武 瀟
(太原學院,山西 太原030012)
藝術表演的最高境界是真實的、自然的、無技巧痕跡的完成藝術作品。一切文學藝術的最高形式,都是通過演繹人的情感為標準的,情感表達的真實與否直接關系到對觀眾的感染力。所以,演唱者首先要把握好人的情感,通過虛擬自然界的各種事物,感受生活帶給我們的各種不同的情感體驗來激發(fā)自己的興奮點,感染聽眾。
興奮的演唱可以呈現(xiàn)出精彩的聲樂藝術作品,更容易獲得聲樂演唱的成功。同時,興奮也是發(fā)聲技巧的需要。氣息是歌唱的生命,只有充足的氣息提供給歌聲,才能使歌聲悅耳、飽滿,獲得經(jīng)久不息的延長音。興奮的狀態(tài)會使氣息的儲蓄量達到最大化。充足的氣息支持是盡情表達歌曲切實可行的保障。興奮狀態(tài)下的表演會在演唱過程中大大增加歌曲的表現(xiàn)力,更能吸引觀眾。
演唱,包含演和唱兩方面。 “演”在前,說明表演的重要性,需要演員恰如其分地演繹出人物形象的喜怒哀樂。 “唱”,則包含聲音音質的表現(xiàn)力和發(fā)聲技巧技術。 “興奮”是身體機能從相對靜止的狀態(tài)漸漸轉變?yōu)榛顒拥臓顟B(tài),或是從弱的狀態(tài)變?yōu)閺姷臓顟B(tài)。演唱者豐富的情感表達和演唱技能技巧的靈活運用,都離不開興奮的狀態(tài)作為支持,興奮演唱的效果是顯而易見的。
興奮的狀態(tài)能激發(fā)人的能量,同時也能使得演唱者在積極的狀態(tài)下完成藝術作品。演唱者在平常練習中經(jīng)常會出現(xiàn)練聲的時候聲音很穩(wěn)定,但是演唱歌曲時卻平淡無味,沒有感染力,這是因為歌者興奮程度不夠的緣故。如果我們能使用興奮的策略,并且注意分析和結合實際,達到興奮的最佳狀態(tài),會使歌曲表達有一個很明顯的改觀,聲音音質也會更豐富美妙。比如演唱歌曲 《黃河漁娘》開頭“不知道哪一天,你生在這大河上,是聽得槳兒拍浪”時,演唱者看著濤濤黃河水打浪的氣勢雄偉無比激動,回憶過去,展望未來,無比敬仰之情達到極點。 “叫你一聲黃河漁娘……”中間段演唱者會找到喜愛一件物愛到極致的興奮狀態(tài)。最后的高潮部分 “我想要落腳在你的黃河上,你卻說你的夢在漁網(wǎng)灑落的地方……”演唱者充滿了美好憧憬和無比幸福感。整首歌曲,演唱者用各種真實的情感刺激找到興奮點。這樣,作品的思想感情表達會更準確,人物形象更生動,歌曲更富有感染力。
大腦的興奮狀態(tài)有助于演唱者把注意力集中到所演唱的歌曲中來。世界著名的男高音歌唱家帕瓦羅蒂曾經(jīng)說:“高度集中是極為重要的,它能把與演出無關的一切統(tǒng)統(tǒng)從你腦中趕走?!迸d奮往往會幫助演唱者把所有的思想都用來表達歌曲的情感,促進演唱者集中注意力。演唱者演唱是為了陶冶情操,感動自己,感染別人,興奮的演唱比起無激情的平淡演唱,更能釋放情感,釋放壓力。興奮的演唱可以激發(fā)演唱者的靈感,使演唱者在演唱中聯(lián)想到日常生活中的真實體會,從而達到身臨其境、忘我的演唱,人與歌合為一體。興奮是整首歌曲演唱的保障,唯有興奮才能擁有演唱所需的最理想的狀態(tài)。
對于演唱者來說,興奮狀態(tài)下的表演無疑是至關重要的。然而,在演唱過程中,演員不興奮的現(xiàn)象經(jīng)常會出現(xiàn),分析其原因主要是以下幾方面:
演唱的氣息、咬字吐字、共鳴等歌唱的要素沒有掌握,聲音音質差,沒有感染力,達不到顧及歌唱的狀態(tài)的能力,使歌唱受到限制,無法達到興奮狀態(tài);或是只注意演唱技巧技術,把演唱的情感放在次要位置,而不是主導位置。思維達不到興奮狀態(tài),演唱的作品就像個發(fā)聲的機器,平淡無味,更談不上感染聽者。
演員抱著只要完成任務的僥幸心理,對自己要求過低,作品處理毛躁、不仔細;或是演唱者理解和認識能力較差,不熟悉作品,未弄清楚歌曲大意及思想感情,找不到適合本首歌曲所要達到的興奮狀態(tài),反而草草學唱歌曲后就進行演出,這樣的演唱常常是不盡如人意的。
由于情緒不穩(wěn)定,如遇到一些不開心的事情情緒低落而達不到興奮狀態(tài),或是遇到特別高興的事情而過分興奮,表現(xiàn)為注意力沒有集中到演唱上或演唱過程中出現(xiàn)走神的情況,導致遺忘歌詞,或歌曲的情感表達不適合本首歌曲。演唱者本身在完成一首歡快的歌曲,由于思維在走神與悲傷的事情上,導致歌曲情感把握嚴重錯誤,演唱不盡人意。另外,由于緊張、自卑、不會運用心理調節(jié)穩(wěn)定情緒,導致上臺慌亂、發(fā)抖、思想無法集中在演唱作品上的興奮狀態(tài),以致于觀眾反饋不好,演唱失敗。
大部分演唱者在練習或演出過程中都出現(xiàn)過歌唱不興奮的問題,其每位演唱者不興奮的原因也是不盡相同的。演唱者應該根據(jù)自身的情況,究其原因,找出解決問題的策略,以保持演唱的興奮狀態(tài)。
演唱技能技巧是日日功,是演唱的基礎。演唱者通過發(fā)聲練習調整自己的嗓音到最佳狀態(tài),把最佳的狀態(tài)固定下來,無論任何情況下,不同的字、不同的音高,都應當保持最佳的共鳴狀態(tài),這是唱好一首歌的前提。
演唱者對演出的認真態(tài)度和歌曲的鉆研理解程度,直接關系到演出質量和水準。演員在調整好自己嗓音的基礎上,對歌曲的速度節(jié)奏、曲式結構、歌曲大意、每一個字的咬字吐字、每一句歌詞所表達的情緒等細節(jié)上都要靜下心來仔細分析、掌握。如歌曲 《我和我的祖國》,此曲的曲式結構為有引子和尾聲的重復樂段。歌曲的旋律速度規(guī)整,很有節(jié)奏感。拍號為6/8拍,中間有9/8拍的變換拍子。音樂通順流暢,朗朗上口,三拍子的旋律給人一種穩(wěn)定莊重和歡快的感受。歌詞通過對祖國大好河山、海洋、炊煙、村落等的描寫,洋溢著對美好祖國深深的依戀,如同大海和浪花一樣不可分割的贊美情懷。演唱者演唱時,不但要保持激情、贊美的情緒達到興奮狀態(tài),而且要始終興奮,就能始終備有充分的氣息支持,使共鳴腔體始終飽滿圓潤。整首歌曲的演唱活躍而且積極,氣息飽滿,聲音豐富有彈性。此外,在化妝、服裝選擇等方面既要認真對待,又要符合本首歌曲的寓意。這樣不僅可以達到一種完美的舞臺效果,而且還有利于增強自信心,使得演唱者更容易達到演唱的興奮狀態(tài)。細節(jié)決定成敗,舞臺上的每個方面的演唱質量都直接影響著藝術水準的衡量。
演唱者的生活閱歷、生活感悟、生長環(huán)境等都會潛移默化地在歌曲中得以流露。作為一名演唱者,在日常生活中,應當注意觀察和仔細體會,大量積累生活給予我們的各種真實感受,比如草原的熱情奔放、落日余暉的靜寂神秘......這些都能使人達到興奮和愉悅的狀態(tài)。另外,恐懼、驚詫等也會使人興奮。如果歌者演唱的歌曲和他平常的現(xiàn)實生活比較接近,有親身體會,歌者演唱時就更容易情緒興奮。比如山西本地歌手演繹山西民歌時就會唱得更形象、貼近人心。從 《想親親》、《人說山西好風光》、《圪梁梁》這些描繪地域特色、風土人情的山西民歌,到山西地方的劇種如晉劇、祁太秧歌劇目中每一位人物形象的喜、怒、哀、樂都被山西籍歌唱家和戲曲家們演繹得出神入化,完成的淋漓盡致,堪稱得上是經(jīng)典作品。演員苦練基本功是一方面,更重要的是土生土長的山西演員很了解山西民歌作品所表達的意境和感覺,掌握人物形象和作品時恰當?shù)轿?,容易達到情緒上的興奮。再如江南地區(qū)的歌手會更多地、更有味道地唱一些如 《采茶歌》、《茉莉花》等適合他們地域勞動生活的民歌。所以,歌者要盡量選擇自己熟悉的、有親身體會借鑒的、能觸動自己心靈的作品,這樣更容易興奮地歌唱。當然,演唱者通過長期的積累,只要肯下苦功夫,注意學習和體會感悟生活,接觸一些不屬于自己地域風格作品或是外國作品時,只要仔細研究,加深理解,也是可以興奮地完成作品的。
演員演出時,面對臺下的觀眾,經(jīng)常會被各方面的壓力所影響,并隨之產(chǎn)生一系列的心理反應,如恐懼、自卑等,嚴重影響舞臺發(fā)揮。如果想以飽滿激昂的情緒演唱歌曲,心理調節(jié)是演唱前的必然環(huán)節(jié)。通過調節(jié),我們把一些負面情緒調整為正面思想,保持一種積極樂觀的態(tài)度。首先,在演唱前試著聯(lián)想在舞臺上成功演出的場景、保持極佳的精神狀態(tài)、富有表現(xiàn)力的表演和觀眾認可的狀態(tài),體會身心愉快的感覺。其次,努力讓自己自信起來,懂得欣賞自己的表演,認為這次演唱定會是成功的。再者,歌者可以聽一些舒緩的音樂緩解壓力,感受不一樣的情感,放松心情,通過與演唱作品的對比更好發(fā)揮演唱能力?;蛘哌x擇一個舒適的環(huán)境安靜下來,如果沒有條件也可以做深呼吸,暫時清空大腦,保持呼吸均勻流暢。實踐是提高演唱水平的重要途徑,要多爭取走上舞臺的機會,增加舞臺經(jīng)驗,才不會過于緊張。
聲樂家麥克萊恩·卡梅倫認為,“嗓音聽命于司令部——人的頭腦,思想是控制嗓音器官的唯一力量。”演唱的興奮狀態(tài)是一個優(yōu)秀演唱者的必備要素,這一點常常被初學者所忽略。作為演唱者,我們應該對歌唱的興奮狀態(tài)有一個深入的了解,以使我們所完成的作品有一個質的飛越,從而唱出作品的靈魂。