陳瑞昊

(山東師范大學(xué)音樂學(xué)院，山東 濟(jì)南 250014)

約翰·威廉姆斯電影音樂中的音色設(shè)計(jì)
——以《哈利波特與魔法石》為例

陳瑞昊

(山東師范大學(xué)音樂學(xué)院，山東 濟(jì)南 250014)

在當(dāng)代電影音樂風(fēng)格多樣化的大環(huán)境下，一部成功的電影音樂不僅僅需要美妙動聽的旋律，作曲家對音色的把握及創(chuàng)新也是至關(guān)重要的。如今，現(xiàn)代演奏法在不斷地開發(fā)樂器的潛能，電子樂器的介入也大大擴(kuò)展了音色的內(nèi)涵。約翰·威廉姆斯作為電影音樂管弦化配器的代表人物，在音色的處理方面是非常細(xì)膩的，筆者以《哈利波特與魔法石》為例，通過一些具有代表性的音樂橋段，來分析威廉姆斯設(shè)計(jì)音色時(shí)的思路，從而對創(chuàng)作提供幫助。

音色；約翰·威廉姆斯電影音樂；《哈利波特與魔法石》

在音樂領(lǐng)域中，音色是音樂要素之一，它對于音樂情感的表達(dá)起著至關(guān)重要的作用。“對于幾乎所有的樂器，樂音的穩(wěn)態(tài)或準(zhǔn)穩(wěn)態(tài)階段表現(xiàn)出周期性的振動規(guī)律，各個(gè)頻率分量形成了諧波系列，即從最低頻率開始，各泛音的頻率為基頻的整數(shù)倍?！盵1](P22)基頻決定了樂音的音高，振幅決定了樂音的音量，而音色是由振源的特性和頻率分量共同決定的。作曲家通過合理的配器技術(shù)手段，有意識地將樂音分配給各個(gè)不同的樂器，通過對音色的分配與組合，達(dá)到預(yù)期的表現(xiàn)目的。

約翰·威廉姆斯是電影音樂管弦化配器的代表人物，“我不會在開始做音樂之前通讀劇本，因?yàn)槟菚硪环N畫面感，我通常是在見到電影的粗剪版本以后才開始創(chuàng)作”。約翰·威廉姆斯在采訪中說道，“我會為某些特殊的場景寫作單獨(dú)的主題，并賦予其有特征的音色”?？梢?，他在選擇音色的過程中是極其慎重的。

威廉姆斯創(chuàng)作過很多成功的作品，其中《星球大戰(zhàn)》是20世紀(jì)70年代最有影響力的電影配樂之一，它不僅獲得了奧斯卡最佳配樂獎(jiǎng)項(xiàng)，更確立了管弦化配器的歷史地位，對后來電影音樂制作人的創(chuàng)作風(fēng)格產(chǎn)生了深刻影響。威廉姆斯在影片中選擇了明亮、富有沖擊力的銅管齊奏來烘托軍團(tuán)的氣勢，但即便是相同的樂器，由于力度、演奏法的不同，也會使音色發(fā)生質(zhì)的改變。在1999年獲得奧斯卡最佳配樂獎(jiǎng)項(xiàng)提名的《拯救大兵瑞恩》中，威廉姆斯同樣使用了大量的銅管樂器主題，卻因其柔和的音色，表達(dá)出截然不同的效果。

一、《哈利波特與魔法石》的“新音色”

自20世紀(jì)以來，交響樂隊(duì)開始室內(nèi)樂化，作曲家和演奏家們不斷地挖掘著樂器的潛力，新的演奏法層出不窮，勛伯格的“音色旋律”，利蓋蒂的“微復(fù)調(diào)”等思想的廣泛傳播，使音色的地位被提升到前所未有的高度。電影音樂作為電影產(chǎn)業(yè)衍生的一種音樂形式，歸根結(jié)底是由嚴(yán)肅音樂發(fā)展而來的，音色在電影音樂中的地位同樣重要。但由于電影音樂的功能是為電影服務(wù)，故音色的選擇會受電影風(fēng)格的限制，有時(shí)，作曲家為了使音樂更加貼近電影的風(fēng)格，不得不花心思尋找合適的配器方案，甚至創(chuàng)造新的音色。

《哈利波特與魔法石》是威廉姆斯2001年的作品，并于2002年獲得奧斯卡最佳配樂提名，與威廉姆斯以前的任何一部電影不同的是，哈利波特系列描述的是一個(gè)虛構(gòu)的魔法世界，這里生活著巫師、精靈、巨人等現(xiàn)實(shí)中不存在的生物，所以音樂也必須配合電影的魔幻氛圍。整部電影音樂依然以管弦化配器為主，除了傳統(tǒng)的三管管弦編制以外，還配以人聲、電子樂器來潤色。威廉姆斯為了讓音樂與魔幻題材相對應(yīng)，在音色的設(shè)計(jì)上下足了功夫。

《海德薇主題》毫無疑問是哈利波特電影系列中最重要的主題，樂曲的開頭部分是一段游絲般鋼片琴的聲音。鋼片琴是一種小型鍵盤樂器，能發(fā)出清亮的聲音，它類似于鋼琴但比鋼琴更有“魔力”，很適合制造飛鳥即將騰空而起的氛圍，或離地而起的魔幻氣息。約翰·威廉姆斯并不是直接使用傳統(tǒng)的鋼片琴，而是用合成器模擬鋼片琴的音色，并疊加溫暖的正弦波電鋼琴，使之增加更多的混響效果，從而得到比鋼片琴更加神秘、清澈的音響。這個(gè)音色在整部《哈利波特與魔法石》中頻繁出現(xiàn)，時(shí)而作為獨(dú)奏樂器，時(shí)而與弦樂等其他樂器齊奏，在配器中占有重要地位(后文提及的所有鋼片琴均由這個(gè)電子音色演奏)。

在《哈利波特與魔法石》中，威廉姆斯不僅經(jīng)常使用管弦樂隊(duì)模擬現(xiàn)實(shí)中的聲音，有時(shí)則直接將音效合成器加入在樂隊(duì)編制之中，如譜例一，keyboardⅡ便是音效效果器聲部，在這里演奏微風(fēng)吹過的聲音。電子音效的加入，大大擴(kuò)展了管弦樂隊(duì)音色的內(nèi)涵，它突破了由樂器本體的構(gòu)造而形成的音色限制，甚至可以創(chuàng)造現(xiàn)實(shí)中并不存在的聲音。哪怕鏡頭中只是一個(gè)人背靠一堵白墻，音效效果器的介入也可以使觀眾感覺主人公身處在另外一個(gè)地方，比如另一國度甚至星球，這種音色通常能表達(dá)角色性格或者環(huán)境的特點(diǎn)。威廉姆斯通過“新音色”的加入，以及對管弦樂隊(duì)音色的控制，成功地為整部電影營造了一個(gè)神秘而又適宜的氛圍，使觀眾可以從聽覺上感覺到，這個(gè)虛構(gòu)的魔法世界似乎是真實(shí)存在的。

二、通過音色塑造人物形象

電影音樂的作用通常是加強(qiáng)劇情的沖擊力，音樂能對影片產(chǎn)生巨大的影響，能引導(dǎo)觀眾了解故事的走向，甚至有些時(shí)候，音樂能為電影情節(jié)添加一份無法通過其他形式表達(dá)的情感，例如描繪一種氛圍，或是塑造一個(gè)人物形象，并且有助于加強(qiáng)其中的緊張感。很多時(shí)候，當(dāng)音樂響起的時(shí)候，即便不知道劇情的觀眾也能意識到將要發(fā)生什么事情，不了解人物關(guān)系也可以通過音樂的描述而對某一個(gè)角色有個(gè)初步的認(rèn)識。音樂可以往角色內(nèi)心深處注入一種情感，可以影射人物的心理狀態(tài)，比如一個(gè)場景中，兩個(gè)角色的互動看起來是積極正面的，音樂卻告訴你，實(shí)際上這背后有一些問題正在醞釀。在《哈利波特與魔法石》中有幾處絕佳的用音色塑造人物的范例(為了分析方便，所有移調(diào)樂器按實(shí)際音高記譜)。

哈利初入霍格沃茲魔法學(xué)校，分院為新生們分配學(xué)院，每個(gè)學(xué)生根據(jù)其不同的性格特征被賦予了獨(dú)特的音色。首先是哈利的好朋友赫敏分院時(shí)的音樂(譜例二)，赫敏是一個(gè)聰慧、有主見的姑娘，當(dāng)她戴上分院帽的一剎那，出現(xiàn)了用雙簧管演奏的海德薇主題片段，并用單簧管變化重復(fù)，重拍的錯(cuò)位造成了一絲緊張的情緒，跳動的旋律配合木管靈巧的音色，襯托出赫敏活潑可愛的性格。

緊接著是馬爾福(譜例三)，當(dāng)他一步步走上樓梯，伴隨著巴松擠壓的低音區(qū)音色，配合低音單簧管(重復(fù)大管)及低音提琴的撥奏，使整個(gè)畫面的情緒瞬間變得壓抑起來，這種低沉、渾濁的音色使觀眾立刻感覺出馬爾福是一個(gè)狡猾的反派角色。

當(dāng)單純的蘇珊登場時(shí)(譜例四)，木管低沉的聲音消失了，取而代之的是弦樂在以飽滿的音響與馬爾福空洞的音色做強(qiáng)烈對比，襯托得蘇珊像天使一般美麗。

而斯內(nèi)普出現(xiàn)在哈利的視線中時(shí)(譜例五)，旋律由一只英國管疊加一只圓號(重復(fù)英國管)演奏，單簧管配合大管用干癟的低音音區(qū)填充和聲層，用顫音琴在音頭處增加色彩，配合大提琴、低音提琴(低八度重復(fù)大提琴)向下斷斷續(xù)續(xù)快速的音型，使情緒急轉(zhuǎn)而下。木管樂器之間音色不融合，這種不和諧的音色組合，仿佛告訴觀眾斯內(nèi)普這個(gè)角色將會與哈利產(chǎn)生矛盾。

羅恩登場的旋律音色較為復(fù)雜(譜例六)，威廉姆斯使用單簧管、豎琴、鋼片琴、顫音琴、電鋼琴齊奏形成縱向復(fù)合的音色，聲音通透有力，旋律跳動并富有表情，配合大提琴的撥奏，生動地描繪出羅恩膽小的性格。

與其它人物不同的是，當(dāng)主人公哈利帶上分院帽的一剎那，和聲變得復(fù)雜起來(譜例七)，小提琴在高音區(qū)使用泛音來演奏一對極音，低音提琴使用分奏形式演奏另外一對極音，單簧管旋律中出現(xiàn)第三對極音，三對極音依次相隔大二度排列，六個(gè)音剛好組成全音階。兩支單簧管與雙簧管一起以復(fù)雜的節(jié)奏和非常弱的力度演奏空靈的旋律，與小提琴玻璃般透明的泛音一起，營造了一個(gè)詭異、緊張的氛圍。

在這段時(shí)長僅三分鐘的電影片段中，音樂的情緒在不斷地變換，威廉姆斯為每一個(gè)角色設(shè)計(jì)了獨(dú)特的音色來塑造人物的性格特征，這不僅幫助觀眾了解人物的性格特點(diǎn)，更為電影情感的表達(dá)提供了巨大的推動力。

三、通過音色營造電影氛圍

威廉姆斯非常善于使用細(xì)膩的音色來營造電影的氛圍，當(dāng)場景改變時(shí)，音色的對比可以瞬間將觀眾帶入不同的情緒。在《哈利波特與魔法石》中，威廉姆斯頻繁使用管弦樂器模擬環(huán)境音效，例如風(fēng)的聲音、鬼魂的聲音、貓頭鷹掠過的聲音等等。

譜例八是學(xué)院里鬼魂出現(xiàn)時(shí)的音樂，這些鬼魂生前都是霍格沃茲的學(xué)生，它們并不邪惡。威廉姆斯為了表現(xiàn)出鬼魂的神秘感，加入了女聲合唱，并使用合成器制作的人聲與之疊加，這樣做的目的與之前的鋼片琴類似，是為了中和原聲樂器音色的純凈感。通過加入這些縹緲、神秘的元素，使疊加后的聲音更加溫暖并富有空曠感。人聲與長笛演奏近乎平行的三和弦，而鋼片琴以極快的速度演奏和弦內(nèi)音階，如此快的速度從聽感上來說基本無法辨別具體的音符，僅能感受到一片清亮的色彩，但非常和諧悅耳，這正符合了電影中鬼魂友善的特征。

譜例九是電影中貓頭鷹從頭頂掠過時(shí)的音樂片段，威廉姆斯使用三支長笛、鋼片琴、鋼琴(低八度重復(fù)鋼片琴)來演奏平行的小三和弦，形成縱向復(fù)合音色，長笛的顫音給復(fù)合音色增添了不穩(wěn)定的因素，小提琴演奏快速向下的音階，豎琴第一小節(jié)與小提琴反向向上刮奏，第二小節(jié)折返向下，形成一股音浪，這樣的音色分配生動地描繪出貓頭鷹撲打著翅膀從頭頂飛過的情形。

譜例十描述了在課堂上學(xué)生利用魔法使羽毛漂浮起來的情形。電子鋼片琴與小提琴一起演奏快速并帶有裝飾的半音音階，鋼片琴的清脆通透與小提琴的柔美粘連形成了音色上的縱向復(fù)合，使旋律既有清澈明亮的色彩，又有延綿不絕的意境。威廉姆斯還加入音效合成器，在這里演奏微風(fēng)吹過的聲音，與風(fēng)鈴一起形成色彩聲部。所有聲部一起演奏時(shí)，由于速度較快以及色彩聲部的復(fù)合，旋律聲部具體樂音較難辨別，但音響上可以聽到音高的起伏變化，就像感受到風(fēng)的形態(tài)一般，這段極有特點(diǎn)的音樂生動地描繪出輕柔的羽毛隨著魔杖的抖動而飛舞的情形。

威廉姆斯的音樂幾乎完全基于電影情節(jié)的發(fā)展，當(dāng)觀眾聽覺上感受到音樂與畫面的互動時(shí)，實(shí)際上，音樂變成了演員表演的延伸以及整個(gè)環(huán)境氛圍的擴(kuò)展，它能給予觀眾身臨其境的感覺。

小結(jié)

電影音樂中，音色不僅可以塑造人物形象，描繪情境氛圍，更重要的是它可以引導(dǎo)觀眾更好地理解劇情，并使畫面更具有感染力。音色作為音樂的一個(gè)重要元素，在電影音樂的情感表達(dá)中發(fā)揮著極其重要的作用，有些心理影響只能在音樂中暗中達(dá)成。音樂的音色與電影中的音效相互作用，配合人物對白，形成電影的音頻軌道。作曲家對音色的選擇受電影風(fēng)格的影響，好的音色可以與環(huán)境相融合，達(dá)到表達(dá)預(yù)期情感的目的，不佳的音色會使觀眾不適并有脫離劇情的感覺。約翰·威廉姆斯在《哈利波特與魔法石》中，不僅設(shè)計(jì)了適合電影風(fēng)格的新音色，還大量利用傳統(tǒng)樂器的音色特點(diǎn)來模擬人物的性格特征，這些精心的設(shè)計(jì)使電影的音樂與畫面緊密結(jié)合在一起，威廉姆斯也憑借這部配樂第40次獲得奧斯卡最佳原創(chuàng)音樂提名(至2016年1月已有50次)，他對音色的細(xì)致把握，值得我們每一個(gè)電影音樂制作人研究和學(xué)習(xí)。

[1] [德]Jürgen Meyer.音樂聲學(xué)與音樂演出[M].陳小平譯.北京：人民郵電出版社，2008.

(責(zé)任編輯：鄭鐵民)

10.3969/j.issn.1002-2236.2017.01.006

2016-11-02

陳瑞昊，男，山東師范大學(xué)音樂學(xué)院2014級碩士研究生。

J617.6

A

1002-2236(2017)01-0028-04