牛玉璽

摘 要：藝術(shù)是隨著宗教的出現(xiàn)而產(chǎn)生的，遠(yuǎn)古時代藝術(shù)屬于宗教的附屬品，現(xiàn)在宗教藝術(shù)已經(jīng)成為眾多藝術(shù)門類中最有研究價值的類型之一。不論是西方還是東方的宗教都有其特別的宗教藝術(shù)，它們用視覺的手段吸引著更多的信徒，用最直接的方法來闡釋生命的意義和價值。

關(guān)鍵詞：宗教藝術(shù)；世俗；體驗；美學(xué)

從原始社會開始人們就對未知的世界充滿了好奇，他們把這種未知潛藏在圖騰活動和巫術(shù)禮儀這樣的活動中。配合這種活動就出現(xiàn)了舞蹈、音樂，還有些裝飾性的符號和圖形，這就是最早的原始藝術(shù)。隨著時間的推移人類的進(jìn)步，我們的前人慢慢走出了愚昧的世界，開始用另一種新的眼光來重新審視這個變化的世界，圖騰活動和巫術(shù)禮儀已經(jīng)不能夠幫他們來理解這個世界的時候，他們就把這種思想轉(zhuǎn)移到另一種精神物體——宗教。而藝術(shù)作為人類創(chuàng)造美與鑒賞美的活動，同宗教有著一種本質(zhì)性的關(guān)系。

從各個宗教的本性來分析，宗教要得到發(fā)展，必須利用藝術(shù)為其服務(wù)，宗教在很長一段歷史時期內(nèi)都統(tǒng)治著藝術(shù)。也就是說，宗教始終是藝術(shù)的源泉，而崇拜宗教則是一切藝術(shù)之母。大部分藝術(shù)——音樂、舞蹈、雕塑、詩歌、戲劇、建筑等都是從一些宗教儀式和物體中發(fā)展而來的。

宗教藝術(shù)是生活的樂趣，并使生活豐富而充實，宗教是一種超越思想與行為的體驗。所以，藝術(shù)的體驗至少在種類上比宗教藝術(shù)要廣泛。它是一種恬適感和寧靜感，是一種滿足感，是一種不希望變化的體驗。藝術(shù)家不滿足于科學(xué)家和哲學(xué)家所闡述的間接體驗，而要直接感受對真理的體驗。他不希望將生活轉(zhuǎn)換成理論，而力圖表現(xiàn)他對實在的感覺和對存在的體驗。宗教藝術(shù)是相對世俗藝術(shù)而言的，世俗藝術(shù)中受到宗教思想影響的作品并不完全為宗教崇拜服務(wù)，這些都是表現(xiàn)某些體驗和信仰的形式。藝術(shù)家并不僅僅滿足于現(xiàn)實世界的物質(zhì)享受，而是更高層次的東西。他們所追求的美好事物更多的是一種精神財富，是一種冥想的體驗，是要擺脫物質(zhì)上的枷鎖和強(qiáng)烈欲望，去尋求精神上的交流和體驗。體驗是人生的一種反思方式，人通過反思人生，洞悉生命的困境和存在的有限，并由此獲得人生意義的理解。因此在體驗活動中，主體是帶有激情地追尋生命終極意義的人。藝術(shù)不是別的，其實質(zhì)是生命追問自身的有限性，追問自身目的，并以求超越的一種意識形態(tài)，表達(dá)各自對生命的理解，記錄下最驚心動魄的體驗，宗教同樣如此。

在人的心目中，宗教總是與道德聯(lián)系的，因為宗教的教義和戒律給人們最突出的印象就是揚(yáng)善懲惡，不上天堂就下地獄的觀念深入人心，大部分主題多是圍繞著善惡問題進(jìn)行的。它對神的描寫與贊美，也是以神的完美想象來教化大眾，為社會樹立處世的倫理標(biāo)準(zhǔn)，神就代表了天地間絕對的善。宗教藝術(shù)中的道德觀念，一方面宣揚(yáng)傳統(tǒng)的宗教道德，另一方面也把世俗的道德觀念納入宗教藝術(shù)中，將世俗道德宗教化。宗教藝術(shù)對道德的宣揚(yáng)是為了約束人與社會，在一定的意義上是有積極的作用，但總的來說，宗教藝術(shù)宣揚(yáng)的禁欲主義，苦修主義以及不反抗的思想，是違反人的正常天性和本能。特別是在封建社會和資本主義社會，宗教藝術(shù)所宣揚(yáng)的不反抗思想，對壓迫階級來說是一種麻痹作用，它限制了被壓迫階級對壓迫階級的反抗和革命。

從宗教的目的與要求來看，宗教總是把天國的神圣與現(xiàn)實的世俗展開對立。宗教所追求的就是要滅絕世俗的享受，宣傳的是塵世的卑微，由此來襯托出天國的神圣與美好。宗教藝術(shù)作為宣傳輔助的一種方式，在世俗化這一點上也就是最重要、最突出的問題。隨著人類社會生活的豐富與發(fā)展，隨著宗教藝術(shù)創(chuàng)造者身份與思想越來越復(fù)雜，宗教藝術(shù)中的世俗化成分也越來越多，從宗教與藝術(shù)的發(fā)展來看，宗教的神圣與現(xiàn)實的世俗化不是完全的對立。宗教要發(fā)展下去，就要與現(xiàn)實的世俗化相協(xié)調(diào)，在這種相適應(yīng)的過程中，宗教及其宗教藝術(shù)就要接納世俗的內(nèi)容，在有的時候甚至宗教與藝術(shù)對社會的世俗化還起到推進(jìn)的作用。為了宗教的教義能被一般的民眾所接受，宗教藝術(shù)要采用世俗的方式進(jìn)行宣傳。在印度，佛教常常與戲劇一起在戲劇中灌輸和宣傳佛教的教義。佛教造像法則就是主張應(yīng)該首先讓老百姓從感官上接受佛像，接著就是崇信佛祖，接受所有的佛教教義。宗教藝術(shù)也包含著對美的追求，它也有它的美學(xué)思想與美學(xué)價值，更重要的是，宗教通過藝術(shù)將其宗教理想美學(xué)化、藝術(shù)化。換句話說，宗教藝術(shù)起到了一個將宗教理想進(jìn)行美學(xué)轉(zhuǎn)換的作用。例如，道教的神仙境界，佛教的西方凈土，基督教與伊斯蘭教的天堂理想無不都是通過優(yōu)美的語言，將其美好的情景描繪出來。但是，宗教的天堂理想與神仙境界不是完全沒有世俗的影子，宗教藝術(shù)的美學(xué)創(chuàng)造也仍然采用世俗的方式來吸引信徒，實際上是把人的世俗欲望加以升華與凈化，然后再以超現(xiàn)實方式表現(xiàn)出來。神仙與天堂理想通過美學(xué)的創(chuàng)造因而更具有宗教效應(yīng)。因此，宗教藝術(shù)創(chuàng)造過程中的世俗化滲透，在一定程度上促使了起美學(xué)效果與宗教效果的相應(yīng)創(chuàng)造。宗教藝術(shù)在美學(xué)創(chuàng)造中之所以受到世俗的影響，是其原因為以下幾個方面：首先，這是由于藝術(shù)創(chuàng)造本身的審美特性決定的，藝術(shù)的根本特性是源于現(xiàn)實又反映現(xiàn)實，追求理想和創(chuàng)造理想。宗教藝術(shù)要面對世間，教育眾生，同樣不能脫離顯示而且還要從世間取材，將世俗生活宗教化。其次，由于宗教藝術(shù)創(chuàng)造者思想、性格、美學(xué)情趣和生活背景與宗教的要求之間有差距，因此他們在創(chuàng)造宗教藝術(shù)作品時并不一定完全以頌神與宣教為目的，而是融入了時代的精神、個人的情感與美學(xué)的思想，甚至他所生活的社會環(huán)境也制約了他的創(chuàng)作，這便使得他所創(chuàng)造的宗教藝術(shù)作品具有較濃的現(xiàn)實內(nèi)容和世俗色彩。就是這些現(xiàn)實的內(nèi)容與世俗的色彩，才使得宗教藝術(shù)作品超越宗教的內(nèi)容，突破神性的束縛，而閃現(xiàn)出美的光輝。再次，宗教藝術(shù)又是受社會的美學(xué)思潮、美學(xué)趣味影響的。一個時代有一個時代的審美趣味與審美趨勢，藝術(shù)總要表現(xiàn)時代精神，藝術(shù)還隨著時代的變化而變化。宗教藝術(shù)的發(fā)展表明，在隨著時代變換而變化的過程中，也必然表現(xiàn)出世俗化的傾向，它與社會的美學(xué)思潮、美學(xué)趣味的融合在意義上是相近相通的。

在當(dāng)代西方社會，許多非傳統(tǒng)的宗教和教派都廣泛使用搖滾樂來布道，并按現(xiàn)代音樂節(jié)奏跳現(xiàn)代舞等，這是為了適應(yīng)西方當(dāng)代社會的審美思潮，另一方面也反映出了西方工業(yè)社會的宗教心理和社會心理，由于人們工作壓力和社會壓力的增大，造成了精神的極度焦慮，人們包括教徒更需要尋找宣泄與釋放。這種新的宗教藝術(shù)的出現(xiàn)，似乎又回到了宗教藝術(shù)最初的意義上，即追求本能與感官的享受。

宗教和藝術(shù)是一個永恒的話題，從宗教誕生的那天開始藝術(shù)就一直伴著它一起發(fā)展。到現(xiàn)在這個現(xiàn)代化的社會，宗教藝術(shù)面臨更多的挑戰(zhàn)，隨著經(jīng)濟(jì)意識的增強(qiáng)人們對宗教的單薄會發(fā)生出諸多人生問題和道德問題。宗教和藝術(shù)是不會停止的，探索也是不會停止的，宗教與藝術(shù)在這迅速發(fā)展的科技時代仍然以參與俗世的姿態(tài)發(fā)展，并以自己的創(chuàng)造使人類精神向廣度與深度發(fā)展。

參考文獻(xiàn)：

[1] 蔣述卓.宗教藝術(shù)論[M].文化藝術(shù)出版社.

[2] 李澤厚.美的歷程[M].天津社會科學(xué)院出版社.