀念卻早已超前于同時代藝術(shù)家,對后現(xiàn)代主義時期的藝術(shù)家的影響很大,并自身早已具有后現(xiàn)代主義特征。不僅對現(xiàn)代藝術(shù)產(chǎn)生重要影響,而且對后現(xiàn)代藝術(shù)也產(chǎn)生重大影響。1902年開始他的繪畫生涯,先后熟練地掌握了古典主義以及印象派、野獸派、立體主義等繪畫風(fēng)格。二十多歲就成為歐洲先鋒派畫家代表人物,其中代表作有《對弈》《下棋者》《奏鳴曲》(附圖1)等,之后又創(chuàng)作了成名作《下樓梯的裸女》(附圖2)《下樓梯的裸女》的出現(xiàn)表明此時的杜尚已經(jīng)有了拋棄繪畫形式的念頭。
(二)非繪畫時期
杜尚在1913年開始思考“現(xiàn)成品”,他給自己寫下一個便條,意思是要做“不是藝術(shù)的藝術(shù)品”。他的現(xiàn)成品代表作有《泉》《L.H.O.O.Q》《自行車輪子》等?!度范派性?917年將一個簽了名為“R.MUTT”的小便池送到美國獨立藝術(shù)家展覽上。杜尚認(rèn)為,把一件生活中非常普通的東西放在一個新的環(huán)境中,并且給它取了一個新的名字和為它設(shè)置了一個嶄新的觀看角度,那么它原先的作用也就消失了,而取而代之的就是一種全新的思想。杜尚為什么選擇它呢?他想要人們知道,傳統(tǒng)美學(xué)的觀念過于陳舊和迂腐,人們應(yīng)該打破這種美學(xué)的僵化,從而跳出來以一種全新的視角和思維去審視和思考我們的藝術(shù)。
1913年他的繪畫作品《下樓的裸女》讓他在美國收獲了很大的榮譽,就在踏向巔峰的道路上,他決然的放棄了繪畫,換來四十年的默默無聞。因此,他也具備了天才的一個普遍特征——無人理解。然而他沒有抱怨,而是整天在下棋中消磨孤獨的四十年。杜尚是西方“現(xiàn)成品”藝術(shù)之父,他為西方藝術(shù)提供了新的思想,使其發(fā)展達(dá)到了一個新的高度?,F(xiàn)成品藝術(shù)的出現(xiàn)標(biāo)志著杜尚反藝術(shù)、反傳統(tǒng)的一個開始。
二、從杜尚作品看偶發(fā)藝術(shù)
(一)杜尚的行為作品介紹
20世紀(jì)五六十年代,杜尚的藝術(shù)思想成了后現(xiàn)代主義的核心,為后現(xiàn)代藝術(shù)的成長、壯大提供著用之不竭的營養(yǎng),受到杜尚的影響,相繼出現(xiàn)了波普藝術(shù)、偶發(fā)藝術(shù)等各種藝術(shù)流派。后現(xiàn)代藝術(shù),它主要是指20世紀(jì)五六十年代以來歐美各國在現(xiàn)代主義之后前衛(wèi)美術(shù)思潮的總稱。
杜尚與后現(xiàn)代藝術(shù)有著不一般的關(guān)系,并對它們產(chǎn)生非同一般的影響。他的藝術(shù)作品不但有傳統(tǒng)繪畫作品、現(xiàn)成品藝術(shù),而且還有行為藝術(shù)。1921年杜尚把自己打扮成一個女人的模樣,而且還穿了女人的衣服,搖身一變從一個大男人變成了一名貴婦,并在照片上簽上“Rrose Selavy”,這件作品是算杜尚的第一個行為藝術(shù)。這件作品,這位女士用她輕蔑的眼神望著那些對杜尚作品不斷否定和打擊的藝術(shù)家和批評家,杜尚用這樣的方式來回應(yīng)他們。而又在今年杜尚還設(shè)計過一個發(fā)型,名叫《彗星頭》。是在他的后腦勺上剃了一個五角星,然后順著這個五角星的頂角一路用推子推到前額。這個發(fā)型非常顯眼,他所要表達(dá)的是人生苦短,多應(yīng)順其自然,更多表達(dá)的是一種面對當(dāng)時藝術(shù)現(xiàn)狀的無奈和痛苦。杜尚以這樣匪夷所思的舉動將其對藝術(shù)思維的革新堅持到底,繼續(xù)以他特立獨行的方式思考著藝術(shù)未來的走向。杜尚通過這兩個藝術(shù)作品告訴大家,除了傳統(tǒng)繪畫方式,還可以利用其它的方式表達(dá)自己的想法,即使是把自己打扮成女人,那又有什么關(guān)系呢?我們在校大學(xué)生在學(xué)校除了練習(xí)傳統(tǒng)繪畫技法外還學(xué)習(xí)和接受了先進(jìn)的西方思想理論,在當(dāng)今這個飛速發(fā)展的社會中我們?nèi)绾螌⒆陨硭鶎W(xué)合理融合、貫通并熟練運用是一個很值得思考的問題,杜尚這兩個藝術(shù)作品的完成,一次化了妝穿上了女人的衣服,一次剃了自己的頭發(fā),兩次不同尋常的舉動看似匪夷所思,但是他成功了,華麗的向世人展示了自己、展示了自己的藝術(shù)思想——觀念至上。
在《L.H.O.O.Q》這件作品中,是在著名畫家達(dá)芬奇的名作《蒙娜麗莎》被涂上了胡須。《蒙娜麗莎》象征著傳統(tǒng)的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)和觀念,而杜尚在上面畫上胡須是摧毀傳統(tǒng)美學(xué)的標(biāo)志。1913年26歲的杜尚完成了《自行車輪子》。這件作品是把現(xiàn)成的自行車輪子固定在了現(xiàn)成的凳子上。杜尚告訴人們并不是只有靜的東西才是美的,動起來的作品也可以很美,杜尚通過打破傳統(tǒng)審美標(biāo)準(zhǔn)告訴我們不要用一種慣性的思維去思考和看待藝術(shù),藝術(shù)還應(yīng)該走的更遠(yuǎn)。
1963年10月18日76歲的杜尚上演了一場與夏娃·巴茲博弈的行為藝術(shù)。這場被稱為《杜尚博弈》的行為藝術(shù)的表演中,杜尚身穿著西服帶著眼鏡與赤身裸體的夏娃·巴茲在杜尚名作《大玻璃》前進(jìn)行這一盤西洋棋的博弈。杜尚將“下棋”這件普通娛樂行為設(shè)置了特定的時間、地點和與眾不同的裸體人物狀態(tài),使其成為了一項有內(nèi)涵的行為藝術(shù),杜尚通過這件作品有了一個對藝術(shù)的改觀,原來生活中的某個場景也可以作為藝術(shù)品呈現(xiàn)出來。
(二)偶發(fā)藝術(shù)的代表作品
20世紀(jì)50年代晚期,有一些藝術(shù)家已經(jīng)開始了偶發(fā)藝術(shù)的實驗。“偶發(fā)”是一個相當(dāng)寬泛的概念,藝術(shù)家可以按照自己的意愿截取一個生活瞬間來進(jìn)行表演,所以“偶發(fā)”一直都沒有一個確定的界限?!芭及l(fā)藝術(shù)”的第一次表演是由艾倫·卡普羅于1959年在魯本畫廊舉行的。他的作品名為《6部分中的18個事件》,這個作品是由一些相互之間并沒有什么邏輯的行為片段構(gòu)成的,而觀眾則可以根據(jù)自己的感受組織并解讀這些事件。從某種意義上來說,他也是打破傳統(tǒng)審美的標(biāo)志的。除了卡普羅,還有個叫吉姆·丹因的藝術(shù)家在魯本藝術(shù)館表演了一個叫《撞車》的表演,總共20分鐘的連續(xù)動作,其內(nèi)容就是撞車事故的象征性表演。其實這兩個作品更多的是讓觀眾自己去思考。不僅僅上面提到的藝術(shù)家如此,美國“偶然音樂”的領(lǐng)軍人物約翰·凱奇,他在1951年發(fā)表《變化的音樂》以及1952年發(fā)表《4分33秒》等作品?!蹲兓囊魳贰愤@部作品中的所有音樂要素——音高、時值、長度都是通過演算八卦和拋擲硬幣來決定的。而《4分33秒》在演奏過程中,音樂家坐在鋼琴前卻不演奏出任何聲音,就這樣持續(xù)4分33秒,這段音樂發(fā)出的聲音是由這個時間段中觀眾聽到的來自現(xiàn)實生活中的聲音構(gòu)成的。還有一個作品,是他在一次意義非凡的音樂會上,在表演的時候,就是將音樂會的大門朝街上打開,讓外面的聲音進(jìn)入音樂廳。這些作品的目的是將觀眾的注意力引向?qū)ι畹年P(guān)注。他還認(rèn)為音樂是“音響的組織”,任何音響材料都可以應(yīng)用于音樂中。這些想法與杜尚的想法不謀而合。
杜尚將小便池送到美國獨立藝術(shù)家展覽上展覽,就是用行動像我們證明,藝術(shù)品不僅僅可以用繪畫方式表現(xiàn)出來,藝術(shù)品也可以是我們?nèi)粘I钪械默F(xiàn)成品,只要將它放在一個特殊環(huán)境下并它賦予意義。后現(xiàn)代主義時期藝術(shù)家們表現(xiàn)藝術(shù)的方式更多、題材更為廣泛,有在公共場合毀壞象征高雅藝術(shù)的鋼琴和小提琴,表達(dá)對權(quán)威的挑釁;甚至有在放滿動物的尸體和內(nèi)臟的澡盆里待上幾個小時,挑戰(zhàn)生理的極限等等;受杜尚的影響,這些藝術(shù)家們越來越關(guān)注生活,并把藝術(shù)與生活拉得越來越近,藝術(shù)的表現(xiàn)形式也越來越豐富。
三、觀念是心靈的表達(dá)
后現(xiàn)代藝術(shù)的藝術(shù)家藝術(shù)風(fēng)格雖然與現(xiàn)代藝術(shù)家有明顯的差異,但是后現(xiàn)代藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)又是延續(xù)的,無法嚴(yán)格劃清界限的。然而我們通常過于強調(diào)后現(xiàn)代藝術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)的斷裂,強調(diào)它們絕對分明的界限,這是不太符合藝術(shù)發(fā)展規(guī)律的。通過對杜尚的進(jìn)一步了解,讓我覺得在油畫創(chuàng)作的時候,要更加注重自己的想法和畫面所要表達(dá)的東西,而不是跟以前一樣特別盲目的無選擇性的進(jìn)行單一創(chuàng)作。
杜尚打破藝術(shù)與生活的界限,也給一些沒有繪畫基礎(chǔ)的人創(chuàng)造了很大的平臺——只要有想法,通過自己的創(chuàng)作把它表達(dá)出來都是值得肯定的。對于杜尚來說觀念、心靈、精神的表達(dá)比藝術(shù)自身更重要,只要觀念是心靈的表達(dá)就行。在杜尚的身上看到很多值得我們當(dāng)代大學(xué)生學(xué)習(xí)的地方,通過對杜尚的藝術(shù)作品的分析,讓我們更加了解“藝術(shù)來源于生活”這句話,更深刻地了解到杜尚對偶發(fā)藝術(shù)的影響有兩點,一是重視觀念藝術(shù),觀念至上;二是打破傳統(tǒng)審美標(biāo)準(zhǔn);三是打破藝術(shù)與生活的界限,藝術(shù)形式越來越多,題材更加廣泛。
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作者簡介:
羅雪芬,西北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院碩士研究生。研究方向:油畫。