范志萍（山西省晉中市太谷縣明星小學）

略談中國鋼琴作品中音樂形象的塑造

范志萍
（山西省晉中市太谷縣明星小學）

講了中國鋼琴作品的發(fā)展歷程。從自然的形象、動物的形象、人物的形象、場景的形象四方面對部分鋼琴作品中音樂形象的塑造講行研究。

鋼琴作品；音樂形象；自然；動物

要想很好地理解音樂形象這一問題，本人認為首先得明白“形象”的含義。

一、音樂形象的概述

在美學研究中，“形象”與“抽象”是相對應的一組。形象是感性的，而抽象卻是理性的。例如：賀綠汀是人，《牧童短笛》是音樂。在這句話中“賀綠汀”“牧童短笛”是個別，有具體形象可感知；賀綠汀可見，《牧童短笛》可聽。而這句話中的“人”“音樂”兩個詞卻是一般性的、抽象的。因此，本人認為，“形象”是個別存在的，是以感性的方式去接受的，“抽象”是一般存在的，是以理性的方式去接受的。

音樂形象的研究，本人認為可以從以下兩個方面進行理解。

1.客觀存在——聲像

人們在欣賞一首作品時，聲音的律動首先進入人們的腦海，它是客觀存在的。

2.主觀存在——聽像、視像

當任何一個事物進入主觀后，我們每個人都會依此形成感性反應。當我們欣賞一首音樂作品時，當聲音的律動進入聽覺感官，那么就會直接產(chǎn)生聽覺形象，因此音樂形象是聽覺形象。有時欣賞的這首作品還能引起我們的聯(lián)想、想象，就會產(chǎn)生視像，因此音樂是飽含感情的形象。

欣賞一首音樂作品時，當律動呈現(xiàn)出來，聲像在，那聽象就必在。當欣賞標題性音樂時，因為描寫的是具有很強造型性的作品，主要描寫的內(nèi)容一般具體，只要知道文字，就能引起我們視象的聯(lián)想，即視像也存在了。然而非標題的音樂，視像就基本不存在了，德彪西曾說過的“音樂內(nèi)容是文字無能為力的”就是非標題的音樂。

因此本人將在這篇文章中闡述中國鋼琴作品中標題音樂的音樂形象這一問題。

二、中國鋼琴作品的發(fā)展歷程

中國鋼琴作品經(jīng)歷了三個階段的發(fā)展，分別是：

1.中國鋼琴作品的探索階段

（1）萌芽起步期（1910—1929）

由于外來音樂的傳入，中國音樂進入到一個嶄新的局面。1914年，由趙元任創(chuàng)作的音樂作品《花八板與湘江浪》，并且在美國公開演出，預示了中國在鍵盤樂器創(chuàng)作上的啟蒙。

（2）藝術創(chuàng)作雛形期（1930—1949）

這個時期，經(jīng)歷了兩個重要階段。

第一階段（1930—1937）

這一階段，許多音樂學者陸續(xù)來到中國，為中國培養(yǎng)了一批批的鋼琴音樂人才。中國鋼琴音樂創(chuàng)作進入一個新的階段是以賀綠汀所創(chuàng)作的作品《牧童短笛》為標志的。

第二階段（1937—1949）

這一階段表現(xiàn)為救亡運動與藝術交織并密切發(fā)展。這一時期的代表作曲家與作品有：賀綠汀所創(chuàng)作的作品《小曲》《還念》；丁善德所創(chuàng)作的作品《春之旅》等。

2.中國鋼琴作品的創(chuàng)作階段

（1）藝術創(chuàng)作繁榮期（1950—1966）

為了踐行中國的藝術方針，作曲家采用傳統(tǒng)器樂題目作為創(chuàng)作曲名稱，更好地表現(xiàn)了人們的內(nèi)心，并且采用外來樂器表現(xiàn)具有中華民族的特點和風格。這一時期，大量鋼琴創(chuàng)作作品涌現(xiàn)，重要的作曲家與作品有：由丁善德所創(chuàng)作的作品《第一新疆舞曲》等。

新中國成立后，國家特別重視音樂教育的發(fā)展，先后在幾個城市建立了專業(yè)的音樂學院，不斷發(fā)展音樂鋼琴教學，使得一批青年鋼琴家脫穎而出。

（2）藝術創(chuàng)作改編期（1966—1976）

這一時期，處在“文化大革命”時期，出現(xiàn)了“為樣板戲”唱腔寫鋼伴的問題，隨后，便出現(xiàn)了當時耳熟能詳、膾炙人口的鋼琴伴唱作品《紅燈記》。這一時期，以儲望華所創(chuàng)作的作品《二泉映月》為代表作品的多部優(yōu)秀作品相繼獲得好評。

3.中國鋼琴作品的多元化創(chuàng)作階段（1977—1999）

這一時期的音樂創(chuàng)作向多方面發(fā)展，中國鋼琴創(chuàng)作作品出現(xiàn)了盛大的局面，優(yōu)秀的作品層出不窮。進入80年代以后，作品的特點大多是運用了新的創(chuàng)作手法，而且風格彰顯著中華民族特色，中國鋼琴音樂創(chuàng)作朝著這個方向在不斷進步。

以上就是近一個世紀的時間里，中國在鋼琴藝術方面的發(fā)展，創(chuàng)作了近400余首的鋼琴作品，涵蓋了各種風格與體裁，在鋼琴創(chuàng)作領域取得了顯著成就。

三、音樂形象的類型

本人對1930年至1976年這四十多年中具有代表的中國鋼琴作品的音樂形象進行具體分析，大致可以分為自然景色形象作品、動物形象作品、人物形象作品、場景形象作品四類。

1.自然景色的“形象”

用音樂語言對自然景色形象進行“描繪”更能激發(fā)聽者的聯(lián)想，為欣賞者留下了廣闊的遐想空間。如：四季的風光、山河的壯麗、夕陽的美好等，它們都可以用音樂的形式表現(xiàn)出來。

如王建中1972年所創(chuàng)作的作品《瀏陽河》，以“流水”為動機，描繪了瀏陽河蜿蜒、寬廣的自然風光和波光粼粼、綿綿不斷的景色。

2.動物的“形象”

說到動物的“形象”要屬王建中所創(chuàng)作的鋼琴改編作品《百鳥朝鳳》。全曲共分五段，其中尤以第二段（29～133）小節(jié)——“林間嬉戲”最讓人贊嘆不已。在這段里，兩次出現(xiàn)的布谷鳥的叫聲是運用了非連音的形式來模仿布谷鳥的聲音特征，把兩只布谷鳥邊飛邊鳴、一唱一和的聲音特征模擬得惟妙惟肖。

3.人物的“形象”

鋼琴作品中的音樂形象很多時候不是單一的，而是很多音樂形象同時存在的，通常也會有主次之分，有的作品是人物和景色構成了場景的背景，而有的作品是景色和場景突出人物。

例如，在賀綠汀所創(chuàng)作的作品《牧童短笛》中，通過景色和場景的描寫突出人物的描寫——遠山、近田、兩個穿背心短褲的小牧童坐在牛背上，悠然地吹著竹笛，漫步在鄉(xiāng)間。

4.場景的“形象”

描寫場景的形象有很多作品。例如，丁善德所創(chuàng)作的作品《第一新疆舞曲》。作品描寫了豐富多彩的新疆舞姿以及各種熱烈的舞蹈場面，表現(xiàn)了西北邊陲特有的鮮明、艷麗的音樂特色。

以上就是本人從自然的形象、動物的形象、人物的形象、場景的形象四方面對部分鋼琴作品中音樂形象這一問題的淺顯研究。中國鋼琴作品以其獨特的魅力影響著人們?nèi)ヌ剿鳌⒆非?，在以后的學習道路上我將會更加全面、深入地研究學習其精髓。

王歆之.二十世紀鋼琴音樂概述［J］.武漢音樂學院學報，2004 （S1）.

·編輯李建軍