胡靜 陳楠楠

摘 要： 《綢繆》源于《詩經(jīng)》，其曲是由古曲《春江花月夜》改編而來的詠嘆調(diào)，是歌劇《西施》主題及主角人物的最重要的點睛之筆。它不僅很大程度地升華了主角西施的人物形象、深化了《西施》的歌劇主題，還較大程度地加重了《西施》的中國韻味、濃郁了《西施》的民族文學(xué)性，對中國歌劇的創(chuàng)新發(fā)展具有重要意義。

關(guān)鍵詞：升華；深化；加重；濃郁；促進

《綢繆》同名詩源于《詩經(jīng)·唐風(fēng)》，是由古曲《春江花月夜》改編而來的詠嘆調(diào)。它文化深遠、寓意廣闊、旋律優(yōu)美、調(diào)子飄逸，獨具中國韻味。此曲在歌劇《西施》中具有舉足輕重、畫龍點睛、升華主題、豐富內(nèi)涵等重要作用。

1 《綢繆》極大程度地升華了主角西施的人物形象

《綢繆》展示了西施既美貌堅毅，又有大義大愛的性格形象，并形成了與夫差的專橫、勾踐的屈膝、文種的陰謀、范蠡的忍辱的鮮明對比。一是展示了西施忍辱負重、以身許國，不畏犧牲的英雄形象?！毒I繆》首次出現(xiàn)的場面是越國的少女們在苧蘿山下的江邊浣紗，表現(xiàn)了暫時忘卻戰(zhàn)爭苦難的姑娘們及少女的歡樂和青春的美好。接著西施從浣紗女中走出來，唱出令人心醉的《綢繆》。西施此時與其他女孩一樣，簡單而快樂。然而，吳越之戰(zhàn)打破了本該屬于她的平靜，使稚嫩年少的她有了英雄的豪氣。她決心要委身仇敵，為國為民犧牲一切。二是揭示了西施對美好生活的渴望，升華其舍小家為大家的奉獻精神。西施傾國傾城、絕世美人。然而，貌美之人更具對美好生活的渴望。西施在劇中唱《綢繆》就全面展現(xiàn)了她憧憬美好未來的心聲，展示出她具有的責(zé)任感和使命感。唱出的不僅是她要舍下平靜美好的生活和人生最美好的情感，且要為越國人民都能得到《綢繆》中描述的幸福而赴湯蹈火。

2 《綢繆》很大程度地深化了《西施》的歌劇主題

《綢繆》的主題作用不僅在于它的表象，更在于它的深廣內(nèi)涵。一是深化了全劇的愛國主題?！毒I繆》的多次響起，不斷深化了歌劇的愛國主題。西施所愛的中心是祖國大愛。且鄒靜之的“大愛”是具中國古典哲學(xué)及文化的深厚底蘊，蘊藏著士大夫階層獨有的精神內(nèi)涵，表達著中國文人特有的想象。西施二唱《綢繆》更表現(xiàn)了西施在揮金如土的榮華富貴面前，在視如珍寶的高貴身價時刻，也沒有忘記祖國。二是深化了全劇的愛情主題。《綢繆》同名詩源于《詩經(jīng)·唐風(fēng)》，原描寫新婚之夜的纏綿喜悅，后發(fā)展為形容纏綿不解的戀情。詩中借用“束薪”作象征，用“三星”作背景，描寫人生四大喜中的洞房花燭夜，極大程度地深化了全劇的愛情主題。而《綢繆》所指不僅只是西施和范蠡的愛情，還飽含人民與祖國、孩子與父母、游子與鄉(xiāng)親及故土的愛。三是深化了全劇的女性主題。歌劇《西施》女性主題的充沛圓滿，首先得益于主題歌《綢繆》的愛情內(nèi)容?！毒I繆》之詞源于《詩經(jīng)》，描述男女戀情，《綢繆》之曲借用《春江花月夜》之音抒寫夫妻離別的相思之情。其次，女主角多次吟唱《綢繆》，也著重突出了女性對于得到愛情和幸福的渴望。而西施能夠把渴望變成拋棄、犧牲，充分顯示了西施的偉大。

3 《綢繆》相當(dāng)程度地加重了《西施》的中國韻味

《綢繆》雖是詠嘆調(diào)，但其中民族音樂比例甚高，尤其是中國古典精品音樂成分居主導(dǎo)地位。一是旋律中充盈著濃郁的中國韻味?！毒I繆》是由古曲《春江花月夜》改編，而《春江花月夜》原是一首琵琶曲，又名《夕陽簫鼓》，是中國古典十大名曲之一?！毒I繆》雖是西方作曲技法卻沒能遮住民族音樂的光芒，樂曲通過委婉質(zhì)樸的旋律與流暢多變的節(jié)奏，形象地描繪了月夜春江的迷人景象，對整部歌劇情感的描摹抒發(fā)起到了至關(guān)重要的作用。這種魚咬尾寫法也是吳越音樂最典型的特征，漢族傳統(tǒng)音樂的精髓，盡顯中國韻味之美。二是器樂飽含了深厚的中國情緒?！毒I繆》以器樂多種表現(xiàn)手法凸顯音樂主題特征。借用《春江花月夜》的古琴、琵琶的古典元素，奏出和諧寧靜的優(yōu)美音色；以笛子、簫吹出委婉典雅的旋律，增強藝術(shù)感染力，使器樂的抒發(fā)與歌詞的意境融洽至極，既體現(xiàn)了原曲的淳厚意蘊，又刻畫出了西施的素樸與豪情。

4 《綢繆》較大程度地濃郁了《西施》的民族文學(xué)性

《綢繆》因它的地域和文化屬性，使之具有濃郁的民族文學(xué)特征，為全劇增添了重重的民族文學(xué)色彩。一是使用民族核心文學(xué)作品，增添中國文學(xué)性?！毒I繆》之詞源于《詩經(jīng)》。《詩經(jīng)》奠定了中國詩歌的語言形式基礎(chǔ)，確立了中國詩歌創(chuàng)作和批評的藝術(shù)原則，為后世詩歌體裁的生發(fā)之源，如楚辭、漢賦、駢文及五七言詩都受其影響極大。同時，也為后世詩歌的遣詞造句、章法結(jié)構(gòu)、節(jié)奏韻律奠定了重要基礎(chǔ)。二是使用民族旋律，增添中國文學(xué)性。《綢繆》借用《春江花月夜》之旋律，盡使觀者聯(lián)想到唐代詩人張若虛的詞曲恬靜輕柔、引人遐思的同名詩篇“孤篇蓋全唐”。他以富有生活氣息的清麗之筆，創(chuàng)造性的再現(xiàn)了江南春夜的美麗景象，并寄寓了游子思歸的離別相思之情，是中國古代詩歌史上一個重要的里程碑。

5 《綢繆》一定程度地促進了中國歌劇的發(fā)展

《綢繆》升華了歌劇民族韻味、優(yōu)化了中西方歌劇融合方式，對中國歌劇的創(chuàng)新發(fā)展具有重要啟示作用。一是優(yōu)化了中國歌劇的中西方結(jié)合方式。《綢繆》作為詠嘆調(diào)，其中的中國元素實是令人驚嘆不已。它在旋律上大量使用中國宮、商、角、微、羽的五聲調(diào)式，在器樂上大量采用民族樂器，融入民族音樂。由此說明中西方結(jié)合的方式是多種多樣的，重要的是如何使中國文化元素融入西方歌劇之中，讓國內(nèi)觀眾能夠領(lǐng)悟其中的唯美、細膩及流暢的質(zhì)感，從而將中國歌劇植于世界歌劇藝術(shù)寶庫之中。二是豐富了中國歌劇的民族化內(nèi)容。《綢繆》借用了多項中國古詞古曲。《詩經(jīng)》是我國首部詩歌總集，歷史地位極高；《春江花月夜》原是一首琵琶獨奏曲，是中國古典十大名曲之一；《春江花月夜》其詞是唐代詩人張若虛的被譽為“孤篇蓋全唐”的同名詩篇。僅此，《綢繆》就包含了多項民族化內(nèi)容。在歌劇舞美方面以虛實手法營造寫意、唯美的中國畫式舞臺，使得全劇更具古樸、別致、浪漫、傳神的民族之美。三是促進了中國歌劇的創(chuàng)新發(fā)展。表現(xiàn)歌劇主題的重要元素莫過于音樂，而《綢繆》以凝聚中國古典文化精髓之美來表現(xiàn)主題，超凡脫俗。其在探索中西方藝術(shù)潛在的共同規(guī)律，將表象上完全不同卻性質(zhì)相同的藝術(shù)融合于一體，用西方藝術(shù)形式展示中國傳統(tǒng)音樂而具獨特神韻的是創(chuàng)作取得的重要成果，對歌劇民族化和大眾化的創(chuàng)新發(fā)展具有重要的示范作用。

《綢繆》唱段選用了中國古典名詩名曲，使簡單的唱段附帶了厚重的文化內(nèi)涵，不但豐富了歌劇的民族韻味，而且對全劇的主題思想、人物形象及音樂表現(xiàn)力等諸方面，都起到了極其重要的提升促進作用。同時，為中國歌劇的創(chuàng)新發(fā)展提供了實踐范本。

作者簡介：胡靜（1982—），女，佳木斯大學(xué)音樂學(xué)院講師。

陳楠楠（1965—），女，佳木斯大學(xué)音樂學(xué)院教授。