付林飛
摘 要:剪紙藝術(shù)是我國傳統(tǒng)藝術(shù)中最普遍、最活躍的一種藝術(shù)形式之一,是我國勞動人民的心理特征、生活追求和審美情趣的反映。正如我國的陶瓷藝術(shù)文化,它同樣是反映我國人民智慧和審美的主要媒介。剪紙藝術(shù)用其獨特的形式語言在陶瓷裝飾中被廣泛的應用,為陶瓷裝飾的發(fā)展提供了廣闊的空間。
關(guān)鍵詞:剪紙藝術(shù);現(xiàn)代陶瓷裝飾;應用
1 剪紙藝術(shù)與陶瓷裝飾結(jié)合發(fā)展的歷史
在陶瓷史上,宋代吉州窯就直接采用剪紙來裝飾陶瓷制品。吉州窯不論從陶瓷造型還是從具體裝飾上看,都同宋代其他窯廠有明顯區(qū)別。吉州窯將剪紙藝術(shù)借鑒到陶瓷裝飾上,成為時代創(chuàng)舉。如圖1所示,圖中是吉州窯剪紙貼花蝶紋碗,它采用了吉州窯獨創(chuàng)的將剪紙藝術(shù)與制瓷工藝巧妙結(jié)合的裝飾,采用剪紙粘貼,然后施釉燒造,更加具有民間藝術(shù)特色。此外,具有剪紙?zhí)厣倪€有吉州窯黑釉刻花瓷器裝飾,這種裝飾也明顯帶有剪紙的藝術(shù)特征,體現(xiàn)了剪紙被廣泛利用的現(xiàn)象。
耀州窯和定窯都有剪紙藝術(shù)參與陶瓷裝飾的痕跡,分別借鑒了剪紙藝術(shù)的技法。宋代耀州窯的陶瓷裝飾主要是黑釉刻花,“宋代中期以后為鼎盛時期,以刻花印花裝飾為主,尤以刻花的刀鋒犀利和線條流暢為宋代同類裝飾之冠?!睋?jù)《中國陶瓷史》證實:到北宋中期,耀瓷刻花發(fā)展成熟,刻花有線條靈活流暢、刀鋒犀利,紋飾題材豐富等獨特風格。宋代定窯主要的白瓷刻花,定窯的瓷器刻花裝飾所采用的工具竹片或刀,竹片刻的線條較寬,而刀刻的線條較細。不論線條粗細,大凡都有流暢之感,并在線刻出留下深淺不同的斜面,使花紋呈現(xiàn)出豐富多樣的變化。這足以說明在民間陶瓷制作中,由于文化的相互影響,使得表現(xiàn)形式與表現(xiàn)手法互相吸收。圖2是在河北蔚縣財神廟上的磚雕和重泰寺上的磚雕,都是剪紙在陶瓷裝飾上的代表之作。四幅磚雕作品制作精制,花紋清晰可見。第一幅、第二幅和第三幅都是以主題為中心內(nèi)容的典型性描述與刻畫,分別是以鹿、鳳、獅為主題的吉祥圖案性裝飾紋樣;第四幅也是以鹿、鳳為內(nèi)容題材的裝飾性雕刻紋樣。這四幅剪紙式的磚雕作品在剪紙基礎(chǔ)上都有浮雕的因素,層次鮮明,刻工精湛,在主體與陪襯結(jié)合方面也體現(xiàn)了剪紙藝術(shù)的特點,具有濃厚的鄉(xiāng)土風貌。在構(gòu)圖方面,講究主次結(jié)合,若隱若現(xiàn)的主題闡釋與鮮明的吉祥寓意對比,表現(xiàn)了創(chuàng)作者的匠心獨具。如果我們將探索的眼光放得再遠一些,我們還會發(fā)現(xiàn)陶瓷裝飾上有很多形式的剪紙藝術(shù)的痕跡結(jié)合到陶瓷器物之上,這可能是記錄剪紙在陶瓷文化發(fā)展中吸收其他文化因素的有利證據(jù)。
2 剪紙藝術(shù)表現(xiàn)在現(xiàn)代陶瓷裝飾中的應用
由于陶瓷文化的發(fā)展與其他文化的發(fā)展的相互吸收與相互影響,現(xiàn)代陶瓷裝飾在表達上展現(xiàn)了一種多元化的特征。特別是姊妹藝術(shù)的影響,使陶瓷裝飾表現(xiàn)出無限的伸展與擴張空間。民間剪紙藝術(shù)與現(xiàn)代陶瓷裝飾的結(jié)合強調(diào)了把傳統(tǒng)帶入現(xiàn)代語境中,在陶瓷裝飾上逐漸吸收了民間剪紙藝術(shù)的要素,豐富了陶瓷裝飾的審美及寓意。
2.1 剪紙的構(gòu)圖在現(xiàn)代陶瓷裝飾中的借鑒
(1)對稱式構(gòu)圖的借鑒。對稱式構(gòu)圖是剪紙中最為常見的構(gòu)圖方式。由于剪紙圖形本身的一種平衡的內(nèi)在張力在起作用,在陶瓷裝飾中采用這種造型構(gòu)圖最為實在,它是一種人們喜聞樂見的構(gòu)圖形式。如圖3所示,典型將剪紙的對稱構(gòu)圖方式借鑒到陶瓷裝飾中,用單色釉和青花釉料相結(jié)合,突出表現(xiàn)剪紙“剪”的外形特征,構(gòu)圖上以人面為中心,畫面的上下結(jié)構(gòu)對稱,左右呼應,均衡的美感。這種美是自然中存在的最為客觀實在的,它給人一種現(xiàn)代美和親切美。
(2)中心式構(gòu)圖的借鑒。中心式構(gòu)圖是剪紙中最常用的構(gòu)圖方法之一,也是陶瓷裝飾中極其普遍的構(gòu)圖方法,在日用陶瓷或陳設(shè)陶瓷的圓形造型中最為常見。如圖4所示,《源》這件作品在構(gòu)圖、造型上都借鑒、吸收了剪紙的藝術(shù)特點。剪紙藝術(shù)與現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)巧妙地結(jié)合,使作品具有濃厚的中國文化氣息。其采用的中心式構(gòu)圖方式,“圓”處于中心地位。在主體圓上運用了民間剪紙裝飾,紅白對比恰到好處,周邊是刻的簡單的紋路烘托主題,使中心部位色彩更加明快,達到相互襯托輝映。整個作品沉穩(wěn)和諧,給人一種全新的視覺印象。與此同時,此作品占有重要的文化表達和審美意義,表達了一種吉祥,祈福等多方面的文化寓意。因此,剪紙藝術(shù)中所倡導的主體文化構(gòu)圖法,在現(xiàn)代陶瓷裝飾中起著不可代替的作用。
(3)并列式構(gòu)圖的借鑒。并列式構(gòu)圖不僅在剪紙藝術(shù)上是一種最為常用的構(gòu)圖方式,在現(xiàn)代陶瓷裝飾中也極為常用。如圖5所示,現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)家朱樂耕教授的一件現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)作品,很顯然采用了典型剪紙藝術(shù)中的分格排列式,圖面向器型左右延伸展開,這種構(gòu)圖方式適合表現(xiàn)豐富的內(nèi)容,同時也顯示出主題情節(jié)的連貫性。作者創(chuàng)造性地采用刻花、陶瓷粉彩和古彩的裝飾手法,將剪紙的形式融入其中,畫面中塊與線組成黑、白、灰色調(diào),相互襯托,對比強烈,富有韻律感。造型稚拙粗獷而不呆板,夸張變形而不失真。所剪事物粗獷中逢清秀,拙樸中藏精巧,玲瓏剔透,純樸可愛。在此作品中賦予了更多的符合現(xiàn)代審美心理的內(nèi)容,突出了藝術(shù)家的個性價值。作者通過陶瓷造型、構(gòu)圖、色彩直白地表現(xiàn)出了對美好生活善意的祈求。作品中剪紙藝術(shù)的內(nèi)容與這種分格排列的構(gòu)圖相結(jié)合,主題鮮明,色彩豐富,以嶄新的藝術(shù)理念創(chuàng)造出獨特的視覺效果,整個作品洋溢著濃郁的民族風味和品格,主題在表達吉祥含義的同時,還表達出了藝術(shù)家獨特的審美感受。顯然,這種排列具有中華民族特定審美精神與文化內(nèi)涵,是民族文化心理的集中展現(xiàn)。
2.2 剪紙的陰陽表現(xiàn)以及在現(xiàn)代陶瓷裝飾上的嫁接
從陶瓷裝飾發(fā)展的歷史與客觀現(xiàn)實上看,尤其在現(xiàn)代陶瓷裝飾上,攜帶著泥土芳香的民間剪紙藝術(shù),不僅在構(gòu)圖上對現(xiàn)代陶瓷裝飾產(chǎn)生了影響,而且在表現(xiàn)方法上對陶瓷裝飾仍然起著啟示與推進作用。剪紙藝術(shù)中的陰陽表現(xiàn)法嫁接到現(xiàn)代陶瓷裝飾上,可以通過陰陽刻法刻劃出深淺、寬窄、虛實的效果,加強形象的立體感,通用陰陽對比,進一步強化了形象的藝術(shù)視覺沖擊力,從而可以創(chuàng)作出惟妙惟肖的藝術(shù)形象。
(1)陰剪在現(xiàn)代陶瓷裝飾上的嫁接。這種陰剪表現(xiàn)手法嫁接到現(xiàn)代陶瓷裝飾中也極其廣泛。如圖6所示,現(xiàn)代著名陶瓷藝術(shù)家楊冰教授創(chuàng)作的《夏天》,正是利用剪紙藝術(shù)中的陰剪剪法,創(chuàng)造出一個浮出瓷面的藝術(shù)形象。作者結(jié)合現(xiàn)代陶瓷工藝,在無光黑釉面的關(guān)鍵部位采用陰刻的手法進行簡練的刻劃,適當留實;塊面厚重有分量感,其中的線條優(yōu)美生動,有勢有韻。畫面在采用陰剪法表現(xiàn)客觀物象的同時,疏密空間安排適當,也概括提煉出了物象的本質(zhì)特征。整個作品豐富的黑白語言表現(xiàn)了一種高品位的藝術(shù)美,在保持了極其典型民間剪紙藝術(shù)風格的同時,又充滿時代氣息。
(2)陰陽剪結(jié)合在現(xiàn)代陶瓷裝飾上的嫁接。把這種剪紙表現(xiàn)法嫁接到現(xiàn)代陶瓷裝飾中,同樣能夠達到奇特的藝術(shù)效果,但是,這與創(chuàng)作者精心設(shè)計是密不可分的。如圖7所示,現(xiàn)代著名陶瓷藝術(shù)家施于人創(chuàng)作的《民風》,展現(xiàn)了創(chuàng)作者獨居匠心的構(gòu)思與創(chuàng)作技巧。從作品的裝飾來看,采用“剪紙陰陽結(jié)合法”在瓷瓶上表現(xiàn)出濃厚的民俗風情。作者運用青花和釉里紅兩種色釉結(jié)合在一起,巧妙地形成了一種即并列又相互穿插的構(gòu)圖方式,以此突顯主題所要表達的寓意。實處不死板、虛處不空洞、虛中有實、實中見虛,合理穿插配置,看似簡單,實際上顯出了一種節(jié)奏感、韻律感。作者這種獨具匠藝的創(chuàng)作在突出剪紙藝術(shù)表現(xiàn)技法的同時,也兼有陶瓷藝術(shù)審美趣味的創(chuàng)作,不僅發(fā)展了剪紙藝術(shù)在現(xiàn)代陶瓷裝飾上的應用,也在現(xiàn)代陶瓷裝飾上進行著創(chuàng)新的嘗試。作者寓意于豐富的剪紙藝術(shù),通過藝術(shù)再創(chuàng)造,以優(yōu)美的形式來表達內(nèi)心深處對美好事物的向往,并以審美情趣和習慣深深地滲透根植于人們的意識形態(tài)中,使人們因理解而喜愛,因傳承而弘揚。整個作品既有傳統(tǒng)的內(nèi)涵,又散發(fā)著現(xiàn)代的氣息。在作品上創(chuàng)造或錘煉這種表現(xiàn)方法,使之更具獨特的藝術(shù)魅力。
綜上所述,剪紙藝術(shù)是現(xiàn)代陶瓷裝飾取之不盡用之不竭的寶藏,種類豐富,內(nèi)涵深厚。它貯存了可貴的知識、情感和技術(shù),蘊含著中華民族創(chuàng)造和審美最原本的精神,具有極其廣泛的社會文化參與性與適應性。所以,剪紙藝術(shù)的文化滲透力特別強,為現(xiàn)代陶瓷裝飾注入了新鮮的活力。
參考文獻:
[1] 田自秉.中國工藝美術(shù)史[M].上海:東方出版中心,1985.
[2] 中國硅酸鹽學會.中國陶瓷史[M].北京:文物出版社,1982.
[3] 秦石蛟.中國剪紙——技法大全.福州:福建美術(shù)出版社,2009.
[4] 鄭軍.山東民間剪紙[M].哈爾濱:黑龍江美術(shù)出版社,1999.
[5] 王貴生.剪紙民俗的文化闡釋[M].北京:北京大學出版社,2009.
[6] 李恩佳,常素霞.蔚縣剪紙[M].北京:科學出版社,2009.
[7] 王樹村.中國民間剪紙藝術(shù)史話[M].廣州:百花文藝出版社,2007.
[8] 寧鋼.剪紙裝飾與陶瓷藝術(shù)[J].景德鎮(zhèn)陶瓷學院報,1994(12).