田薇

摘要：民族音樂學作為一門新興學科，田野考察和研究對象——世界諸民族傳統(tǒng)音樂及其發(fā)展類型①是其尤為突出的兩個特點?？v觀中國傳統(tǒng)音樂學習可得：純理論學習獨占鰲頭，而相關的田野考察實踐卻寥寥無幾。筆者根據這一現(xiàn)狀以及研究生期間所參與的河北省高碑店市、雄縣兩地的音樂類非物質文化遺產系列田野考察所獲②，來淺談一下民族音樂學田野考察對中國傳統(tǒng)音樂③學習的必要性。

關鍵詞：田野考察 中國傳統(tǒng)音樂 學習

中圖分類號：J607 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）16-0018-02

一、背景概況

（一）民族音樂學和田野考察概況

“民族音樂學”作為學術稱謂首次使用是在1950年，其前身是比較音樂學④。民族音樂學被中國學者廣泛認識是在1980年之后⑤。

民族音樂學是研究世界諸民族傳統(tǒng)音樂及其發(fā)展類型的理論學科，田野考察是其獲得研究材料來源的基本方式。具有民族音樂性質的田野考察源于18世紀末的比較音樂學，而中國民族音樂學田野考察可以追究到20世紀初期的比較音樂學，20世紀末之后民族音樂學田野考察不斷地發(fā)展、完善。

因為民族音樂學視野中的“音樂”是以音樂形態(tài)為核心，同時包含與這一核心相關聯(lián)的音樂行為和音樂理念的綜合性音樂現(xiàn)象景觀⑥。所以其田野考察除了音樂本體之外，與音樂相關的自然、社會環(huán)境也是考察的部分，由此來看民族音樂學是“歷時”和“共時”相結合、音樂和與之相關的事物相結合的研究。而田野考察不僅使研究有理有據，同時也使學習由“意象化”轉為“具象化”，所學的知識也更加生動、具體。這一點是純理論學習無法所及的，也是應試教育大背景之下，當代我國教育有所缺失的一點。

（二）中國傳統(tǒng)音樂學習現(xiàn)狀

賈湖骨笛、曾侯乙編鐘等中國傳統(tǒng)音樂，它們印證了中國傳統(tǒng)音樂的悠久歷史和豐富多彩的形式。但是在全球化日益深化、流行音樂無處不在、滋養(yǎng)中國傳統(tǒng)音樂文化土壤的缺失等現(xiàn)實條件之下，中國傳統(tǒng)音樂逐漸呈現(xiàn)小眾化趨勢。目前主要集中在中老年人，青少年很少，因此容易出現(xiàn)斷代現(xiàn)象。而在這些對中國傳統(tǒng)音樂有所涉獵的青少年中，學習音樂的高材生占主體，他們對中國傳統(tǒng)音樂文化的認識、學習主要是書面學習，即“意象化”學習。所以在傳統(tǒng)音樂文化熏陶缺失、想象式學習、西方音樂理論學習為主等客觀條件促使之下，對中國傳統(tǒng)音樂文化而言，新一代年輕人的興趣和熱愛顯然是不足的。因此我們需要走到中國傳統(tǒng)音樂文化之中去認識它、去感受它，將它流淌在我們血脈之中的記憶喚醒，而這一切田野考察會給予你，也會默默告訴你。

筆者的田野考察式學習主要源于研究生期間所參與的河北省高碑店市、雄縣兩地音樂類非物質文化遺產（以下簡稱“非遺”）的系列考察（民族音樂學性質的田野考察）。在經過田野考察的洗禮之后，對中國傳統(tǒng)音樂認識以及學習方法都有了新的體會和感受，因此鑒于民族音樂學田野考察所具有的優(yōu)點、中國傳統(tǒng)音樂學習現(xiàn)狀以及田野考察之后的收獲體會來談一下民族音樂學田野考察對中國傳統(tǒng)音樂學習的必要性。

二、民族音樂學之于中國傳統(tǒng)音樂學習

（一）轉變傳統(tǒng)音樂文化的態(tài)度

在參加高碑店市、雄縣兩地的非遺系列考察之前，作為一名外來者，筆者對于河北民間的傳統(tǒng)音樂基本上是一無所知，因此對于這一類型的傳統(tǒng)音樂談不上真正意義的興趣，所以在最初考察期間，唯一的感受是新奇、茫然。在接觸到這些與既往個人經驗完全不同的音樂時，強烈的文化沖擊以及長期的西方音樂理論學習，會不自覺的帶上“無形的有色眼鏡”。通過近半年的田野考察，在將課本學習的河北傳統(tǒng)音樂與民間具體的音樂事項相聯(lián)系之后，逐漸領會到它所具有的文化意義，進而有了深入了解這些傳統(tǒng)音樂文化的欲望，對民間的傳統(tǒng)音樂態(tài)度也才有了一個由“無所謂”到熱愛的轉變。而這種轉變突顯為文化自覺意識的樹立，因為不管是河北傳統(tǒng)音樂，還是土家族、苗族的傳統(tǒng)音樂⑦都成為筆者所熱愛的音樂。所以田野考察不僅激起了筆者對這一類型音樂的興趣，而且也勾起了筆者對這一類型音樂的自我學習和研究的欲望。相信這樣的文化自覺性會由點及面的使筆者對中國傳統(tǒng)音樂產生學習和探究興趣，從而重新認識我國的傳統(tǒng)音樂。

在從小就受流行音樂熏陶的社會環(huán)境下，中國傳統(tǒng)音樂對大部分青年人而言是陌生；在真實、親身感受缺失的前提下，要想他們對向來鮮有接觸的音樂談其喜愛之情，是有一定的困難的，所以他們對這類音樂的態(tài)度有時是漠然視之。面對這樣的困境，首先要做的是培養(yǎng)他們對中國傳統(tǒng)音樂文化的喜愛之情，從而轉變他們對中國傳統(tǒng)音樂的態(tài)度。所以首先要讓兩者有正面、直接的接觸，在潛移默化中去解決兩者之間的溝壑。而民族音樂學的田野考察則剛好具備這樣的先天優(yōu)勢，因為田野考察是民族音樂學獲得研究材料來源的基本方式，所以進入田野尤為重要，而這正是新一代青年所缺少的。

田野考察對轉變傳統(tǒng)音樂態(tài)度的作用有以下幾點：首先，就人對新鮮事物所具有的新奇感來看，已經從某種程度上勾起了興趣，例如：首次參與高碑店市音樂類非遺考察的時候，對于這種素未謀面的音樂，筆者在火車上曾有過許多種想象，雖然與實物大相徑庭，但是至少知道中國還有這樣一種音樂文化存在，這也是培養(yǎng)興趣、改變態(tài)度的前提條件——接觸。所以從邁進田野的那一步開始，這種改變已經悄然而至了。

其次，在進入田野之后，強力的文化沖擊對于一些對某種文化素未有所耳聞、或可望而不可即的人來說是一種絕佳的體驗。它不再如文字一般只能想象，而是視覺、聽覺、觸覺交織下的多種感覺，將文字表達生動化、具體化，不再晦澀難懂。這一前提條件會增加了解某種音樂文化的概率，自然也增加了其興趣。

此外田野間的相互交流、探討，也會改變其態(tài)度。作為一名學生，有三個交流對象：民間老師、老師學者以及學生間的交流、探討。首先，就與民間樂師交流來看，他們的陳述有時候就如同說故事一般津津有味，很多生澀難懂的知識在他們直接、簡單的話語中總是那么簡單易懂，此外也從局內人的角度和他們的語言體系中了解到中國傳統(tǒng)音樂之美；其次，與老師學者的交流，讓考察者從學術角度了解這一音樂文化。以上兩者的交流、探討屬于討教式，這樣的方式相對于課堂上學習明顯具有開放性，容易激發(fā)學生的興趣愛好和自主學習，而學生間的交流則是分享式學習，有利于思考問題。而以上三種交流學習的前提條件是對這類音樂有一定的思考，在思考過程中不僅收獲了豐碩的知識，同時也在不斷地加深對這種音樂的認識，從而激發(fā)對這類音樂的興趣。endprint

（二）改變學習方式

在我們既往的經驗里，音樂是一種聲音的藝術?？擅褡逡魳穼W的田野考察卻并不局限于音樂本體的調查，例如高碑店市、雄縣兩地的音樂類非遺考察內容，除了演奏、演唱、韻唱（音樂本體）之外還有相關儀式的考察、人員信息、樂器信息等一系列音樂聲響之外的內容。在以往所接受的傳統(tǒng)音樂教育中，獨占鰲頭的是對音樂本體的學習，而與音樂事項相關事物則少之又少，所以缺少對音樂事項的追本溯源，因此只知其然不知其所以然。筆者在結合考察工作以及深入學習相關理論后認識到自然環(huán)境、社會環(huán)境與音樂本體具有緊密關系，例如從樂師的信息登記中就可以了解該樂社是否存在傳承困境、樂師之間的的師承關系、現(xiàn)代人的審美等問題。正如梅里亞姆在他的《音樂人類學》中所言：對于音樂的研究應該涉及音樂的觀念、行為和音樂本身三個層面⑧。所以除了音樂本體之外，考察的音樂事項還有樂人、地理位置、風俗習慣、歷史等，而與這些相關的人類學、民族學、社會學、民俗學、地理學、歷史學等知識我們都應該有所涉獵。因此學習就不應該拘泥于本專業(yè)的學習，特別是對于具有悠久歷史的中國傳統(tǒng)音樂來說，要想知其然和所以然，與音樂事項相關的必定成為學習的一個重要部分。

筆者在考察實踐中所接觸到的有冀中音樂會、吵子會、南樂會、西河大鼓、上四調、河北梆子等眾多的民間傳統(tǒng)音樂種類，相對于書本的文字來說，田野考察給筆者的文化沖擊和記憶更加直觀和形象化?；蛟S文字在經過大腦遺忘程序處理之后會流走很多，可是這種身臨其境的實地考察所帶來的記憶，相信在若干年后依然可以娓娓道來?！凹埳系脕斫K覺淺，絕知此事要躬行。”當然筆者并非說理論學習不重要，而是說田野考察和理論學習相結合，一定會有更深刻的體會和更大的收獲。

三、結語

綜上所述，要想知其然和知其所以然的學好一門課程，首先要做的就是培養(yǎng)學生的興趣愛好，在中國傳統(tǒng)音樂逐漸小眾化、熏陶嚴重缺失等條件下，如果僅限于文字學習顯然是不夠的，因此親身的接觸、感受是十分有必要的，所以進入田野成為首要條件。田野考察會在你親身接觸過程中培養(yǎng)你對中國傳統(tǒng)音樂文化的興趣，從而轉變你對中國傳統(tǒng)音樂文化的態(tài)度，喚醒血液中沉睡的民族意識。此外田野考察也會回擴寬你的知識技能，改變你的學習方式，讓你知其然和其所以然。所以不管你對中國傳統(tǒng)音樂的認識如何，請回到它所生長的土地和潤滋它的土壤——田野上去感受它的鮮活生命，在那里你會感受到中國傳統(tǒng)音樂文化的博大精深。

注釋：

①伍國棟：《民族音樂學》，北京：人民音樂出版社，2012年版，第26頁.

②主要考察的是高碑店市和雄縣兩地民間尚存的戲曲、曲藝、器樂、歌舞傳統(tǒng)音樂。

③中國傳統(tǒng)音樂：是指在中華民族固有文化傳統(tǒng)基礎上逐漸積累發(fā)展起來的，體現(xiàn)中華民族音樂文化基本特征、基本面貌和歷史傳統(tǒng)的音樂，包括民間音樂、文人音樂、宗教音樂和宮廷音樂的留存。

④伍國棟：《民族音樂學》，第1頁.

⑤以1980年在南京藝術學院召開的首屆“全國民族音樂學學術討論會”為界限。

⑥伍國棟：《民族音樂學》，第27頁.

⑦筆者是生活在湘西土家族苗族自治州的土家族人。

⑧[美]艾倫·帕·梅里亞姆：《音樂人類學》，穆謙譯，北京：人民音樂出版社，2010年版，第33頁.

參考文獻：

[1]伍國棟.民族音樂學[M].北京：人民音樂出版社，2012.

[2][美]艾倫·帕·梅里亞姆.音樂人類學[M].穆謙譯.北京：人民音樂出版社，2010.endprint