王乙桐

以管弦化、交響化為主要特征的傳統(tǒng)音樂(lè)元素，長(zhǎng)久以來(lái)一直占據(jù)著電影音樂(lè)的主導(dǎo)地位，并為電影事業(yè)的發(fā)展做出過(guò)突出的貢獻(xiàn)。隨著技術(shù)的進(jìn)步和觀眾審美標(biāo)準(zhǔn)的提高，傳統(tǒng)樂(lè)器的表現(xiàn)力越來(lái)越多的受到挑戰(zhàn)，借助電子樂(lè)的力量，可使整個(gè)音樂(lè)作品獲得更豐富的表達(dá)。[1]漢斯·季默作為此方面的杰出代表，為電影音樂(lè)元素的多元化作了有益探索。雖然單純從音樂(lè)風(fēng)格上看，交響化元素依然是漢斯·季默電影音樂(lè)的主要表現(xiàn)手法，但已經(jīng)突破了交響化音樂(lè)表達(dá)這種單一表達(dá)手法。他在作品中嘗試添加不同的音樂(lè)元素用以搭配交響化音樂(lè)的方式，達(dá)到形態(tài)各異、各具風(fēng)格的音樂(lè)元素在電影音樂(lè)中互相融合，使交響化音樂(lè)在音色得到了有效補(bǔ)充和拓展。縱觀漢斯·季默的最新電影配樂(lè)作品，可以發(fā)現(xiàn)以傳統(tǒng)交響化風(fēng)格為主的作品不斷減少，取而代之的是眾多風(fēng)格新穎優(yōu)秀電影配樂(lè)作品。可以預(yù)見(jiàn)，漢斯·季默在電影配樂(lè)領(lǐng)域的“標(biāo)新立異”，在完成對(duì)電影配樂(lè)中傳統(tǒng)音樂(lè)主導(dǎo)地位消解的同時(shí)，也對(duì)電影配樂(lè)的未來(lái)發(fā)展產(chǎn)生了深刻而積極的影響。

一、“電子音樂(lè)元素”運(yùn)用中的發(fā)散思考

在漢斯·季默的作品當(dāng)中，最為人津津樂(lè)道的形式之一，就是將電子樂(lè)的炫麗節(jié)奏與交響樂(lè)的磅礴氣勢(shì)融為一體，形成大氣恢弘的音響織體，推動(dòng)劇情的發(fā)展。[2]在電影配樂(lè)中融入電子音樂(lè)元素并不是漢斯·季默的獨(dú)創(chuàng)，但是他卻是在電子音樂(lè)元素與傳統(tǒng)交響音樂(lè)融合運(yùn)用方面取得突破性進(jìn)步的代表。早在電子音樂(lè)誕生之初，好萊塢電影就出現(xiàn)了運(yùn)用的先例，但這些運(yùn)用僅限于預(yù)制電子音色聲源，或預(yù)制音色采樣光盤來(lái)用于電影配樂(lè)創(chuàng)作，而并沒(méi)有對(duì)電子音色本身進(jìn)行進(jìn)一步的修飾。反觀漢斯·季默對(duì)電子音樂(lè)的應(yīng)用，不僅利用經(jīng)過(guò)反復(fù)調(diào)試的電子合成音色，并與傳統(tǒng)交響樂(lè)相融合而形成復(fù)合音響，同時(shí)也進(jìn)一步追求利用“交響電子化”來(lái)進(jìn)行新音色的個(gè)性化探索。具體來(lái)說(shuō)，漢斯·季默對(duì)電子音樂(lè)元素的運(yùn)用主要表現(xiàn)在電子合成音色的運(yùn)用、音頻的數(shù)字化處理和交響音樂(lè)的電子化三種具體手法方面。

電影《黑鷹墜落》海報(bào)

對(duì)音樂(lè)素材的進(jìn)行數(shù)字化處理不僅可以有效改變這些素材的音色屬性，同時(shí)還可以拓展原有音色的空間感，因此這些素材可以給電影創(chuàng)作帶來(lái)多維度的音樂(lè)形象表達(dá)?；谝魳?lè)素材數(shù)字化處理的創(chuàng)作手法豐富多彩的音色表現(xiàn)力，漢斯·季默將其廣泛應(yīng)用于其電影作品的音樂(lè)創(chuàng)作，同時(shí)也給好萊塢音樂(lè)創(chuàng)作理念產(chǎn)生了重要影響。以影片《盜夢(mèng)空間》為例，片頭海景畫(huà)面的背景音樂(lè)包含極其豐富的聲音內(nèi)容，這其中不僅有電子鋪墊音、鋼琴音以及非自然底鼓音，同時(shí)這些聲音素材在音色上具有明顯的數(shù)字化處理痕跡，從而塑造出一種具有抽象化特征的音色，以幫助觀眾理解畫(huà)面內(nèi)容，渲染與視覺(jué)語(yǔ)言相適應(yīng)的神秘氣息。

音色的電子化表現(xiàn)是漢斯·季默將電子音樂(lè)元素用于電影配樂(lè)的又一重要手法。由于交響音樂(lè)在好萊塢電影配樂(lè)中的廣泛使用，在將交響化音樂(lè)的表現(xiàn)力發(fā)揮到極致的同時(shí)，也不可避免地造成音樂(lè)聽(tīng)感上的千篇一面，造成觀眾的審美疲勞。鑒于傳統(tǒng)交響化音樂(lè)無(wú)法滿足電影音樂(lè)創(chuàng)作需要的現(xiàn)實(shí)，漢斯·季默在采用音樂(lè)素材數(shù)字化處理手段豐富音樂(lè)色彩表現(xiàn)力的同時(shí)，還積極利用電子音樂(lè)的創(chuàng)作理念，使交響音樂(lè)通過(guò)對(duì)電子音樂(lè)音色的模仿，以呈現(xiàn)出音色電子化的特征，從而創(chuàng)造出更富有表現(xiàn)力的聲效。仍以影片《盜夢(mèng)空間》為例，在片中主人公完成任務(wù)后逃離的場(chǎng)景中，背景音樂(lè)采用了銅管組音色交響音樂(lè)電子化的表現(xiàn)手法，這種音色具有極強(qiáng)的顆粒感與震撼力，與音樂(lè)素材的數(shù)字化處理相比，不僅動(dòng)感十足，同時(shí)低音區(qū)的強(qiáng)力奏出，可以使觀眾產(chǎn)生十分尖銳的聽(tīng)覺(jué)感受，對(duì)主人公準(zhǔn)備逃離時(shí)緊張的環(huán)境和心理氣氛表現(xiàn)得淋漓盡致。

早在上個(gè)世紀(jì)末，漢斯·季默就在電子合成音色的使用上進(jìn)行了大量的有益探索，其將電子音樂(lè)元素與傳統(tǒng)交響化音樂(lè)相互融合形成的獨(dú)特配樂(lè)風(fēng)格，對(duì)好萊塢電影配樂(lè)創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。以影片《蝙蝠俠：黑暗騎士崛起》為例，當(dāng)片中的反面人物肖恩出現(xiàn)時(shí)，背景音樂(lè)采用了琶音音色和交響化音樂(lè)相融合的表現(xiàn)方式。這兩種音色重疊與融合可以產(chǎn)生強(qiáng)烈的節(jié)奏動(dòng)感，充分發(fā)揮出電影配樂(lè)襯托緊張氣息的重要作用。

總之，漢斯·季默在“電子音樂(lè)元素”運(yùn)用中的發(fā)散性創(chuàng)作理念，極大地豐富了電影音樂(lè)的表現(xiàn)手法，并通過(guò)對(duì)傳統(tǒng)交響音樂(lè)主導(dǎo)地位的有力沖擊，為電影音樂(lè)創(chuàng)作提供了寶貴的實(shí)踐依據(jù)與創(chuàng)作思路。

二、“流行音樂(lè)元素”的拓展與延伸

在好萊塢早期電影作品中，流行音樂(lè)元素雖然并不鮮見(jiàn)，但是并沒(méi)有與其他音樂(lè)元素緊密結(jié)合。雖然在豐富電影音樂(lè)的內(nèi)容方面有一定的貢獻(xiàn)，但并沒(méi)有對(duì)交響音樂(lè)的主要地位產(chǎn)生根本性的影響。在漢斯·季默的配樂(lè)作品中，流行音樂(lè)元素已經(jīng)與其它音樂(lè)元素特別是交響化音樂(lè)充分融合。雖然電影音樂(lè)界并沒(méi)有將音樂(lè)元素作為漢斯·季默作品中“代表性”的手法，但流行音樂(lè)元素的加入而產(chǎn)生的多元化的音色表現(xiàn)，還是對(duì)傳統(tǒng)交響化音樂(lè)的音響音色表現(xiàn)產(chǎn)生了深刻的影響。

首先，流行套鼓音色融入電影配樂(lè)是漢斯·季默應(yīng)用流行音樂(lè)元素的重要代表。雖然漢斯·季默并不是電影配樂(lè)領(lǐng)域應(yīng)用流行套鼓音色的獨(dú)創(chuàng)者和唯一應(yīng)用者，但是漢斯·季默卻以獨(dú)特的特色，顯示出在電影配樂(lè)領(lǐng)域的獨(dú)特天賦和洞察力。他并不像其他作曲家那樣，將流行套鼓音色獨(dú)立應(yīng)用于電影配樂(lè)，而是與交響樂(lè)音色相互融合。此外，這種融合還體現(xiàn)在套鼓音色的演奏對(duì)流行音樂(lè)常規(guī)節(jié)奏型的擺脫，而表現(xiàn)為通鼓組音色的主導(dǎo)地位，并成為漢斯·季默對(duì)套鼓音色的運(yùn)用重要特點(diǎn)。以影片《勇闖奪命島》為例，基于對(duì)影片情節(jié)以及人物性格的表達(dá)需要，漢斯·季默為該片創(chuàng)作宏大的背景配樂(lè)，在充分利用管弦樂(lè)隊(duì)以塑造恢弘氣勢(shì)的同時(shí)，還配以節(jié)奏鮮明、鏗鏘有力的流行套鼓音色，帶給觀眾強(qiáng)烈的聽(tīng)覺(jué)震撼。片中的流行套鼓音色甚至已經(jīng)上升為節(jié)奏樂(lè)器中心，給畫(huà)面注入連續(xù)不斷的節(jié)奏動(dòng)力，使音樂(lè)與電影的結(jié)構(gòu)和情節(jié)結(jié)合得更為緊密，產(chǎn)生互動(dòng)效果。[3]

漢斯·季默對(duì)流行音樂(lè)元素的應(yīng)用除了流行套鼓音色，還表現(xiàn)在動(dòng)作影片中對(duì)電聲吉他音色的大量應(yīng)用。電聲吉他雖然與木箱吉他在琴身結(jié)構(gòu)上極為相似，但兩者的聲學(xué)構(gòu)造卻截然不同，特別是電聲吉他能通過(guò)效果器進(jìn)行音色的瞬間改變，因此在音色表現(xiàn)上比傳統(tǒng)吉他要豐富很多。漢斯·季默對(duì)電聲吉他的應(yīng)用上，也很少應(yīng)用其在流行音樂(lè)中的常規(guī)音色，而主要利用其節(jié)奏性或和聲支撐性樂(lè)器的作用，并且盡量使其融入到交響化音樂(lè)中。以影片《黑鷹墜落》為例，為了突出表達(dá)的宏大的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)景，影片的配樂(lè)在用大規(guī)模交響樂(lè)隊(duì)的同時(shí)，還在配樂(lè)中添加電聲吉他音色，通過(guò)兩種音色的有效融合，以提升畫(huà)面的音樂(lè)表現(xiàn)力。電吉他音色遍布整部影片的各種場(chǎng)景，比如影片開(kāi)頭，鏡頭由異域風(fēng)光轉(zhuǎn)入美軍直升機(jī)時(shí)，在宏大的交響音色中添加了失真電聲吉他音色。此外，在該片中漢斯·季默還經(jīng)常將失真吉他音色的與電吉他音色混合使用。例如描述美軍車隊(duì)遇襲的場(chǎng)景時(shí)，配樂(lè)中就使用了弱失真音色，這種音色相對(duì)溫柔且具有更為清晰音頭顆粒感，無(wú)疑更適合當(dāng)時(shí)的電影場(chǎng)景音樂(lè)表達(dá)要求?？傊?，電聲吉他音色與交響樂(lè)的融合有助于豐富交響樂(lè)的情感表達(dá)，使影片的配樂(lè)更具有戲劇化的音色表現(xiàn)。漢斯·季默對(duì)電聲吉他音色使用上的創(chuàng)新，開(kāi)辟了流行音樂(lè)元素與傳統(tǒng)音樂(lè)元素融合應(yīng)用的新領(lǐng)域，因而也成為許多電影作曲家的模仿對(duì)象。

三、“民族音樂(lè)元素”的非定式選擇

電影配樂(lè)不僅有其內(nèi)在規(guī)律，同時(shí)也受到地域因素的深刻影響。即使是同一個(gè)電影畫(huà)面，不同地域的作曲家對(duì)配樂(lè)手法的選擇也是不同的，而民族音樂(lè)元素的應(yīng)用是這種差異的重要體現(xiàn)之一。另一方面，由于民族音樂(lè)元素是不同地域人們?cè)谝魳?lè)的審美追求，甚至文化背景、人文景觀、自然風(fēng)景的反映，因此配樂(lè)民族音樂(lè)元素的有效參與，是傳遞畫(huà)面所描述的地域與人文特點(diǎn)的重要方式。好萊塢影片為了擴(kuò)大其世界影響力，也在不斷吸納其他國(guó)家的題材，這使得電影音樂(lè)對(duì)于各國(guó)民族民間樂(lè)器的使用也更為頻繁。[4]但其在配樂(lè)中的分量不可與交響樂(lè)相提并論，事實(shí)上也只能作為傳統(tǒng)交響樂(lè)的一絲點(diǎn)綴。

漢斯·季默是異域民族風(fēng)格元素應(yīng)用上取得了突破的作曲家，在民族音樂(lè)元素應(yīng)用方式以及與其他音樂(lè)元素的融合上與其前輩們有很大的不同。首先，為貼合影片所描寫(xiě)的地域氛圍，漢斯·季默在配樂(lè)中大量運(yùn)用了當(dāng)?shù)氐拿褡鍢?lè)器[5]，并嘗試與其他音樂(lè)元素的高度融合，甚至出于影片的表達(dá)需要，會(huì)使民族樂(lè)器擔(dān)當(dāng)主旋律聲部。其次，在電影配樂(lè)中，漢斯·季默常利用民族樂(lè)器來(lái)替換交響樂(lè)隊(duì)中聲部，從而塑造出極具個(gè)性化特色的音色體驗(yàn)。漢斯·季默在配樂(lè)創(chuàng)作中民族元素的運(yùn)用手法，不僅使得音樂(lè)發(fā)揮了其電影配樂(lè)的基本功能，充分展示了影片的地域文化背景，同時(shí)也使音樂(lè)在整體表現(xiàn)手法上突破了傳統(tǒng)交響樂(lè)的主導(dǎo)地位，這也是其民族音樂(lè)元素與交響化音樂(lè)相互融合，并脫穎而出的根本原因。

《功夫熊貓》是著名的好萊塢動(dòng)畫(huà)電影，故事的主人公和背景具有濃重的中國(guó)文化特色。在影片的創(chuàng)作過(guò)程中，也在畫(huà)面構(gòu)思上大量應(yīng)用了中國(guó)傳統(tǒng)元素，例如具有中國(guó)特色的自然環(huán)境和古代建筑，中國(guó)的傳統(tǒng)習(xí)俗與傳統(tǒng)服裝式。由于故事與畫(huà)面中國(guó)文化特色的限定，顯然在配樂(lè)中需要大量應(yīng)用中國(guó)民族音樂(lè)元素。為了達(dá)到上述目的，漢斯·季默不僅大量選用民族樂(lè)器，同時(shí)為了進(jìn)一步體現(xiàn)中國(guó)文化特征，還以民族打擊樂(lè)器替換交響樂(lè)器，使中國(guó)民族樂(lè)器與交響樂(lè)的融合充滿了整部影片。

結(jié)語(yǔ)

雖然受篇幅的限制，文章較多地側(cè)重于理論層面的闡釋，而對(duì)漢斯·季默配樂(lè)作品的分析不夠深入和細(xì)致，但是仍可以看出漢斯·季默電影配樂(lè)的多元化手段對(duì)好萊塢傳統(tǒng)電影配樂(lè)的消解與影響。首先，漢斯·季默通過(guò)對(duì)傳統(tǒng)交響音樂(lè)與其他音樂(lè)元素，特別是電子音樂(lè)元素之間的潛在關(guān)系的充分挖掘，為這些音樂(lè)元素與交響音樂(lè)融合做出了有益探索，并且這種融合也成為其配樂(lè)風(fēng)格的重要標(biāo)志，并引領(lǐng)了電影交響音樂(lè)發(fā)展的時(shí)代趨勢(shì)。其次，漢斯·季默通過(guò)在傳統(tǒng)交響音樂(lè)中適當(dāng)融入流行音樂(lè)元素，不僅使交響樂(lè)在音色上的表現(xiàn)力得到了豐富和提升，由此產(chǎn)生的復(fù)合性音響的震撼性也給觀眾帶來(lái)不同凡響的聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)。最后，依靠不同音樂(lè)元素的音色替換與融合，使民族元素得到大量運(yùn)用，突破了交響音樂(lè)的主體地位，使電影音樂(lè)的民族化表現(xiàn)更為突出?？傊m然漢斯·季默并沒(méi)有徹底顛覆好萊塢電影配樂(lè)中交響音樂(lè)的主導(dǎo)地位，但通過(guò)交響音樂(lè)與其它多種音樂(lè)元素的融合與應(yīng)用，使電影配樂(lè)體現(xiàn)出更多的“另類“音樂(lè)色彩。這些影響將不斷消解交響音樂(lè)的主導(dǎo)地位，并使電影配樂(lè)呈現(xiàn)出日益多元化的審美表現(xiàn)。

[1]戴娛,戴岱.電子聲音合成手段在電影音樂(lè)中的應(yīng)用發(fā)展概覽[J].北京電影學(xué)院學(xué)報(bào),2011(5)：60-66.

[2]雷偉,徐晨.論漢斯·季默的“現(xiàn)代化”電影音樂(lè)創(chuàng)作理念[J].北京電影學(xué)院學(xué)報(bào),2013(4)：2-7.

[3]許婧.造就了電影的音樂(lè)：試析好萊塢的三位電影配樂(lè)大師[J].北京電影學(xué)院學(xué)報(bào),2003(5)：74-79.

[4]雷偉.好萊塢商業(yè)大片的音樂(lè)發(fā)展新趨勢(shì)[J].當(dāng)代電影,2015(7)：150-154.

[5]徐晨.現(xiàn)代好萊塢電影配樂(lè)的“標(biāo)版”——論電影作曲大師漢斯·季默的配樂(lè)風(fēng)格[J].當(dāng)代電影,2012(5)：122-126.