■尹家梅（云南省文化館）

淺談舞蹈音樂的選擇與運用

■尹家梅（云南省文化館）

舞蹈所包含的美學、音樂等學科理論要求我們從舞蹈、音樂自身出發(fā)進行舞蹈音樂的探討。舞蹈離開音樂的滋養(yǎng)就像魚離開了賴以生存的水源，雖然不至于立馬死亡，隨著時間的流逝終將消亡。每年都會產生大量的舞蹈藝術，而不同的舞蹈藝術搭配不同的音樂形式，又會碰撞出不同的火花，這樣排列組合一下，就會有許多舞蹈需要音樂的渲染；而音樂的創(chuàng)作不是一時之功，對創(chuàng)作者的靈感和創(chuàng)作環(huán)境要求嚴苛，由此可見舞蹈音樂選擇的重要性。因此，本文從舞蹈中音樂的作用、舞蹈受音樂的創(chuàng)新以及舞蹈藝術對音樂的選擇與運用幾個方面進行探討。

舞蹈中音樂的作用

首先，音樂可以指導和激發(fā)舞蹈藝術。舞蹈家烏蘭諾娃結合自身舞蹈經驗曾經發(fā)過這樣的感慨：“只有理解音樂的真諦，從音樂本身出發(fā)指導舞蹈，才會產生扣人心弦的舞蹈藝術?！笨梢?，音樂在舞蹈藝術中處于至高無上的地位。通過音樂與觀眾產生共鳴，使舞蹈更好地深入觀眾的心中，舞蹈與音樂互相補充，從而達到視聽感官上的震撼感受。

其次，音樂與舞蹈要實時比對。音樂促進舞蹈的創(chuàng)作，音樂與舞蹈對照同時同步地呈現在觀眾的眼前。因此，藝術家既可以依據音樂的節(jié)奏和脈動去創(chuàng)作舞蹈藝術，又可以依據已經完成的舞蹈藝術去臨時地創(chuàng)作適合的音樂，達到最好的舞臺效果。不論走何路徑，音樂與舞蹈都要進行實時比照。

再次，音樂促進舞蹈表演者在舞蹈表演過程中的激情。譬如，幽怨的音樂便于渲染舞蹈想要展現的氛圍，有了這樣的表演氛圍，舞蹈表演家們自己身臨其境，促進自身進入舞蹈氛圍，舞臺表演效果更加打動人心。這其實跟我們看恐怖片有一樣的效果，影片本身不一定有多么恐怖，但是背景音樂已經讓人感到深深的戰(zhàn)栗。

音樂啟發(fā)舞蹈創(chuàng)作技法的研發(fā)

基于音樂的基礎，舞蹈藝術可以不斷進行更迭，這主要源于音樂激發(fā)了創(chuàng)作的動機。所謂動機，是包含一個或多個弱拍和重拍的最基本的單位，隸屬于主體同一性。舞蹈藝術基于音樂的基礎力求達到舞蹈與音樂的高度融合，這種方法叫作“交響編舞法”。這種方法廣泛應用于舞蹈創(chuàng)作中，但并不是唯一的一種方法，這種方法層次逐漸加深，內容逐漸充實。

很多藝術創(chuàng)作都利用了這種方法，例如著名舞蹈家伊萬諾夫的《天鵝湖》，整個舞臺劇的閃光點就是利用這種彼此交錯的方法創(chuàng)作出來的，使整個舞臺劇閃亮發(fā)光。巴蘭欽在描繪芭蕾的畫面中運用這種方法創(chuàng)作了聞名世界的《柴可夫斯基曲》。運用這種方法的舞臺劇有很多，這種舞臺劇的共同點就是創(chuàng)造很多源于生活，高于生活，生動傳神的舞蹈動作或人物。

想要充分發(fā)揮這種方法的優(yōu)勢，受音樂影響創(chuàng)作更多的舞蹈藝術，就要重視音樂的作用，盡量忽略舞蹈本身，不要被規(guī)則所束縛，不要為了創(chuàng)作而創(chuàng)作，合理開發(fā)和引導創(chuàng)作者激發(fā)創(chuàng)作動機，創(chuàng)作出結構分明、層次清楚，蘊含深刻人文特色、社會教育價值的令人欣賞的深刻舞蹈藝術。切忌照搬照抄，那樣只會創(chuàng)作出膚淺、令人詬罵的舞蹈藝術，完全是浪費時間和精力。總之，受音樂影響創(chuàng)作出的舞蹈藝術，具有貼近生活，充滿生活情感，飽含激情，感染觀眾的特點。

舞蹈藝術對音樂的選擇與運用

舞蹈集藝術、音樂多種元素于一身，包含美學、音樂等多學科理論，舞蹈音樂的選擇與運用對于舞蹈本身有著深遠的影響。本文從以下幾個方面論述舞蹈藝術對于音樂的選擇的運用：

（一）音樂與舞蹈藝術的主體一致性

所謂音樂與舞蹈的主體一致性是指音樂與舞蹈相輔相成，音樂賦予舞蹈隨著時間流逝，使時間融入舞蹈本身。由此可知，舞蹈藝術包含多種復雜的影響因素，如舞蹈創(chuàng)作者的情緒、心理狀況以及舞蹈創(chuàng)作者所處的社會大環(huán)境都對舞蹈藝術有著重要的影響，牽一發(fā)而動全身。在現實中，舞蹈藝術家們往往較肢體動作重于語言詞匯，這也是由舞蹈本身的概念導致的。

雖然舞蹈藝術更注重舞蹈自身，由于音樂對舞蹈藝術家創(chuàng)作的敏感性影響，只有與音樂保持高度的一致性，才能刺激舞蹈藝術家的創(chuàng)作熱情，激發(fā)靈感，刺激創(chuàng)作者傳造出更感人和深刻的舞蹈藝術。舞蹈創(chuàng)作者與舞蹈者不同的理解和感受又會使舞蹈與音樂整體呈現不同的效果。盡量消除這種差異就要求舞蹈創(chuàng)作者對音樂有足夠的了解，能夠把握一個主題，這樣不論是舞蹈創(chuàng)作者還是舞臺表演者都能緊抓主題。觀眾也能更好地理解舞蹈創(chuàng)作者的表達理念和情感，以后對于舞蹈的熱愛和理解上一步新的臺階。對于以后生活感悟和靈感能夠分清楚主次，有自己表達的思維和框架。

（二）舞蹈藝術中音樂可以陳述劇情

舞蹈藝術中音樂可以陳述劇情是指音樂可以告訴觀眾舞蹈接下來的發(fā)展和劇情演化。音樂存在與舞蹈中有著深遠的歷史，在古代就有“詩，言其志也，歌，詠其聲也，舞動其容也，三者本于心，然后樂器從之”的說法，這是源于《樂記·樂象篇》，這句話的意思就是由人的內心出發(fā)產生詩、歌或舞，內心指向，然后才會表露在外面。由此可見，舞蹈藝術中音樂可以陳述劇情，這是自古以來就有的，后來無數中外舞蹈藝術家們都印證了這個。吳曉邦認為舞蹈塑造的藝術形象的完整性離不開音樂的輔助，他認為自己可以在音樂中獲得舞蹈形象。

此外，舞蹈藝術也具有獨立性，也有不少舞蹈藝術家苦心鉆研不同音樂伴奏的舞蹈藝術。我們經常會在網絡上看到同樣的舞蹈動作搭配不同音樂的視屏，感覺毫無違和感，但這與舞蹈和音樂可以分離是兩個概念，只是舞蹈可以普遍適應于多種音樂，并不是舞蹈與音樂的分離，音樂還是舞蹈的重要組成元素。我國舞蹈創(chuàng)作者不斷利用擬聲音響效果作用于舞蹈藝術，創(chuàng)作出一個個打動人心的舞蹈藝術。如舞蹈創(chuàng)作者王曼力的《無聲的歌》，貼近于表現獄中斗爭。一千個眼中就有一千個哈姆雷特，在音樂和舞蹈藝術的共同演繹中有著異曲同工的效果?！鞍⒗愃埂奔瓤梢员憩F悲傷、痛苦的情感，同時也能表現快樂、驕傲。不同的舞蹈動作在不同的舞蹈創(chuàng)作者眼中有著不同的含義，敢于創(chuàng)新，不要拘泥于表面的規(guī)則和肢體語言，那樣才能賦予舞蹈和音樂旺盛的生命力。

總之，舞蹈藝術與音樂相互獨立而又相輔相成，互相影響，音樂在舞蹈藝術中起著陳述劇情和推進劇情發(fā)展的作用，音樂與舞蹈藝術共同作用，使舞蹈藝術的展現更為合理。

（三）舞蹈藝術中音樂所蘊含的語言特性

舞蹈藝術中的肢體動作是一種表達方式，確切地說是一種溝通的語言。舞蹈動作具有能動性的特點，怎樣創(chuàng)作舞蹈的肢體動作，增加和推進舞蹈的藝術進程，提高觀眾對舞蹈創(chuàng)作者的解讀，是亟待解決的問題。我國的吳祖強認為音樂輔助舞蹈展現創(chuàng)作者的內心，提高舞蹈的藝術表現力和感染性，宣稱他從《義勇軍進行曲》中提取出作曲者想要表現的舞蹈形象。同時音樂又可以具有極具地方特色的特征和性質，如陜北的民歌、陜南的秦腔、東北的二人轉。

音樂與舞蹈的渾然一體使觀眾更能有身臨其境之感，例如著名的舞蹈劇《好大的風》就充分利用音樂模擬電聲，同時利用嗩吶伴著鼓聲等樂器將舞臺劇送入高潮，這也是舞蹈劇經常用到的音樂渲染。藝術之所以稱之為藝術，就因為它具有無與倫比的表現力和感染力。舞蹈藝術中音樂所蘊含的語言特性，具體體現有舞蹈藝術的節(jié)奏感、層次性，不論是舞蹈的肢體動作本身還是舞蹈演員都體現著規(guī)律性，而且音樂的節(jié)奏也會給人一種層次、音量上的平仄起伏。因此，理解舞蹈藝術中所蘊含的語言特性才能進一步創(chuàng)作有生命力的舞蹈藝術和音樂作品。

（四）舞蹈或舞蹈劇對音樂的解讀

音樂與舞蹈相互作用，音樂作用與舞蹈，舞蹈或舞蹈劇反過來可以解讀音樂。舞蹈和舞蹈劇中音樂所具有的語言特性，以及舞蹈藝術所具有的語言特性，為舞蹈解讀音樂提供了可能性。舞蹈創(chuàng)作需要創(chuàng)作者能夠將自己的表達與觀眾的理解聯(lián)系起來進行深層次的創(chuàng)作與表達，進而與音樂交相輝映。這種方法是從作曲家那里借鑒來的，而作曲家又是隨著時間的延續(xù)相互之間不斷探討交流、深化得到的。不管是作曲還是舞蹈創(chuàng)作或者社會生活中的各個方面，都迫切要求我們探索創(chuàng)新的道路，敢于想前人所不能，干前人所不能。

探索新道路就要求我們基于歷史經驗從生活實踐出發(fā)，一切源自于實踐歸于創(chuàng)作，創(chuàng)造出利于人們接受，并且對人們有利的事物。例如，圣桑的《動物狂歡節(jié)》描述了節(jié)日的動物們滑稽有趣的行為的舞臺劇，本是自己玩鬧所寫，并且?guī)в袧鉂獾闹S刺意味，在當時那個時代背景下具有劃時代的特殊意義。傳統(tǒng)的芭蕾舞主要以女舞蹈演員為主，而現代派舞蹈創(chuàng)作者完全利用男舞蹈演員進行演出，盡管與以前的版本有著相同的音樂，卻演繹著不同的悲歡離合。這都是探索創(chuàng)新的具體表現，同時也是舞蹈劇對音樂的不同解讀，這種解讀在現代社會要求創(chuàng)新的大時代要求下顯得尤為重要。隨著人們生活水平的日益提高，人們對于生活質量的要求越來越苛刻，使得舞蹈創(chuàng)作者投入大量的精力探索舞蹈的肢體動作，更合適的音樂去渲染舞蹈的感染力和表現力。

結 語

舞蹈離開音樂的滋養(yǎng)就像魚離開了賴以生存的水源，雖然不至于立馬死亡，隨著時間的流逝終將消亡，由此可見舞蹈音樂選擇的重要性。音樂的選擇作為舞蹈藝術的一個重要環(huán)節(jié)，具有非常重大的作用和意義，對舞蹈的效果和質量有著直接的影響。舞蹈與音樂相輔相成，音樂渲染和襯托著舞蹈動作或者舞臺劇，舞蹈中的音樂具有語言的特性，使相互渲染成為可能，舞蹈藝術對音樂的不同解讀，推進著舞蹈創(chuàng)作者投入大量的精力探索舞蹈的肢體動作，更合適的音樂去渲染舞蹈的感染力和表現力。因此，我們必須了解舞蹈中音樂的作用、舞蹈受音樂的創(chuàng)新以及舞蹈藝術對音樂的選擇，舞蹈藝術將會昂起風帆，大踏步地前進。

[1]文暢.從音樂與舞蹈的關系看舞蹈音樂的選擇與應用[J]. 大舞臺, 2014(4):157～158.

[2]平原.關于舞蹈音樂的應用與選擇的研究[D].東北師范大學,2007.